宫崎骏动漫作品中的心理因素特征

　　摘    要：　动漫艺术产品是人们以设计心理学为基础, 把人们心理状态, 尤其是对需求的心理, 通过意识作用创作于设计的产物。动漫作为数媒艺术产品中的一项, 在表现和传达人们情感的同时, 还可以将现实中的不可能在动漫中转化为可能, 是满足人们的精神需求的产物。日本动漫一直在遵循着以人为本的至上设计原则, 抓住消费者心理, 制作出诸多优秀的作品。文章将以宫崎骏动漫作品为例, 分析艺术产品中的心理因素特征。

　　关键词：　设计艺术心理学; 宫崎骏; 动漫作品;

　　一、引言

　　设计心理学是建立在心理学基础上的, 是把人们的心理状态, 尤其是人们对于需求的心理, 通过意识作用于设计的一门学问, 它同时研究人们在设计创造过程中的心态, 以及设计对社会及对社会个体所产生的心理反应, 反过来再作用于设计, 起到使设计更能够反映和满足人们心理的作用。设计艺术心理学交叉了设计艺术与心理学, 是应用心理学的边缘学科, 是研究设计艺术领域在设计主体和设计目标主体的心理现象的科学。动漫产品是媒体艺术的一种形态, 同样要根据目标主体的心理, 制作出能够满足消费者需求并对消费者产生深远影响的动漫作品。

　　二、设计心理学在日本动漫中的应用

　　日本是在20世纪70年代崛起的动漫大国。无论是在本土, 乃至全世界, 动漫已成为日本的标志性数字文化产业之一。日本之所以对于动漫产业高度重视, 是因为他们认为动漫产业相较于其他产业而言更能推动经济的发展和提高影响力。再者, 日本的动漫管理流程相对简单, 因此成本较低, 并且有良好的动漫产业模式, 形成了良好的良性循环模式。在日本诸多动漫艺术作品中, 宫崎骏的作品具代表性, 并且在其作品中充分运用了设计艺术心理学的应用原则和方法, 在广大观众中产生了积极共鸣。分析宫崎骏动漫作品中的心理学因素, 主要表现在色彩、光影、构图以及音乐等方面应用。
 

　　(一) 动漫作品中的色彩因素

　　人们对色彩的理解常常伴随着日常经验, 并由日常经验对这些色彩进行联想, 比如红色, 会让观众联想到喜庆、热情, 当然还有鲜血, 而黑色则会让我们联想到沉重和黑暗。观众一般会用暖色传达正义, 用冷色来刻画反派。因而, 色彩具有提高动漫感染力的作用, 其重要性自然也是不言而喻的。这里, 以日本的宫崎骏老师的作品为例, 讲述色彩在动漫中的重要。

　　宫崎骏的作品给人带来了一场场视觉交响乐, 其中有一部分是因为他动漫色彩的层次感。画风唯美是其作品的特点, 通过富有层次感的色彩来塑造动漫的故事背景, 合理且存在秩序的色彩在宫崎骏的笔下又富于变化, 不同的色块在构成整个空间结构的同时又时刻传达着他的主观思想, 使得观众在观看时产生共鸣。

　　《龙猫》中的乡村景色始终追寻着自然宁静之美, 青蓝干净的天空、大朵大朵飘动的白云, 茂盛的绿色植被、清澈透亮的水和灿烂温暖的阳光, 在宫崎骏的笔下, 宁静的田园更加纯净、一尘不染, 更加令人向往, 因为现代社会的发展, 已经很少有机会见到如此纯净的田园风光, 而人们正大力传扬的保护环境等的观念也恰恰反映出人们对干净的自然宁静之美的向往, 这也是对应消费者的消费心理, 满足消费者需求的一点。

　　(二) 动漫作品中光影因素

　　说到光影的作用, 一般有强烈对比的地方会更具有感染力, 《她和她的猫》是新海诚首部引起关注的动画, 片中已经给我们展现出了与众不同的光影效果, 新海诚的作品中光影对比强烈, 无论是自然光还是人造光, 几乎都是十分强烈的且是比软光更具有感染力的硬光。并且在硬光的照射下, 明暗对比也更加强烈, 在新海诚的作品展送, 如《秒速五厘米》中, 我们可以看到许多画面的重点被毫不忌讳地放到暗部, 即使是主角的脸部, 甚至有些只留下了脸颊边的丝缕光线, 当然这样的画面并不容易处理, 画面的暗部向来都是令画家棘手的地方, 而新海诚的作品则展现出了他高超的技术。

　　(三) 动漫作品中的构图因素

　　从心理学来讲, 人们对于平衡的事物是比较习惯的, 甚至当不平衡的画面出现的时候, 人们会出现不适应、不舒服的感觉, 因此, 有些动漫的镜头会制造出平衡的感觉的画面。而影响动漫画面平衡的因素有:物体的位置、大小和运动等因素。不过有时候动漫也尝尝利用观众的这种对平衡感的舒适, 可以营造出不平衡的感觉, 当画面不停地切换倾斜构图时, 就会给人一种紧张感, 也正是因为动漫创作中平衡构图与不平衡构图的交替使用, 才更能引起观众的一看究竟的欲望。

　　(四) 动漫作品中音乐因素

　　干净悦耳的音乐融入精彩的映画中, 塑造一个浪漫且梦幻的童话王国。宫崎骏的动漫与久石让先生的音乐结合无疑是具有极高的契合度。无论是《龙猫》中的童真、还是《千与千寻》中的成长, 或是《天空之城》中在童真中掺杂着淡淡的哀伤, 都是如此的和谐, 宫崎骏正是用在他笔下诞生的那些无可替代的童话, 唤醒了无数人内心对善的追求, 久石让谱写的那些催人泪下的美妙乐章更是童话增添了更深一层的韵味, 不断触动观众对于动漫中的故事产生深切的感触与共鸣。

　　三、结语

　　动漫在制作上需要考虑消费者心理和设计心理学要素, 其他的诸多数媒产品在制作时也要牢牢抓住设计心理学的核心观点, 就是时刻要以人为本, 把了解人们的审美和需求作为推销自己艺术成果的一个重要手段, 针对人来进行创作, 设身处地为消费者考虑体验效果, 才会使设计作品取得成功。

　　参考文献

　　[1] 柳沙.设计艺术心理学[M].北京:清华大学出版社, 2017.