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福田繁雄海报中的图形创意设计及其特点分析(3)

来源:中国包装 作者:高懿君
发布于:2017-06-28 共4535字
  (四)图形设计的错视与幽默。
  
  错视可以理解为我们通过眼睛所感知的形象与事物本身所具有的物理性或客观性的形态不一致,这种视觉形式可叫做视错觉。其次,就视错觉中物与人心理认知的关系而言,错视不仅是单纯的以视觉为中心而产生的错觉现象,也是因为有了心理认知活动才使这种现象存在。例如,在福田繁雄设计的经历中,于二十世纪七十年代把《鲁宾的花瓶》(原形是 1915 年丹麦心理学家爱德加·鲁宾(EdgarRubin)推出的一个视觉错觉图形)确立为设计表现的原点后,就把它运用到自己的设计当中。如图7在福田这副作品里如果人们单看中间黑色区域,就会看到一个花瓶的形状。相反,如果人把视线移动到两边白色区域时,就会看到两个互相面对的脸部侧面。也就是说,这是一幅同一个画面中包含着两种不同意义的图像,因此也被称为“多义图形”.
  
  由于人们的观看图形的方法和视觉焦点不同从而看到“图”、“底”两种图案,无论是看到“图”还是“底”,首先是要把它从周围环境里进行区分,划出界限并辨识出来,这就造成人们与画面产生互动,从而形成了人的心理活动参与的现象。也就是说,人通过眼睛的观察,在视觉里看到的各式各样的事物,而让人感动的却是心理范围里的发挥的感知作用。视错觉的本质存在于意外性,是不可预测的,所以当察觉到基于预测与现实之间的错位时,就会产生惊叹、乐趣以及心理满足。观看者一目了然,很容易感受作品要突出的主题,这个主题就是设计表现中的一种乐趣和幽默。
  
  福田繁雄作品突显魅力之处,在于他的创意,运用图底关系与矛盾空间等错视来使作品与众不同,他花样繁多的创意点和视错觉表现的艺术语言与独特的设计手法让人赞叹不已,他所带领的设计“旋律”和经久不衰的经典设计更是让后人望尘莫及,他运用的构图手法等视错觉表现的创意语言,更是营造出了一种充满情趣而又富含哲理性的幽默境界,从他的作品中我们能直觉感受到其中所表达的内涵,从而产生一种特别的审美价值与心理感受。我们不仅要看到他作品中的惊人之处还要读懂他所要表达的设计理念,从而迸发出自己的设计灵感。从福田繁雄的大量的作品能看出他大多利用生活中身边触手可得生活元素,所以设计并不代表着要绞尽脑汁,苦思苦想,其实更多的是要用心感受身边的一切,抓住一切细节,不要忽视能让你产生创意联想的事物,一点点积累,通过这种积累的方式不断提升自己的创新思维,使我们的思想可以有更多深层次的内涵,可以不断的联想,在辗转摸索后最终可以通过视觉语言体现出来,最终达到我们的创作的初衷,使自己的创作目的更加明确的表现出来。
  
  参考文献:
  
  [1]胡艳霞。福田繁雄海报的视错觉图形表现语言探析[D].北京:北京交通大学,2012.  
  [2]郭宇承,刘淼。海报设计中图像表现形式的创新[J].包装工程,2014,35(24):76.  
  [3]安佳。《日本设计师福田繁雄海报作品的美学探析》。内蒙古大学,2008.  
  [4]杨先艺。设计概论。清华大学出版社,北京交通大学出版社,2010.  
  [5]黄建平。平面广告设计。上海人民美术出版社,2007.
原文出处:高懿君. 福田繁雄平面设计作品的创意与表现研究[J]. 中国包装,2017,(01):44-48.
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