景德镇雕塑瓷厂佛教陶瓷艺术的个案解读

　　一、景德镇雕塑瓷厂历史概览

　　景德镇雕塑瓷厂，肇始于20世纪50年代，时因国家经济调整，由众多小生产者的家庭式作坊、景德镇市美术社、雕塑社、试验瓷厂合并组建，是以生产出口传统瓷雕为主要产品的工艺美术瓷厂，代表品种有天女散花、牡丹仙子、站鳌滴水观音、水浒108将人物、观音、罗汉、关公、财神、三金、八仙等，曾为国家经济建设与出口创汇做出过重要的贡献。景德镇雕塑瓷厂建厂初有职工233人，固定资产41万元，到了1985年有职工1481人，固定资产590万元[1].

　　诞生于新民主主义向社会主义过渡重要历史时期的景德镇雕塑瓷厂，是建国初景德镇陶瓷手工业合作化运动由私到公、由地方国营到集体所有制变迁的缩影。改革开放以来企业生产逐渐由计划面向市场，经营机制的转变也给艺术创作以新的挑战与机遇。

　　从佛教陶瓷艺术创作的传承与历史渊源看，景德镇雕塑瓷厂既受到明清以来传统陶瓷雕塑的影响，又始终与现代陶瓷艺术发展的时代精神共呼吸、同命运。回溯百年历程，明代福建德化瓷雕艺术“天下共宝”的何朝宗一派，对景德镇陶瓷雕塑尤其是佛教类题材的创作风格有着深厚的影响。随着清末民初游长子、陈珊东（李山东）等瓷雕大师来景，以乡土地缘、师徒传授技艺不断涵咏沉潜，涌现出曾龙升、曹文祖等名家。在雕塑技法上，如徐顺源（别号盘古）、杨海生、蔡寿生等人善于应用镂雕、圆雕、捏雕、浮雕技法，注意不同材质与装饰体裁的民俗意蕴，创造性地进行整体构思与创作，获得了巨大的艺术成就。通过家族式或师徒式的传帮带，许多艺人的技艺得以传承延续。如徐顺源的传人张正海，张正海亦为蔡金台的外孙，杨海生的传人杨苏明。曾龙升传子曾山东，高足何水根、刘祖燃、张育贤。

　　“从福建会馆”中的“何派”元老，到游长子、李山东、曾龙升辈，其瓷雕艺术风格基本一脉相承，并开启了景德镇瓷雕一派[2].在近现代瓷业教育的革新与民间瓷塑经验沉淀基础上，建国至改革开放以来随着生产体制的转型，传统佛教陶瓷艺术题材、技艺、流派、风格，因个性化自由创作空间的释放以及代际家法的返本开新，在艺术与市场之间正不断追求着自身独特的价值。

　　二、景德镇雕塑瓷厂佛教

　　陶瓷艺术的个案解读佛教陶瓷艺术，顾名思义，是以陶瓷为材料，通过艺术表征佛教主题内容的基本艺术形式。如陶瓷雕塑，属于雕塑艺术中以陶瓷为主要材质的造型艺术，在汲取传统书画、石刻、木雕等技法营养的基础上不断开拓自身的发展空间，既有一般雕塑艺术的共性，又有陶瓷个性化的工艺特征。从工艺规范的角度看：分工比较细致，从原料、模型、烧成、选瓷，釉下彩装饰如手工绘制青花（窑彩）、贴花、印花、填紫金龙、青花玲珑，釉上装饰如古彩、粉彩、新彩、彩瓷填色、釉上贴花、金饰、电光水装饰、喷花等协作流程。工与艺的复合设计，首先在成型上须兼顾材质泥性塑形、翻模、印坯、施釉对整体造型的影响，其次，艺术家历史传承的风格底蕴， 又因地域、时代的相互激荡而显示出个性化的光芒。

　　以下结合作品给予个案探究

　　1. 观音。以曾龙升创作的“三彩观音像”为例，该观音造像为立式站姿，体态端庄，面容加彩一层淡淡的绛红，较诸宋瓷的文人化气息又多了一种可亲可敬的生活气息。“观世音”,亦称观自在菩萨，据说这菩萨听闻世人的声音，有求皆有所感，即施救如愿，使人解脱尘世苦恼，故称观世音。《法华经》观世音普门品：“若有无量万千亿众生受诸苦恼，闻世观世音即时观其音声皆得解脱[3].观自在菩萨原型曾为三十三观音之一，自唐代玄奘法师《大唐西域记》至宋元佛教造像艺术的流行，逐渐成为各种雕塑工艺的题材。观世音的慈悲愿力，以及中土佛教的世俗化，使其更多带有民俗化的特征。

　　从陶瓷佛教装饰的演变来看，元代景德镇多用瓷泥小圆珠直接粘贴在瓷坯上组成璎珞图案或用瓷泥细条粘贴后刻画横段而成，入明以后或以二次烧成彩绘、或以素胎设色以像璎珞、头饰纹，明嘉靖时最为多见，与传统中华五色的设色效果一脉相承。多以白地加黑、绿、红三种色系为主，”绘事后素“强调的艺术行上性的超越与工艺”素以为绚“以期描摹社会人生之情慧通，在师法传统《考工记》画缋之事，杂青、赤、黄、白、黑而设色的同时，又能因循损益，以理化情。该作品既有德化何朝宗一派素地婉约的余风，又能兼顾景德镇陶瓷材质的特殊性，曾龙升作品多以圆雕为主，属于陶瓷雕塑技法圆雕、浮雕、捏雕、镂雕、堆雕雕刻中的一种[4].有时错彩镂金，将堆、塑、捏、刻、镂融为一体，在空间的虚实与点、线、面的视觉效果上突出一种立体式的风骨；有时将衣物的线条、折褶的飘拂感与”肌理“的形神关节贯通，虚实相生，达到”充实之谓美“的效果。

　　观音手持柳叶瓶，象征倾洒的慈悲之水，以化为绕指柔的纤纤手印，足下凌波，驾着莲花宝座似徐徐接引世俗的荣光，体现宗教”清水出芙蓉“般的圣洁。观音身上彩绘凡法翠般的竹叶、环叩绿石般的宝珠。颈项胸前佩饰璎络，手腕念珠饱满，局部描金，闪烁着月印万川、大乘闻声施度的灵光。改革开放之前雕塑瓷厂的一些作品，因集体的协同与对质量的整体检验要求，往往在底部标有数字编号的代码。一些主要靠个人力量完成的精品，则保留有创作者的名号，曾龙升为景德镇瓷塑名家，如该作品底部就有”曾龙升造“四字款。