浅析戏剧表演艺术在舞台表演中的塑造

　　一、新时期戏剧表演艺术的发展

　　我国戏剧表演经历了艰难的发展过程，直至今天，才得以稳定。在新时期，戏剧表演依托着以经济建设为中心的发展得到了新的发展，主要表现在这几个方面：其一，我国众多戏剧演员找到了属于自己的舞台，将自己压抑多年的感情以朗诵的形式表达出来，表达了自己对新时代的期待；其二，我国在 1965 至 1970 年间众多戏剧表演艺术被挖掘，呈现出百花齐花的态势；其三，在 1970 时期，戏剧表演艺术，众多评判性的剧目呈现在戏剧表演艺术的舞台上，如《丹心谱》《枫叶红了的时候》《于无声处》等。其四，众多以领袖人物或革命家思想人手的剧目大量涌现在戏剧表演艺术的舞台上，如《陈毅出山》《秋收霹雳》《西安事变》等。以领袖人物的剧目呈现出了更多人物物象塑造的话题，全面促进了我国戏剧表演的研究方向，随着后期出现的戏剧文学、舞台美术等，单一的戏剧表现形式呈现出多元化的形式，很大程度上促进了戏剧表演变化程度。随着社会经济的快速发展，更多的戏剧表演已融合到电影或电视剧当中，促进了话剧员观念的变化。

　　二、戏剧表演艺术在舞台表演艺术中的塑造

　　戏剧表演艺术的表现形式可划分为很多种，其中最具代表的戏曲是戏剧表演，在戏剧演员中通过表演艺术及戏曲艺术体现出戏曲角色的形象，以其独特的服装、表演方式及舞台布置表现出戏剧表演艺术的美。

　　（一）充分运用舞台表演的技巧

　　在戏剧表演的舞台上，戏剧演员通过特色的粉墨服装，加以熟练的表演方式配合独特的舞台布置，将戏剧表演艺术表现的淋漓尽致。戏剧演员作为舞台表演的核心，在熟练剧目内容的同时，还应对戏剧中塑造的人物性格有深入的理解，配以演员的动作、语气等形式展现剧目人物形象独特个性，再结合舞台的氛围、旋律等，使戏剧表演深入观众的内心，从而赢取观众的掌声，让观众沉醉在戏曲舞台表演的氛围中。戏剧演员表演的剧目主要是通过自身的表演技能、表现手法等如空翻等动作，演员的表演技巧通常除要求演员具备扎实的基本功外，还要深入剧目的理解，以熟练的表现技巧在舞台上展现戏剧表演艺术。

　　（二）充分利用舞台表演的情感

　　戏剧表演艺术通过舞台体现出来，戏剧演员通过熟练的表演将剧目中所刻画的人手体现在观众眼前，使观众的脑海中能够清晰的勾勒出人手的轮廓。戏剧演员以精彩绝伦的演出刺激观念的感官，从而使观众产生强烈的愉悦感，以一种强烈的表现形式去肯定戏剧演员的演出。因此，戏剧演员在舞台上表演艺术的过程中，情感的交流是其中一项关键，情感交流包括两个方面：演员在舞台表演前，应深入了解剧目中的人物性格以及心理特征等，在表演的过程中融合自己的情感，合理把握人物的内心变化，使剧目中的人物能够与观众产生共鸣。其二，演员扎实的基本功是了解项目重要的内容。演员通过扎实功、表现手法及艺术唱腔，可使戏剧表演艺术充满美的内涵，使观众内心产生美的感受。

　　（三）充分运用舞台表演的创新

　　戏剧表演艺术创新是戏剧表演的重中之重，戏剧表演艺术只有通过不断的创新才能为其表演艺术注入新的血液。为戏剧表演发展提供巨大的动力。如戏剧表演中的豫剧，其由传统的帝王题材转变为《朝阳沟》等现代戏剧。对于戏剧表演的演员来说，创新是其必须具备的一项技能。戏剧演员应在传承老一辈艺术家的戏剧表演艺术同时，深入理解现代先进的表演形式，以现代化的形式进行创新，使戏剧表演形成独特鲜明的特色。因此，对于戏剧演员，在戏剧表演的过程当中，应当充分联系生活的实际，开拓自身的思路，在戏剧表演的舞台上融合自己的创新思维，为舞台戏剧表演注入长久的活力，符合新时期下的时代的风格。

　　三、结束语

　　综上所述，戏剧表演艺术经历了长期的发展历程，其在我国传统文化中有着不可磨灭的作用。戏剧表演艺术要充分运用舞台表演的技巧，演员通过扎实的基本功、熟练的表现形式以及优美的唱腔赢取观众的掌声，并在戏剧表演过程中融合自己的情感，将剧目所刻画的人物体现观众的共鸣。最后通过戏剧的创新为舞台表演艺术注入长久的活力，为新时期的戏剧表演艺术融入时代的气息。

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