土家织锦艺术的数字化设计和运用

　　在现在这个信息海洋的时代，数字媒体技术应用在生活的方方面面，并具有着巨大的生命力和更广阔的发展远景，而如今社会的信息化程度正急速的发展和加深。数字艺术和数字媒体艺术设计已经渗入到各种信息传递媒介和信息服务行业中，这些媒介包括传统的纸媒、声媒和电媒，以及现在的数字化的摄影、摄像、动画、电影、电视、数字出版和网络信息等内容。而数字艺术涉及的信息服务行业及娱乐业则包括绘画艺术、广告设计、空间展示、视觉设计、电子游戏、远程教育甚至整个社会的公共媒介系统。数字技术和文化内容相结合正在形成一个更为庞大的数字技术产业。时至今日，数字媒体艺术作为一种跨媒介、具有独特的艺术形式的新艺术正在为越来越多的人们所接受和使用。

　　数字媒体时代来临，验证了人与媒体及科技三角关系的重新界定和建构，因而对于湘西土家织锦图案的再设计研究不能只局限于以往的图案造型、色彩形式和审美趣味的研究，而是应该结合数字媒体技术和媒体强大的传播力进行数字技术的应用型研究。从而对提高民族艺术元素的普世化，创造与设计思维能力、信息传达的表现能力以及结合数字技术的应用能力相协调。对于土家织锦在数字媒体时代的新视觉形式研究的核心内容不仅包括对土家织锦图案的造型、色彩、构成、材质、表现等基本美学要素进行深层探讨和研究，还要认识到新媒体时代视觉设计形式美的规律和延伸动态，熟练掌握数字图形纹样中的造型规律、构成法则和表现手法，能结合不同类型的数字终端进行创新性的设计并通过不同形式的数字媒介进行传播和教育。

　　民族性和时代性是一个设计形式的辩证统一的整体，两者不可或缺，即数字艺术如果没有了民族性，同时时代性就没有了意义。因此继承、吸收、发扬土家族的土家织锦艺术并非简单的照搬、模仿或表面的外延，而是透过图形、色彩和材料凝聚着民族精神及文化素质的内涵。现代文化的前提是建立在传统文化继承和创新的基础之上的，因此对处于基础阶段学习的学生，对传统图案的学习、认识、了解不仅是技法、技巧的一种学习，更重要的是对民族文化的继承与发扬有着深远的意义。因而具有强烈个性的湘西土家织锦，其图案所表现出的抽象的线条、强烈的构成形式、富丽深沉的色彩，对于现代的数字媒体艺术设计同样具有启发。

　　土家织锦通过数千年的历史文明留下了可贵的传统装饰图案，这些图案本质在于积淀、凝聚了土家民族的哲学意识、生活观念、心理活动、生活习俗及审美思想等民族特征。土家织锦图案的视觉形式是相对稳定、连贯和具有延续性，这些是东方艺术的典型特征。虽然在现今世界经济走向标准化、一体化、数字化的同时，数字媒体设计却更向民族性、独立性、个性话的方向发展，这也是民族艺术符合现代化创新精神的重要保障。对土家织锦艺术的数字图形进行再设计和创新，不仅仅是对图案重构技法的一种训练，更重要的是设计思维和审美意识的训练与提炼，通过学习，认识、了解土家族的名族精神与文化内涵。

　　对于土家织锦艺术的数字化设计和运用，不能只停留在基础教学指导中，而是要加强对湘西少数民族艺术资源的挖掘和设计实践，进行田野考察和调研，收集乡间土家织锦图案艺术及图案文化背景，发现图案纹饰表达含义和传说故事，以及土家族人崇尚自然的哲学精神。根据所熟悉的图案形式和纹样规律加以研究，并通过数字化再现技术，进行动画短片、网页设计、媒介设计、交互设计等数字传播进行新视觉艺术的表现，将土家织锦图案艺术恰如其分地融入数字艺术设计中。

　　土家织锦图案纹样有上百种，内容 丰富，其纹样构图饱满，大方、简练，采用变形、抽象、夸张的艺术手法，特别是图案形式简练、概括、使图案语言传达信息更清晰、更准确、更直观、更生动、更有具象特征。在色彩上，设色上不讲究什么色彩调和原理，只求对比强烈，表现突出，图案醒目为准，加以大红、大黑、红绿相互对比，相互互补，相互衬托，浓艳厚重，华而不俗，素雅不单调的装饰色彩。将其色彩体系进行凝练，通过对图案的整理、解读，找出图案纹样共性，产生联想，想象。以解构和重构的思维方式，设计出新的、具有时代感的又不缺乏民族民间气息的新图案纹样。创作出一系列的具有民族民间特色的，具有区域特色的数字艺术作品，使地域的特色艺术产生深远的影响。湘西土家织锦图案常见的几何形图案，已经在现代图形设计中广泛应用，尤其是在家居设计、包装设计、广告设计、工业设计中提供了无限的设计灵感和创意。

　　按照现代视觉艺术来区别，湘西土家族织锦艺术应属于平面造型设计艺术的一种，它虽有别于广告、商标、招贴、包装等纸上平面设计，但同样具有符号视觉传达的特性。装饰美离不开织锦图案本身的形与色，如果我们把图案的形状进行连续排列，装饰美的序列美就能体现出来，在创作实践中，通过不同的设计手法和形式直接或间接的运用在数字媒体设计中，在数字终端中将土家织锦艺术的形、色、意通过打散重构后形成属于现时代的新视觉形式。