土家织锦元素的提炼及其在现代包装设计中的运用

　　摘    要：　针对湘西地区包装的民族化与地域化特征不足现象,对包装进行本土化与民族化设计研究。要设计出具有民族特色的优秀包装设计,需充分了解民族元素的特点,合理借用科学的现代设计方法。对土家织锦元素特点进行充分研究的基础上,以解构、重组、衍生等现代设计原理与方法,将其进行变化与组合后应用于包装设计,进而总结出土家织锦元素在包装设计中的创新设计方法。民族化包装不仅吸引消费者购买,也是民族文化传播的重要手段。

　　关键词：　土家织锦; 设计方法; 包装设计; 民族化包装;

　　Abstract：　In view of the inadequate ethnic packaging in Xiangxi,this paper makes a research into the localization of packaging design with ethnic features.To make an excellent packaging design with ethnic characteristics,it is necessary to fully understand the characteristics of ethnic elements and rationally borrow scientific modern design methods.On the basis of a full understanding of Tujia brocade elements,this paper studies how to incorporate them into packaging design.It is believed that Tujia brocade elements,after some change and rearrangement,can be incorporated into the packaging design under the guidance of such modern design principles as deconstruction,reorganization and derivation.Ethnic packaging not only attracts consumers,but also is an important means of cultural communication.

　　Keyword：　Tujia brocade; design method; packaging design; ethnic packaging;

　　引言

　　不同民族有自己的传说、神话和民族信仰,尤其是缺乏文字记载的土家民族创造出来的土家织锦图像符号就是民族的心灵史,蕴含丰富的人文内涵。织锦图案中生动的纹样与丰富的色彩都是土家人信仰的综合,是土家族传统文化的缩影,是中华民族多元文化的重要组成部分。在追求“民族的即世界的”设计主旋律中,将土家织锦元素融入到现代包装设计,不仅可以提升产品的文化内涵,而且有利于打造地域包装的新形象,使民族传统文化在商品的选择与消费过程中得以传播。这既是对土家织锦艺术的保护与发扬,更是对它的传承与创新。

　　1、 土家织锦元素的特点

　　土家织锦又称“西兰卡普”,意为土花铺盖。土家织锦的主要原料是棉线,土家女自小学习织锦,用原始的腰机以通经断纬的方式织造出来。织锦与土家人的重大节日、祭祀、婚嫁喜庆等息息相关,甚至成为活动中不可或缺的信物或神物。土家织锦图案内容丰富,它的纹样在世代的传承中具有以下几个方面的显着特点。

　　1.1、简约的抽象造型

　　织锦纹样主要从自然中获取灵感进行创造,其题材涉及动物类、植物类、生活生产用品类、天象地属类、勾纹类等方面。土家女对自然物提炼,以简化的方式再现客观对象的主要特征,纹样没有完全脱离客观物体,其纹样造型巧妙、意蕴丰富,反映了土家人刚强、大气的民族性格。“简化”在艺术领域里往往有某种与“简单”相对立的另一种意思,它往往被看作是艺术品的一个极重要的特征[1]。土家人简化与意象变形是人类抽象能力的表现,是人类智慧的象征。
 

　　土家织锦因受到工艺的制约,图像表现出强烈的几何抽象效果。抽象思维在视觉艺术创作中是普遍而广泛应用的思维形式之一,它对自然对象在民间艺术中的抽象具有指导作用。这种抽象与抽象艺术中纯粹的“抽象”有不同之处,抽象艺术中的图案追求纯粹的视觉效果,画面内容不再是对客观世界的抽象性描摹。土家织锦中的抽象表现,我们可以理解为土家族人对客观世界的一种主观再现,而不是完全脱离实际,凭空捏造的“抽象”。苏珊·朗格认为艺术抽象是一种不同于科学、数学和逻辑的抽象。它得到的仍然是具体的某物,然而它包含了比现实物像多得多的内容。[2]朗格还认为艺术抽象是对“有意味之形式”的抽象。[3]织锦中的许多图案,是土家人经过提炼与加工客观对象(如动物、植物、器皿等),保留住事物的主要特征而形成的抽象几何图案,并且比现实的对象包含更多内容的抽象形式。

　　1.2、和谐的构成美感

　　在考虑简单图案的制作时,我们往往想到的是有秩序地安排构图成分的形式。[4]土家人在织造过程中,将点、线、面以不同的大小、方向、明暗、色彩等表现出来,纹样中呈现出节奏感与视觉冲击。康定斯基说过,“经过抽象处理或本来就是抽象的形式(点、线、面等)本身并无多大意义,重要的是他们所具有的内在共鸣,他们的生命。”在织锦中,点的构成占据一定的比例,它们大多为相同的大小,有规则的分布,简洁明了且有较强的秩序感,画面稳重、沉静、具有朴素的美感。土家人巧妙的通过色彩的变化与布局,使对象在形式、色彩上有新的变化,弥补相对单调的排列方式,让人耳目一新。简约的图形契合了现代构成的对称与均衡、节奏与韵律、调和与统一等平面构成法则,织锦呈现出一种特有的“构成”美感。[5]

　　线是点移动的轨迹,有粗、细之分。在土家织锦中,线的运用非常普遍。规则类的线条简洁、大气、有序,最具代表性的“线”的表达是万字流水纹。“卐”字符号原本有轮回长生之意。经过历代流传在民间逐渐形成了“连绵不断,富贵绵长”的美好含义。它的造型不像具象形那样直观,是相对较为抽象的符号。多个抽象的“卐”字形通过翻转与镜像,其首尾互相连接形成无限扩展的纹样形式。图形简洁鲜明,线的曲折往复产生一种行云流水般的感觉,形象地传达出了富贵延绵不断的吉祥寓意。

　　线的移动就形成面。勾纹是土家织锦中经典的纹样之一,其中四十八勾纹整体看来是几个大的六边形的面从上往下排列,六边形外侧的折线层层套叠形成放射状的块面效果。折线之间形成面的区域由万字纹填充,包围着中间的勾纹和六边形的组合纹样。这种勾状的几何线条,是土家织锦中最突出的造型特征。菱形、万字纹、勾纹等元素通过组合排列和重复使用,分布于面的区域范围内,形成丰富的视觉效果。

　　1.3、强烈的装饰色彩

　　土家织锦色彩表现为鲜明的装饰色彩效果。观念源自长期自给自足的社会条件,精神受外来干扰小,相对封闭的状态促使土家人将自发精神冲动的表现出来,这是源自生命本能的色彩创造,潜移默化的影响着土家人的审美习惯,形成土家织锦艺人色彩经验的世代传袭。织锦的色彩还蕴含着土家族在其发展过程所积淀的民族远古的色彩观念。土家织锦图案常用的色彩是一对对相互独立而又分离的、鲜艳的原色。两种主体色调是红与黑,明显的受到巴人尚黑与楚人尚赤的影响,而红与黑的象征意义也直接与生命本体相关。[6]色彩是视觉符号的重要因素,就艺术形态而言,色彩常常依附于形或光而出现。

　　色彩受地域、习俗、文化、审美等方面的观念影响,它的美表现在色彩之间的搭配以及色与形的构成组合之中。土家织锦艺术作品的色彩表达与人的审美情感相吻合,反映了大众的色彩审美心理,让人产生共鸣。色彩不仅唤起人们的想象,还能拨动人们的心弦。除了视觉上的美感,色彩效果更体现在象征意义上,它的喻意和心理暗示作用使大众得到心理上的体验和满足。在土家织锦的色彩中,夸张的是色彩的本质,是人的生命本能的色彩反映,所以土家织锦的色彩是真正感人的色彩形式。

　　2、 土家织锦元素的提炼方法

　　湘西地域产品可借助包装设计来传达地域、民族及时空的信息,体现包装的文化内涵与意境。具有地方特色的民间艺术形成的宝贵文化和独特风格为设计者提供了广阔的舞台。通过对地域特色的湘西土家织锦元素进行充分的分析后,解构提炼出土家织锦中常见的图形,进行重组、衍生、转化与创新后应用到土家织锦、土特产、旅游纪念品等产品的包装设计上。通过将土家织锦元素进行创新与尝试,进而总结出土家织锦元素在包装中的创新设计方法。

　　2.1、解构与重组

　　土家织锦元素应用到包装设计时,需将纹样的各个元素进行拆分、提取有用的图形。对形的提取实际是对形进行解构。解构的本质是在人类文化的变革过程中,通过对传统文化的深挖、分解、重建等方式,以现代观念、方法与技术融合传统观念、内容和形式,使传统文化得以继承、发展和开拓。

　　2.1.1、传统的解构

　　解构设计手法是指在解构主义思潮下,将传统图形的各个元素进行拆分、组合,从而形成新的视觉语言,它是多元的,可以是图案的解构、色彩的解构等。[7]解构主义认为解构是人类的一种活动,目的是重新建构新对象。在了解土家织锦图形元素组织结构的基础上对纹样进行解构,就可以整理发现如太阳纹、万字纹、勾纹和猴子手等是纹样中出现频率较高的重要图形元素(见图1)。通过对土家织锦色彩的解构,我们就会整理出如红色与黑色、深蓝与黄色等强烈对比的色彩组合。

　　图1 土家织锦基本图形元素

　　2.1.2、创新的重组

　　重组是元素抽取和分解后的重新组合。着名日本设计师杉浦康平也主张对图像中元素单独认识,并使其分离,然后进行有机重组。[8]所谓有机重组就是分析图形间的关系,对不同的图形进行新的组合,适当选择使用重复与渐变、发射与结集、特异、对比与统一、空间和肌理等设计方法,创造出新的形态(见图2)。使图形具有新的功能和属性特征,并符合设计主题的需要。

　　图2 基本元素的应用

　　Fig.2 Application of Basic Elements

　　“同质异构”和“异质同构”是重组中两种常见的方式。“同质异构”的基本特点是形意结合。设计主体在外形、面积等方面各不相同,但是都被赋予了同样的属性或者特征。比如在本土化的包装设计中,不同容量、不同材质、不同包装外观在赋予相同的织锦元素与色彩后可以形成有趣的系列效果(见图3)。在实际的应用中还可以根据设计主题的变化而演变,针对不同的顾客需求,处理成不同的设计形态。

　　“异质同构”就是用一种元素的形去破坏或者去嫁接另一种元素,使两者之间产生冲突和连接,从而产生新的视觉形态,削弱形的作用而强调意的存在。在包装设计中可根据结构的需要,将两种或者两种以上的元素连接成一体从而组成新的、更具意义的元素,发现和把握这些元素之间的同构特点,用更广阔的视角和丰富的想象去审视对象,把同构原理运用于设计中。

　　图3基本元素的应用2

　　Fig.3 Application of Basic Elements 2

　　2.2、衍生与变化

　　图4 文字图形化

　　Fig.4 Chinese character graphics

　　衍生,指演变而产生,从母体物质得到的新物质。在土家织锦应用的过程中,衍生是织锦图形特点启发下进行创意变化的文字和图形,具有较强的几何抽象的意蕴。

　　2.2.1.  文字图形化

　　文字图形化是文字变化表现的一种主要方式。依据文字的字面含义,对文字进行视觉化设计,表现出一种具有丰富内涵的设计效果。文字“意义”的视觉化提炼与创意化表达,不等同于古代象形文字。任何文字都可以进行图形化表现,与世界其他文字相比,汉字更具优势。文字图形化实际上是将文字语言上的意义与图形变化的形状两者巧妙的结合起来,传达出读音和图形双重意义,增加传播力度。所以在汉字图形化设计中,我们要准确理解文字承载的信息,创造出形与意的完美结合的图形化文字。在文字的处理中,借鉴织锦的几何抽象的形式将传统的福禄寿喜等文字进行变化(见图4),增强文字的感染力。

　　2.2.2、图形再创作

　　图5系列化包装设计

　　Fig.5 Chinese character graphics

　　土家织锦图形中有些图形结构复杂、形式陈旧,不太符合现代人审美的需求。整合主题包装所需要的视觉元素,就需舍弃多余的、非本质的图形元素造型,这是传统图形再创造的起点。通过对土家织锦元素的提取、整合与再造产生出来的新图形若还不能满足现代地域化设计的需要,那就要深入地挖掘、扩展图形元素意义,在传承原有图形的基础上进行再创作。可借助已有的形象、外形、元素进行置换,创造出新的形式,新图形与旧图形在视觉和意义上要保持联系。此外,在对传统图形进行再创作时还可以从构图、线条、色彩、造型几个不同的角度斟酌,加强传统图形在包装设计中的应用,从而形成良好的包装视觉效果(见图5)。

　　3、 土家织锦元素在包装设计中的应用

　　就像靳埭强先生所说:“对中国传统的感情和思考,使做设计时一直观照我们文化的根源。”现代包装设计应立足本土文化,到中国传统艺术的土壤中吸取精华。[9]在充分吸收传统精华的基础上,我们塑造包装整体视觉效果时还要兼顾以下几个方面。

　　3.1、建立良好的品牌系统

　　湘西旅游业发展状况良好,旅游纪念品与特色产品有点杂乱无序,亟待建立一个整体的品牌系统。依据消费者“认识-认知-认同”的过程进行打造。先让消费者认识和知道,再让消费者认知和了解,最后让消费者认同与选择。一个有效的品牌系统不仅仅是对产品卖点和利益的表达,更需要说出用户心声,表达用户的情感、生活观念和价值观。通过对旅游产品或特产进行统一品牌形象的包装系列化设计,有效的品牌系统可以形成产品的整体视觉效果,促成产品的整体销售。

　　3.2、选择合理的图形元素

　　品牌建立后还需在包装设计时选择和产品属性有关的传统民族图形。选择图形首先要考虑二者在内涵形式上有共性和吻合点,若图形与主题相去甚远的,不但无助于烘托主题形成说服力强的语境,还会削弱主题的表达力,产生负面的效果。注重艺术特色的包装设计,既是包装,又是艺术品,即使当其作为某种“原包装”的功能丧失之后,也不会像其他包装一样被废弃于垃圾站,而是被人们改作其他包装或者作为纯粹的艺术品进行收藏。[10]比如在民俗类的旅游工艺品的包装设计上,可以依据产品的地域特色选取土家织锦中与之相关的经典纹样和图案,设计出既传统又现代的新民族图形后放到包装中,并与其他设计要素融合,形成具有明确诉求的包装设计效果。既让本土大众对熟悉又陌生的图形感到理解和易于接受,从文化和心理上获得共同文化背景上的共鸣;又让旅游者感受到产品包装现代而不失民族味道,吸引游客在了解传统民族文化特色的基础上主动选择购买此类旅游纪念产品和特产。这种既现代又不失传统的新民族图形体系,是包装设计民族化趋势的新势力。

　　3.3、借助有效的现代技术

　　利用计算机可以对土家织锦图形做数字化的整理与修复,并能提供一些现代设计的画面效果。图案通过图形处理软件得到几乎接近完美的优化,使纹样线条、边缘光洁平滑,可避免线条毛糙而导致包装品质感低下。矢量图形让图形在不同的应用环境下都不会失真。通过现代手段表现的色彩效果和细腻质感让观众感到真实可信,这也增强了民族化包装设计的感染力。我们还可以把现代科学技术的新思维、新成果、新图形运用到民族化设计中来。这对于探索传统艺术的复兴,有着思维创新上的启迪。

　　此外与新印刷技术的结合也为民族图形的新形态出现提供了另一种可能。传统图形经过计算机图形软件的变化处理后,印刷环节中仍可以产生新的形态。在礼品包装中可以利用UV印刷工艺,将标志或重要的图形通过处理,形成了一种画龙点睛般神妙的独特观感。或者利用“起鼓”印刷工艺,压制出需要的图形,远看是整体的纸张或材料的本色,近看却有隐约的、精致的浮雕图形,营造了一种高贵典雅的氛围。这种基于印刷技术的工艺形式表现改造后的新民族图形,丰富了现代消费者的视觉观感,为产品提升品位。

　　3.4、开发延伸性的包装设计

　　在倡导绿色包装设计的今天,设计师还要巧妙的将土家织锦元素与包装互动设计和延伸设计结合起来。包装设计的延伸性是充分挖掘包装除保护商品、方便运输、美化商品、信息传达、促进销售、提高产品附加值等综合功能之外的新功能。增加包装的延伸性需将新的功能融入到包装设计之中,指导消费者再次利用包装。根据产品不同需求,通过精心构思与创意的土家织锦经典的万字纹、勾纹、阳雀花等图形出现在产品包装设计中,民族与现代并重的设计给人耳目一新的感觉。此外,在包装的延伸性上,可以引导消费者将包装后的小盒DIY成有趣的装饰物;通过设计将外盒底部延伸成为土家文化的科普读物;可以在内盒设计图案并通过示意图指导,让消费者在包装使用后拆分或者拼装成土家织锦的经典图形等。

　　4、 结论

　　现代设计主张创新,创新是基于对传统的扬弃。土家织锦元素历史悠久,将其应用于地域性包装设计,是传统元素在现代设计中的新应用,是传统图形新的传承方式。对土家织锦的传承不能生搬硬套,随心所欲,而应该去发现民族的本土性,这是设计语言文化根源所在。通过对土家织锦元素的探析,解构出具有特色的图形,利用现代构成原理与设计手法进行新的设计重组,将其衍生形融入到包装设计作品中,为产品赢得消费者的选择与信任,同时为传统元素在现代包装设计的应用提供新的思路。

　　参考文献

　　[1] (美)阿恩海姆.艺术与视知觉[M].滕守尧,朱海疆等译.北京:中国社科出版社,1984:66.(America) Arnheim.Art and Visual Perception[M].TENG Shou-yao,ZHU Hai-jiang,etc.translated.Beijing:China Social Science Press,1984:66.
　　[2]滕守尧,张金言.当代西方着名哲学家评传第八卷艺术哲学[M].济南:山东人民出版社,1996:148-149.TENG Shou-yao,ZHANG Jin-yan.Contemporary Western Famous Philosophers' Evaluation of the Eighth Volume of Art Philosophy[M].Jinan:Shandong People's Publishing House,1996:148-149.
　　[3] 吴风.艺术符号美学:苏珊·朗格符号美学研究[M].北京:北京广播学院出版社,2002:83.WU Feng.Art Symbol Aesthetics:Susan Lange Symbol Aesthetics Research[M].Beijing:Beijing Broadcasting Institute Press,2002:83.
　　[4](英)E.H.贡布里希.秩序感:装饰艺术的心理学研究[M].范景中,杨思梁,徐一维,译.长沙:湖南科学技术出版社,1999:73.(English) E.H.Gombrich.The sense of order:the Psychological Study of Decorative Arts[M].FAN Jing-zhong,YANG Si-liang,XU Yi-wei,translated.Changsha:Hunan Science and Technology Press,1999:73.
　　[5]胡文娟.土家织锦艺术符号探寻[D].湖南工业大学,2008:28.HU Wen-juan,Research on the Art Symbol of Tujia Brocade[D].Hunan University of Technology,2008:28.
　　[6]辛艺华,罗彬.土家织锦的审美特征[J].华中师范大学学报,2001(3):71-77.XIN Yi-hua,LUO Bing.The Aesthetic Characteristics of Tujia Brocade[J].Journal of Central China Normal University (Humanities and Social Sciences),2001(3):71-77.
　　[7] 王巍,李昱娇.基于土家织锦符号化图形的文创产品设计方法研究[J].文艺研究,2015,(9):138-141.WANG Wei,LI Yu-jiao.Research on the design method of cultural creation products based on Tujia brocade symbolized graphics[J].Literature and Art Research,2015,(9):138-141.
　　[8] 萨木布拉.杉浦康平的设计思想[J].艺术空间,2011(1):130-132.SA Mu-bra.Sugiura Kangping's Design Ideas[J].Art Space,2011 (1):130-132.
　　[9]王梅林.传统吉祥图案在现代设计中的创新应用[J].包装工程,2011(7):8-11.WANG Mei-lin.Innovative Application of Traditional Auspicious Patterns in Modern Design[J].Packaging Engineering,2011(7):8-11.
　　[10]刘文良.低碳:原生态包装的复兴之路[J].南京艺术学院学报(美术与设计版),2012(1):168-172.LIU Wen-liang.Low Carbon:The Road to Rejuvenation of Original Ecological Packaging[J].Journal of Nanjing Arts Institute (Fine Arts and Design),2012(1):168-172.