雕塑论文
环境雕塑课程在公共艺术专业占有着重要地位。室外空间存在的环境雕塑能给空间带来文化承载、提升文化品位、活跃氛围、提高空间的认知度等一系列作用。传统的环境雕塑在公共艺术的前提下焕发了新的生机，造型与设计在空间中汇合，在空间中兼具着造型与设计两项功能，在课堂教学中采用了课题、答辩、投稿等三段自主式学习的教学方法来激发学生的学习热情，从而提高教学质量。
一、公共艺术对环境雕塑及课程的要求
公共艺术的引入往往都与城市绑定在一起，现代设计要求公共艺术有着很强的观念属性，而不是样式属性。这就给公共艺术造就了一个包容、创新、承载的基本内涵，当艺术与设计遭遇了公共性问题一切变得文化意味更强，传播意味浓厚。
（一）公共艺术是一种思维方式
当公共艺术成为一个名词出现在学界的时候就引起了广泛思考，众多专业领域的学者都用自己视角进行了较深入的研究，研究主要集中在公共性、民主性、大众的参与性、创新性等理论层面，但是很多人都会用传统的思维去不断提出问题，探究公共艺术到底是什么？具体的形式又是什么？如何界定？等等一系列的问题。笔者认为公共艺术是一种观念性的思维，通俗说它的表现形式涵盖了多种传统的表现方式，只不过是赋予了这些传统方式以公共性的思维，因此公共艺术实际就是一种思维方式。
（二）公共艺术是承载地域文化的高级文化形式
环境雕塑要成为公共艺术的样式之一，就必须在设计过程中深刻挖掘地域文化，其形式与内容都必须有着较强的文化传播性。这就要求在环境雕塑课程教学中要有广泛的社会调查和设计要素的严谨结合才能够满足要求，学生必须掌握大量的各类资料，有着整理分析、精确定位、设计创新、文化承载、形式感易于接受等要求下进行设计。
（三）公共艺术明显缩短大众参与艺术的距离感
大众的参与性是公共艺术出现的一个较强的特征，有人也说公共艺术是将艺术还原给了大众，将大师带到平民中的一个过程。这就要求每件公共艺术作品都要缩短与大众的距离，让大众都能参与进来。环境雕塑作为公共艺术的形式之一，多数会出现的公园、广场、绿地等公共空间中，有着天然的亲切感。这就要求学生在设计过程中一定要充分利用环境雕塑多材质，多表现形式因素进行设计。要求学生能够思维面宽、创新性强。教学中应当不断启发和讨论，必须师生在平等的思维下、民主的环境里共同面对课题。
（四）公共艺术强化设计创新性
公共艺术强调创新，只有创新才能不断发展，强化设计也是时代发展的必然，公共艺术作为环境设计的前沿，更强调有承载的创新设计。这就要求课堂过程中要有争论，要有民主，要有头脑风暴。环境雕塑遭遇到公共艺术就必须按照公共艺术的观念性思维去不断完善自己，教学过程也应当不断适应这些新的要求去改变课堂的状况来培养人才。
二、公共艺术专业下环境雕塑教学方法的改革
（一）课堂教学“课题”制更新题目
在课堂教学中引入“课题”,这就是选题，它可以是一个也可以是几个。课堂基本理论知识讲授结束后，让“课题”研究成为学生在这段时间的主要内容，而这样“课题”的选择应当是教研室教师研究的结果，通常采用社会上公开的、未过期的设计大赛征稿。这种题目往往是最新的，能够代表当时社会最前沿的东西，学生往往对这样的题目具有浓厚的兴趣。“课题”的引入将第一时间激发出学生的学习兴趣，他们渴望将自己在课堂上所学到的知识第一时间有所指向地用到实际设计中去，有着相当明确的学习目的。教师也可以通过这样的实例让空洞的教学具体化，拉近与学生之间的距离，成为一起解决问题的伙伴、学长。这样在教学的过程中有着明显的民主气氛，有利于更多的设计创新思想参与。这样的社会征稿往往带有明确的时间要求，将课堂界限完全打破而投入到设计中。征稿往往有奖金、证书等奖励性的刺激更能给学生带来兴趣，激发设计热情形成良性的循环。
（二）课堂讨论“答辩”制激发创造力，同时采用民主教学
当课题明确后迅速地展开设计，按照设计的程序与方法，感知-调查-初步-深化等过程都需要在民主的条件下进行。在“感知”题目过程中要查找相关一手资料，掌握被设计题目更多的设计背景资料，就有可能找到很多的设计素材。安排每名学生将收集到的设计素材条理分析清晰，做成PPT进行答辩式的讲解，最后将几个将要采用的设计点或设计方向做详细说明。课堂中每一个学生都能提问，都是答辩评委，在这样交互中不断深入设计想法，就能够调动每一个学生的积极参与性。教师在适当的时候给予引导，这样的“答辩”能够最大限度地激发创造力，也在民主的气氛中完成了设计“头脑风暴”,为设计大方向的定位确立牢靠的基础。在初步设计到深化设计过程中也都要采用“答辩”与“讨论”式的方法，但这里面交流的内容也随之改变，在感知过程中的大方向定位不会出现大问题的时候，初步设计与深化设计中的具体细节问题与技术问题细节成为了讨论的主要方面，这是一个艺术、技术互相融合过程，也是学生之间互相学习的过程，这个过程往往是以答辩的形式开始，最终以讨论的形式结束。这是我们课堂中少有的学习积极性，取长补短、教学相长的目的实现在这样的教学氛围里面。这样的教学方式可以动员全班学生的思维热情，课堂就能够迅速活跃起来，从以往的单独靠教师去启发转变成，互相启发，被动思维变成主动思维。
（三）成果标准“投稿”制，校内外互动学习
当设计成果在这样一轮大讨论、大风暴的教学中诞生的时候，这就是一个年轻设计师成熟的方案。推举出几个最优秀的设计方案，按照“课题”要求的时间、文字和板式的要求进行投稿。在这样的设计过程最后，学生能够基本掌握参与这样实际题目设计全过程，收获将不仅仅是一些空洞的理论知识。在投稿后还有一个大赛后续的学习过程，组委会往往要公布获奖方案，投稿设计无论是否中标，学生都能在中标方案中找到课堂中前几个阶段的影子，例如定位的准确性，形式感的采用，材质的表现，等等，这种再学习的过程学生们学到的东西就更为丰富，是一个分析差距，再次获得动力的源泉。如果有幸中标将在学生中产生巨大的榜样作用，带动的不仅仅是一个班级的学习氛围，也能为学校赢得社会的尊重。
通过这样三段式自主学习的过程，完全能够适应公共艺术专业的需要，将环境雕塑这一公共艺术的一个重要表现形式与公共艺术在一个融合的平台上找到交集，这样的手段激发学生潜能，提升了教学质量。
三、总结
公共艺术专业近些年来不断成长壮大，因为具有着很强的观念性，表现手段的多种多样，让很多的课程都和它发生了广泛的交集。环境雕塑遇到公共艺术可以说是在环境雕塑表现的外延上扩展了很多表现形式，因此在课堂教学上也要不断更新知识与教学方法来适应新的需要，学生的自主学习与创造力的激发是学生创新观念的关键，三段式的自主学习能够看到教学的过程要远远地大于结果。
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