第四章 基于马克思主义哲学的平面设计指导策略
基于马克思主义哲学对平面设计的哲学困境进行指导，体现了马克思主义哲学的当代价值，同时也让平面设计的哲学困境寻找到解决的思路。平面设计虽然应用于商业活动中，但平面设计的理论体系与实践深受马克思主义哲学的影响，马克思主义美学思想在平面设计的当代价值中有所体现，平面设计中的整体性思、同构思想、和谐思想跟马克思主义哲学有密切联系。基于马克思主义哲学对平面设计的影响，平面设计的哲学困境可通过马克思哲学进行破解。在马克思主义哲学的指导下，平面设计的理念、方法论、实际操作都可更好的完善。
（一）树立正确的平面设计理念和思维方式
1. 从辩证整体的理念出发树立大科学的平面设计理念
马克思辩证唯物主义认为人类的认识来源于实践。我们人类对社会的认识与改造就是通过千百年实践得来的，平面设计师之所以懂得运用元素策略、视觉策略，这也是前人经过实践总结出来的经验。设计师应该坚持从辩证整体的理念出发，不断在实践中加强认识，再通过认识加强实践。马克思主义哲学认为事物对立统一，但也普遍联系，在平面设计中设计师发挥的想象、幻想应该立足实践，充分考虑每一个元素的特性，从整体思想中找到各个元素的相同点，并协调他们的对立面，让本质与形象、物质与精神、实践与想象达成有机统一，让不同的设计元素建立起联系，创作出来的作品才能具有更大的价值。
马克思主义辩证唯物主义认为，社会中的生产力、生产关系、经济基础和上层建筑具有相互联系，平面设计应该从辩证整体观出发，对历史、对社会、对人与人之间的关系有了客观的认知，设计中才能更好地立足整体思想，尊重自然客观规律，树立大科学的平面设计理念，运用历史唯物观解决设计元素中存在的问题，从而实现从反省认知到理性认知的飞跃。
从辩证整体的理念出发树立大科学的平面设计理念应是当代平面设计师应有的素养，具备这方面的素养利于设计师在对材料进行加工的时候懂得资源整合和综合分析，并可运用抽象、具体的方法来归纳总结，从而让各个元素达到辩证统一。设计师运用辩证整体理念来设立大科学的平面设计理念，对设计师发挥科学的创新性思维具有重要的指导意义。
平面设计虽然属于艺术创作的范畴，但跟艺术创作存在很大差别，设计过程中需要考虑的因素很多，有版面设计要求、视觉传达要求、印刷条件要求、软件设计环境要求等等，同时设计师还会受到上级领导的制约，客户的意见也要充分考虑到，这么多因素带来影响，必然会有矛盾冲突，如客户的要求与设计理念不符，上级的意见与设计师的爱好不同，具备的素材与版面要求不匹配等。如何将这个因素统一到一个画面中，需要设计师应用辩证的整体性思想综合归纳各方面的因素，整体性思想认为解决矛盾的立足点在于把杂乱的现实世界纳入到统一的形式中，马克思主义美学的整体性思想着重于运用辩证思维来处理内容和形式的关系，认为现实的客观形式决定艺术作品的形式将它们协调到同一个空间内，而不是单纯考虑一方面的因素，舍弃了其他的因素，只有让各方元素有机统一，平面设计的作品才会充分发挥应有的作用。
2. 培养平面设计人员的同构性思维素养
同构强调将不同的事物协调好，让他们在同一个空间内达成同构，这是每一个平面设计师都应该要考虑的问题。平面设计过程中，很多元素都存在对立的一面，设计师不能只看到他们对立的一面，而忽略了它们内在的联系，要认识到对立的事物都具有相同或者相似的系统，没有完全对立的事物。在平面设计中，很多素材似乎没有联系，但其实它们都存在一定的联系，设计师只要能够掌握其中的规律，并消除他们的对立面，可以促进画面同构。
同构性思维的培养还利于激发设计师的创新思维，如一个设计师在为法国的一个文化节设计平面广告的时候，将鸡冠与法国联系到了一起，鸡冠和法国似乎没有联系，但他找到了一个联系点，因为法国常常被称为高卢雄鸡，火红的鸡冠看向是一团熊熊燃烧的火焰，将这个元素应用到法国文化节上，可象征法国文化非常火热。这个创意就具有同构思想，找到事物之间相似的一面，用以升华主题，这就体现了马克思主义的唯物论。同构思想把握得好会让设计作品更具有思想内涵，这不但实现了信息传播，还实现了艺术价值，赋予作品更大的创新性。
培养平面设计人员的同构性思维素养还可避免盲目创新，一些设计师认为创新就是杂乱无章地发散思维，任意自由想象，其实创新是建立在同构的基础上。
在同构思想的指导下，设计师需要遵循一定的路径，让各方面事物达到协调统一，而不是盲目地进行创新。在同构思想的作用下，设计师能够更好掌握创新的规律，掌握了这种规律，更容易发挥创新性思维，设计作品更具有创意性。
（二）革故鼎新平面设计方法
马克思主义哲学的方法论认为要坚持实事求是，反对主观主义，同时还强调认识客观世界的根本途径是调查研究。只有实事求是，做好调查研究，并全面、历史地看待问题，才能得出科学、合理的观点。在平面设计中，也要坚持实事求是和调查研究，在实事求是的基础上了解受众的需求、客户的需求、市场的真实情况，设计出来的作品才能发挥出应有的价值。
1.在认识了解受众群的方法革新
平面广告的本质是信息传达，目标是服务销售，为企业赢得消费者，从而拓宽市场。要实现这些目标，设计者不能只顾自己的兴趣爱好自由发散思维，而需要结合市场实际情况，其中目标受众群的心理、行为是平面设计必须要考虑的因素，站在客户角度去思考问题，才能设计出迎合受众的作品，只有作品被受众接受，它的本质和功能才会显现。在现实中，很多平面设计师考虑的不是受众，而是传播者。传播者包括企业主、广告公司、设计者自己等，传播者担负信息收集、加工、传递的任务。传播者对设计作品具有决定权，一个设计品最终能不能投放到市场，不是设计师说的算，而是经过重重关卡，有广告公司的部门负责人、老板，还有企业主，最终决定权往往在企业主手上，因为是他们花钱给广告公司进行平面设计，他们会按照自己的意愿给出意见，甚至对设计师的作品进行排版决定。受到这些因素的制约，设计师往往不能按照自己的兴趣爱好进行创作，他们会注重自己上司和企业主的意见，甚至会了解他们的心理和兴趣爱好，在设计作品的时候迎合的有决定权的传播者，认为之后这样才能确保自己的作品能够通过。
在过于关注传播者的情况下，设计师会忽略目标受众，不考虑受众的心理和消费行为，设计的作品不是从受众需求出发，而是从握有决定权的传播者出发，这样设计出来的作品难以实现信息传播、品牌推广的目标。
考虑传播者是平面设计的一部分，因为传播者是联系市场的根源，传播目标来自于传播者的需求，而且传播者具有资源优势，如人才资源、技术资源、人脉资源，同时还具有财力资源，要设计出一个出色的作品，需要投入较大的成本，在这方面不具备资金实力，很难打造出高端、上档次的作品，所以设计师在设计作品的时候是不能脱离传播主题，但是传播者是资源提供方，不是接受信息的那一方，设计师只有侧重考虑受众的需求，了解受众的心理和行为习惯，才能设计出容易让受众接受的作品。如《中国好声音》这档综艺节目需要设计一个平面广告进行宣传，设计师就要了解这档综艺节目的受众群体。跟以往的综艺节目不一样，好声音的受众并没有定位于年轻人，而是把受众范围拓宽。因为这个节目的宗旨不是选拔偶像，不像湖南卫视的快乐女声和快乐男声，只允许年轻选手参与，好声音的参赛选手涉及到各个年龄阶段，有年轻的大学生、有参与工作多年的白领，有已经退休的老年人，他们来自不同的领域，而且并不是因为外形条件不错才能走向好声音的舞台，主要看的是选手的实力，所以这个节目的受众不局限于年轻人，可以说有 90 后，有 80 后，而 70 后，甚至是 60 后也是好声音的目标受众，更年轻的 00 后也成为了这个节目的忠实受众。
面对如此广阔的受众群体，设计者不能模糊化，应该考虑到不同年龄段的受众心理，综合各方面的因素，整合各方资源，找到这些受众的一个共同心理，打破局限性，立足整体思想，从受众的心理出发，进行设计手法的革新。在充分考虑到受众因素之后，才能设计出符合受众口味的作品，如果单方面考虑传播者的意见，忽略了受众的心理、需求和行为，设计的作品看起来再怎么出色，都难以赢得受众。
设计师如果能够吃透心理，设计出来的作品会具有很大的市场效应，这种效应也是创新的表现。如在国内广告界比较有影响力的脑白金广告，它的平面设计就采用老人和脑白金的盒子这些元素，搭配上“收礼还收脑白金”的广告词，这样的作品看起来很简单，似乎也没有创意，但却深谙市场创意，因为他吃准了中国消费者的心思，让一些孝顺的人不买不行。
这支广告的设计者在做设计之前，曾经亲自去到农村做市场调研，保健品的目标消费群就是老人，所以锁定了这个群体，在调查中想办法去摸清楚老人的内心想法，最后得出了一个定位：老人信奉科技创新的保健品，但都不好意思开口向孩子要。
有了这个定位，设计者就围绕中国消费者特有的心理特点大刀阔斧地谋划脑白金的广告战略，制定出来的广告都死死地抓住了以下两个“死穴”“孝”,在中国传统的道德概念中，传颂着百善孝为先，中国的孝道根深蒂固，作为父母的希望子女孝顺，为人子女的希望能够尽孝，脑白金的广告就抓住了这一点，推出了“孝敬爸妈脑白金，孝敬爸妈脑白金”的广告版本，这就是告诉那些子女，要尽孝就给父母送脑白金。
“礼”,自古以来，我国一直兴送礼风，特别是在过年过节的时候，子女一般都要给长辈送礼，而在送礼这一点上，让消费者都很为难，不知道应该给父母送什么礼，太贵了买不起，太便宜了拿不出手，设计者就抓住了消费者送礼的心理特点，在设计作品的时候采用老人的元素，附上“收礼还收脑白金”的广告词，这是在告诉消费者送礼就送脑白金。出于一片孝顺的心，为人子女在给父母送礼的时候，都会情不自禁购买脑白金。跟很多设计作品比起来，这样的设计似乎毫无创意，但其实立足消费者的需求，抓住了受众的心理，从而提升了传播效果，在辅助销售方面做得很出色。
2. 在组织和运用设计内容上的方法革新
在进行设计之前，设计师会收到很多与设计主题有关的信息、素材、建议等，这些都属于可运用的设计内容。这些设计内容没有经过任何加工，显得杂乱无章，或者暗淡无华，只有经过设计师重新组织和运用之后，才会创作出一个艺术作品。
对设计内容的组织和运用，实质上就艺术创作的过程。在这个过程中，设计师可遵循马克思哲学中“量变到质变”的规律，将设计内容进行组织和运用就是一个量变的过程，依据这个规律可以对设计内容方面进行方法革新。马克思主义美学认为，艺术创作是理性与感性的有机统一，艺术创作的素材来源于生产活动，经过人的艺术思维进行创造之后就会变成有美感的艺术作品。面对朴实无华的设计内容，设计师可从以下几方面进行方法革新。
一是感性塑造。艺术思维注重意象美，而这种意象美是通过感性的方式来实现的，在感性的支配下，设计师会把自己的情感倾注到艺术形象的塑造中，从而赋予设计作品灵魂，让它像人那样有血有肉，而不是像原来的素材那样枯燥无味、杂乱无章。感性是艺术思维的一种独特表现形式，只有通过感性的方式，设计师才能进入到艺术世界，如果人用理性的方式来进行艺术活动，相信不会有什么收获，理性是不受情感左右的，如果一个设计师用理性的方式去创作，那创作出来的作品就没有情感、思想和精神，这样的艺术作品没法勾勒出产品的内涵和企业的文化，不会与受众的心灵产生碰撞，所以就不会有艺术价值，也不具备市场价值，只有通过感性的方式表现出来，才能把产品的内涵生动形象地勾勒出来，这样的作品才会容易与受众产生共鸣。
受众在接受平面广告信息的时候，更希望是在欣赏艺术、感知艺术，这个过程他们大多都是带着感性去接受广告的信息，如果带着理性去接受，那他们的理性会告诉他们这只是一个广告，只是商家的一种推广手段，从而不会产生共鸣，也不会接受设计作品中的信息内容。由此可见，不管是艺术创造还是艺术感知都离不开感性这种表现守手法，要想带动受众感性地去接收作品中的广告内容，首先设计师就要懂得运用感性塑造的手法。
二是情感表达的革新。艺术思维需要人的情感表现出来，思维是人大脑里面形成的一种意识，当人的大脑形成了这种意识的时候，人的情感就会自然而然的流露出来。设计作品要带动受众的情感，那就需要设计师赋予作品情感和思想，在对设计内容进行组织和运用的时候，需注意情感的表达。情感表达可以说明一种态度、一种观点、一种精神、一种文化，当作品具有思想内涵的时候，受众看了也会被作品中的情感所带动。
三是精神寄托的手法。一个产品、一个企业是有梦想、有精神、有思想的，设计师在拿到企业提供设计内容的时候可能感觉它们没有任何精神内涵，正是如此，需要设计师进行精神寄托的方法革新将它们组织成为具有精神内涵的作品。
平面设计的作品贵在有精神有思想，如果设计师创作出来的作品能够像人一样富有精神，更能引人入胜，更利于企业品牌文化的传播。
3. 在制定策略和界定目标上的方法革新
平面设计的制定策略即是要结合传播的需要对元素应用进行布局，并围绕设计目标来开展。要想制作出一部出色的设计作品，首先就要做到不能滥用元素，而是从策略的角度来斟酌元素的应用，全面考虑怎么应用元素才能获得更好的效果。在平面设计中，元素是否应用地成功，关键在于制定策略和界定目标，在策略和目标的指导下，设计师的思路会更加清晰明确。如要设计关于游戏的平面广告，为了暗示游戏的激战和凶险，设计师将明亮的蓝色渐进成为一片浓郁的深蓝色，颜色的渐变，会给游戏玩家带去一种刺激感，从而激发他们对游戏产生好感。
制定策略和界定目标不像是属于艺术创作的范畴，但是平面设计作为辅助销售的手段，设计师应该懂得这方面的知识。很多平面设计师认为做好设计最关键的是要具备专业技能，只要技术过关过硬，就能设计出视觉冲击力的平面作品，其实专业技术只是设计师具备的基础素养，成功的设计师还需要具备以下两方面的技能：
一是培养策划能力。也许有人会觉得策划不是设计师做的事情，但是要提升视觉营销，就要懂得运用策划的思维来为设计作品的素材进行布局，设计作品应该采用什么主色调，要营造一种什么样的氛围，需要突出什么主题，要给客户带去什么样的视觉引导，这些都需要经过周密的策划，在策划的基础上，才能更好地实现视觉营销的目的。
平面设计的策划能力培养，还需要注重营销策略的提升。营销策略即是传播者针对客户的需求，并对客户购买力信息、商业界的期望值、市场实际情况进行调研分析，从中挖掘、打造产品的卖点，制定出产品策略、价格策略、渠道策略、促销策略，从而达到为客户提供满意的商品及服务目的的过程。企业生产、开发出产品，目的是要将产品推广到市场上，吸引消费者来购买，最终获得经济效益，但企业把产品生产、开发出来，如果不在市场上进行宣传扩散，消费者就无法知道有那样的产品可以解决自己的需求，就算是消费者知道产品的存在，但消费者也不知道产品有那样的功能，或者不相信、怀疑产品有那样的功能，如何吸引、说服消费者购买产品，这就需要展开营销策略。平面设计是企业开展营销策略的一部分，怎样将产品的功能、卖点凝聚到设计作品中，这需要设计师以营销策略的视角进行方法革新。站在营销策略的角度，用企业已经收集到的信息来制定策略和界定目标，这样才能从整体上让设计作品更具备传播力度。
在制定策略和目标的时候，设计师需要抓住一个重点，那就是核心产品，或者核心卖点。一般来说，每一个产品都有三个构层，这三个构层分别为核心产品、有形产品、附加产品，也可以称为核心产品、外围产品、外延产品。核心产品即是客户最终的需求，但消费者在购买产品的时候，往往表达出来的不是核心产品，如一个消费者买了一套自住房，他在购买的时候首先会关注到的是房子的户型、朝向、建筑面积、选用的材料及周边的配套设施等等，但实质上他购买房子的真正需求是居住功能，而客户口中说的房子只是产品的名字，并不是他真正的需求，他的真正需求是房子适不适合居住，住起来舒不舒适，像房子小区的环境、物业管理等只属于是附加品。总的来说核心产品即是产品的基本效用及使用价值，是消费者真正要购买的利益。设计师在为产品做平面设计的时候，应该抓住产品的核心价值，并从核心价值上对设计内容进行组织和编排，打造核心产品的品质和内涵，让受众看了觉得那样的产品值得购买。
二是培养文案组织能力。好的设计往往都离不开好的文案，平面设计师虽然不用负责文案这方面的工作，但是也需要具备这方面的素养，即使不具备文字基础，但是也要学会结合文案去设计主题，用文案的思维来提炼意境，或者是结合文案的内涵去升华主题，比如要设计一个关于圣诞节的主题，那就要营造出圣诞浓厚的气氛，并且要渲染出文字的意境，才能让受众看了会后产生共鸣。
（三）马克思主义哲学指导下平面设计的实际操作的革新
1. 理论与实践合理统一
（1）从协同整体的角度将设计产品与使用环境融为一体
马克思主义哲学强调和谐发展，在平面设计中，设计产品和使用环境融为一体才能发挥出应有的社会价值、经济价值，平面设计具有社会性，它要为社会服务就必须要与使用环境协同。在实际操作中，设计师要完成一个设计作品，一般要按照这样的设计流程来走，首先设计师要了解客户的推广意愿，想将什么信息传达出去，并从客户手中拿到产品的信息，根据客户的推广目的和已经有的素材来理清思路，即是艺术品的构思，有了构思之后，要选择、收集材料，然后制作设计方案。平面设计方案一般包括这几部分内容，作品的主题、造型、整体作风、图像、色彩、文案等，将这些内容定下来之后，才能够形成一套完整的设计方案。
设计方案是设计师进行创作的思路，要确保这些元素在同一个空间内同构，产生和谐美，同时还要确保所有元素组织起来的设计作品与使用环境融为一体，才能保证平面设计发挥出应有的市场价值和艺术价值。
要促进设计作品与使用环境融为一体，在于设计师要从协同整体的角度对设计内容进行再创造，而要做到这一点最关键的是要认清当前的主流环境，尤其是平面广告的使用环境。每一个国家都有自己的法律法规，每一个地区都有自己的民族特色，不同的发展阶段，呈现出不一样的社会主流。如设计作品是在国内进行使用，那设计师就要认清当下我国的现阶段的环境。现阶段我国经济获得稳健发展，国家综合实力不断提高，在这样的时代背景下，人们的生活水平也有了很大的提高，能够享受到的社会福利越来越多，但这并不意味着社会矛盾、社会问题得到了缓解，反而有些社会矛盾越来越明显，比如城乡发展差距，东西部的发展差距，人们收入水平的差距，这些逐渐凸显的社会问题都是造成不和谐的因素，所以在经济得到快速发展，国家综合实力大大提高的时代背景下，人民群众的意见也越来越多，对社会主义和谐社会的建设越来越迫切。在这样的环境下，我国从实际出发，在结合当今社会实际情况的基础上，提出了建设社会主体和谐社会的社会理想，并在十六届四中全会第一次明确提出，“共产党作为执政党，要坚持最广泛最充分地调动一切积极因素，不断提高构建社会主义和谐社会的能力。”
这一政策是马克思主义在中国实践过程中的延伸与创新，这些政策看起来跟平面设计没有多大的关联，但其实关联很大。设计师的作品要与使用环境融为一体，就要迎合这个时代的主题，设计出来的作品要具有和谐社会的思想内涵，切忌不能有违背和谐社会的内容。
可以说，构建和谐社会不仅仅是我国的一个理想，它同时也是人类一个共同的社会理想，是马克思主义感召下不断坚持的社会理想。在追求共产主义的道路上，我国将构建社会主义和谐社会作为重要的战略目标，在党描绘的蓝图里，社会主义和谐社会应该是这样的一副景象：民主法治，社会安定有序、人与人之间诚信友爱、人与自然之间和谐发展、处处流露着公平正义、在社会建设中人们充满活力，这就是构建社会主义和谐社会的美好愿景。平面设计师在设计作品的时候，应该紧扣和谐社会主题，将和谐社会的精神融合到作品中，设计出来的作品才能与使用环境更好地融合。
要做到与使用环境的融合，需要设计师掌握社会发展动态，对国家、地方政府的法规政策、发展方针有全面的领悟。如民主法治，主要指的是依法治国，让社会主义的民主得到实现，也就是和谐社会是一个法制的社会，是一个民主的社会；社会安定有序，就是人们安居乐业，社会秩序良好，社会机制健全，各方面的管理完善，能够满足人们日常生活中的需求；人与人之间诚信友爱，指的是人们生活在同一个社会大家庭里，在与人相处的时候，要诚实守信，互相帮助，相处融洽，这些都是和谐社会的重要组成部分，如果人们互相欺诈坑骗，社会充满各种不友好的现象，那就无法达到和谐社会的要求。设计师设计的作品也应该遵循这些内容，做到不违背和谐社会发展的主流方向，同时还要呼应和谐社会的宗旨，通过作品的内容响应发展和谐社会的景象。
设计作品与使用环境融为一体，还要注重一点，就是人与自然间的和谐发展关系，这是一个环保主题。马克思主义认为自然是人类生产劳动的基础，我们在发展过程不能破坏自然，而是要坚持与自然和谐发展。人与自然间和谐发展，就是人们在社会建设活动中，不破坏自然环境，以生态建设为前提，在确保经济得到发展的同时，自然环境也得到保护。在环保越来越重要的今天，设计师应该坚持与自然和谐发展的理念，采用的设计元素、提炼的设计思想都应该遵循自然发展规律，避免存在破坏环境的思想。与自然和谐发展，走生态路线不仅是我国倡导的主题，而且是全世界面临的共同问题，以可持续发展的眼光，走生态路线，是每一个平面设计师应有的设计理念，也是设计师的义务。设计的作品能够灌输与自然协调发展的思想，才能更好地与使用环境融为一体。在与自然协调发展的理念下，设计师在设计作品的时候，应该把眼光放远一点，从促进人、产品、环境的和谐进行构思，走出和谐设计的风格路线。在快节奏的社会中，生活环境越来越繁杂，人也越来越容易烦躁，设计师应该坚持和谐化设计，通过传播媒介营造一种协调的氛围，与使用环境融为一体的同时也促进了环境的和谐发展。
平面设计作品要与使用环境更好地融合在一起，可从马克思主义美学思想出发，同时也可以借鉴构建社会主义和谐社会尊崇的原理，根据马克思主义的哲学思想来完善自身的设计理念。同时要相信马克思主义美学思想是当代平面设计理念的导航，在平面设计发展过程中，不管时代发生什么变化，不管平面设计行业涌现了什么新思潮，马克思主义美学始终是要坚持的原理。从协同的角度讲设计作品与使用环境融为一体，是马克思主义美学追求的理想，同时这也是平面设计行业发展总结出来的经验，实践证明只有与环境融为一体的作品才能够更好地展现出信息传达的本质，才能有机会完成传播企业品牌文化的使命，若作品与使用环境格格不入，不但不能完成信息传达的任务，而且还会对企业的品牌形象造成威胁。
（2）设计理念与设计原型合理同构化
同构是平面设计的一个重要理念，设计理念与设计原型不同构，是当下平面设计普遍存在的问题，设计师应该注意对设计理念的运用，同时也要促进设计理念与设计原型合理同构化，这样才能让作品发挥出应有的作用。
设计理念与设计原型的同构化关键在于坚持设计理念指导，并将设计理念的思想应用到元素组织、策划、设计中。这里并不是倡导照搬书本，而是建议设计师要在设计理念的指导下，发挥创新性思维，对设计方法、元素的应用进行创新。
在这里我们分析色彩的应用怎么和设计理念同构。色彩是一种语言，能给作品带来外观造型的感受。在平面设计中，成功塑造出一个作品，离不开巧妙地应用色彩来提炼造型，合理有效的色彩能够让作品的造型深入作品的中心。在设计作品的时候，造型多以明亮的色彩给受众带去视觉冲击，或者根据不同的作品配以不同的色彩。比如倾向于商务型的作品，在设计造型的时候就会以灰色系为主调，而这个手法就是应用了设计理念中的用灰色系来反衬造型的稳重。用设计理念来指导色彩的使用，设计原型就不会与设计理念背离，从而让两者达到合理地同构。如果将设计理念束之高阁，设计师只顾自己的兴趣爱好，喜欢用什么颜色就用什么颜色，设计出来的作品可能很有视觉冲击，但是不能衬托主题，也与设计理念不同构，所以坚持设计理念来指导设计，是确保设计理念与设计原型同构的基础。
在设计理念的范畴下，色彩在造型结构设计中有着很重要的表现，平面设计属于视觉传达，视觉传达离不开色彩的作用。很多设计作品的造型都是借助色彩来烘托整体的结构，比较温馨的造型，会采用明亮的色彩营造温馨的感觉，从而达到强调产品性格特征的效果。如果设计师根据设计理念发散创新思维，就能够把握好色彩的应用，进行有效的设计，通过利用好色彩丰富造型，提高造型的可观性，给受众带去满意的视觉体验，从而进一步刺激受众对造型的感知。造型的色彩应用还是塑造作品性格特征的关键，促使受众更好地捕捉到作品中的内在特征。
设计理念与设计原型的合理同构，还要注意题材的设计，作品的题材与使用的元素具有很大的关联，比如一个海洋馆要做一个平面广告，主要围绕海底这个题材来展开，所以作品的主色调应该采用的是蓝色。蓝色象征大海，而作品设计的造型应该以海洋生物为主，如果设计师只打上海洋馆促销门票多少钱，是讲促销信息传播出去了，但是海洋馆的文化信息没有传播出去，这样的设计原型会和设计理念存在很大的差距。所以设计师应该坚持以海洋题材，以海洋生物为造型，应用蓝色来衬托大海，从而达到彰显题材的目的。元素在题材中的应用，还具有展现作品性质、作品主旨的效果。快乐的题材，设计中会着重采用明丽轻快的元素，沉重的题材，会大量采用灰色暗淡的元素，从而将作品的主题刻画得更加深入，更加能够抓住受众的心。在日常生活中，我们细心观察的话，一些以女性为题材的设计作品，大多会采用红色、粉色的元素，这样可以衬托出女性的主题。
设计作品的题材风格一般都是通过元素来强化，不同作品的风格，就会应用不同的元素，从而达到彰显主题的效果，设计师做到这些，坚持设计理念来构思，才能促进设计理念与设计原型合理同构。
2. 增强设计中的整体思想
（1）设计元素进行合理匹配
设计元素是由不同个体构成，每一个个体都具有其特征，它们之间会存在对立的一面，但也存在相似的一面，设计师要将不同元素置于同一个画面内达到和谐统一，需要抓住不同元素的相似点，对他们进行合理的匹配，让他们达到有机统一，才能设计出具有整体思想的作品。平面设计之所以要增强整体思想，是因为平面设计具有多面性，它既是传播商业信息的广告，也是一种艺术创作行为，要达到辅助销售也不丢了艺术性质的水平，需要兼顾多方元素，作品不能只凸显一个元素，所以需要立足整体思想，对各个设计元素进行合理的匹配。
虽然要兼顾到各个元素，但也不能是堆砌元素，而是进行合理匹配，保证画面的和谐统一。如在进行造型设计的时候，有一些元素厚重，有一些元素清淡，这些元素出现在同一个画面中必然会显得突兀，设计师要对这些元素进行调和，设计中可以先确定元素基调，并采用过度、后退性的手法来营造元素的协调感。
围绕作品的主题，经过对设计元素进行合理搭配和调和之后，促使它们更加协调。
在搭配的过程中，应从整体思想出发，需要应用到的元素一个都不能摒弃，但需要找到它们的相似点，将它们调和成为一个统一的整体，才能构造出整体的和谐美。
（2）从度的视角协调设计元素使用比例及产品形象
设计元素的使用对产品形象具有衬托作用，但使用要有一个度，如果使用比例不当，会造成两极分化，要避免这个现象，需要从度的视角协调平面设计中设计元素的比例，把握好一个度，不滥用，且用到位，才能发挥出设计元素衬托产品形象的作用。如遇到节庆的主题，设计的元素应该采用暖色调，红色、黄色、粉色的素材都可以衬托出节庆的气氛。如果设计师使用了冷色调，比如使用的蓝色元素多过暖色调的元素，与主题相背离，与产品的形象就会出现两极化。
马克思主义哲学认为，做任何事情都要有一个度，超过了那个度就会发生质变，把握好度，把握好量变，才能拒绝两极分化的量变。设计师在进行设计的时候，应该牢记这个理念，注意元素的应用，协调好它们的比例，恰到好处的使用元素才能让它们起到烘托形象的作用，而不是与形象发生两极分化的质变。
（3）以马克思主义人学理论增强平面设计产品的人性化
马克思的人学理论主要研究的是人的一般发展规律，对人的存在和本质进行论述，该理论的核心思想是通过实践来正确处理人与外界的关系，倡导人要与社会和谐发展。马克思的人学论的宗旨是人性化，它是马克思主义哲学的一个重要构成。设计师要设计出人性化的作品，需要以马克思主义人学理论为指导。人性化的作品应该正确处理好人与自然，人与社会，人与文化的关系。
首先，坚持人道主义，设计的作品具有人文气息。人道主义就是人与自然、与社会存在的矛盾能够得到公平处理，这种人性化没有国家的区分，也没有文化的区分，不管是在什么国度，什么文化领域，都应该具有人道主义精神。马克思的人学论认为，人与外界应该得到协调发展，只有处理人与各方面的关系，促进各方协调发展，才能体现出人应有的本质。在人学论的指导下，设计师应该要通达自然之性，畅万物之情，追求自然而然的性情，遵循自然，顺应自然规律，正确处理好人与自然的关系。
人性化的设计作品应该协调好作品背后的社会人文环境，以人为本的前提下，能够为受众着想，而不是纯粹为了传播广告信息而传播广告信息，应该通过人文关怀的手法让受众相信作品的主题，达到这样的境界需要文化的支撑，也就是将文化提炼成为作品的灵魂，赋予它文化意境，通过这个已将受众可以感受到一种人文信息，而不是赤裸裸的广告。
以马克思主义人学理论增强平面设计产品的人性化其实是一种人性的回归，在商业竞争日趋激烈的今天，很多平面设计作品只注重商业宣传，却忽略了人性化，这些作品充斥在商业社会中，如果设计师不注重人性化，不但违背了整体思想，而且还有悖于使用环境。
