一 错视与平面设计
错视又被称为视错觉，属于生理范畴，是一种视觉引起的误判，是视觉常规的干扰下引起的视觉错误。错视这种艺术形式在20世纪60年代才逐渐走入人们的视野，特别是在欧普艺术的推动下，错视逐渐形成了一种独立的理论，但是这种理论很长一段时间也仅仅是停留在理论层面，真正在平面广告设计中应用则是20世纪80年代以后了，之前虽然有埃舍尔、达利等对这种图形构成的探讨与实践，但是这种实践也仅仅是作为一种图形创意的手段去研究。将错视引入平面广告设计，作为常规的平面广告创意手段之一，是当今平面设计发展的必然趋势，是突破常规平面设计手段的必由之路，同时也是世界平面设计发展的又一重要里程碑。
二 错视图形的形成原理分析
错视分为感觉和知觉两种，知觉具有选择、采纳、筛选的主动权，而感觉则是看到事物本能的被动去接受，所以感觉到的东西不一定是真实准确的，正是这两种视觉的干扰和冲击，错觉才能够产生，为我们寻找错视原理的产生和发展提供了条件，为错视图形原理在设计中的运用提供了来源和依据。错视的形成与其构成的要素有着必然联系，当然，因其构成要素及方式的不同，其形成原理也存在一定的区别，笔者将其原理概述为以下几点。值得注意的是，错视的形成不仅仅一种原理，可以是两种或两种以上原理的杂糅。
（一）以几何错位为基点
以几何错位为基点的错视是一些简单的点、线、面的错视，比如线的长短错视、物体的大小错视、分割的大小错视等，这种错视能够单独存在，也可以和其他错视并列存在。这些图形的组合可以更深刻的诠释错综复杂的世界。这种错视在平面广告设计中的应用较多，且效果比较明显。
（二）以光线渗透为基点
以光线渗透为基点的错视需要借助光线外围，这种错视需要较为强烈的对比，比如在黑白色彩的交界处凝视过久产生的边缘错视，就和日食现象类似，本来黑色的部分成为了遮挡光源的罪魁祸首，而光线则是在黑线的边缘渗透出来。这种错视会造成强烈的律动感，从而引发明显的视觉冲击。这种光感与动感源自图形本身，比如是画面线条的规律性排列或者是某个形状的规律性组合，或者是色彩的规律性呈现。这种错视在平面广告设计中的应用也较为广泛，且效果非常明显。
（三）以色彩变化为基点
以色彩变化为基点的错视是依靠不同的色调与明度的色彩对比形成，简单来说，红色放在白色背景下呈现红色，而放在蓝色背景下呈现出紫色，这就是一种简单的色彩错视；同样将一个黄色物体放在红色的背景下不如放在蓝紫色背景下看上去明亮。这种现象是因为黄和蓝紫互为互补色的缘故，在一种颜色的衬托下另一种颜色更为突出，从而演变为一种进退的空间感，利用色彩的错视不仅可以起到强调的作用，同时也可以隐藏某种事物，让受众忽略它的存在。同样我们可以利用色彩的明度来掌控画面的进退关系，色彩的搭配必须给予恰当的视觉修正，才能得到满意的效果。更进一步说可以灵活的运用色彩的同化效果，将三种不同明度的黄色放在一张与其中一种颜色相同上网黄色背景上，只有两种黄色可以看出来，看不见的则被背景“吸收”。
（四）以视觉恒常为基点
视觉的恒常是是指人们对某种事物的主观感受，这种感受是一种固定的，不因环境变化而改变的。比如我们将一张白纸放在红色的灯光下，白纸呈现出红色，但是我们知道这仍然是一张白纸，这是一种主观性的对熟悉事物的更正，这种能力也被叫做“完形”。在平面设计中，视觉恒常性可以有效的帮助我们理解设计的含义，同时设计师也可以运用视觉恒常性的特征达到一些意想不到的设计效果。
三 以错视为基础的平面广告创意化手法
通过第二部分的分析，我们初步了解了错视图形的创意特征，而这些创意如果能适当应用到平面广告设计中，势必会为当今枯燥、乏味的平面广告市场注入新鲜血液，增强广告自身的传达性，引发受众的驻足与关注。
（一）角度错视与平面广告创意
在平面设计中，利用空间中某一个特定的视角去制造特殊的错视效果是平面广告设计常用方法之一，这种设计一般是根据广告诉求的需要，结合某个物体在某一个特定视角形成的错视效果为媒介去达到宣传产品特点的目的。
这类平面广告创意一般会选用并夸大这种特殊的角度，这种角度可以是两个相关图形的拼接，也可以是不同图形间的同构，而恰恰是这一巧妙角度的提取，不仅能点明主题，同时也会因构图的特殊性引发受众的关注。比如图1中的平面广告设计，图中将烟灰的部分夸大的基础上进行了适当的具象化，形成了一个模糊的，即将被逐步焚烧掉的人物形象然后与香烟结合在一起，从而达到宣传吸烟有害健康的目的，这一令人毛骨悚然的造型更具视觉传达性，同时也更具说服力，这便是特殊角度的措施效果在平面广告创意中的典型应用。
（二）空间错视与平面广告创意
在绘画发展之初，人们试图通过二维绘画去表现三维事物，逐步形成了虚实与明暗的搭配，最终也形成了一种平面的空间感，而这种空间感是建立在人们对空间事物感知的基础上，因此平面中形成的空间感是一种理性的、有秩序的图形。而如果将这种秩序感打乱，自然而然的形成了一种空间感的混乱，正是这种混乱应用到平面广告创意设计中则会出现意想不到的视觉效果。
图2中是某品牌牙膏的广告，在这个平面广告设计中塑造了一种空间感的错乱，画面中的一个人竟然用牙在撕扯广告纸的一角，因为他的“力气过大”，后面固定广告纸的钢筋架子都在其撕扯中产生了断裂扭曲，从而使受众感受到在使用这款牙膏后牙齿的健康与坚硬程度。这显然是一种故意造成的空间错视，正是这种错视设计不仅可以突出广告主题，同时也能让受众初看为之愕然，细看心领神会。
（三）图底错视与平面广告创意
图底关系的错视是一种使用较为频繁的方式，将这种错视现象称也为正负形，这种图形一般建立在故意混淆画面中的图底关系基础上。为了突出主题，常规的平面设计作品都很注重图底关系的分明程度，一般将颜色鲜明，整体性更强的部分做成图，而底一般采用低色调或者采用图对比色的不完整形态，从而保证底对图的衬托，避免喧宾夺主的尴尬。图底错视恰恰反其道而行之，将图和底都做成完整的形体，且并不明确主次关系，从而让受众在视觉混乱中感受设计的目的。
福田繁雄在1975年为日本京王百货设计的宣传海报中，用男女脚构成的图底关系的混淆了表现百货公司中人们络绎不绝的场景，它把设计的趣味性上升到一种文化的升华，开拓了设计的自由表现空间，简练而深邃，让人幻想令人着迷，这种设计虽然在一定程度上影响到图底关系的明确性，但是正是这种不明确的关系符合了广告设计的主题，这也是图底关系平面广告创意的典型设计。
（四）动态错视与平面广告创意
动态错视，顾名思义，是一种平面静止图像的以伪动态化为基础的设计，因为静止的图像是不可能平白无故的运动，而我们感知到的运动其实是一种假象，是一种图像局部特殊处理误导下形成的错视。这种错视以北冈明佳设计作品为代表，体现出了一种图形的动感魅力。一件成功的设计作品，是由设计者和观赏者共同完成的，好的作品带给人愉悦的心情和美的享受，而作为观赏者能去体会这些也是对设计者智慧的赞美。图4中消失的野象公益广告设计中，我们只能看到一些富有动感的、令人炫目的线条，而当我们将视觉焦点聚集到画面中央，且伴随着实现的来回移动及画面的远离，一头野象的造型逐渐呈现在我们眼前。搭配“它们正在你的眼前慢慢消失”的文案，突出公益的主题。
四 结语
当今之平面广告发展之速度令人咂舌，街头巷尾充斥着各种彩页、招贴等等，这也导致了受众严重的视觉疲劳，很多人拿到广告看都不看一眼就扔进垃圾桶。将错视引入平面广告设计中犹如在平面广告设计中注入了一条溪流，让本来安静的湖面泛起了一丝丝波澜，虽然这种波澜轻微，但是将死水转化成了活水，从而为平面广告设计注入新鲜活力。错视原理背弃了常规的感知经验，拓展了人类另一种视觉领域，丰富的表现形式被广泛运用到招贴、包装、书籍装帧，网页设计中。应该对错视原理有深入的了解，对其感染力和冲击力有恰当的把握，对错视图形的形成有更深的认知。关注与研究平面广告设计中错视的应用有着极为重要的意义，同时也需要设计师的共同努力。
参考文献
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