摘 要
本文为“墨染”系列生活陶艺作品设计报告。设计通过对泥性肌理在生活陶艺中的运用去丰富生活陶艺的装饰形态，深入分析和挖掘泥性肌理的多种表现形式，并对中国古代陶瓷装饰工艺技法与现代陶艺作品中对于泥性肌理的运用进行了广泛研究。首先，对生活陶艺及泥性肌理的相关概念进行简单概述；其次，通过对图片及相关资料的对比分析，了解与归纳泥性肌理在生活陶艺中不同的表现形式。再者，文章通过研究泥性肌理的审美表达进一步论述生活陶艺中泥性肌理语言的重要性与艺术价值体现。最后，结合自己的生活陶艺作品将泥性肌理的各种表现形式与器物相结合，用于生活陶艺设计，赋予生活陶艺新的表现形式，使作品在传统的基础上又富有时代气息。在形式美的法则的基础上，使泥性肌理融入到陶瓷造型中，丰富和开阔了生活陶艺设计的表现方式。
关键词： 生活陶艺 泥性 肌理。
Abstract
This article is the "ink dye" series of life pottery works design report. Through the application of mud texture in life pottery art, the design enriches the decoration form of life pottery art, and deeply analyzes and excavates many kinds of expression forms of mud texture, the application of clay texture in Chinese ancient ceramic decoration techniques and modern ceramic works was studied extensively. First of all, the related concepts of life pottery and clay texture are briefly summarized; Secondly, through the comparative analysis of pictures and related data, the different forms of clay texture in life pottery art are understood and summarized. In addition, the article further discusses the aesthetic expression of mud texture by studying the aesthetic expression of mud texture,the importance and artistic value of mud texture language in life pottery. Finally,combined with their own ceramic works of life, the mud texture of various forms of expression and utensils are combined, used in the design of life ceramic art, giving life ceramic art a new form of expression, so that the work on the basis of tradition and rich flavor of the times. On the basis of the law of formal beauty, mud texture is integrated into ceramic modeling, which enriches and broadens the expression of life ceramic design.
Keywords: living pottery pottery clay texture。
1 引 言
1.1 选题背景。
回溯陶瓷的发展历史，陶瓷最初目的是服务于生产生活的需求。在远古时期，先民们在作陶的时候就有了不自觉的追求纹样效果的意识，如在编织的器物或自然形状的瓜果周围涂抹粘土使之能够成型，所以许多早期陶器都保留了编织器、竹木器、瓜果形状等的造型，甚至还保留了泥塑最初的表面纹理，于是器物的自然状态得到了体现。人们在长期的实践中也发展了一定的审美能力，伴随着陶器的发展与成熟，人们根据生活使用需求采用压印或刻划的手法将各种纹理装饰于陶器上，肌理装饰也开始变为有意识的审美追求。通过对简单工具的使用，形成各种拍打纹、绳索纹等肌理，这些肌理一方面有着防滑的实用功能，同时又有着装饰的属性，这便形成了最古老的肌理纹。在中国古代陶瓷发展历史中，就有大量在制作过程中留下的肌理：如盘筑陶器留下的拍打纹、绳纹，宋瓷上印花和刻花留下的图样等等。
纵观陶器至瓷器的发展历程，人们在追求实用功能的同时，伴随着手工的制作自然而然的留下了制作过程中的痕迹。而在这些制作中所留下的痕迹与纹理体现出泥土本身的质感，这种朴素与灵动的美使我想要进一步的探索并将其融入自己的设计之中，使陶瓷材质本身的肌理美以及独特的泥性语言得以表现，以上是我对课题选择的背景。
1.2 设计目的及意义。
随着社会的发展与进步,人们在满足了基本的物质追求之后，也开始了更多对精神文化的追求。陶瓷制品随着社会的发展不断创新，渐渐不再局限于单一的追求实用功能与机械化生产，更加注重设计与审美两个方面的发展。设计的同时是为了满足“人的需要的丰富性”，以实现“人的本质力量的新的显现和人的存在的新的充实”1。宗白华先生在《谈技术美学》中论述人需要的“丰富性”的要求为：“随着科学技术的发展，工业的发展，人们生活条件的改变，审美观念，审美趣味当然不会停留在原来的水平上而必然有变化，有发展。不过形式美学确实有它的继承关系，人们对美的追求，对美的鉴赏力，也有继承关系。而且人们总是喜欢多样化的，划一的东西看厌了，就会追求新鲜的、个别的、有差别的东西；民族的东西看多了，就会追求看一看外国的东西；大工业的划一的东西用多了，喜欢一点古色古香的手工的东西。”2在机械化生产的今天，手工的价值也不容忽视。“越是在科学的时代，就越会要求信仰。手工的价值不会改变。今后对手工的要求将会因觉悟程度不同而时常往复。”3人们对手工制品的追求，使得越来越多手作的陶艺制品逐渐融入人们的生活日常，于是才有了生活陶艺的出现，生活陶艺不仅满足了普通生活器物的实用意义，更有其带来的美学上的情感愉悦。“中外古今设计千千万万，同类物品层出不穷，绝不是单纯为了功能的发挥，其变化的多样主要取决于不同的情趣与审美。
成为人的一种追求，是对于物质兼精神的双重追求。”4在人们日常生活趋向美学化、艺术化的今天，对生活陶艺的情趣与审美的表现至关重要，通过泥性与自然的融合，肌理与意趣的变化，推动与影响生活陶艺的设计方向和设计理念去展现一种新颖的表现形式。
“墨染”系列陶艺作品是作为实用器皿来设计的，力图从泥性肌理所表现的各种美与饰来设计，通过研究传统陶瓷器物与现代陶艺作品中的肌理表现等汲取自己作品中所需要的元素，进行概括，提炼，加以抽象的表达，丰富其表现形式与意韵，赋予了作品实用与美观的双重功能。在遵守实用功能为基础的同时，流露泥性肌理的痕迹美，注重设计参与过程中的个性与想法的表达。一个优秀的陶瓷设计者，需要启发与引导人们审美能力的提高。“艺术对象创造出懂得艺术和能够欣赏美的大众，任何其他产品都是这样。因此，生产不仅为主体生产对象，而且也为对象生产主体。”5器物本身不仅仅满足人们日常的使用需要，更重要的是带来精神上的美的享受，这种生活是美的生活，是物质之美与精神之美的综合。“陶瓷的本质是生活，生活是日常的，这里的生活，包括了使用者的生活和陶艺人的劳作生活在内。陶瓷的一切属性，无论是功利的还是艺术的、审美的、文化的，都可以说是日常的或基于日常的”6。因此，此系列作品是追求致用与适应，美观与情趣，赋予泥土这种材料新的语言形式，充分挖掘泥土的质感美，改变其本被固有的形态，还原材料本身的泥性语言，自然的与流露泥土的朴素之美。趋向生活陶艺的手作技艺过程中留下的泥性肌理的痕迹之美，正是这种泥性痕迹的审美感受让我跨越了古与今的时空视野，汲取传统，契合时代与生活，将造型与肌理相结合，为陶瓷设计提供另一种审美与表现形式，来营造一种艺术化、美学化的生活方式。
2 生活陶艺与“泥性肌理”的概念界定。
2.1 生活陶艺的概念界定。
生活陶艺的提出大约是在上个世纪 80 年代初，在现代陶艺观念的衍生下提出了生活陶艺之概念。综于各界学术的探讨目前对于生活陶艺的概念，还没有一个统一的标准，但很多学者和有关研究人员都做了相关的论述，以下是一些学者和陶瓷机构提出的一些关于生活陶艺相关的概念界定：
景德镇陶瓷大学何炳钦教授对现代生活陶艺的界定是“在现代生活状态下, 适应现代生活需求, 以手工制作为主的, 具有实用和审美双重功能的陶瓷品。”“生活陶艺是指纯手工制作的，并且具有实用功能的陶艺。”7“生活陶艺是指陶艺家在传统生活陶瓷器皿的基础上，利用现代陶艺观念进行创作的艺术形式或现代生活用品。”8美浓国际陶艺展，“采用自由手法创作的陶艺。”综上所述，至今，生活陶艺的概念都没有形成一个统一的标准。但总体来说，对生活陶艺的解释都包含但不局限于“手工”“实用”与“审美”。生活陶艺与传统陶艺之间有着深厚的联系，但又有一定的区别，生活陶艺是美学化与实用性的结合，是充满个性化与艺术气息的，是区别于机械化大生产的陶瓷产品。生活陶艺将陶艺与生活相结合，将生活与美学结合，把艺术融入生活，将物质生活与精神生活结合。因此，本系列作品着重于生活陶艺的美学设计，从视觉美的角度去探索生活陶艺新的可能性。
2.2 “泥性肌理”的概念界定。
“泥性”，就字面的含义所理解，指的是泥土的属性，查阅相关资料对泥性都没有一个清晰明确的定义。笔者认为泥性是有广义性和狭义性，广义性的泥性是指泥土（包括坯料和釉料）在成型和烧结（包括各种烧成方式）中所产生的理化变化；狭义性的泥性是指单纯的泥料（不包括釉料，釉料在这里定义为附着于泥性肌理之上的表层装饰）在成型和烧结中所能达到的可能性。通过实践认为泥性是属于材质本身特有的质感与属性，由于材料本身在不同的条件下会有不同的状态，如干，湿，软，硬等，这些不同状态下泥土都有着不一样的表现力，艺术家通过长期的实践，感受和体会材料在不同状态下的可表现力，才能自由地控制材料，从而能随心所欲地按内心的美学追求去进行创作。“肌理”一词据《中国美术大辞典》解释：“原指皮肤或其他物体上的纹路。在造型艺术创作中指由于材料的不同配列、组合和构成而具有不同的肌理特征，从而使人得到的触觉质感和视觉质感。肌理一般包括质地、手感、织法、性质、纹理等内涵。”9在[日]竹内敏雄《美学百科辞典》中这样对肌理的概念陈述：法语 Matiere一词，广义上意味着材料、物质，但作为绘画用语，指笔触、颜料、画布产生的画面肌理。10就字面解释而言，“肌”意指肌肤，肌肉，而“理”是指物质本身的纹路、层次，客观事物本身的次序。所以“肌理”从中文的组词来说，是指物体表面的组织纹理结构。“泥性肌理”是艺术家、陶艺家在制陶、制瓷的过程中，通过对泥性的把握，利用材料本身的特点在材料本身所留下痕迹。但主要通过借助于工具等各种表现方式在器物表面制作出不同的触觉或视觉效果的表面纹理。是经陶艺家、艺术家分析处理的艺术语言形式。
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3 泥性肌理在生活陶艺中的表现
3.1 泥性肌理的技法表现
3.1.1 泥性肌理中粘贴的技法表现
3.1.2 泥性肌理中刻划的技法表现
3.1.3 泥性肌理中压印的技法表现
3.1.4 泥性肌理中涂抹的技法表现
3.2 泥性肌理的审美表达
4“泥性肌理”在生活陶艺中的运用实践
4.1 作品一（“墨染”系列——茶具设计）
4.1.1 作品设计说明
4.1.2 制作过程
4.2 作品二（“墨染”系列——咖啡杯设计）
4.2.1 作品设计说明
4.2.2 制作过程
5 最终效果展示
5.1 作品一（“墨染”系列——茶具设计）
5.2 作品二（“墨染”系列——咖啡杯设计）
结 论
在生活陶艺中创作者所表达的肌理方式都是一种情感的表达，由具象到抽象，通过物体的表象去引发人们无尽的遐想和美学感受。泥性肌理语言虽然只是作为作品的一部分，但却表现出泥土独特的属性。国内生活陶艺创作，陶艺家们大部分着重于实用功能，却忽略了审美感受，只有将生活陶艺的实用与美学的双重功能结合。才可以使生活陶艺为生活带来美的感受。
参考文献
