我国民族音乐文化的传承困境分析

　　摘要：民族音乐文化作为传统文化的重要组成部分，对重塑民族精神、增强民族凝聚力、提高国民素质具有非常重要的作用。但目前我国的民族音乐文化继承还存在着一定的缺陷和不足，导致发展困境，亟需采取有效措施来加强弘扬。本文主要对当前我国民族音乐文化继承困境以及加强弘扬民族音乐文化的有效对策两个方面做出了详细地分析和研究，这对继承和弘扬我国的民族音乐文化具有重要的参考价值。

　　关键词：民族音乐,传统文化,继承困境,弘扬对策

　　民族音乐作为传统文化的重要载体，能够反映出我国悠久的历史文化，体现我国独特的人文精神，民族音乐是古代人民在日常的劳动过程中创作而成的，在人类文化交流和社会文明发展中起到了一定的推动作用。通过对民族音乐文化的继承和弘扬，有利于提高人们的民族自信心和民族自豪感，塑造精神文明。

　　一、当前我国民族音乐文化中的继承困境

　　上个世纪六七十年代，我国的民族音乐深受各项文化思潮影响，在改革开放时期得到了快速的发展，并在之后得到逐步完善和优化。近年来，在国家政府的主导下，各相关部门都在收集和编辑民间歌舞、曲艺、器乐、戏曲、民歌等音乐资料，并形成《中国民间音乐集成》。但从全局来看，民族音乐文化的继承依然逐步陷入困境，主要体现在以下几个方面。

　　（一）教育基础薄弱

　　我国的音乐文化和音乐教育建设都还处于初步发展阶段，基础较为薄弱，社会总体重视程度不够，而且地区发展不平衡，少数民族地区、边远山区以及落后农村地区，教师的综合素质与能力较差，教育观念和教学模式落后。

　　（二）受到外来音乐的冲击

　　目前我国的音乐市场比较混乱，受港台和欧美音乐的影响，小部分音乐创作者在创作过程中抄袭、剽窃别人音乐节奏或旋律的现象层出不穷。广大听众由于缺乏正确的引导和专业的音乐知识，导致盲目追从。就当前我国的音乐教育来说，音乐西方化现象日趋严重，无论是在普通高校音乐教育中，还是在专业音乐院校教学中，西方、流行音乐课程的设置较多，音乐、民族音乐课程的设置较少。

　　（三）缺乏社会基础

　　目前我国民族音乐的发展整体处于衰弱的趋势，受众群体范围越来越小。传统媒体和新兴媒体对流行音乐大肆宣传，青少年热衷于流行音乐，忽视甚至无视传统民族音乐，认为传统音乐落伍。原生态的民歌和民间音乐传唱度较小，民族音乐市场范围狭窄。一些地方的说唱音乐和戏曲音乐的传承人相继去世，新的传承人缺乏，使传统音乐面临着失传危险。有些民族音乐在传唱过程中增加了现代配乐手法包装，常常表现出“不伦不类”的感觉。

　　二、加强我国民族音乐文化弘扬的有效对策

　　若要扩大我国民族音乐文化的影响力，就必须加强民族音乐的强保护与扶持力度、提高影响力与民族音乐文化普及，使继承与创新并重，这样才能够从根本上振兴我国的民族音乐文化。

　　（一）统筹规划民族音乐发展思路

　　在以往的改革中，由于缺少能够借鉴的成功经验导致在吸收外来音乐文化融合传统音乐文化的过程中发生混乱。比如在吸收外来音乐文化的时候，只是盲目借鉴或全盘吸收，并没有有效地抵制外来音乐文化中的垃圾，导致对我国的青少年群体造成不良的影响。在民族音乐继承中应由“单一化”思想向“兼收并蓄”的思想转变，吸取精华去其糟粕，推陈出新，革故鼎新。随着社会经济的发展，在其他领域已经有一些成功的经验能够供民族音乐文化发展借鉴和参照，在制定发展思路的时候可以站在宏观的角度进行统筹规划，制定出正确的民族音乐发展方向和长远规划，这对民族精神的弘扬和民族音乐的振兴都具有积极的促进意义，有助于创作出更多更加优秀的民族音乐作品。

　　（二）加强民族音乐的普及和相关活动的开展

　　加大民族音乐的普及和推广力度，发掘群众喜闻乐见的形式，让民族音乐获得更多的群众基础。加大人力、物力、财力的投入，研究民族音乐的规律特点和作曲技法，推广民族音乐的唱奏法，创作中增加民族音乐韵味美、含蓄美及意境美，在传统的基础推陈出新，用更加大众化的方式来演绎民族音乐。比如“华韵九坊”、“女子十二乐坊”的成功，就是将民族音乐的内容和形式贴近人们的日常生活，反映时代的特征。加强与时代的结合是民族音乐发展的有力途径，随着我国人民由物质需求到到精神需求的转变，民族音乐的崛起和发展遇到了最好的时机，民族音乐要在保持自身特色的基础上不断发展创新，根据自身特色寻求新的发展点，比如可以将高新技术应用到音乐创作和传播过程中，以此来创作出民众喜闻乐见的音乐作品，扩大民众的欣赏范围，为继承和弘扬提供可能。对相关部门来说，加大对民族音乐的扶持和重视力度，通过有效扶持创造出更多弘扬民族音乐的机会。

　　（三）加大民族音乐在课堂教学中的引入力度

　　全民意识对民族音乐的振兴和弘扬的十分重要，这就需要加强民族音乐的基础教育。一方面专业音乐学校需要在教学计划中加入民族音乐的内容，加大对民族音乐的重视；另一方面在中小学阶段的学习中，也应该提高音乐教育的课时比重；在教育实践、课外辅导、教材编写、师资培养等各个环节都需要加以重视，使学生逐步深入对传统民族音乐文化的学习，增强学生的民族自豪感和民族精神。教育部门还需要加大财政支撑，保证各个学校都能够配备足够的音响设备，学生能够系统地接受民族音乐教育。

　　（四）加强民族音乐的立法保护

　　民族音乐能够从一定程度上代表着一个民族，随着社会经济的快速发展，人们在快节奏的生活中逐步开始深化对文化遗产的认知，开始注重传统文化的保护。民族音乐作为一种优秀传统文化，同样也需要纳入保护范围。但是由于人们的生活和生产方式都已经逐步的发生变化，整个社会智能化、自动化的程度不断提高，民族音乐赖以生存的环境也逐渐发生改变，甚至消失，因此新时期对民族音乐文化的保护、研究和整理就显得十分关键。在近几年来，为了保护我国的传统文化，国家已经设立了相关的研究机构，主要是集中收集、研究和整理民族民间乐器、舞蹈、戏曲以及音乐，但是从整体上来看还是存在着人力不足、资金不足等方面的问题，特别是在保护、研究有一定价值或面临失传的历史资料和古老艺术剧种方面。针对这种情况，国家政府需要加强对相关法律规范的制定，从法律角度来为民族音乐的发展和弘扬提供保障。通过加强立法保护，建立完善的文化遗产保护法律制度，对促进人们正确认识民族文化遗产保护具有重要的意义和作用。

　　结语

　　总的来说，面对当前民族音乐文化在继承过程中面临的困境，首先需要加强对发展思路的统筹规划，为民族音乐文化的继承和弘扬提供理论指导，保障发展方向的正确性；其次是加强对民族音乐的普及和相关活动的开展，打造出坚实的群众基础，在民族音乐文化中表达出一定的现代性；再次是加强在课堂教学中引入民族音乐，通过在教育体系中加入民族音乐文化的学习，能够促进青少年群体正确的认识民族音乐；最后加强立法保护，从法律角度为民族音乐文化的继承和弘扬提供可能。由此可见，在继承和弘扬民族音乐文化的过程中，不仅仅需要打好群众基础，还需要有理论、思想以及法律等多方面的支撑。

　　参考文献
　　[1]王思明.民族音乐文化传承与学校教育[J].赤峰学院学报 (汉文哲学社会科学版) , 2013 (3) :272-273.