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西方绘画作品中色彩秩序的应用

来源:山东艺术学院 作者:怡茗
发布于:2020-08-18 共8741字
    摘要
   
    油画艺术创作做为一种艺术形式来表达人们的心理情感,思想观念,必然要研究和掌握油画艺术表现的各种形式语言。色彩秩序做为油画艺术形式中的重要组成部分,对艺术作品的最终表现力的呈现起关键性的作用。
   
    以油画艺术为代表的色彩秩序表现具有方向性、平衡性、节奏感等性质和特点,但也要遵循相应的色彩表现规律和具备一定的色彩逻辑掌控能力。
   
    油画艺术中的色彩规律涉及到色彩表现的多种因素,如色彩对比、色彩调和和色彩的心理以及文化定位。色彩规律也是一种艺术表现规律,都是在整体的基础上用对立统一的原则去组织和把握色彩与色彩之间的相互关系,组成一个有机的生命体。
   
    秩序可以理解为一种逻辑结构或是一种内在关系,色彩秩序的建立需要通过多种视觉形式因素,组成一个完整的系统,在建立秩序的过程中,各色彩语言相互联系,相互制约又相互转化。
   
    色彩秩序的建立需要相应的色彩语言,秩序从根本上来说是一种抽象的逻辑建立,所以说艺术作品的色彩秩序建构需要相应的色彩语言,对我来说色彩表现语言的平面性更能够贴合本论文的阐述。
   
    色彩秩序表现出来的色彩美感也是很重要的要求,一切美的事物都是充满变化和运动着的,色彩语言的形式美感建立并不是说有变化就一定美了,而是要让这种变化在一定的秩序节奏里,要考虑黄金分割定律,考虑多角度的空间,还要求自己有一定高度的色彩审美。
   
    关键词:色彩秩序;节奏感;形式美感;色彩重构
   
    ABSTRACT
   
    Oil painting as an art form to express people's psychological feelings,ideas, it is necessary to study and master various forms of oil paintingart language. As an important part of oil painting art form, color orderplays a key role in the presentation of the final expressive force of artworks.
   
    The expression of color order represented by oil painting art isdirectional, balanced, rhythmic and other properties and features, butit should also follow the corresponding color expression rules and havea certain ability of color logic control.
   
    The law of color in oil painting involves many factors of colorexpression, such as color contrast, color harmony, color psychology andcultural orientation. Color law is also a kind of artistic expression law,which is based on the whole and uses the principle of unity of oppositesto organize and grasp the relationship between color and color, formingan organic life.
   
    Order can be understood as a logical structure or an internalrelationship. The establishment of color order needs to form a completesystem through a variety of visual form factors. In the process ofestablishing order, each color language is related, restricted andtransformed with each other.
   
    The establishment of color order needs corresponding color language,which is essentially an abstract logical establishment. Therefore, theconstruction of color order of art works needs corresponding colorlanguage. For me, the flatness of color expression language is moresuitable for the elaboration of this paper.
   
    The beauty of color expressed by color order is also a very importantrequirement. All beautiful things are full of change and movement. Theestablishment of formal beauty of color language is not to say that there is a certain beauty when there is a change, but to make this change ina certain order rhythm, to consider the golden section law, to considermulti angle space, and to require a certain height of color aesthetics 。
   
    Keywords:Color order;Rhythm;beauty in from;color reconstruction
   
    目录
 

    中文摘要........................................................................................................................1
    ABSTRACT........................................................................................................................2
    引言................................................................................................................................4
    第一章 油画色彩秩序建立的构成因素......................................................................5
    第一节 情感是色彩秩序建立的内在因素...........................................................5
    第二节 形式构成语言是色彩秩序建立的外在因素...........................................5
    第二章 油画色彩秩序遵循的艺术规律......................................................................7
    第一节 油画色彩秩序遵循对立统一的艺术规律...............................................7
    第二节 油画色彩秩序的建立需要主观的逻辑思维进行统筹...........................7
    第三章 结合西方绘画作品分析色彩秩序的运用......................................................8
    第一节 对西方大师绘画作品中色彩秩序的分析...............................................8
    一、 克里姆特《鲍尔肖像二号》的色彩秩序表现....................................8
    二、 塞尚《圣维克多山》的色彩秩序表现................................................9
    三、 马蒂斯《舞者·安乐椅》的色彩秩序表现........................................9
    第二节 对自己绘画创作中色彩秩序的表现.....................................................10
    结束语..........................................................................................................................13
    注释..............................................................................................................................14
    附图表..........................................................................................................................14
    参考文献......................................................................................................................15
    致谢..............................................................................................................................17
    攻读学位期间发表的论文和获奖情况......................................................................18
    作品附录......................................................................................................................19
   
    第一章 油画色彩秩序建立的构成因素
 
   
    第一节 情感是色彩秩序建立的内在因素

   
    色彩秩序是用一定的色彩语言,根据创作者的思想情感营造出来的一种具有形式美感和节奏性的秩序。
   
    情感是一个创作者进行创作的原初动力,在我创作的过程中通过对生活的体验认知,自己的内心会不自觉地产生情感冲动,这种最初的感受体验产生的情感不断地发酵,在内心深处产生一种情感律动。这种律动节奏变化是本能的,所以说要在绘画作品中表现出来需要理性思维对情感律动进行梳理。在绘画作品的形式表现中色彩作为关键的形式语言对情感的表现起着至关重要的作用。色彩的视觉表现力可以直接的传达情感,因为这是除了人类本能之外还包括各个地域的风俗习惯和群众意识所固化的视觉情感认知。
   
    色彩秩序作为视觉形式语言的重要组成部分,对油画艺术创作起着决定性的作用。秩序本身就带有逻辑性,在建立油画色彩秩序的初始,先由创作者感观物象和社会生活经验,形成自己的感受和思想观念。在这种内在的指导下来表现色彩的秩序。物象本身就带有一定的秩序和审美形态,再通过作者内心的逻辑和感受情感对自然物象进行解构.重组和主观的色彩处理,建立起和创作者的心理结构相同的秩序逻辑,进而表现出作品的色彩秩序。
   
    色彩秩序更因为有了情感的介入使得绘画作品更加的鲜活和强烈的生命力。
   
    情感是色彩秩序建立的内在因素,也是绘画作品中色彩秩序律动所要表现的重要结果。情感始终贯穿在我的绘画创作过程之中。
   
    第二节 形式构成语言是色彩秩序建立的外在因素
   
    秩序可以理解为一种逻辑结构或是一种内在关系,色彩秩序的建立需要通过多种视觉形式因素,形成一个完整的系统。在建立秩序的过程中,各色彩语言相互联系,相互制约又相互转化。
   
    形式构成语言是色彩秩序建立的外在因素,它与情感的内在因素是一种道与器的关系。道的传达必然通过器这一外在形式呈现出来,也就是说色彩的形式语言作为色彩秩序建立的外在因素对作品的最终完整呈现起着至关重要的作用。
   
    “色彩的表现也是如此。一切形式要素形、色都应该纳入关系中进行考察,其存在的意义也只有在“关系”中才能体现出来[1]。”油画艺术中,只有建构了秩序和关系,才能表现的更加的具有生命力,由色彩建立语言,确立一种空间上的和视觉力上的秩序,作品才能更加的深刻。
   
    色彩秩序建立的形式构成因素主要包括:色彩的形状.冷暖.明度.纯度.位置.面积大小等。这些因素通过具体的色彩结构按照一定的艺术规律生成一和谐的有机整体。色彩规律涉及到色彩表现的多种因素,如色彩对比、色彩调和和色彩的心理以及文化定位。色彩规律也是一种艺术表现规律,都是在整体的基础上用对立统一的原则去组织和把握色彩与色彩之间的相互关系。
   
    色彩调和做为色彩艺术表现的手段之一,能更好的建立画面的视觉秩序,更有目的性的呈现创作思想内容。在色彩调和中涉及到颜色的比重,如面积、稀释度、明度、纯度和混合度。
   
    色彩秩序的建立需要相应的色彩语言,秩序从根本上来说是一种抽象的逻辑建立,所以说艺术作品的色彩秩序建构需要相应的色彩语言,对我来说色彩表现语言的平面性更能够贴合本论文的阐述。所以我的作品的色彩语言主要是从色彩的平面性这一角度去表现,进而用色彩的平面的大小 、聚合、 疏密以及色彩的形状冷暖、 厚薄虚实关系等方式去整合成一个完整的系统。 平面性的色彩语言是一种对物象的相对抽象,是对客观事物进行造型处理,提炼取舍,抓住客观事物的外形特征进行主观的强化,将提炼出来的平面性色形和与之相似的色形进行联系建立起主次关系,由此多个相似平面性色形的跳跃性的联系构成一种带有节奏型的色彩韵律。在相似的平面性色彩形状和与之对立的色彩形状之间也会产生一种对抗的力,这完全符合艺术规律中对立统一的要求。总之,相似性色彩平面之间的逻辑联系和不同种类色彩平面之间的对立和转化共同作用产生了符合自己最初自己创作初衷的色彩秩序。
   
    色彩的形式构成语言做为色彩秩序建立的外在因素,从自己以色彩的平面性作为建构秩序的单位语言,色块成为主要的外在呈现,这种对物象的提纯。使得色块之间以及色块本身之间必须有符合秩序节奏韵律的相位变化,色彩本身的相应特性和由此提纯出来的色彩区域在遵循艺术规律的基础上,由情感统摄才能完整的表现出色彩秩序营造出来的内容。

   
    …………由于本文篇幅较长,部分内容省略,详细全文见文末附件
   
    第三章 结合西方绘画作品分析色彩秩序的运用
   
    维也纳分离画派的克里姆特通过东方的装饰趣味和象征的语言来表达想象力和情感,特别注重对色彩形式的重构和线条的分割。印象派色彩的冷暖交错并置和后印象派画家塞尚将客观自然进行分解重组,还有野兽派马蒂斯抽离出来的色块无不都是为了建立自己的艺术作品的秩序,只不过是侧重的角度不同而已。
   
    当看过这么多大师的艺术作品总会从中发现一点其中的共同规律,然而在自己作品色彩表现中,色彩秩序的建立主要应该从哪一个角度去表现,应该是我探索的一个目的吧。现阶段读大师的一些作品会让自己很感动,有时候运气好可能会发现大师的作品的奇妙之处,都会成为以后艺术创作路上的养料。这一章阐述通过对几个大师的作品的浅显分析和理解,来对自己的创作过程进行指导。
   
    第一节 对西方大师绘画作品中色彩秩序的分析
   
    一、克里姆特《鲍尔肖像二号》的色彩秩序表现

   
    克里姆特的作品《鲍尔肖像二号》中色彩的表现主要通过色域之间的大小色块之间的对比变化,在这些色域中又有很多冷暖的变化,其中也不乏不规则形的类似三五成群的节奏布局安排,像绿色块中的白色小花错落的分散在这一色域中。画面中大跨度的色彩变调也体现了肖像人物的性格特点,从红色系到紫色系再到蓝色系一直过渡到绿色系,从而产生了红色色域和绿色色域的强烈对比然而又通过主体人物的黑色和白色来消解这种生硬的色相对比关系,构思的相当的巧妙。
   
    画面中圆形的帽子和椭圆形的脸以及身体的曲线,深蓝色的条纹交相呼应,在体现人物的动态的同时更展现的一种动态的视觉节奏。通过过色彩之间的强烈冷暖对比和色彩形状之间的相似对立使人物的性格特征更加的鲜活。营造出一种和谐而又有丰富变化的视觉效果。

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    二、塞尚《圣维克多山》的色彩秩序表现
   

    塞尚的《圣维克多山》这幅作品充分表达了色彩的转调产生的色彩韵律美感。塞尚用自己的逻辑方式把自然分割成无数的色块,然后重新进行色彩重构,建立一种新的视觉秩序。
   
    画面中前方树的绿色作为一组,在形态,明度,纯度上都有一些变化,但又比较统一。接而往后延伸,色彩开始逐渐变冷,面积变小,画面最远处由绿色变成蓝色。这种色彩的转调是通过无数小色块笔触逐步完成的,在这种转化的过程中冷色系和暖色系同时进行的。
   
    色彩之间不断重复渐变,交替呼应形成一种带有节奏律动的色彩秩序。“在绘画构图中,也就永远不能运用这种纯色作为过渡色。它们或许是独立得出现在某一个位置上,或是位于一个色彩序列的始端或尾端,要不就是位于一个色彩序列向另一个方向转折的转折点上。”塞尚的作品《圣维克山》等作品中,塞尚对自然物象进行了分解和重构,这一思维方式拓展了我的艺术认知。塞尚充分地把握了大自然本身的秩序和自己内心的秩序,最后用色彩表现出来。这种把自然打碎之后然后按照自己的情感认知重新建立起来的色彩秩序,这种创造出来的视觉形式才是人类光辉的呈现。

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    三、马蒂斯《舞者·安乐椅》的色彩秩序
   
    有不同的色相,相类似的色相又具备不同的色形,两个大面积的黄色相互对称,“这种对称,有助于抵消形状重叠造成的深度效果……,使它们看上去就好像位于同一个平面之内似的,这就使整个空间的第三度上延伸的倾向大大受到了抑制。”既相互联系,又相互区别共同组成了一个秩序性的画面。
   
    马蒂斯在他的作品《舞者·安乐椅》中完美地把色彩秩序的外在形式进行了处理和呈现,这种强大的主观处理能力使得人物的曲线美更加的生动,相互映照的表现使内容的表现协调而又强力。
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    第二节 对自己绘画创作中色彩秩序的表现
   
    自我作品中的色彩秩序表现主要从三个方面来阐述,分别是色彩构成,色彩节奏,色彩的联系性。
   
    一、在我的作品《雨巷》创作过程中,在构图的过程中,我对人物进行了疏密的安排,有单独行走的人,也有三两成群,也有同伴交谈的人相互之间的联系形成场景的呼应。画面中大的色彩关系主要是通过同类色之间的联系和变化来营造的,通过对同类色进行反复的对比和调整使其恰到好处的表现节奏。

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    表现马蒂斯通过强烈的冷暖对比表达内心深处的情感。画面中强烈色彩的合理布局促成了画面的协调性和整体性。画面中椅子的冷黄到人体的暖黄再到红色以一个比较大的跨度节奏联系起来。椅子的曲线和女人体的曲线呼应,椅子的蓝色和人物衣服的蓝色进行呼应。两个黄色椅子的曲直对比既对立又统一,相同的色形在《雨巷》这一场景,在清新的小雨中,人们举着伞悠然的走在巷子里,各色人物穿梭在一起形成一种诗意的音符。画面中背景的各个色块参考了克里姆特的作品《鲍尔肖像二号》中的色块表现。都是通过不同色相以及邻近色之间的对比变化。不同的是克里姆特是通过色块中圆形的花作为点的存在来联系不同的色域,而在我的作品《雨巷》这个作品中是用比较细长的线域贯穿来增加联系性。
   
    克里姆特作品中人物衣服的曲线条纹在我的作品中的对应表现是衣服的黑白相间的条纹和雨伞的骨架纹路之间的对比变化。克里姆特背景完整色块中的碎花变化又和《雨巷》的完整色块的微妙渐变以及冷暖产生联系。
   
    画面中各种颜色的伞也代表了不同人物的性格特点,在相似的形状中,不同的颜色产生一种视觉节奏。有灰色,黑色,蓝色,黄色以及透明色等。其中两把透明的雨伞在色彩上产生微弱的色差。蓝色的伞又与前面人物的蓝上衣以及中间人物的蓝色裤子,还有左下角人物的淡蓝色上衣,包括天空的蓝色,不同的明度纯度冷暖等在蓝色的色彩体系中产生跳跃性的色彩变化。从视觉的连贯性这一特点来看,产生了隐藏在画面中的一种秩序。在这一秩序中,蓝色还有一种向绿色转化的倾向,如蓝绿色的小包,粉绿色的小包直至建筑物大面积的绿色,这种有跨度的色彩转换让整个色彩的节奏秩序可以更加的丰富。
   
    色彩秩序的建立是需要色彩的同类之间的联系和变化,同类色之间的微妙冷暖渐变,同类之间的变化和异类色彩之间的色形联系共同构筑了色彩秩序的和谐。在马蒂斯的作品《舞者.安乐椅》中人体的橙色和两张椅子的黄色以及水果的橙红包括椅子把手的红色都是在暖色系中找变化,进而表现出一种宁静温馨舒适的视觉感受。
   
    从空间的角度考虑色彩秩序也是研究色彩的一个重要方面,异类色彩之间的对比也是突出空间的一个重要方面。画面中大面积的黄色和后面建筑物的小块的复杂变化,色块之间的大小对比和疏密变化引导视觉往远处延伸。
   
    从明度的角度考虑色彩秩序的建立也是重要的方面,前后关系的以次递进,形成有序的空间变化。在色彩的明度对比方面,前边穿条格衣服的人物的长调对比,依次到黑色裤子和地面的明度对比,最后到近似明度的不同颜色的对比,共同建构了色彩的空间秩序。
   
    二、在油画创作《匆匆行色》这幅作品中,在笔触及颜色厚薄方面进行了一些处理,左边建筑物的暗部用了一些稀释的颜色,而其余的地方相对用了一些厚实的色彩,从而产生了画面中虚的空间。在 《舞者.安乐椅》的画面中,前边人物的人物和椅子也是用了比较厚实的颜料处理,后边的背景反而更加的稀薄,并在稀薄的色彩上用刮刀刮出坚硬的线条,这种对色彩节奏秩序的把握和处理都到了很高的层次。

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    三、在表现作品中通过对自然物体的色彩进行夸张处理,在色彩的冷暖之间进行并置交错,并使冷色系和暖色系之间进行了有机的联系。画面中对左上角的三张广告牌进行了大小上的处理,在相似形的基础上进行了色彩上的区分变化。匆匆形色的街道在阳光的照射下不免也会让人产生温暖,画面中的亮色块和暖色跳跃性的分布在画面的构成当中。像店铺中的橙色灯和桔红色背包,玫红色上衣以及广告牌中的粉色,包括人们皮肤的颜色,形成一种微妙的冷暖变化,但这一整体的暖色系在蓝紫的背景当中,更加的活跃和温暖。
   
    在马蒂斯的作品《舞者.安乐椅》中作者把画面分割成大大小小的色块区域。
   
    在背景黑色块中的上部区域通过竖向的细线进行分割,而在下部区域又通过井字形进行分割,错落变化。在《行色匆匆》色彩的构成中使用了大量的透视线,各种透视的色彩线条都指向远方。其中面积最大的马路这一色域,其中冷暖并置,并且三五成群的人群分布其上,形成一种整和散的节奏变化。而建筑物的透视色域则更加的明确,也是冷暖之间相互并置交错的。这些繁杂的建筑色条更像是大路衍生出来的,抛却冷冰冰的自然物象,单从色彩情感这一角度去看,似乎任何事物都有了生命。而从移情这一角度看,建筑物也成了“人群”。从色彩的纯形式角度看,物与人没有了对立,只有规矩的形和变化的形,这和马蒂斯的造型处理异曲同工。只有色彩上的变化和呼应形成一个有机的整体。从“抽象”的角度去表现和创作,使自然物象潜在的形式联系在一起,产生一种韵律性的美感。
   
    画面中只有蓝色的天空的完型性最强,其它的部分都分割成了较小的色彩区域或其本身就是小的色域。这种面积上的对比变化使人更想参与到这多变复杂的小色域中,成为其中的一部分,去感受鲜活的生存状态。

    参考文献

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    14. [美]鲁道夫.阿恩海姆 着,滕守尧 译:《视觉思维:审美直觉心理学》,四川人民出版社,1998 年 3 月;
    15. [美]约瑟夫.阿尔伯斯 着,李敏敏 译:《色彩构成》,重庆大学出版社,2012 年 4 月;
    16. [德]沃林格 着,王才勇 译:《抽象与移情:对艺术风格的心理学研究》,金城出版社,2010 年 9 月;
作者单位:山东艺术学院
原文出处:方怡茗. 浅析色彩秩序在油画创作中的理解与运用[D].山东艺术学院,2020.
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