工艺美术论文
摘要：手绘成品不仅能更好地表达作者的情感态度， 在平面设计领域也具有重要作用。在设计行业快速发展进程中， 应提升手绘作品的应用价值， 不仅要关注作品的商业价值， 也要对其思维表现方式进行全面升级。文章从书籍装帧设计和手绘作品概念分析入手， 对其发展背景进行了简要分析， 并结合实际情况对手绘作品在书籍装帧中的应用路径展开了讨论， 旨在为研究人员提供有价值的设计建议， 以供参考。
关键词：手绘作品； 书籍装帧设计； 背景； 应用；
Application Research of Hand-Painted Works in Book Binding Design
Abstract:In recent years, hand-painted work has received a great deal of attention. Hand-painted work cannot only express the author's emotional attitude better, but also have an important role in graphic design. Furthermore, its application in the design of book binding has a vital influence on its commercial value. Based on this and fast development of the design industry, enhancing the application value of hand-painted work should not only focus on their commercial value but ignore the promotion of the new way of thinking. This article analyzes the development background briefly and discusses hand-painted work's application path in book binding to provide some constructive ideas for researchers and practitioners.
Keyword:hand-painted work; book binding design; background; application;
一、手绘作品在书籍装帧设计中的应用价值
手绘是一种较为传统的艺术创造方式， 无论是在平面设计、家居装饰， 还是在创意产业中， 都发挥了重要作用， 正是基于对手绘作品需求量的不断增多， 在平面设计中渗透手绘元素， 也成为顺应时代发展的必然趋势。
首先， 装帧技术是设计师借助相应手段对书籍进行的一种保护和宣传方式， 主要根据文本的实际内容， 对其封面进行相应的设计及装订工艺操作。其次， 编排设计在实际版面设计过程中， 不仅对图文进行统筹， 且借助色彩、灰度、空白等手段， 对其序列的合理化应用提供图文排列的设计。最后， 设计人员结合文本的实际内涵， 对其信息进行有效的架构和充实， 确保体例设定、图像表现、色彩情感、工艺物化形式等参数的创意性再创造， 以保证整体视觉空间效果的最优化， 并对其产生一定的增值推动。
二、手绘作品和表现方式
1. 手绘是一种创作思维和联想思维的融合体
书籍装帧作品中， 应用手绘技术， 能将文字、符号及画面进行全面组合和分析升级， 实现思维的多维发展， 且保证视域的开阔性和完整度， 消除艺术表达产生的障碍。手绘作品表现手法中， 将手绘元素与设计素材融合， 需借助联想， 结合总体设计要素， 建立一种服务于设计的感官性作品， 从而实现手绘的价值。
2. 手绘是一种元素汇总的表现力强化方式
手绘作品呈现方式中， 利用元素的嫁接和管控， 能在增强艺术表现力的同时， 实现整体元素的组合及替换， 借助有效的元素嫁接方式， 提高整体作品的艺术价值和信息感。另外， 艺术创作过程中， 手绘技法的融合及情感表达， 能借助相应设计作品表达出来。正是元素及概念的汇总， 使读者的感受得到了有效维护， 且能引起其深度思索 （见图1） .
3. 手绘基本手法能创建更加多维化的空间结构
从不同角度出发， 将空间知觉感受和形态借助手绘设计方式呈现， 也即在平面设计及多维空间创造过程中， 体现手绘艺术的元素， 保证其表现手法艺术境界的同时， 优化设计作品的多维效果。
4. 应用手绘技艺， 实现基本表达手法的优化升级
书籍装帧过程中， 相应的艺术表现形式较为书面化， 而在平面作品设计中， 应用空间化表现手法进行表述， 能提高作品的教化能力和美感。利用常见手法， 将元素设计和手绘技术融合， 实现娱乐和交流的目的。
三、书籍装帧应用手绘作品的发展背景
利用图示语言建构文学作品是一种较为常见的方式， 图示语言的发展和传承也是传统文化的重要构成。将手绘方式应用到书籍装帧中， 能借助插图及文字风形式， 在表达情感的基础上， 借助艺术表现形式阐明观点。正是基于图示风格和字体风格的差异， 能将文字及装饰结构进行全面升级， 也能将手工元素进行优化， 确保在修身养性的基础上， 升级原始手绘作品的艺术价值。早期的封面设计应用手绘技术， 主要以书法为主， 而将书法及插图普遍应用在封面设计和装帧项目中， 是在20世纪60年代。正是基于这种艺术形式的融合和综合处理， 不仅提升了整体艺术作品的美学气质， 也落实了设计结构和艺术处理之间的关系， 借助手绘设计在读者和设计人员间建立了一种良好的氛围， 发挥了其烘托作用。而在20世纪90年代， 书籍装帧设计得以全面推广， 封面设计、版式内容设计、材料设计应用、扉页设计等更为考究， 形成了较为系统化的设计工艺流程。[1]对于出版社来说， 只有建立更加多元化的书籍装帧设计处理维度， 才能保证设计环节获得认可。
随着数字化技术的推进， 利用手绘板就能对矢量图进行有效设计和存储， 利用软件进行设计， 这种设计方式顺应了时代发展趋势， 但不能因效率提升及技艺更改， 而出现滞后及价值下降。对于设计师而言， 手绘不仅是一种表现形式， 也是情感融合的艺术路径， 一种独立于设计师群体的设计语言。设计过程中， 多样化应用构图模型、色彩结构及笔触参数， 这不仅是针对美学和视觉效果进行艺术创作， 也是具有精神含义的文化积淀。
四、手绘作品在书籍装帧设计中的应用路径
将手绘模型应用到装帧设计中， 是现代图书管理及合计结构中常见的表达方式。为保证手绘作品的优化设计及综合应用， 借助相应的设计原理及独特功能， 表现出相应的管理情感和态度， 实现整体艺术表达形式的升级。情绪表达与情感建立过程中， 正是基于艺术元素的展示及信息的传达要求， 保证了封面的宣传效果， 这也是读者观赏图书的第一直观体验。基于此， 在文字和手绘作品表达过程中， 可实现有效的元素组合， 在吸引读者注意力的同时， 体现情绪和情感。现代化出版机制中， 当然要选择价值最大化的作品， 且利用较为新颖的平面设计结构加以展示。在增加读者满意度的同时， 保证数据的丰富及整体设计结构的美感。应用手绘技术， 优化表达机制， 确保设计维度中对传播媒介进行全面升级， 从而突出读书的情感基调， 并判定其整体艺术价值。
1. 应用手绘作品增强意境表达效果
应用手绘作品， 在表达现实情感意境之外， 也能传递作者的思想和观点， 保证设计理念和社会结构之间的契合度。设计要求及设计维度建立的过程， 也是对作者观点和思想进行全程升级和设计的过程。设计中， 对手绘封面进行优化， 才能更好地表达书籍所传达的情感。将不同的艺术元素进行组合和分析， 在优化其情感结构的基础上， 借助隐喻的手绘方式对其进行暗示。
在手绘领域， 作品的整体格局和腔调决定了整体作品的相关风格。如几米《森林唱游》 （见图2） 的设计， 图案为一对小熊在吊床上阅读书籍。设计师借助简单的勾勒即建立了童话故事的情节， 将不同的颜色融合一处， 确保童话般设计和森林之间的关系， 也为读者的阅读提供了氛围和环境。实际应用中， 只有保证设计结构和具体应用要求之间的契合度， 才能建构起系统化的设计元素和基本设计模型。[2]
2. 应用手绘作品增强版式装饰效果
对于书籍而言， 封面设计的效果， 能在第一时间吸引读者注意力， 并提升其购买欲。借助手绘方式能一定程度上提高整体书籍的美感和视觉触感， 建立一种更加直观的欣赏基调， 也为书籍后期的销售带来直接的影响。通常的书籍封面设计， 习惯性地应用纯色调进行装饰， 简洁大方， 整体美感和艺术模型的契合度之间存在强烈的差异之美。因此， 利用手绘形式能在提高其整体艺术结构和艺术价值的同时， 实现封面的多样化形式。
设计师借助相应的作品设计， 能提高书籍整体装帧效果， 且保证版式结构更加贴近读者的情绪状态。因此， 手绘设计应借助自身的美术设计能力， 更好地表达作品的情感， 并将其应用在实际装帧设计操作中， 借助相应手段进行主观意识的有效投影， 这也正是设计人员感受到的创作快乐。绘本封面设计过程中， 应结合不同的地域因素和社会价值观， 确保设计结构和设计要求间的稳定程度。[3]如在绘本《猫城小事》 （见上页图3） 目录中， 手绘设计者从俯视角度对相关设计进行了后期加工， 将其设计为猫的行走路线。书籍装帧设计项目要想得到有效发展， 应结合相应问题， 确保设计结构与时俱进， 在满足读者和作者情绪情感态度的同时， 保证其设计美感能直观地表现出来。[4]
3. 应用手绘作品增强作品的艺术效果
任何一件艺术作品都需借助自身的艺术要素提高实际艺术效果， 对于手绘作品， 需保证其简洁生动的艺术形态， 真正建构一种陶冶情感的设计元素模型。要想深度落实和感受书籍的主题， 就要从书中寻找设计灵感， 也要深刻挖掘作者的思想感受。通过设计体现整体艺术氛围， 保证主题及设计方案的优化。正是基于手绘的艺术特性和整体价值， 书籍装帧设计方案中， 应特别注意形式与内容的高度统一， 以确保作品艺术效果的最优化， 才能在强化视觉传达效果的基础上， 设计出富有美感的书籍装帧作品。在线条布局及颜色明暗度搭配上， 升级手绘效果， 以保证整体设计机制和空间结构的优化。[5]书籍装帧设计中应用手绘作品， 能保证其形象、趣象、意象的美感， 建立一种具有层次视觉的美术感觉， 不是仅仅借助眼睛进行感受， 而是通过视觉形象分析， 建构更加直观、生动的设计范畴， 以确保书籍装帧艺术的整体感觉更加丰富。
结语
总而言之， 将手绘元素应用到书籍装帧设计中， 能在提高艺术美感的同时， 构建手工元素的书籍装帧艺术模型， 发挥其实际价值， 建构更加多元化的艺术形态， 且为意境的优化提供动力。装帧设计中应用手绘元素， 能够建构系统化的设计模型， 应用更加灵活多变的套用模式， 保证设计的实际意义， 正是基于这种灵活化的互动， 为书籍装帧效果的优化确立了可能。
参考文献
[1]宋焕起。装帧用字：要个性不要馆阁化--谈书法字与手绘字的艺术特效[J].编辑学刊， 2015, 11 （4） :66-69.
[2]赵红英。数码技术对我国现代书籍装帧设计的影响[D].苏州大学， 2016.
[3]陆鹰豪。分镜头脚本对动漫手绘作品的创作有着重要的指导意义[J].大众文艺， 2015, 22 （21） :193-193.
[4]刘明明。浅析园林及建筑手绘效果图表现--以许志军手绘作品为例[J].设计， 2016, 36 （19） :26-27.
[5]肖晓琳， 邸小松。用指尖盛宴打造企业品牌--手绘插画在企业文化设计中的应用研究[J].工业设计， 2015, 28 （9） :67-68.