音乐录音制品中音高修正效果器的运用

　　摘    要：　随着大众审美的提高，音高修正已经在音乐录音制品制作流程中成为了固定环节。本文以常用音高修正效果器Waves Tune在音乐类电视节目中的应用为线索，阐述了音高修正效果器的特点和使用方式，针对音高修正效果器在音乐录音制品中的广泛应用提出了观点。

　　关键词 :     音高修正;音乐录音制品;制作流程;

　　随着大众对音乐录音制品审美的提高，“音高修正”已经在音乐录音制品缩混流程中成为固定的环节。

　　音高修正是指录音师在音乐录音制品后期制作流程中，对演唱人声（或乐器）音高的偏离、错误进行修正。在实际演唱、录制过程中，歌手可能会因为各种客观原因导致录制下来的人声存在音高的偏离、错误，也就是我们常说的“没唱准”“跑调”。这个时候就需要录音师进行音高修正工作，将偏离、错误的音高修正到准确、正确的音高上。

　　在现阶段音乐录音制品录制流程中，很少有歌手能够从头到尾“One Take”（一条过），基本上会多次重复分段录制，之后让录音师选择最优的片段进行处理。但是在这种情况下，依旧会有音高不准、错误的情况出现，为了保证音乐录音制品的质量，录音师往往会对最后保留下来的人声进行整体的音高修正。而一些优秀的歌手，通过细微的音高修正处理，也可以使他们在一些滑音、颤音的处理上更为细腻，并能够更好地表达歌曲的情感。所以在竞争日益激烈的当下，为了呈现更好的音乐录音制品质量，音高修正就逐渐变为了制作流程中必不可少的一环。

　　音高修正不仅考验录音师对宿主软件、第三方插件使用的熟练程度，还考验了录音师的基本音乐素养。以大型音乐类电视节目为例，在一期节目中歌曲录制的体量是十分惊人的，一期节目可能就需要十几首甚至几十首歌曲，而给予录音师进行后期制作的时间往往比较紧张。这就需要每一个环节在保证质量的前提下尽量提升效率，而一款高效、便捷的“音高修正”效果器在这一应用场景下就显得尤为重要。
 

 

　　一、概况

　　在科技日益发达的今天，“音高修正”效果器层出不穷，其中最为普及、最为被广大音频工作者认可的是Antares出品的Auto-Tune、Celemony出品的Melodyne，以及Waves出品的Waves Tune。

　　三种产品各有千秋。作为音高修正效果器的“鼻祖”，Auto-Tune于1997年面世，在1998年就被Cher用来制作歌曲《Believe》，从此声名大噪。Melodyne也凭借着独特的算法与和弦分辨能力，获得了2012年格莱美技术奖，在行业之中占据了一席之地。相对而言Waves-Tune可能并没有那么耀眼，在2015年Auto-tune大火之时，Waves公司推出了他们的Waves Vocal Bundle（人声效果处理专用套装）其中包含了Waves Tune这款音高修正效果器。

　　在音乐录音制品中，音高修正效果器常用于人声的音高修正，也可用于部分单音乐器的音高修正及特殊效果的制作。在面对大批量需要音高修正的音频时，一款专业、高效、便捷的音高修正效果器不但可以提高音乐录音制品的质量，也可以大大提高工作的效率。

　　音高修正效果器多种多样，但是本质的使用方法、应用场景大同小异。本文以Pro Tools宿主软件及Waves Tune音高修正效果器为例，使用在音频轨道中插入第三方效果器的方式来进行介绍。这也是目前最为普遍、常用的工作方式。

　　二、Waves Tune使用简介

　　1. 用前准备

　　以最常见的歌曲人声音高修正为例。当我们准备开始进行一首歌的音高修正之前，我们需要将歌曲的人声进行节奏、杂音的修正。因为音高修正效果器大多是以宿主工作站的时间轴为基准对音频片段进行处理，如果在修正中途对人声进行节奏的调整，可能会让音高修正效果器中识别的音频产生错位，从而无法正确地修正音高。

　　当我们得到了一个节奏正确，没有杂音的纯净人声之后，便可以进入音高修正的环节。需要注意的是，如果使用的宿主软件是Pro Tools，那么在音频轨道中插入Waves Tune之前，需要插入Waves Re Wire这一插件，否则无法使Waves Tune和Pro Tools的时间轴同步，这样会使效率大幅降低。因为Waves Re Wire插件没有音频输出，所以可以把它插入到一个Aux辅助音轨，以此提高效率。如图1所示，先将Waves Re Wire插入到Aux轨中，之后再于音频轨中插入Waves Tune，无需设置IO即可实现时间轴同步。

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　　Re Wire是Propellerheads公司的一项专利技术，它的初衷是为了实现软件合成器和电脑内部混音器连接。在实际使用中，它可以使电脑内部形成一个虚拟的音频通路，这个音频通路可以在两个不同软件之间实时传输最多64个通道的音频流，并实现精确的同步操作，比如播放、停止、快进等等。Waves Re Wire也正是使用了这一功能来实现了Waves Tune和Pro Tools的同步（Waves Re Wire位于效果器类别Instrument中）。

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　　2. 音频扫描

　　在完成了所有准备工作并插入了Waves Tune之后，便可以进行音高修正工作了。

　　首先需要正确设置音频在Waves Tune中的起始时间，大部分情况下，我们可能需要在一个工程中录制大量的歌曲，这样也就造成了工程内部时间线很长，而Waves Tune是一个基于时间轴对音频片段进行处理的插件，它的音频扫描持续时间限制为10分钟，如果音频起始位置在工程时间线十分钟以后，则无法进行识别。所以我们需要重新为Waves Tune设置时间区域，如图3。

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　　在设定好正确的时间区域之后，还需要确定这首歌的调式调性，在选项中选择歌曲对应的调式调性。这样的好处在于Waves Tune扫描音频之后便会根据选择的调式调性自动修正一部分音准，这样做可以节省部分工作时间，从而显着提升效率。

　　在确定了歌曲调性之后，最好还可以确定一下人声（或者乐器）的音域范围，可以在Range选项中选择Bass、Baritone、Tenor、soprano等等，如图4。如果不确定音域范围，可以用鼠标拖动区域线，调整识别音域范围，这样可以极大避免杂音、噪音的干扰，提高识别准确度。

　　此外，如果音乐作品有一定特殊性，如标准音不为传统西洋乐中的A（即440Hz），也可以在选项中进行调整（Reference 440,Shift 0）。由于大部分伴奏带贴唱类歌曲在录制时可能会有升降调的处理，在这个过程中有太多不确定因素，可能会造成标准音的偏移，这个时候就需要我们凭借耳朵判断进行调整。而一些特殊的亚洲、欧洲管弦乐队则可能会使用像442、443这样的标准音来进行演奏或者录制，所以我们需要根据音乐的实际情况用耳朵来进行判断。

　　至此，准备工作全部完成，可以播放歌曲让Waves Tune进行音频扫描。

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　　3. 音高修正

　　当完成了音频扫描之后，我们就会得到一些音频块（如图5），其中黄色的线是原始音频的音高曲线，绿色的线是我们可以调整的、修正后的音高曲线。在进行调整之前，我们可以根据刚才扫描过程中听到的人声，对其做出一个大致的判断，如果音准相差过多，可以在Waves Tune中将所有扫描好的音高块选中，调整效果器下方的三个旋钮Speed,Note Transition和Ratio（如图6），来整体控制一下音高修正的幅度和修正量，这样可以极大提高音高修正的效率。当然在调整过程中不要只用眼睛对着谱子和音高块进行确认，还是要以耳朵为准，否则可能会出现音高错误、“电音”等现象，应当尽力避免。

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　　这里简单介绍一下这三个比较重要的参数：

　　◆Speed，矫正速度，即在一个音频块中，音高调整至正确音高的速度，它是一个以毫秒为单位的旋钮，可调整范围为0.1ms～800ms;

　　◆Note Transition，音高变化时间，即为两个音频块之间变化的时间，它是一个以毫秒为单位的旋钮，可调整范围为0.1ms～800ms;

　　◆Ratio，比例，即整体音频的修正比例，0%为完全不修正，100%为完全修正。

　　通常情况下，我们需要根据实际情况来选择参数。

　　例如：在流行歌曲中，歌手音准不是特别好的情况下，我们可以使用如图7所示参数，其中Note Transition取值可以根据歌手实际状况来进行调整，如果过低则可能会造成“电音”的情况。Speed和Ratio可以保持默认状态，在特殊情况下可以单独对部分音进行调整（如滑音、快速变化音等等）。

　　如果流行歌曲中，歌手音准比较优秀，我们可以使用如图8所示参数。对于音准优秀的歌手来说，我们还是尽量保持着越少处理量越好的原则，因为越大的处理量相对而言肯定会造成越大的损伤，这是音高修正效果器无法避免的问题，极端的情况下可能会出现“电音”，这也是我们需要避免的问题。所以在保证音准的前提下，修正量越少越好。（特殊效果除外）

　　如果是民歌、美声类作品，我们可以使用如图9所示参数，在尽可能少影响音质的前提下，对音频进行调整。由于民歌、美声类作品具有特殊性，我们甚至可能需要单独针对某些演唱段落来进行调整，这需要根据歌曲和演唱者的实际演唱情况来进行判断、调整。

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　　通常情况下参数需要根据歌手的实际演唱情况进行调整，拾音环境、唱法的不同，对应的处理方式也有所不同。如果是录音棚中录制的干净人声，即可正常处理。而如果遇到了现场拾音信噪比不佳的人声，可能需要以更大的修正量来对音高进行修正，否则可能会无法达到预期音准。所以以上例子在音高修正时可以当作参考但尽量不要直接套用，最终还是要以耳朵为准进行判断调整。

　　当调整完整体修正比例之后，就可以进行音高的手动修正了，通过耳朵判断音高的准确性和正确性，并使用Waves Tune中的调整工具来对音高进行修正。

　　4. 完成修正

　　当进行完整首歌的音高修正之后，我们可以有几种处理方式。

　　◆将音频轨道进行内录。让音频带着Waves Tune效果器发送到另一个音频轨道中进行录制，得到一轨已经使用Waves Tune修正过的音频。这样就可以将原音频轨道不激活，减少资源占用；

　　◆使用Pro Tools自带的轨道Commit功能，得到一条Waves Tune修正过的音频轨道，减少资源占用；

　　◆不对音频轨道进行处理，直接进入下一混音流程。这一方法并不推荐，因为这样会占用较多的资源，可能会造成延迟补偿不足、音频错位等问题。

　　三、常见问题

　　在音高修正的过程中，会遇到一些实际问题，在此结合一些案例来进行说明。

　　1. 滑音

　　滑音是常见的演唱方式，但是Waves Tune可能会将滑音“阶梯化”，这个时候需要将这部分滑音用剪刀工具切开、选中，Ratio调整为0即不修正状态。如果还是不太理想，可以使用画笔工具，将这个滑音按照之前的曲线描绘，也能得到不错的效果。例如在工作中遇到的《别找我麻烦》这首歌曲，有一些歌手会以非常爵士的风格来演唱这首歌曲，这就会造成在Waves Tune中识别的滑音比较“阶梯化”，这样处理非常不自然。如果这个时候我们将音频块选中，调整Ratio为0，让Waves Tune不对这段滑音进行处理，效果反而会比较自然。当然如果音准存在比较大的缺陷，那么则需要录音师以音乐性为前提进行音高修正处理。

　　2. 临时升降

　　歌曲中临时升降的情况是十分多见的，而如果一开始设定了调式调性，那么在临时升降发生的时候可能会造成错音的出现。这需要我们根据情况进行判断，如果临时升降较少，我们可以手动降错音修正；如果临时升降较多，我们可以点击钢琴卷帘窗口旁的红色小标志来对整个段落进行临时升降的调整。还是以《别找我麻烦》这首歌为例，其中有段落会出现临时升降，我们可以通过手动调整音高块或者更改钢琴卷帘窗口升降标识来进行处理。图10中从上到下分别为原始状态、手动调整音高块状态、调整钢琴卷帘窗口升降标识状态。

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　　3. 颤音

　　颤音是常见的演唱方式，但是在音高修正效果器中，是一个比较难处理完美的问题。在几经调整后还不理想的情况下，可以尝试选择颤音的所有音高块，开启下方选项中的Vibrato，这样Waves Tune就不会对它识别到的颤音进行处理，如果音准偏移太大，还可以在这个基础上对整个颤音进行音高的修正。以工作中遇到的歌曲《天耀中华》为例，一般演唱这类歌曲的歌手都具有一定的音乐功底，如果不调整Waves Tune就对其颤音进行处理，有可能会产生比较严重的质量问题。所以我们可以将颤音段落选中，开启Vibrato。这样就可以使Waves Tune不对这段颤音进行处理，如果音高和细节上存在问题，录音师可以根据耳朵判断对其进行细微调整，往往会得到不错的效果，如图11。

　　4. 歌曲情绪

　　歌曲是有情绪的，演唱者也会带着情绪进行演唱，这些情绪有些会在音高之上表达，百分之一百准确的音准，有的情况下可能不如偏高或者偏低更适合歌曲的情绪表达，这需要结合歌曲的情况和录音师的经验来进行判断和调整。所以音高修正一定是要通过耳朵来进行修正，不能只用眼睛或者理论判断，这一点十分重要。还是以《天耀中华》为例，在歌曲高潮段落中，“荣耀传天下”这五个字情绪是需要非常饱满的，歌手在演唱过程中可能会因为情绪的起伏，而将音唱得偏高。这个时候我们可以尝试将音高修正之后与原音高进行对比，看看哪一种处理会使歌曲更具有音乐性，然后进行合理的选择。

　　5. 音符识别

　　在音高修正过程中，我们可能会发现有一些细小的音并没有被识别出来，或者对于一些没有必要的音识别出的音高块太过于琐碎。这可能是音符识别量设置的问题，我们可以在下方Note处调整音符识别的参数，从而达到需要的音符识别量。

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　　图12所示为所选音频块Note值最小值0与最大值100的对比。

　　四、展望

　　随着大众审美的提高，未来对于音乐录音制品的要求肯定会越来越高，音高修正已经是目前音乐录音制品制作流程中不可或缺的环节。无论哪一款音高修正效果器，都可以达成音高修正的目的，从而让音乐录音制品获得更好的质量。同样的，音高修正效果器的存在也可以让歌手在现场演唱的过程中更加注重情感的表达，从而展现更好的舞台。从工作的角度上来看，一款专业高效便捷的音高修正效果器，确实可以提升音乐录音制品的质量、提高工作效率。

　　未来科技发展迅速，肯定会有更为优秀的音高修正效果器出现。但是对于歌手而言，音高修正效果器只是一个工具，歌手可以使用工具但不能依赖工具。过度地依赖会产生懒惰心理，忽视演唱基本功的锻炼，长远来看会影响个人的发展。对于录音师而言，音高修正已经是一个必备技能，但是它会占用一部分精力和缩混时间，有的录音师甚至是把音高修正和混音当成两个不同的工作来进行。如果面对比较复杂紧张的任务时，过多的音高修正工作会不会影响录音师缩混的整体工作进程、缩混质量，也是我们音频工作者需要思考、规划的问题。

　　音高修正效果器的确可以提高作品质量，让歌手和录音师的工作变得轻松。但是对于音乐的发展而言，大量的音高修正是否对于音乐发展具有真正的推进作用，是我们所有音频行业从业者仍然需要用大量的时间来思考、实践的问题。

　　在笔者看来，音高修正恰恰是所有音乐工作者想要获得质量更好的音乐录音制品的证明，是所有歌手、乐手、音频工作者想要推进音乐发展的证明。不否认有一些投机取巧的人利用音高修正获得了不属于自己的“技巧”，从而不思进取。但是直播、Live是所有歌手不可避免的试金石。歌手们为了让自己的音乐录音制品得到更好的质量而使用音高修正效果器，为了让自己在直播、Live中达到音高修正过的水准而不断练习，在不断练习中拥有了更好的基本功和音准，这样录制的音乐录音制品又会拥有更高的品质。这本身就是一个正向循环的事情。所以笔者认为音高修正广泛的应用在音乐录音制品中并不是一件坏事，而是一件需要我们正视的事情。合理地利用工具，而不是依赖工具，不忘初心，我们会走得更远。

　　参考文献

　　[1] Waves官方网站效果器使用说明。