工艺美术论文

您当前的位置:学术堂 > 艺术论文 > 工艺美术论文 >

宋代官窑青瓷的造型艺术与美学特点

来源:未知 作者:小韩
发布于:2014-08-07 共3097字
论文摘要

  宋代官窑青瓷因其出产于当时政府特设之官窑而得名,与同一时期其他瓷窑产出的青瓷一样,官窑青瓷造型简洁明快、色泽圆润,周身的装饰不奢华,也不追求浓重绚丽的色彩,除了些许釉色调配之外,它的色彩几乎完全取决于陶土中铁元素的含量。可以说,官窑青瓷的整体气质是浑然天成的,具有极高的美学价值和艺术成就,其精致的造型和自然的色彩,深深地影响了后世陶瓷造型艺术的审美取向。

  一、宋代官窑青瓷的造型类型

  宋代官窑青瓷是我国古代青瓷工艺品的典范,较之于唐朝,宋代的青瓷已经走出了实用主义的窠臼,更为注重青瓷的观赏性和艺术性。这一时期的官窑青瓷造型不仅样式繁多,而且十分注重官窑青瓷的美学价值。具体而言,宋代官窑青瓷的造型类型主要包含官窑青瓷碗、官窑青瓷瓶以及官窑青瓷陶俑这三种类型,以下将结合宋代官窑青瓷的具体造型图案,对这三种造型进行细致阐述。

  (一)宋代官窑青瓷碗
  官窑青瓷碗,是宋代官窑出产的主要的青瓷类型。由于官窑青瓷主要供皇室和政府使用,因而其不能仅仅局限于实用价值,而且要十分注重青瓷的装饰美感,很多官窑青瓷甚至完全超脱了实用价值,而只将其作为一种装饰艺术品产出。宋代的官窑青瓷碗造型简洁圆润,青瓷表面一般不进行过多的装饰,呈现出了素雅质朴的气质。具体而言,官窑青瓷碗具有以下两个特点:

  第一,宋代官窑青瓷碗造型十分简洁。造型简洁是宋代官窑青瓷碗十分突出的特点,官窑青瓷碗造型线条简约大方,青瓷表面也鲜见花哨的装饰图案。宋代官窑青瓷莲花碗,整个碗用简洁的线条勾勒出了莲瓣造型,且对莲瓣之间的空隙把握得也极其精准,显现出了十分高超的青瓷造型技艺。

  第二,宋代官窑青瓷装饰简洁素雅。一般而言,宋代的官窑青瓷碗的表面几乎不进行装饰,在宋代官窑青瓷莲花碗之中,除了本身的莲瓣造型装饰之外,几乎没有任何的额外装饰,至于官窑青瓷碗上的皲裂细纹,也是纯天然的,这种细密的青瓷裂纹取决于独特的烧陶技艺,而并非来自工匠后天的加工。
  
  (二)宋代官窑青瓷瓶
  官窑青瓷瓶,是宋代另一种十分常见的官窑青瓷造型类型。在宋代,官窑青瓷瓶出产颇丰,而且十分注重青瓷瓶的装饰作用。相对于上述的官窑青瓷碗而言,官窑青瓷瓶的造型更显得精致美妙。宋代的官窑青瓷瓶,主要有酒瓶和花瓶两种类型,两种青瓷瓶的用途迥异,因而在造型上也存在不小的差距,以下将对这两种主要的官窑青瓷瓶的造型特点进行细致分析。

  第一,宋代官窑青瓷花瓶。在宋代,官窑青瓷花瓶的主要用途是摆放在书架或者其他家具上进行装饰,因而人们十分注重花瓶本身的观赏价值。囿于青瓷花瓶自身功能和美观度的限制,同官窑青瓷酒瓶相比,官窑青瓷花瓶的尺寸稍大,花瓶的中上部分显得浑圆饱满。此外,花瓶本身也极少进行刻花装饰,一如以往地保持着素雅明快的装饰风格。

  第二,宋代官窑青瓷酒瓶。同官窑青瓷花瓶所不同的是,青瓷酒瓶自身更为注重储藏功能,因而,在造型设计中,官窑青瓷酒瓶的底端更为饱满,瓶的颈部则稍微细长。

  在观赏性上,和青瓷花瓶相同的是,其往往由皲裂纹进行装饰。此外,官窑青瓷酒瓶也会通过造型的变化来增强其观赏性。例如,宋代官窑青瓷葫芦瓶就反映了上述的所有特点。如图所示,青瓷葫芦瓶的下半部分更为饱满,而上半部分的颈部稍微细长,这样一来,葫芦的美妙造型配合着着浑然天成的裂纹装饰,使青瓷酒瓶的实用性和观赏性都达到了极致。
  
  (三)宋代官窑青瓷陶俑
  官窑青瓷陶俑,是宋代较为少见的官窑青瓷造型类型。官窑陶俑的功能在于供皇家用于装饰或者随墓陪葬,因而,这种官窑青瓷十分注重装饰性,具有高超的艺术观赏价值。宋代的官窑青瓷陶俑,大致有佛像陶俑和动物陶俑两种类型,其中,佛像陶俑占了官窑青瓷陶俑的绝大部分,以下将结合具体的官窑青瓷陶俑图案,对陶俑的特点进行深入分析。

  第一,陶俑造型飘逸传神。在宋代官窑青瓷佛像陶俑中,雕刻线条的运用优美流畅,使青瓷佛像散发出了飘逸传神的气质。由图可见,菩萨盘腿而坐,背靠石座,神态自若地望着远处,整个佛像被刻画得生动传神,菩萨优哉游哉的闲逸情趣被表现得淋漓尽致。第二,陶俑造型立体感强。宋代官窑青瓷工匠大多长于线条的运用,一般都采用流畅美妙的线条来勾勒出陶俑的轮廓,而且雕刻手法虽然不追求精细繁杂,但是却十分注重官窑青瓷佛像的立体感。如图3所示的宋代官窑青瓷佛像,放眼望去,佛祖的发髻、衣着以及身体线条,均运用了十分流畅的线条来进行勾画,简洁明快的雕刻线条产生了十分强烈的立体感。

  二、宋代官窑青瓷的美学特征

  (一)宋代官窑青瓷的简洁之美
  宋代官窑青瓷的简洁之美,主要体现在以下两个方面。

  首先,线条的运用简洁流畅;其次,装饰十分简洁。简洁流畅的线条运用和极简的装饰风格,共同造就了官窑青瓷简洁明快、素雅质朴的美学风格。

  第一,简洁流畅的线条运用。宋代官窑青瓷简洁明快风格的形成得益于简洁流畅的线条运用,官窑青瓷的线条运用并不追求繁多复杂,而是要呈现出简洁流畅、飘逸潇洒的气质。宋代官窑青瓷佛像,菩萨的发髻、衣服以及姿态均采用了流畅飘逸的线条来进行刻画,菩萨的表情泰然自若,显得极其洒脱自在,具有官窑青瓷简洁明快的独特美感。

  第二,装饰十分简洁。宋代官窑青瓷虽然有一部分依然沿袭着之前的刻花装饰方式,但是装饰图案却呈现出了逐步减少的趋势。到了宋代中晚期以后,青瓷的外表装饰进一步弱化,匠工更注重官窑青瓷本身的造型和釉色的调配,很多官窑青瓷几乎完全抛弃了表面装饰,转而追求一种简洁明快的美感。

  (二)宋代官窑青瓷的精致之美
  宋代官窑青瓷不仅注重整体简洁明快的美感,而且在细节之处也十分考究,形成了一种造型精致之美,具体表现在以下两个方面。

  第一,造型精致的美感来源于制作的精巧。宋代的官窑青瓷制作十分精巧,薄胎厚釉是其最主要的特点,尤其是这一时期的官窑青瓷碗。如图1所示的官窑青瓷碗,其制作可谓十分精致,精美的莲瓣造型蕴含着极其精湛的制作技艺,如鸡蛋般厚薄的碗口更可谓是精雕细琢,整个造型看起来十分精致。

  第二,造型精致的美感来源于对细节的注重。宋代官窑青瓷对细节十分考究,对青瓷的口部和底部处理得极为精妙。例如,宋代官窑青瓷莲花碗之中,莲瓣碗口圆润流畅,具有美妙的观赏价值;又如,在图2所示的官窑青瓷葫芦瓶中,葫芦的腰部娇小圆润、曼妙动人,连对上下两个部分的曲率、长短以及圆润程度的把握都恰到好处,整体造型精致灵动、美妙非凡。

  (三)宋代官窑青瓷的圆润之美
  宋代官窑青瓷的圆润美感主要通过以下两种方式获得。

  第一,宋代官窑青瓷对瓶身弧度的把握十分到位。唐朝时期的青瓷呈斜直线状,到了宋代,官窑青瓷的曲线弧度逐渐变大,弧度变得更加圆润且富有弹性。青瓷线条从直线到弧线的变化,使宋代官窑青瓷呈现出了圆润典雅的视觉美感。

  第二,宋代官窑青瓷对线角的处理更为圆润。线角是指青瓷外部造型的转折处,对这一部分的处理,直接关系到了官窑青瓷的整体视觉效果。宋代官窑青瓷大多数采取了软线角的处理方式,也就是用修坯和釉色调配技术,对线角做出圆润处理,以使其产生一种圆润典雅、端庄大方的视觉美感。

  三、结语

  宋代是我国古代青瓷工艺发展的鼎盛时期,官窑青瓷作为其中的典型代表,造型种类多样,风格独特,且在设计上还摆脱了单纯实用主义的局限,转而追求青瓷的美学价值和艺术价值,形成了宋代官窑青瓷简洁明快、造型精致、圆润典雅的美学特征。如今,宋代青瓷官窑以其极高的艺术造诣驰名海内外,成为了收藏家们的不二之选,如何在欣赏青瓷藏品造型和技艺的基础上,探求其背后的文化价值和美学特征,还需我们进一步思考和研究。

  参考文献:

  [1]贺夏.《宋代官窑青瓷的造型与纹饰艺术》.中国陶艺家,2006(02).
  [2]邓樱.《宋代官窑青瓷的审美》.景德镇陶瓷学院,2008.

作者单位:
相关内容推荐
相关标签:
返回:工艺美术论文