服装设计中合理运用纸艺元素的作用

　　摘要：纸艺作为我国民间艺术领域中影响最为深远的艺术表现形式之一，是我国传统文化的精髓，它与服装在夸张变形、简洁概括、富有装饰意味等方面有着异曲同工之妙。对纸艺进行研究可以使设计工作者更好地了解纸艺的文化内涵，在服装设计中合理运用纸艺元素，有助于传承与发扬民族优秀文化。

　　关键词：纸艺元素； 服装设计； 作品展现；

　　近些年来，在商品经济与现代着装思潮的冲击下，人们的审美标准发生了很大变化，传统纸艺元素在服装设计上的应用正面临着严峻挑战，传统的纸艺花样已不能满足现代人对服装的需求，如何将民族纸艺元素进行时装设计的创新和运用是值得探讨的一个问题。

目录

　　1纸艺与服装设计的文化内涵............................................1

　　2基于纸艺元素在服装设计的表征............................................2

　　2.1肌理构成创意借鉴表征............................................3

　　2.2形态艺术创意借鉴表征............................................3

　　3纸艺元素在服装设计作品中的展现............................................4

　　3.1纸艺元素应用在服装设计作品中的理论概述............................................5

　　3.2纸艺元素在服装设计作品中的实例展现............................................5

　　4纸艺元素与服装融合的发展趋势............................................6

　　5结语............................................7

　　文内图表............................................8

　　图1约翰加利亚诺的纸艺服装设计............................................8

　　图2三宅-一生的纸艺服装设计............................................8

　　参考文献............................................9

　　1 纸艺与服装设计的文化内涵

　　所谓纸艺与服装设计的文化内涵，是随着时代的发展而变化的。纸艺的文化内涵与服装设计之间有着千丝万缕的联系。无论是普通大众的服装生产还是时尚、前卫的服装设计，都属于一种文化存在的表现形式。纸艺与服装本来就密不可分，特别是在当今繁华的时尚圈，中国古老而又神秘的纸艺元素对于设计大师们来说是妙不可言的，汇聚出独有的服装成分，也成为大师作品中不可抹去的一份成就。这类饱含着多种艺术韵味的东方元素给服装生命增添了生机与活力，也为人们带来了别致的视觉享受。

　　2 基于纸艺元素在服装设计的表征

　　2.1 肌理构成创意借鉴表征

　　一是雕镂肌理，它是传统艺术的一种表现形式，在服装中应用能展现出透空的感觉，强调了服装的轮廓感和装饰感，使服装更具吸引力。通常借助刻、剪等工艺或是现代加工方法，对物体表面展开深度不一的镂雕处理，达到若隐若现的效果。它在服装设计中借鉴镂雕技术，通过部分通透性或是整体通透性设计，突破常规视觉限制，使其艺术性与创意性得到兼顾。二是褶皱凹凸肌理，褶皱被誉为服装设计中的经典元素，既能塑造服装造型又能体现面料质感，可以将物材由平面转变为立体或是其他空间形式。也可以折展、堆挤平面物材，将体积感展现出来，或是通过多层堆加提高服装厚重性。将纸质褶皱制作方法和服装设计进行有机结合，进而从不同审美角度对肌理属性进行诠释，将材质特点充分发挥出来[1].

　　2.2 形态艺术创意借鉴表征

　　仿生形态，含有模仿之意，移用到纸艺上，是艺术表情和思想的结合体。在服装设计中提取纸艺作品美好寓意，借助分解、夸张与比例等理念合理变化结构与形态，保证服装局部与整体均能够满足模仿要求，同时能够突破模仿的束缚，实现创造目的。通过局部内概括线以及整体轮廓使人和服装之间能够拉近距离，将装饰作用充分发挥出来，达到预想不到的效果；几何形态，借助折叠手法构筑，其内部空间和边缘线构成了良好的视觉张力，可以将服装视觉艺术的构成规律以及审美特征充分体现出来。在设计中采用翻折手法，考虑其结构，经特殊处理形成立体几何空间的造型效果。其过程简洁、造型硬挺，有完美的轮廓感[2].

　　3 纸艺元素在服装设计作品中的展现

　　3.1 纸艺元素应用在服装设计作品中的理论概述

　　纸式服装的出现可以追溯到古希腊时期，与现在相比，当时的形态是自然和谐的，人体美与服装美充分融合为一体，通过褶皱将布料二维结构转变为三维结构。省道的产生与应用，使得衣服的裁剪方式从一直以来平面的二维空间构成的宽衣里彻底分离出来，确立了近代西方前、后、侧三维的立体裁剪式的窄衣基型，优美的人体曲线美由此诞生[3].

　　"纸装"的一个显著特点是要有立体感与体积感，采用各种堆砌、叠加与折展等手法处理面料，促使面料能够从二维平面向三维空间转变。无论是折叠，还是剪切，又或是卷皱，在折叠过程中进行叠层处理，并不断重复，均能够保证平面服装具有立体的质感。

　　3.1.1 纸艺的重中之重---创意性的服装结构

　　服装结构就是款式形态和不同裁片结合形态的组合，其是将服装由平面向立体结构变化的关键内容。服装造型和桥梁、建筑等工程结构设计较为相似，均是创造、设计一个事物的结构，它是建立在对人体构造的熟知与详解之上的[4].

　　3.1.2 纸艺的亮点所在---装饰性的服装细节

　　服饰的主要功能之一就是装饰性，人们通过服饰修饰与点缀个体美，属于实用性和审美观的有机结合。纸艺与服饰同样为艺术殿堂里的瑰宝，将二者融为一体自然会绽放出绚丽夺目的光彩。由于纸艺具有良好立体感、纸张具有良好可塑性，促使此种艺术感得到进一步强化，纸张在模仿传统布料服饰过程中，还将自身独特魅力体现出来。造型独特、挺括，并与鲜明、硬朗的线条相结合，将面料韧性与纸质质感充分体现出来，通过一些手法，使服装结构不仅具有无序特点同时又具有良好有序特点，增强服装活泼、优雅、细致特点，此种纸艺效果有效提高服装艺术性。

　　3.2 纸艺元素在服装设计作品中的实例展现

　　在各大服装品牌的纸艺系列的展现中，服装设计师约翰·加利亚诺是关键性代表人物，其主要通过日本折纸艺术获得灵感，将印染图案以及和服等元素融入到自身服装设计中。服装成品不仅有艺伎风情，同时体现出西方宫廷的贵气[5].装饰方面，约翰·加利亚诺选择珠宝亮片进行点缀；采用菊、竹、梅、兰等作为装饰花型；提取斗笠、松枝、灯笼等元素设计头饰。同时鞋子设计也与折纸艺术相结合，与结构进行有机融合，以传统木屐元素设计鞋跟。发型和妆面也是参考艺伎风格，使整体服装表现出的效果既带有东方韵味又体现日式的风格（如图1）。

　　图1 约翰·加利亚诺的纸艺服装设计  

　　服装设计师三宅一生对于褶皱的应用已经达到炉火纯青的程度，其在设计过程中强调单块面料的运用，设计的服装以一种无结构状态呈现出来，充分利用现代的科学技术，注重细节，以平面角度对空间结构进行诠释，将时装和人体之间形成一种虚实空间的交互关系，彰显超现实特点。通过折叠对称图形达成服装设计，促使僵直平面转变为人本立体结构，之后转变为几何平面，与时装设计中的创新意象相融合（如图2）。

　　图2 三宅一生的纸艺服装设计  

　　4 纸艺元素与服装融合的发展趋势

　　站在服装设计的巅峰之上，放眼望去，关于服装的点缀方式层出不穷。特别是在21世纪的今天，不少大师借用纸艺元素创作自己的作品并取得令人瞩目的效果。自古以来，纸艺艺术就受到民众喜爱，其在潜移默化中对服装设计人员的设计思维产生影响。采用现代表现技巧和创意手法开展美感、意味十足的再创作[6],为人们呈现全新、并与现代审美特征相符合的视觉形象，达到设计目的。以一种重要装饰形式与手段在现代服饰中进行展现，突破传统服饰形态要素与结构模式束缚，充分体现服装形式美和功能美的有机结合。在保证社会需求得到满足的基础上，掌握纸艺艺术中的创意行为、装饰手法以及形式语言等，让人们不断感受到中国传统民俗文化的永恒魅力。

　　5 结语

　　在服装设计方面，设计师经常从传统文化的审美特征中获取灵感，因此折纸文化艺术在服装设计中的地位不断提高。当前，服装不仅是满足人们遮体避寒需求的工具，还是文化交流与传承的重要载体。设计师从折纸工艺中获得灵感，创造独具一格的服装风格，细节更加精致，有效提高消费者的满意度。

　　参考文献
　　[1]李熠，魏琳琳。基于纸道的现代服装跨界艺术设计表征[J].丝绸，2012,49（1）：41-44,51.
　　[2]沈雷，葛宝如。剪纸镂空元素在服装设计中的应用初探[J].大家，2012（5）：66.
　　[3]彭茈歆，彭幼航。浅谈剪纸艺术在服装设计中的运用[J].南宁职业技术学院学报，2009,14（4）：12-16.
　　[4]刘晓刚。女装设计[M].上海：东华大学出版社，2008.
　　[5] 亓延。服装设计师---约翰·加利亚诺[J].广西轻工业，2007,23（4）：95-96,31.
　　[6]蒋晶晶。折纸造型在女装造型中的运用[J].大众文艺，2011（13）：280-281.