溥心的人生历程和绘画成就

　　一、溥心 的人生历程

    溥心 的一生可以分为三个阶段。

    第一个时期从 1896年至 1924 年前后，这一时期跨越了他的童年和青年时期，30 岁以前的溥心 基本完成了他的学习生活。这一时期的学习，为溥心 打下了扎实的传统文化基础。

　　清光绪二十二年（1896），溥心 出生在北京恭亲王府。虽然他的父亲在他 14 岁时即已去世，但在母亲的抚育下，溥心 在童年和青少年时期就接受了十分完备的中国传统教育，也养成了独立的人格。后来，溥心 曾经写过两篇自传，其中对于他童年时期的启蒙学习有着比较详细地记载 ：“延师于家，下榻园中，师为欧阳镜溪先生，江西宜春县人，官内阁中书。时贵胄子弟，读书法政学堂。因师下榻园中，早起读书至八时，遂赴学校，读法政、英文、数学等课。归家，饭后，上夜课，每日如是，新旧兼习。”

　　“书则始学篆、隶，次北魏、右军正楷，兼习行草。十二岁时，先师使习大字，以增腕力，并习双勾古帖，以练提笔。”1910 年，溥心 被送入法政学堂，接受新式教育。

　　1911 年秋，袁世凯派兵围住一些对其怀有敌意的皇亲贵族府邸，溥心 所在的恭王府亦在其中。在这一兵围事件中，生母项氏奉太夫人之命携 16 岁的溥心 和六岁的溥年避难于北京清河县二旗村，后迁于北京西南方马鞍山戒台寺，隐居于“牡丹院”。戒台寺有着悠久的历史，寺中松柏常青，溥心 读书于此，逐渐喜欢以绘画自娱。他对松柏尤其感兴趣，在其日后许多画松的作品中都可以看到戒台寺苍松的影子。在戒台寺，溥心 还结识了忘年之交海印。根据启功的回忆，溥心 早年的书法在很大程度上受到了海印的影响。溥心 早年有一本据手写本石印的《西山集》，诗和书法的风格与海印十分相似。

　　第二个时期从 1924 年前后至 1949 年，溥心 回到京城，并在 40 年代后期游历江南。1924 年左右，溥心 结束了长达十余年的隐居生活，回到北平。1925年，溥心 与许多皇族画家一起组织了“松风画会”。也正是在这个画会里，启功得以与溥心 相识。根据启功的回忆，溥心 不常来这个画会，但是每次来了以后就会使气氛更加欢快。除了作画切磋以外，还经常弹古琴、三弦，品评古字画。虽然溥心 在戒台寺时已经开始学画，但他在自传中则说“画则三十左右始习之”。可知从这个阶段开始，画艺在他的生活中占据了比较重要的位置。

　　1926 年春天，溥心 结识了北上的张大千，二人十分投缘。1927年，溥心 受到日本大仓商行的邀请赴日。

　　1930 年，溥心 在中山公园的水榭举办个展，因其绘画中充满了浓郁的宋代绘画风格而在画坛产生了很大的影响。1939 年，溥心 一家由萃锦园搬至颐和园介寿堂居住。1945 年 10 月，溥心 和齐白石同去南京参加“北平故都文物研究会”为二人主办的展览，并于1946 年初回到北平。

　　第三个时期从 1949 年至 1963 年，溥心 在台湾定居。初到台湾，溥心 生活的十分困难。1949 年 10月期间，溥心 被聘为台湾省立师范学院艺术系教授。

　　溥心畲迁居台湾后，张大千也曾经赴台，两人异地相逢，回想青年时的意气风发，更是十分感慨。为了生计，溥心 在台湾办了一些个展。由于当时台湾经济十分凋敝，买画者也不是很多，所以这些画展对溥心生活上的补助是十分有限的。但是，在这期间溥心却得以游历许多台湾的著名山川，包括彰化、官子岭、阿里山等地。后来，溥心 一家搬至台北市政府分配的一处偏僻、陈旧的日式平房居住。在狭小的居住空间里，溥心 还谆谆教导了几位入室弟子如安和、刘河北等。
　　生活的困苦，在溥心 来台三年后才开始有些好转。这一时期，溥心 也开始一些书稿的撰写，如《寒玉堂画论》（1958 年出版）、《四书经义集证》、《毛诗经义集证》等。1955 年 3 月，60 岁的溥心 与朱家骅、董作宾同往韩国讲学，并游览名胜。同年夏季，他在东京举办个展，巧遇在日本办展的张大千和去日本开会的黄君璧等人，遂同游日本。1 958 年 10 月前后，溥心 由李墨云、万公潜陪同到曼谷举办画展，两个月后转赴香港，于 1959 年初返回台北。此后 1961年和 1962 年两赴香港，在新亚书院艺术系讲学三个月，并游览香港胜迹。1963 年，68 岁的溥心感到身体不适，而他也似乎预感到了什么，开始不断地整理自己的手稿，最终于 1963 年 11 月 18 日逝世。

　　二、溥心 的绘画成就

    溥心 绘画题材涉猎广泛，山水、人物、花鸟、马匹等皆有精品。由于受到家庭收藏的影响，他的绘画风格主要来源于两宋院体山水画风格和明代中叶文征明、唐寅的文人画风格。溥氏选择宋代院体作为自己的风格，有两个原因 ：其一，因其家中所藏绘画珍品丰富，他可以看到宋代院体绘画中的精品。其二，溥心 出身皇族，对于院体绘画中体现的雍容华贵、精密细致的皇室审美趣味十分认同。

　　宋代院体绘画是中国宫廷绘画的高峰，溥心 对此也有所心仪。对于明代中期的文人画，溥心 也精心学习。他收藏了许多明代绘画，有沈士充的设色分段《山水卷》、设色《桃源卷》，赵文度的《山水卷》，还有杜琼、姚绶和陈淳的山水画等。他十分欣赏唐寅、文征明的绘画，钦佩他们在诗、书、文上的造诣。

　　溥心 苦心钻研宋代院体绘画的精妙与明代文人画的高格，结合自身的学养，形成了自己的山水画风格。

　　溥心 山水画主要分两个时期，其早期的作品如《古寺疏钟图》和《寒岩联吟图》，都体现出了宋代院体绘画的风格。以《寒岩联吟图》为例来分析 ：此画造型丰富，意境深远，一角山岩横空伸出，却不突兀；一泓清泉，澹澹水气，尽显清晨之态 ；清泉汩汩声打破了山涧宁静，平添了许多生趣。寒泉高士，对泉吟诵之情充满画面，境味隽永，令人回味。图中人物的衣纹、发式和着装，都是典型的宫廷绘画样式，有明显的继承痕迹，楼台亭阁都工整描绘，也体现了宋代院体绘画的工谨和细腻。《寒岩联吟图》除构图巧思之外，在用笔上也是颇具院体绘画的特色。如图中巨岩用的是小斧劈皴，笔法有力明晰 ；横出之石则用晕染之笔，迷迷累累，突兀之感顿然消失，而且还衬托出些许空远之感。点苔笔用在岸边与巨岩之上，岩之峻因此而含润，岸之平淡则有几许浓郁生气。构图之巧与用笔之活，皆成趣味。溥心 晚期山水画，则体现了明代中叶唐寅、文征明的文人山水画风格。他的《林皋秋寂图》、《策杖观瀑图》、《临文五峰山水》，都是溥心 受明代文人画风格影响下的代表作品。溥心重视继承古人的笔墨传统，同时又把对风格的追求作为艺术的重要目的。《林皋秋寂图》体现出了溥心文人绘画风格的特点，注重写生，师造化，使画面富有生活气息，运用水墨干湿浓淡浑厚苍润的微妙变化，以单纯的墨彩概括绚丽的自然。

　　溥心 的花鸟画风格也很丰富，不仅继承了宋代和明代宫廷院体花鸟画的特点，而且受到了同时代如张大千等艺术家的影响。例如，溥心 与张大千曾在一起谈论诗词画论，合作绘画，切磋技艺 ；又曾和齐白石同游江南，并与同时期的花鸟画家交往频繁。

　　在现存的溥心 花鸟画作品中，重要的有《花卉四屏》和《池塘秋意》等。《花卉四屏》充分体现了溥心 花鸟画的风格，在构图方面采用了全景式和折枝式相融合的构图方式，把一些花卉、鸟虫、石头石坡等组织在一起，均描绘得十分详细完整，而且也有近景和远景的区别。由于条屏的形制限制，在全景构图中又采用了折枝式构图，整幅画面讲究剪裁，简练、概括，但表现得非常精细到位。在笔墨方面，溥心 做到了工笔和写意的结合。此图笔墨萧疏奔放，以不断变换的笔势和墨、彩的融合绘出花卉的整体面貌，然后又用淡墨画花瓣、浓墨点蕊、焦黑涂染等技法，用双勾与没骨法混合起来画成，既工致又洒脱，兼有“黄徐”的法度和形似。花叶纵横重叠交错，繁而不乱，不但符合此花的生长规律，而且避免了呆滞刻板。

　　溥心 的人物画也受到宋明画风的影响，例如他画的《婴戏图》、《李香君小像》、《白描仕女图》、《竹簟清梦》等有明显的表现。《白描仕女图》，展现出他对李公麟的白描技法的继承和发展，他运用线条的浓淡、粗细、方圆、转折变化，和用笔的轻重、快慢、提按、顿挫等艺术手法来描绘人物，并采用聚散、疏密、虚实、强弱等线描形式因素获得形神，生动地表现衣褶的动感与厚度感。他又吸取了文人画的一些积极因素，造型强调姿态优美，风格崇尚淡雅飘逸，体现了对女性人格的尊重。

　　溥心 绘画的题材还有很多，包括人骑图、猿、钟馗等等。他的这些作品很有特色，读起来饶有趣味。除此之外，他还经常取材一些新兴事物。这种观察生活师法自然的精神，证明了这位艺术家对生活一直保持着一种好奇的纯真之眼。