当前,动画作为文化产业的重要组成部分,在发达国家 GDP 中所占的比重越来越高,对其多角度的研究也百花齐放。本文将从东西方动画色彩所映射出的文化差异入手,以日本和美国为例,就东西方动画在美学风格上呈现的明显差异进行比较研究。
一、东西方动画色彩的文化分析
( 一) 美国动画色彩分析
迪斯尼动画是美国动画的杰出代表,富含着独特且浓重的美国文化。在迪斯尼动画中,常常使用较为鲜艳、浓重的颜色,比如 《玩具总动员》中的巴斯光年形象,主体颜色为白色和草绿色,头套颜色为紫色; 而牛仔胡迪的上衣是明亮的橙色衬衫,装饰领巾为鲜红颜色,背心属于白色黑花纹式样。在 《海底总动员》这部动画片中,尼莫和父亲都是橙红色为主,辅以白色的条纹形状,就连片子中的其他海洋生物,一个个也都绚丽多彩。影片故事开始透露着淡淡的悲剧色彩,尼莫的父亲起初拥有漂亮的妻子和一大群孩子,但是他们在一次鲨鱼的袭击下都失去了生命,只剩下尼莫父子俩。影片尽管以悲剧开始,但其中绚丽色彩的运用则显示出故事的结局与开始截然不同,这一点也反映出美国迪斯尼动画中融合了丰富的乐观主义文化。
( 二) 日本和中国动画色彩分析
1. 日本动画色彩分析
由于日本动画的题材有一定的限制性,对人物的刻画更强调写实性,因此不能使用过于夸张的颜色,而是以写实色彩为主,就连对场景的描写也采用了写实的表现手法,这样更有利于营造一种恬静、雅致的气氛。举例来说, 《龙猫》中对诗意的推崇以及在 《萤火虫之墓》中对深红色的夸张运用,为整个画面定下了亦真亦幻的主体色调,沉闷性与血腥性贯穿于影片的始终,与片子的悲情主义不谋而合。
2. 中国动画色彩分析
在动画片 《大闹天宫》中,中国红这种传统色彩被用来塑造将军这一人物。在中国几千年的传统文化中,红色代表着权势与力量,所以用红色来表现将军,不仅能够说明他具有一定的权力,同时也能够深刻反映出他的专横与骄傲。在 《天书奇谭》这部动画片中,色彩运用最为出众,创作者不但强调了传统文化对色彩运用的影响,同时也重视普通大众对色彩的含义认识。片子中的袁公是一位神仙,因此用白色来衬托,反映出他对正义的坚持; 蛋生形象运用了鲜明的黄色,这主要是因为黄色的视觉与心理的活跃度最高,能够反映蛋生的天真活泼以及对真理的坚持; 老狐狸一身黑袍,这不仅反映出一定的神秘色彩,更多的是体现邪恶,说明老狐狸作恶多端、心狠手辣; 女狐狸运用了明亮的粉红色,反映出狐狸的娇柔与妩媚; 男狐形象则借用了京剧中的青衣,这五种不同颜色的运用反映出色彩在传统文化中的融合。
二、东西方动画的美学风格分析
( 一) 美国动画美学风格分析
迪斯尼动画是美国成立时间最长的动画片公司,在美国乃至全世界的影响最大。迪斯尼动画伴随着几代人的成长,丰富的迪斯尼动画形象也影响了中国众多观众,如可爱的米老鼠,美丽善良的辛德瑞拉等。迪斯尼动画所特有的轻快音乐、幽默语言以及夸张行为,使人捧腹大笑,同时又感到意义深远。通过认真分析美国迪斯尼动画几十年的发展演变过程,不难发现其已经形成一种特有的表现模式,那就是通过创作者对一定创作素材进行加工、创作,完成出独特且带有浓厚美式色彩的动画风格。迪斯尼动画的最初题材经常是生活中常见的现象,但它的表现形式却被笼罩上一层前所未有的艺术效果,常常带给观众耳目一新的感觉。迪斯尼动画在发展演变中不断从周围汲取营养,比如 《阿拉丁》出自于 《天方夜谭》,而 《大力士》则借用了希腊神话中的故事。再如,《花木兰》这部动画片,尽管故事取材于中国传统的民间故事,可是却被迪斯尼公司进行了深度的加工和处理,加入了美国特有的文化风格,推出了带有迪斯尼风格的新作品。迪斯尼创作的基本理念是艺术要注重观众的感受,而艺术的首要任务是满足不同层次观众的审美需求,这样才能引起观众的注意,提高他们的兴趣,进而受到观众的认可和喜欢。随着观众对动画片的认可越来越高,迪斯尼的创作目的也能随之实现,从某种程度上说,迪斯尼动画沿袭了动画史上的欢乐之风,可是我们必须承认,尽管其他动画公司与迪斯尼公司一样,走的是同一条发展路线,可是只有迪斯尼公司取得了最为瞩目的成绩,原因何在? 这其中最主要的原因是迪斯尼公司抓住了观众的欣赏心理,希望通过对精彩部分的准确把握和独具特色的背景音乐的设置,带给观众别样的新奇感受。迪斯尼动画看到了人们在娱乐休闲方面的强大需求,因此通过幽默的设置,巧妙地满足了人们的心理需求。对迪斯尼动画有一定了解的人都会很明显地感受到,迪斯尼动画带给人们的最突出感觉就是轻松、愉快,那些原有故事中的杀戮和血腥的场面通过迪斯尼公司的加工和处理而彻底消失。比如在 《木偶奇遇记》这部动画片中,皮诺曹的父亲被吞吃的情节本来是悲惨的场景,可是却故意安排成了他在鲸鱼的肚子里钓鱼的场景,于是观众的感受随之转为轻松、愉悦。再比如 《花木兰》中与匈奴作战的场景,通过木须的滑稽动作和幽默的语言,观众非但感受不到作战的凶险,相反却使人们获得一种新奇的感受。迪斯尼动画中的音乐也极富吸引力,听众容易被音乐所吸引,如《花木兰》中的优美插曲,有利于使观众快速融入故事情节中。
另外,迪斯尼动画中的美国文化十分浓厚,尤其是动画片主人公身上总是洋溢着积极勇敢、乐观进取的奋斗精神,这是一种对未来的探索。无论迪斯尼动画片的故事选取哪一种题材,每一部片子都会设置一个坚强乐观、热心积极的英雄,场面的宏大以及强烈的力度,往往为观众带来一种胜利的喜悦,这主要是由美国人所特有的审美情趣所决定的。
( 二) 日本动画美学风格分析
与迪斯尼动画相比,日本动画的最大特点就是除了带给观众欢乐的同时,还有一定的思考社会的成分在内,比如那风景宜人的田园景色,那充满奇幻的理想世界,常常使观众被带入日本动画所特有的境界之中。《龙猫》是宫崎骏动画的代表之作,它取材于宫崎骏所了解的一个传说故事,然后被加工整理成带有很明显的日本动画色彩的优秀作品。宫崎骏经常在作品中加入对自然的描写,使动画片具有一定的魔幻现实主义特征,常常借助于切换自然景物的手段,融入对世界的探索中。每个人可能心中都藏有一个梦想,那就是和动画片中的主人公一样有机会同龙猫相遇,一起去太空玩,一起观看树苗的成长等,宫崎骏动画准确把握了观众的心理,抓住了观众对童年的回忆,进而获得了观众的认可。在 《幽灵公主》这部动画中,观众能够看到宫崎骏不满于社会现实,也能够看到人们在追求文明过程中对赖以生存的环境的破坏,引发了人们对自然环境、对地球态度的深思。另外,宫崎骏喜欢在自己的作品中将那些发人沉思的内容,比如社会信息、环保信息以及梦想信息融入进来,这不但有利于全世界了解宫崎骏动画,也有助于人们对社会、对环保等内容的深深思考。尽管宫崎骏动画的时间比一般动画片时间要长,可是观众没有任何疲劳、厌烦的情绪出现,如 《千与千寻》这部动画片中,细致入微地描写了微观世界,也非常细腻地刻画了人物心理,画面反映出浓重的东方色彩,不仅层次设置非常鲜明,画面色彩也十分绚丽。总结起来,宫崎骏动画不仅朴素、纯洁,同时透露出神秘、唯美的感觉,尽管稍稍有一点恐怖,可是却不乏温馨的感觉。
三、东西方动画风格差异及原因分析
( 一) 美国和日本动画美术风格差异
从整体风格来看,美国动画强调对现实进行描写,喜欢选取简单的线条,同时轻松、幽默,为观众塑造出鲜明的人物形象; 与迪斯尼动画相比,日本动画强调细节描述,主要是希望运用细致的画法来表现生活,画面更强调对美的追求。美国动画经常采用大块渲染的手法来运用色彩,使观众产生粗犷、自然的感觉; 而日本动画的色彩运用十分灵活,注意表现东方所特有的文化气质。日本动画主要是运用曲折的故事情节、烦乱的情感纠纷等内容来塑造人物。美国动画非常豪爽,力度感十分强烈,有一定的男子气概,从内容上看,经常是寓教于乐,因此适合不同年龄阶段人群的观看,一边被动画片愉悦情趣,一边在快乐的氛围中感受着其中蕴藏的教育意义。从作用的角度来分析,美国动画主要注重它的休闲娱乐功能,而日本动画则将叙事放在了突出的位置,人物的表情和动作不如美国动画片丰富,但是从思想内涵上要比美国动画片更深化。总结起来,美国动画轻松、活泼,而日本动画深沉、丰厚,其实二者风格的不同也能够反映出东西方民族在性格、品位方面的差异,以及在欣赏水平方面的不同。
( 二) 美国和日本动画美术风格差异的原因
美国与日本的动画片风格存在很大的差异,主要是由于二者的文化底蕴、历史背景、生活方式以及审美观念等方面的不同造成的。从历史的角度来看,由于日本属于岛国,早期生活条件较差,因此日本的开拓意识和发展能力很强。其次,二战结束之后,由于日本是战败国,必须接受近乎苛刻的严格管制,日本人心中的内省情结被大大激发出来,由此形成内敛的性格,而动画正是这一点的外在表现形式,动画片中所体现的搏斗、杀戮,无不显示出日本人突破自我、实现自我价值。另外,日本的历史漫长,最优秀的传统文化都被很好保存下来,可是由于美国只有二百多年的历史,是众多移民组合在一起的新兴国家,人们基本没有经历过较大的战争,正好似由于美国人所处环境的稳定、和谐,美国人才逐渐形成幽默、风趣,同时注重感官享受的性格,所以美国动画片题材只能来自于童话、科技或是取材他国经典文化。从绘画技法的角度来看,日本动画追求简约的风格,强调对意境的追求,而不是过度追求形态的生动,因此日本的动画作品十分细腻。美国的动画则立足于油画、素描等绘画手法上,无论是形体、线条还是动作都有相应的严格标准,因此写实性更强一些。
从生活方式的角度来分析,美国家庭都喜欢在小孩子临睡前讲故事,而这些故事大多涉及童话题材或者科幻题材,所以美国的动画片也侧重于儿童的方向。日本家庭基本不喜欢为临睡的小孩子讲故事,动画片不仅面向儿童,还有很大一部分是面向成人的,这也是美国和日本动画片出现较大差异的原因。
四、结 语
从美学风格的角度来看,东方讲究厚重深沉、细致精妙,而西方讲究幽默轻松,东方主要从微观角度进行细致的描绘,而西方则主要从宏观角度进行适当的夸张。概括而言,东方偏重于细致优美,而西方则更倾向于大气崇高。
[参考文献]
[1]聂芳. 宫崎骏动画美学风格探源[J]. 贵州大学学报: 艺术版,2007( 02) .
[2]王晓玮. 美国动画幽默手法研究[J]. 剑南文学: 经典教苑,2012( 12) .
[3]潘秋实. 由中美日动画造型风格比较探寻国产动画发展方向[J]. 市场周刊: 理论研究,2013( 03) .
前言日本、美国动漫设计流程一直较为规范,中国也在《大闹天宫》之后,逐渐退出了历史竞争舞台,并在今后的时光里邯郸学步,逐渐消磨了自身独有的魅力价值。根据必要的市场调查发现,国内大部分人员仍旧陷入美、日、韩作品魅力之中,这就需要技术人员实施严...
题目:中国动漫的发展现状与产业发展趋势目录摘要(详见正文)关键词1、绪论2、中国动漫2.1中国动画的现状2.2中国漫画的现状2.3动画与漫画的紧密联系2.4中国动漫与国外产业的不同2.4.1国外动漫的运作特点2.4.2弊端3、中国动漫产业的展望4、中...
在日语并不是世界性的语言和二战期间日本留下不少黑色历史的背景下,日本动漫依然能在世界尤其是亚洲国家风靡,其对他国文化的成功拿来、消化和吸收功不可没。一、《彩云国物语》中的中国元素《彩云国物语》原是日本小说家雪乃纱衣出道的轻小说作品,后来...
动画电影既是影视艺术的文本,又是文化传承和价值观传播的载体之一。基于丰富想象力和高科技手段,动画影片易制作、易表达、易接受、易传播,可以毫不费力地将一个民族的世界观、价值观快速传播到世界各地,显示出强大的吸引力和感召力,成为经济全球化、信息网络...
1父子亲情异化问题的提出20世纪80年代中期开始出品的日本动漫有一个共通的现象,即无论动漫作品是基于何种题材表现,其主人公普遍都会出现丧父的情况,着实耐人寻味。如1986年《圣斗士星矢》中的星矢(丧父)、1996年《犬夜叉》中的犬夜叉(丧父)、2003《银魂》...
本文研究的目的是欧美动画中配角的特点以及配角和剧情的关系。配角通常也是有主次的,哪怕是路人也会有甲乙丙丁,虽说主角是主线,但往往配角才是出彩的重要手段。如果留心观看美国电影或是美国动画片,都会发现2号角色都会有一个神奇的通性,也就是说,主...
主旋律动漫是指以动漫技术为主要制作和表现方式,结合经典的和新时期流行的艺术创作与表现手法,以特定文化背景下被主流社会广泛接受的价值观、文化内容、生活方式等为素材,经过系统创作而形成的多种形式的动漫作品。我国主旋律动漫发展的历史较长,早在19...
动漫产业是文化艺术、科学技术、产业经济的有机结合平台,在文化、科技及经济等领域具有强大的集聚、辐射与带动效应.在经济及文化全球化深度影响中国经济与文化安全的时代背景下,包括动漫产业在内的文化产业成为国家重点发展领域.中国动漫产业存在诸多先天缺...
希德菲尔德曾经说过:人物是一个电影剧本的根本基础,它是你故事的心脏、灵魂和神经系统。宫崎骏的动画作品在动画界所占的地位是不可估量的,他将高度的人文精神和深刻的思想主题融入动画作品中,给观众带来了视觉盛宴。这些动画作品,使观众的精神受到了陶...
口碑爆棚的好莱坞梦工场3D动画巨制《疯狂原始人》于2013年4月20日在中国内地全面公映,该片讲述了原始人克鲁德一家的故事。他们一家六口在老爸Grug的庇护下生活,为了生存,白天在躲避各种野兽的追击,同时又与它们抢夺鸵鸟蛋为食,夜晚在山洞里听老...