音乐作品录音效果的影响因素和完善策略

　　摘    要：　在录音技术使用过程中, 展示出很强的复杂性特点, 对音乐作品效果也容易产生影响, 相关工作人员需要对此提升重视程度。本文根据以往工作经验, 对音乐作品录音效果的影响因素进行总结, 并从麦克风的选择、利用录音设备和调音技术来完善音效、使用延时混响器制作特殊音效、音频激励器的使用、均衡器的使用五方面, 论述了运用录音技术完善音乐作品效果的具体方法。

　　关键词：　录音技术; 音乐作品; 音频激励器;

　　随着现阶段音乐市场的不断完善, “录音制品”已经成为了音乐作品传播的主要载体。首先, 录音介质以及播放设备在研究过程中, 需要将具体的商业化目标展示出来, 促使其成为音乐商品的直接实施者, 在改变传统音乐形式的同时, 也让音乐成为了人们的生活必备消费品。另外, 整个录音过程具备很强的双重性色彩, 这其中还包括艺术品味等, 从而对录音工作者提出了明确要求。

　　一、音乐作品录音效果的影响因素

　　(一) 直接音和发射音

　　直接音就是工作人员可以从扩音器之中直接获取到的声音。而反射音, 则是应用物理发射原理, 当声音脱离扩音器之后, 会经过一些介质的反射, 最终进入到人们的耳朵。上述两种声音可以对录音过程产生很大影响, 而随着现代处理技术的不断发展, 上述两种录音效果逐步提升, 在具体录音环节之中, 相关工作人员需要提高重视程度。另外, 由于直接音的具体特点, 工作人员可以对其实现直接操控, 但却无法实现反射音的直接控制。一般来说, 直接音和反射音能够呈现出负函数关系, 一旦直接音得到提升, 反射音会相应降低。虽然二者关系固定, 但直接音和反射音在录音过程中却是不可缺少的, 通过二者的自身特质, 可以为调音工作带来一些丰富感, 最终实现多点拾音。所以说, 工作人员在录音过程中, 一定要确保直接音和反射音的配比情况, 避免声音效果出现失调, 导致录音品质大幅降低。

　　(二) 温度与音速

　　很多人认为, 温度并不会对录音效果产生影响, 但通过很多实践研究之后, 这种理论是错误的。在具体音乐录制过程中, 一旦录音温度出现剧烈变化, 声音的传播速度也会不同, 最终导致音质受到影响。相关调查数据显示, 如果录音环境之中的温度降低, 声音传播速度同样也会降低。另外, 在大气压力下降之后, 气体分子数量同样也会改变, 提升了声音的传播速度。例如, 在具体录音工作开展过程中, 部分专业的调音师们大多数并不会在意温度和音速之间的关系, 更没有将温度对音速的影响展示出来, 最终对声音质量产生一定程度的破坏, 增加了整个录音过程的漏洞几率。

　　二、运用录音技术完善音乐作品的效果的具体方法

　　(一) 麦克风的选择

　　随着市场的不断完善, 市场上出现了很多品牌的麦克风, 在质量和规格上也参差不齐。为了提升研究的针对性, 本文重点对其中几款麦克风进行介绍。近年来, USB麦克风盛行, 深受音乐爱好者的喜爱, 除了价格较低之外, 携带起来也十分便利。例如, ATR25000-USB电容麦克风, 市场的零售价大概为70美元左右, 很多爱好者们起初都会选择这款麦克风来进行尝试性录音;第二种麦克风的型号为SM7B, 由Shuie公司生产, 市场价格在350美金左右, 性价比较高, 音质较好;最后一款麦克风在美国十分流行, 基本上所有大大小小的录音棚之中都会配备这样一款电容麦克风, 型号为Manley。该麦克风的市场价格偏高, 达到了2700美金, 但从音质角度来说, 不输于5000美元价位的麦克风, 给人一种干净、整洁之感, 深受很多艺人的喜爱[1]。

　　(二) 利用录音设备和调音技术来完善音效

　　在音乐后期处理过程中, 调音属于一种重要手段, 人们可以利用现有的录音设备以及合适的调音技术, 将音效大幅放大。如果站在录音棚单曲录制现场以及演唱会角度来说, 二者对音质要求存在很大不同。但在调音设备选择上, 基本上以调音台为主, 这样可以确保输入通道具有很强的独立性, 同时各个信号路线还能相应比例实现有效调节。由于上述通道具备独立性特点, 可以实现单独的放大以及均衡性处理。因此, 在具体的录音设备应用上, 人们可以通过调音技术的应用实现录音效果的全面完善。另外, 在一些乐队现场演出之中, 平衡以及调整是工作人员需要注意的问题。除了音响效果的平衡之外, 还要将重点内容体显出来。值得注意的是, 在平衡操作上, 工作人员需要做到层次分明、突出重点, 如果舞台上设置了独立乐器, 则需要根据具体演出要求和移动方位等, 对音响定位按钮进行有效调节。

　　(三) 使用延时混响器制作特殊音效

　　在特殊音效制定上, 如回音、颤音等, 可以通过延时混响器实现, 这在流行音乐制作上经常用到。在录音前期, 所有声音并不会被带到混响基础调节之中, 音效效果并不突出。但在弦乐人声录制上, 需要在其中加入一些混响, 使音色更加优美、动人。如果是在后期制作之中, 有时还需要加入一些人声、弦乐等, 将不同音色的特点展示出来, 此时混响器的作用便会体现出来, 实现音色的全面美化。例如, 在打击乐器加入之后, 音乐混响密度也会得到进一步提升, 从而引发不自然的音效出现。在具体人声等处理上, 主要以厅堂房间的混响音色为主, 再加上一些主观判断存在, 各个录音工作者们需要通过与自身作品的结合, 对整个录音过程做出准确判断, 同时对人工混响器提出合理要求。

　　(四) 音频激励器的使用

　　激励器可以实现对音频、音色的有效处理和使用, 并产生一些特殊效果, 实现声音的有效美化。具体原理如下, 在整个声音处理过程中加入一些二次谐波以及原声频率, 进而实现音色效果的提升。为此, 人们可以选择适当的驱动电平以及适当的混响器调整, 实现音响效果的全面优化。即使在所有工作完成之后, 很多音响效果依然会存在遗憾, 需要修补工作的进一步开展, 尤其是在早期作品上, 受设备、时间等因素影响, 人们需要在原有作品之中进行有效改善和修补。一般来说, 早期的音像作品的频响很窄, 杂音十分明显, 为此, 工作人员可以将均衡器和激励器结合到一起, 实现音响效果的全面提升[2]。

　　(五) 均衡器的使用

　　首先, 在均衡器使用过程中, 可以通过节目频率实现音质的美化操作。如果音色过于复杂, 如人声、器乐声等等, 整个声音处理特征依然有迹可循, 工作人员需要对基本的音色特征进行了解, 只有这样才能将音色的自然性展示出来。如果工作人员对声源特性不熟悉, 均衡器也无法实现正确使用, 最终效果也会产生影响;其次, 均衡器可以对特殊效果进行有效模拟, 如传真、电话等。最后, 在后期修补上, 工作人员可以对已经完成的录音进行审核, 如果混响偏多, 层次感会变得很差。此时, 工作人员可以将频率提升到5000Hz以上, 同时衰减一些频点, 以提升清晰度。

　　三、总结

　　综上所述, 录音技术的完善不仅可以赋予音响艺术更高的可能性, 而且还能让音乐之中的各种属性得到有效平衡。从录音技术角度来说, 内容具备很强的复杂和精细性, 各个录音师们只有通过精细的技术操作和研究, 让作曲家的构思在音乐中更好地展示出来, 才能让艺术实现完整转化, 提升音乐品质和表达效果。

　　参考文献

　　[1]张诗阳.从录音机到万维网:口述历史技术载体的变迁及其影响[J].高校图书馆工作, 2018, 38 (3) :52-56.
　　[2]张丽, 沈雨杰.试论录音设备中的自适应声场频率均衡技术[J].读与写 (教育教学刊) , 2018, 15 (5) :42.