近现代服装设计中波普艺术的运用和创新

　　摘    要：　在20世纪60年代，波普艺术开始流行，并得到了大范围的推广和普及，这种全新的艺术风格有效的满足和迎合了大众的审美需求。随着波普艺术的不断发展，其在服装设计领域也得到广泛的推广，不仅为服装设计行业注入了新的活力，而且对推动服装设计的创新发展也起到了重要的促进作用。服装作为时代发展一大产物，不同时期的流行艺术以及风格，都会对服装设计产生很大的影响，这也就使得服装设计呈现出时代性特征。波普艺术对我国现代服装设计也产生了很大的影响，本篇文章主要分析波普艺术在服装设计中的应用。

　　关键词：　波普艺术; 服装设计; 应用分析;

　　二战过后，西方国家的价值观也发生了翻天覆地的变化，尤其人们对艺术审美的变化较为明显，人们更加关注个性与自我价值的统一，这也就揭示着现代主义设计已经无法满足大众对审美的需求，正是在这样的背景下，波普艺术设计运动也应运而生。这种具有流行性的波普艺术风格也逐渐在服装设计领域中得到广泛的推广和应用，波普艺术在服装设计领域中的应用主要体现在色彩、图案以及材质等应用方面，最为突出的创作手段就是拼贴艺术，将其应用于现代服装设计领域中，不仅能够为现代服装设计领域注入新的血液，而且还能丰富现代服装设计的内涵，对服装设计领域的长远发展起到了关键性的作用。

　　1 、波普艺术的概念

　　实际上，波普艺术最早由英国评论家Laweme Allonary所提出，其主要是指一种大众流行文化，属于当代流行文化发展的重要载体。而波普艺术，简单来说就是指流行广告模式不断上升为艺术范畴的一种运动形式，这种艺术风格注重设计的独特性、趣味性以及新颖性，是与传统设计相向的一种反叛设计风格。曾有着名的波普艺术家特意对波普艺术作出了更明确的阐述：即集合通俗性、短暂性、可消费性、便宜性、刺激性、冒险性以及大批量生产为一体的大生意。总的来说，波普艺术是对大众文化的一种深入认知和思考，为后现代主义的发展指明了新的发展方向[1]。

　　2 、波普艺术的背景

　　在第二次世界大战结束后，各国的经济水平都有了明显的提升，社会生产力也在不断的提升，社会发展也呈现出工业化的发展态势，机械生产已经逐渐代替了手工生产，社会发展已经逐渐迈入高消费的时代。在这样的背景下，一些新的消费模式以及消费品也随之诞生和出现，人们的视野和生活也愈加的丰富，享乐主义成为了西方世界的一种重要流行趋势。二战后的年轻人，生活方式和价值观也受到了很大影响，发生了很大的变化，而波普艺术就是在这样的背景下产生并得到广泛推行的。

　　3 、波普艺术的基本特征

　　波普艺术更加关注现实、情感以及大众的认知，是对大众文化精神的一种倡导、认可和思考。艺术家可以利用一切可利用的物品来进行相关设计活动，物质范围在生活中的各大领域均有延伸和涉及，正是这一特性，使得波普艺术也更加容易被大众而理解和接受。通俗来说，波普艺术主要具有以下方面的特征：首先，波普艺术是艺术与商业结合发展的产物，也就是说波普艺术具有一定的功利性特征，会不断的迎合以及满足大众的喜好和需求；其次，波普艺术的表现形式十分丰富，并不完全拘泥于一种表现形式，而且具有很强的视觉冲击力，同时也具有大众文化的一些基本特点，这就使得波普艺术更加的亲民，也更加的接近大众；最后，波普艺术往往更加的注重使用丝网印刷技术。
 

　　4、 波普艺术对现代服装设计的影响

　　波普艺术风格的不断发展，对现代服装设计行业也带来了较为深远的影响，使得现代服装设计呈现出一种年轻化、平民化以及时尚化的发展趋势。其对现代服装设计的影响主要表现在以下方面：

　　4.1 、促进了高雅与通俗的融合

　　一直以来，传统的服装设计标准往往更加关注和突出上层社会高贵与典雅的风格，而随着波普艺术的诞生和发展，更加的关注大众文化，并对通俗以及流行做出了更明确的阐述，在各种艺术风格不断融合发展的背景下，波普艺术为服装设计注入了新的活力，也提供了新的设计灵感，有效的实现了高雅与通俗的有机融合[2]。

　　4.2、 实现了实效与永恒的交映

　　波普艺术的不断发展，使得艺术家将艺术与社会建立了有机的联系，服装设计本就具有一定的实效性以及流行性特征，这与波普艺术所倡导的精神有共同之处，波普艺术的不断发展，使得服装设计有效的突出了时代精神的特征和发展趋势，使得实效与永恒交相辉映，这种艺术风格对服装设计以及艺术领域的发展是十分有益的。

　　5 、波普艺术在近现代服装设计中的应用

　　众所周知，不同时期的艺术风格对该时期的服装设计均有不同的影响，这就无形中突出了服装设计的时代性特征。波普艺术在服装设计中的应用，有效的突破了服装设计单一的模式，让服装设计也逐渐的呈现出街头化、大众化的趋势，将波普艺术应用于现代服装设计中，能够让服装设计获得更加多样化的发展[3]。

　　5.1、 服装图案元素设计应用

　　在20世纪60年代，当时的波普艺术家就已经将生活中常见的事物将其以直观的艺术表现形式展示出来，正是由于受到波普运动的影响，此时的服装设计理念也发生了很大的变化，具有波普艺术元素的素材也在服装图案设计中得到了广泛的应用和推广。设计方法主要就是在服装元素材的基础上，结合服装设计的实际需求，将波普图案元素裁剪成大小不一的形状，并使用拼贴的方法将其制作成新得出图案，然后将其应用于服装设计中，可以将这些图案元素进行放大、缩小或者其他方式的处理，将其作用于服装设计上，同时也会使用到一些接头涂鸦，从而增加图案的趣味性和街头性，呈现出一种较为另类的服装图案风格。

　　波普艺术在服装图案上的应用，其代表性的人物是安迪·沃霍尔，他将玛丽莲·梦露的头像用作了图案素材，按照排列方式的不同将其应用于服装设计中，而且还将可口可乐瓶以及美元等素材均用作了服装图案。自此之后，波普艺术元素在服装设计中有了更广泛的应用，印花图案、几何图形、头像或者漫画等生活中的素材均在服装设计中得到了有效的利用。

　　5.2 、服装色彩元素的设计应用

　　受到生活环境、文化水平以及审美观念等因素的干预和影响，不同的色彩给不同人群也会带来不同的感受，正是这一因素，使得服装设计师在服装设计中也更加的关注色彩的运用。而现代主义风格的服装设计中，对于服装设计色彩往往更加注重理性与简约，随着波普艺术元素的应用，服装设计的色彩运用更加的大胆，能够更好的展示出大众的情感，通过色彩强烈对比以及不同形式和风格的色彩设计，更好的展示出了现实生活。比如1965年秋冬时期，伊夫圣洛朗就发布了“蒙德里安”主题时装作品，该作品主要应用的就是色彩的强烈对比，这同样也是整个作品中的设计亮点，不仅展示出了设计者的情感变化，而且还能有效的展示出女性之美。

　　5.3、 服装面料材质的设计应用

　　波普元素服装面料的设计主要就是借助肌理以及图案来增加服装的质感，其取材十分的丰富，而应用较为广泛的就是各种面料之间的拼接，例如塑胶、人造皮与丝网之间的拼接。亚历山大·麦克昆恩曾在1997年纪梵希的春夏时装的发布会上发布了一种皮革与绸缎结合的作品，这种大胆的设计，既有个性感，同时也突出了服装的典雅，在后续的设计中，他还通过对不同材质面料的应用，使得服装设计风格也更加的丰富和多样[4]。

　　6 、波普艺术在现代服装设计中的创新和应用

　　波普艺术对现代服装设计也有重要的影响，而且在现代的服装设计领域中，波普艺术也有了创新性的应用，有效的带动了现代服装设计领域的创新发展，波普艺术的创新应用主要从以下两方面进行分析：

　　6.1、 花式健康生活系列元素的应用

　　花式健康生活系列元素，是对生活中常见元素的创新应用，并借助联想等方法，以更加新颖和大胆的形式设计和创作出了围绕“肥胖与健康”为主的服装设计作品。主要就是以健康生活为主要的灵活来源，将体型与蔬菜水果进行结合，将具有鲜明对比的素材进行比较，如肥胖者与汉堡之间的对比，来突出健康身体与饮食之间的关系[5]。

　　这种健康生活的设计灵感，将所设计出的图案，进行抽象化的处理，在借助变形、组合等手段将其合理的运用到服装设计中，这种具有强烈色彩对比的设计，给大众带来了较强的视觉冲击感，不仅结合了大众文化，同时也增加了服装的独特感。

　　6.2 、财富系统元素的应用

　　财富也能作为服装设计的一大灵感来源，这是对波普艺术的一大创新应用，将财富与消费以及购物欲望的结合，来展示财富与物质之间的基本矛盾，在此设计中，通过撞色设计，表现出了强烈的财富自由，这些图案之间看似联系不大，但是却也存在一定的联系，均体现出了波普艺术风格。有服装设计师将财富作为设计灵感，以休闲西服和宽松卫衣为服装造型，其中使用了色彩的混合搭配应用，并将链条以及皮料作为服装材料，这种具有随意性的设计方法，不仅打破了传统服装设计的框架限制，而且还能从平民化的角度来充分的展示出年轻人对个性的追求和渴望[6]。

　　7 、结束语

　　总之，波普艺术是一种文化，也是引导时代发展的一种重要艺术风格，而对于服装设计来说，波普艺术也是一种新颖的思维方式，波普艺术为服装设计带来了全新的设计灵感，打开了服装设计的新大门，对服装设计行业的发展起到关键性的作用。如何将波普艺术有效的应用在服装设计中是一项需要长期探索的重要任务，这对服装设计师也提出了更高的要求，设计师需要对波普艺术的概念、背景、特征等内容进行深入的了解，并将波普艺术与服装设计进行有效的结合，从而更好的促进服装设计的多元发展。

　　参考文献

　　[1]邓俊峰,胡慧.波普设计语言对中国传统图案的创新表达[J].西部皮革, 2020, 42(3):77-78.
　　[2]崔丽芸.现代服装设计中波普艺术的运用研究[J].美术文献, 2018,(12):132-133.
　　[3] 陈明辉,徐静怡.波普装饰语言在服装品牌设计中的应用———以"JUNGLE ME"为例[J].品牌,2020,(12):43-44.
　　[4]袁新林,徐艳华,常克明.波普艺术图案在针织服装中的设计表达[J].美与时代(上), 2018,(8):101-103.
　　[5]王卫刚,吕凯悦.波普艺术与传统牡丹图案融合在上海滩服装图案中应用的研究[J].设计, 2018,(3):132-133.
　　[6]谢嘉怡,邓玉萍.浅析波普艺术对服装设计的影响[J].明日风尚, 2018,(16):57-57.