博物馆毕业设计开题报告精选

　　博物馆，又叫博物院，是汇集、保藏、陈列和研究代表自然和人类文化遗产的实物，并对那些有科学性、史性或者艺术价值的物品为公众提供知识、教育和欣赏的文化教育机构、建筑物、地点或者社会公共机构。希望你能通过以下博物馆毕业设计开题报告学习到开题报告的写法。
　　
　　题目：基于博物馆资源的文化创意产品开发设计研究
　　
　　一、研究背景
　　
　　本课题的研究主要是基于文化创意产业发展的大背景以及我国博物馆创新发展的现实需要。就当前的发展现状而言，虽然我国博物馆文创产品的开发设计尚不成熟，但从目前的社会发展、经济转型、产业规划等方面的因素来看，我国博物馆文创产品的发展开始迎来了新的发展“契机”.在2006年颁布所实施的《博物馆管理办法》
　　中明确地指出：“国家应该鼓励博物馆发展相关文化产业，多渠道筹措资金，促进自身发展。”
　　2008年1月，我国中宣部、财政部、文化部和国家文物局联合发布《全国博物馆、纪念馆向社会免费开放的通知》。
　　随着博物馆的开放、与馆际间的交流加深以及运营方面的压力，博物馆越来越意识到市场和观众的重要性，开始寻求依靠政府拨款以外的渠道来获得资金以及争取更多的参观者。
　　通过调查可以发现，博物馆免费开放虽然拆除了博物馆的有形门槛，在一定的时期内可以增加博物馆的客流量，但随着时间的推进，博物馆如果缺乏创新依然固守于“灌输教育、静态展示、有限活动”的模式，那么大众会逐步地失去兴趣，进而会敬而远之。因此，在新的社会发展、公众参与、文化消费等的现实要求下，博物馆如何寻求与大众有效交流的新途径，以实现其教育功能的同时，满足消费者的需求、改善运营过程的财务状况，促进博物馆的良性发展等，成为博物馆发展的当务之急。
　　2009年国家文物局召开的全国博物馆文化产品开发会议上，博物馆学会向全国博物馆发出了《关于加强博物馆文化产品开发倡议书》，指出“各博物馆之间应加强合作，扩大博物馆文化产品开发规模。”
　　此后越来越多的博物馆将博物馆文创产品的开发提上了日程。以美感创新为主要诉求的博物馆文化创意产品的出现，为博物馆与大众之间的沟通搭建了桥梁，以满足消费者对文化商品和文化消费的需求，同时也缓解了博物馆经济方面的压力，为博物馆创造了更多的潜在利益。
　　事实上，利用博物馆的资源开发文创产品，早已是全世界博物馆的通行做法。在20世纪70年代起，西方一些发达国家博物馆的运营已经走向社会化，博物馆商店的面积也不断扩大，出售各类文创产品。另外，自上世纪90年代末以来，全球各国在受到英国博物馆成功经验的激励影响下，从东方到西方，从南半球到北半球，都先后以积极的态度，争相发掘独特专属的产业资源。博物馆文化创意产业不断发展，以其自身所具有的独特性、不易模仿性、低竞争性等特性，为世界各个国家注入了新的经济活力。博物馆文化创意产品也因此成为市场上受大众喜爱的消费品，同时也成为传播博物馆文化的重要手段。
　　
　　二、研究现状
　　
　　本课题的研究涉及到博物馆学、文化创意产业发展基础理论、艺术学理论、设计力创新理论等各学科领域，通过对这些学科领域相关文献的研读、分析与整理以及相关理论成果的运用，确定了本课题研究方向，拓展了研究思路。根据本课题的具体研究方向，与本课题研究相关的主要文献资料包括：博物馆企业、博物馆营销策略、博物馆经营、博物馆美学经济等方面。由于本人外语水平的限制，对于国外的期刊文献资源等第一手资料尚没有能力直接查阅和研读，因此，仅就国内专家、学者对于博物馆文化创意产品开发设计的相关理论研究和翻译资料等进行初步的分析与整理，以为本课题的研究提供可靠的理论依据。
　　（一）关于博物馆商店的研究林炎旦的《文化创意产业国际经典论述》一书对于英国博物馆的创意经济做了详细的论述，并指出“新世纪成功的博物馆必须寻求机会、以正确的定位建立明确的远景，透过有效资金、博物馆的文化、优良的领导者与有经验的研究基础与团队，建构出一套企业经营的模式。”对于本文在博物馆商店的经营策略提供了很好的参考。
　　
　　（二）关于博物馆文创产品开发设计的研究夏学理的《文化创意产业概论》一书从创意经济的角度跨出博物馆的传统使命，对国立故宫博物院组织之特殊性质、组织功能之多元性进行了探讨，也对国立故宫文创产业的发展及经营现状做了相关的阐述，为笔者研究国立故宫文创产品的开发设计，提供了较为详细的、重要的理论参照。
　　罗伯托·维甘提着，吕奕欣译的《设计力创新》一书从管理的角度论述了设计与意义，将设计视为主要创新方式，并结合案例深入分析技术推力与市场拉力的创新，对于笔者在博物馆文创产品设计思维的论述上有很深的启发。
　　徐大钧的《中小博物馆发展文创产品的探索与思考》一文侧重于对中小型博物馆文创产品的发展现状的分析，使笔者进一步了解到国内的相关发展现状，为本课题提供了理论基础。
　　戴晓莉的《把博物馆“带”回家》一文则是针对目前博物馆文创产品的分析，主要偏向于强调文创产品对提升博物馆品牌的重要影响，对本文对于博物馆文创产品品牌化的论述提供了重要的参考。
　　白皛的《博物馆衍生商品的开发与营销模式研究》一文更多地侧重于从精神经济学的角度，对博物馆衍生品的价值及其对于社会发展的意义做了详细分析。同时，对国际知名博物馆，如大都会、罗浮宫、国立故宫等衍生品的开发现状进行了大量的数据分析，为本文的研究提供了良好的示范。
　　林守襄的《艺术衍生品的设计策略》一文中从设计学的角度，对产品的设计策略等方面做了相关论述，认为创意设计直接决定艺术衍生品的成败，对笔者研究博物馆文创产品的开发设计有很大的启示，也为本研究提供了很好的借鉴和帮助。
　　
　　三、研究的目的及意义