体育舞蹈运动员审美追求及其限制因素

　　近年来，随着人民生活水平和精神文化追求层次的不断提升，体育舞蹈作为新兴的学校体育、全民健身的艺术载体，正受到越来越多受众的推崇。而关于体育舞蹈运动员如何迎接多元文化的挑战、应对审美影响的讨论甚嚣尘上。在我们看来，体育舞蹈通过包括其自身动作设计在内的多种艺术形式的整合，逐渐弥合了不同艺术门类与载体之间的边界，改变了传统意义上体育舞蹈艺术表现的逻辑，在迎合并满足参与者审美偏好的同时，使艺术表现的象征意义得到最大程度的呈现，体育舞蹈的美学意蕴不断得以强化。

　　而站在艺术表现的角度来说，如何理解运动员与体育舞蹈之间的认知变化是我们体育舞蹈教育、全民健身所必须面对的不容回避的问题，这是该研究讨论的起点。

　　1 体育舞蹈运动员审美追求的内在逻辑

　　1 . 1 体育舞蹈艺术表现展示出运动员的心智模式与行为逻辑

　　艺术表现是一种抽象性词汇。体育舞蹈运动员的艺术表现只有通过具体的舞蹈动作呈现出来成为可感知的形象，其设计语言才可能得到公众的理解。体育舞蹈运动员中的艺术表现既是对体育舞蹈运动员相关的个人自然属性的一种归纳与呈现，也表现出了体育舞蹈运动员从艺术层面逐渐向社会化、多元化开拓的基本趋向。从本质上讲，任何舞蹈都具有一定的基调和艺术表现力。尽管文化传承差别表现会有不同，但其彰显出的艺术活动参与者的心智模式与行为逻辑是相对固定的。这样的设置是为了体现出体育舞蹈运动员厚实的艺术特色与审美追求。以体育舞蹈中艺术观赏性为例。在国家体育舞蹈比赛中，我们可以看到，无论是拉丁舞还是摩登舞，无论是伦巴、桑巴、恰恰还是华尔兹、狐步舞，呈现出较强的艺术表现力、观赏性与感染力。体育舞蹈运动员中动作的运用，实际上体现的是一种艺术相关的心智模式与行为逻辑。

　　1 . 2 体育舞蹈艺术表现展示出运动员的现代性张力

　　现代性张力是舞蹈艺术与现代社会发展耦合的产物。我们从体育舞蹈运动员中可以看到创作者主体的现代性张力。具体而言，体育舞蹈艺术表现内蕴的诸多文化表征能够在运动员的艺术性与内容的现代性中找到其自身应有的存在可能。例如：体育舞蹈中，比较讲究动作的标准性，在审美上追求的也是通过人体的媒介来展示运动员的内心感受。而体育舞蹈本身就具有美感和规范性的特质，也充分让上述现代性的表达得到最大程度的彰显。一方面，体育舞蹈的基本动作注重组合的方式，从舞步上来讲，锻炼与运用的身体的关节往往各有区别。比如：摩登舞主要运用的是膝关节、脚掌、脚跟等的平滑的游走。而拉丁舞主要是要求舞者的脚背能够绷紧等，只有通过较为规范的动作才能体现出体育舞蹈的审美特性。另一方面，从男女舞伴的配合上，我们看到摩登舞中男女的架型基本上能够保持较为固定的形态，而拉丁舞中的架型则多是自由奔放的，在舞蹈的套路中能够有较多的变化。

　　1 . 3 体育舞蹈艺术表现展示出运动员的审美存在状态

　　欣赏主体与艺术表现关系是文化领域人文转型的重要路向

　　这要求舞蹈者在完成基本的舞蹈套路的表演的同时，要充分发挥自身的能动性和积极性，提升自己的心性与灵魂，不断完善体育舞蹈运动的艺术表现力与审美能力。体育舞蹈运动员的体育舞蹈运动员在长期艺术表现实践中已经掌握了艺术表现组合与搭配的基本规律。他们在艺术表现对称与调和中获得了艺术表现的情感力量，进而让艺术表现情感力量注入体育舞蹈运动员艺术本身，创造出了有意味的形式，也就让艺术表现成为审美的符号形式之一，反映出其观照世界整体的独特方式。这似乎在提醒我们，应该坚持自己的文化与审美，采用个人的观察方法和表达方式，创造出具有独特文化和审美特色的体育舞蹈运动员艺术。我们认为，艺术表现运用改变了参与者的体悟习惯。传统意义上的体育舞蹈运动员所具有的知识型和话语实践都在艺术转型中成为艺术传承的一个重要组成部分。体育舞蹈运动员艺术受众形象的塑造并未天生的、自然的，而是一个不断由历史建构而成的角色。而对于观者形象的看视与分析，恰恰是当前景观社会中对于视觉与注意力解释的一种全新路径。

　　2 体育舞蹈运动员审美追求限制因素反思

　　一方面，体育舞蹈融合了体育与舞蹈两种不同门类的艺术形式，是艺术性与体育性有机结合的典范。然而，体育舞蹈的审美追求同样具有一定的限制与制约因素。例如：体育舞蹈本身具有的娱乐性、锻炼性、竞技性，要求体育舞蹈运动员既要对于舞蹈动作有明确的掌握，又要能够充分利用艺术表现力来呈现出体育舞蹈的多种功能的表征。这些影响因素促使我们重新反思体育舞蹈运动的未来发展与基本追求。一方面，我们的体育舞蹈运动员设计应该考虑到视觉固定和各种注意力静止的经验，悬搁传统实践的不充分性，再现正在生成世界。另一方面，我们应当关注视觉注意力在紧张与放松之间产生的张力，利用艺术表现实现二者的有机融合。

　　基于上述分析，我们可以借鉴模拟教学的方式，对于运动员审美追求进行培养。

　　2 . 1 强化体育舞蹈情景模拟教学的流程设置

　　一是模拟教学任务开始之前，要组织运动员对于体育舞蹈的基本知识、舞会的重要流程进行系统的学习，让运动员掌握体育舞蹈的不同类型的要求，舞会的人际交往与应对的方法和技巧，可以通过让运动员先行自主体验的方式，做好相应的知识储备，提升实战演练的可能性。二是要强化教练的讲授作用，更要强调学员各种知识与能力的培养，以及运动员相关紧急问题的处理能力。可以通过小组学习的方式，将体育舞蹈的运动员分成若干个小组，每个小组都进行小组内的知识与能力的测评。三是要充分调动一切可能的因素，确保教学案例模拟设计的完整与真实。既要强调运动员的工作实际、让运动员的演练显的较为真实，又要不断增加模拟演练的难度与复杂性，让学员能够有更好的应对的选择。同时，教练要向运动员明确安排模拟演练的基本内容和时间控制，让运动员做到心中有数。对于结束的体育舞蹈模拟训练，教练要适时加以总结表彰，确保活动开展顺利有序。需要指出的是，教练点评是模拟教学的重要环节，模拟与演练结束后，教练要耐心、认真地对于运动员的种种表现进行综合的评价，对于其中表现较好的运动员要加以表扬，对于亮点的存在与典型的示范带头作用要不断点拨，对于模拟中展现出来的问题要认真分析原因，切中要害，找到解决问题的困惑，通过实战的演练，来激发运动员之间不断反思，不断提高运动员的学习效果。

　　2 . 2 强化体育舞蹈情景模拟测评的基本内容

　　一是完善传统体育舞蹈考试形式，强化运动员对于规定动作的学习，同时要求运动员掌握体育舞蹈实际运用能力。换言之，可以尝试在体育舞蹈情景模拟测评中实现规定套路、自编套路与模拟舞会应用三个层面的考核。对于体育舞蹈舞会的设置要做到符合基本的礼仪要求，潜移默化间强调运动员言行举止的培养，要突出合作的精神，充分发挥男伴与女伴的引领与带动、跟随作用，要强化运动员学习兴趣的提升，培养运动员的自信心，让运动员通过寓教于乐的方式提升自己的舞蹈知识与能力。二是完善模拟测评的设计流程。准备阶段要让运动员明确舞会的基本礼仪、场地、规定路线、着装要求，共舞礼仪等相关内容。练习阶段要让同学之间密切配合，不断磨合，锻炼引导与跟随能力，强化灵活舞步的调试与舞伴配合的默契。考试阶段要进行随机的配对考试，每次大概4对运动员参加，非考试同学可以在舞池中自由起舞，让考试与测评的同学能够完成足够的时间与距离的流动与情形模拟。主要考核运动员在规定时间内完成舞步，以及舞步与音乐之间的配合的默契度，舞伴之间配合的熟悉度、舞步相互衔接的流畅性以及舞蹈者自身的身体态势。

　　3 结语

　　总之，体育舞蹈本身就是一项实践性要求很高的运动项目。体育舞蹈可以通过从形式到内容、包括考核测评在内的整个流程的设计来实现体育舞蹈知识与能力的提升，这对于促进运动员养成终身运动的习惯、不断提升其审美品格是具有重要意义的。

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