江宏伟花鸟画作品的艺术特点及其影响

　　摘    要：　江宏伟是当代工笔花鸟画画家中独具特色并有创新性的画家之一,他的画作具有宋画所特有的情怀但又表现其个人的情感和对中国画的感悟。本文从江宏伟先生的个人经历、绘画语言、审美特征等方面出发来具体分析他的花鸟画创作艺术特点。将传统绘画与江宏伟先生的绘画来比较研究深入解析江宏伟先生对于中国画的传承与创新。

　　关键词：　当代; 江宏伟; 工笔花鸟画; 艺术特点;

　　我们读美术史不难看出，绘画的发展同社会的发展动态紧密联系。江宏伟是当代工笔花鸟画画家中独具特色并有创新性的画家之一，他的画作具有宋画所特有的情怀但又表现其个人的情感和对中国画的感悟。江宏伟先生的绘画风格从宋画中来，富有古意但又不拘泥于旧时的中国画格局。他将中西方绘画风格融会贯通，在表现中国画文人情怀的同时又具有西方绘画的审美风格。他的绘画是一种对于中国画的创新和延伸，值得探究与学习。

　　一、江宏伟绘画历程概论

　　江宏伟，1957年生于江苏无锡。建国初期人民生活单调，艺术氛围低迷。江宏伟走上绘画这条路最初是受知青堂哥的影响，知青堂哥在乡下画擦笔画，江宏伟看到便学习堂哥画画，这也使得他对绘画产生了浓厚的兴趣。

　　江宏伟最早接触的绘画主要是宋画和西方绘画，他现在作品的表现也与他所读到的这些绘画有着不可分割的关系。西方绘画对他最大的影响便在于色彩的运用，丰富的色彩使得他的画很吸引人注目，在绘画创作中每个阶段都需要去吸收营养，中国画的营养在古画中也在自然里。对宋画的细致研究使得他的绘画具有一种宋画所特有的典雅的古意，受西方绘画特别是传统的西方教堂画和印象派的绘画的影响，他的作品里色彩明暗很丰富。使得他的绘画作品中既有东方绘画的文人情趣又有西方绘画的独特审美，创作出了符合现代人审美的中国画。

　　在改革开放初期，受八五新潮影响，人们的视野被扩宽了，接触到的东西也慢慢增加。江宏伟也是受到这股新潮的影响，在这股新潮里不断改革自己的绘画方式，改善自己对中国画的理解，使得他的画表现出一种独特的新意。
 

　　二、江宏伟借古开今

　　1、取法自然

　　江宏伟在创作与教学的过程中，都将写生作为重心，注重自我对描绘对象，尤其是自然物象的直观感受。

　　江宏伟在写生的过程中不断变换所“写”和所画的物象，在万千变化的自然中寻找新的灵感来源，通过写生不断锻炼自己对自然的直觉感悟，不断丰富自己对中国画的独到理解，提高自己的绘画素养。

　　江宏伟在写生的过程中，看到一片叶子，视线便随着叶脉去感受叶子翻折的弧度，小到一片叶子，大到整个自然归根到底都是一样的，万千变幻却又不离其宗。写生就需要将自我融入画中，融入自然，万法取决于自然。

　　2、传承与融合

　　2.1 .对文人画的传承

　　江宏伟在痴迷宋画的漫长临摹与研究中，他找到了自己绘画的一套方法。他在绘画中大胆使用明快清新的颜色，然后不断地洗刷之后再填涂，这个过程使得他的画像宋画那样有一种神秘的美感，这种美感不生硬。

　　2.2 .中西方绘画的融会贯通

　　从西方绘画传入中国开始，中西方绘画的交流就一直没有停止过。徐悲鸿先生将西方绘画技法推广后，素描与色彩成为绘画者的必修课，这样的学习方式使得后来的画家在绘画过程中自觉或不自觉的将西方绘画技法带入到中国画的创作当中。江宏伟在进入南京艺术学院的最初学习的是工艺，学习了西方绘画的素描色彩等技巧，所以他的绘画也受到西方绘画技法的影响。他的作品注重色彩明暗冷暖对比，既有中国传统绘画的文人情怀，又有西方绘画独特的表现方式。他巧妙的将西方绘画技法融入到自己的国画作品中，不仅没有使得绘画艳俗化，反而使自己的作品更能为人们所接受。

　　三、江宏伟花鸟画创作艺术特点

　　1、丰富的人文色彩——诗人情怀

　　说江宏伟的画作有一种孤独的诗人情怀，是因为他本身其实是孤独的，江宏伟早期所处的时代环境里，人们追求金钱利益，对于绘画作品的欣赏更偏好于市井俗气之作，所以江宏伟的作品在当时是孤独的。

　　江宏伟对于宋画的理解与感悟，结合对西方绘画的学习形成了其独特的诗人情怀。这种诗人情怀就是“有我之境”，在画面上表现出来即是时间和空间的融合，产生岁月的沧桑感，这是他独特的审美特点在绘画上的表现。

　　2、别具一格——枯枝残叶

　　江宏伟创作的诸多艺术特点里面，萧瑟的枯枝残叶是比较明显的一点。从作品中可以表现作者的性格，无论是文学作品还是影视作品，悲剧往往更能发人深省。江宏伟的创作也是这样，可能是他性格本身就是多愁善感的，所以他的作品大都看上去带有一点愁绪。

　　江宏伟的绘画在设色方面受到西方绘画影响很大，特别是印象派的绘画。他在色相、明度、饱和度等方面进行调整，将固有色与环境色和谐统一，融合自己对美的理解，不高调浮躁，朴实沉着，使整个画面关系更加协调，也使物像与背景的关系更加紧密。江宏伟喜欢多次洗刷再多次着色，让画面虽然变得浅淡模糊但对比关系依旧明确，透露出一股安静，神秘的感觉。

　　3、品察“清格”——古韵幽冥

　　浮于表面的东西容易过时，而经典永远是拿来品读研究一遍又一遍。江宏伟喜欢宋代花鸟画，他对宋画的品读下足了工夫，在宋画里他感悟到了很多，不同的阶段去研究就会有不同的收获，随着眼光和思想的提升，学到的看到的也就越来越多。江宏伟的画中有很多地方是对宋人技法的传承。这种传承表现在艺术作品上就会使得这些艺术作品萦绕着一种像宋画那样幽静古朴典雅的感觉。

　　作品格调的高低取决于作者境界的高低。境界高的人，不夸张不浮躁，稳重而不失气魄。画家的境界就是“格”，宋代画家多有“清格”，江宏伟也是这样。他喜爱画芦苇白鹭，也喜欢枯叶鸟雀，他选取大自然里面万物最优美的样子，创作出一副自己内心所渴望的理想国度，用自己的“清格”将这些物象整合在画面里，物象也就带有了这种“清格”。

　　四、创造性的工笔花鸟画绘画风格对当代工笔花鸟画的影响

　　江宏伟是当代工笔花鸟画画家中独具特色并有创新性的画家之一。江宏伟先生关注自然，他的绘画风格从宋画中来，具有宋画所特有的情怀但又表现出个人的情感和对中国画的感悟，富有古意又不拘泥于旧时的中国画格局。

　　江宏伟敢于突破中国画的一些传统，如新颖的构图，不断洗刷的画法。还在中国画中加入很多西方绘画元素，将光影，冷暖，明暗等元素加入中国画当中，具有创新意义。江宏伟对于古人的绘画深入研究，在古人绘画的基础上加入自己独特的审美特点和绘画技法，使得画作具有古韵但又不乏时代感，继承传统的同时进行一些创新，形成了自己独特的绘画风格，从整体上来说他的绘画还是归于中国传统花鸟画绘画。

　　江宏伟先生取法自然，注重写生的画法在教学方面也有很大的影响，为师多年徒弟遍布大江南北，方政和、韩非、陈贝西等画家皆师出江宏伟，在老师江宏伟的指导下学习并形成了自己的绘画风格，继而影响了更多的工笔画画家与学者。

　　五、结语

　　“人如其画，画如其人”艺术来源于生活却又高于生活，江宏伟是当代工笔花鸟画画家中独具特色并有创新性的画家之一，他站在宋人的肩膀上，中西结合、取法自然，形成了其独特的工笔花鸟画绘画风格，其作品具有宋画情怀但是又表现出独特的个人情感，富有古意又不拘泥于中国画的旧时格局。他的作品是工笔花鸟画的一种创新，对其花鸟画创作艺术特点进行分析不仅可以让我们更好的了解他本人的创作风格，更有利于花鸟画教学和当代工笔花鸟画的发展。