主观色彩在油画艺术中的内涵及作用

　　主观色彩是油画创作中的构成因素之一，作为油画艺术的独特语言，其在创作过程中主要通过自身独特的属性特征，提升油画创作的整体高度，完善创作者的创作意念表达，丰富油画艺术作品的视觉形式与精神内涵。

　　一、油画艺术中主观色彩语言的内涵与本质

　　色彩是绘画创作的重要组成因素，更是油画艺术创作的基本语言形态，其作为一种创作语言，本身就存在着主观性特征。油画创作是创作主体的精神产物，是创作者在汲取各个方面的艺术养分之后，逐渐形成的在艺术创作上的主观形态，表现着创作者心目中的客观世界与主观世界。

　　1.主观色彩的内涵

　　主观色彩是创作者对客观存在的事物进行艺术审美之后的主观审美意识表现。主观色彩作为油画创作的构成因素，即便是写实的油画创作，其在色彩的处理上也是主观性的，在创作作品各种关系的对比中，反而更加突出了油画创作的整体风格。需要注意的是，主观色彩要依据油画作品中的色彩关系来构建，与画面各种色彩语言的规律相符合，这样才能够更好地体现其功能作用。另外，主观色彩对油画作品的艺术风格也可产生影响。

　　我国的油画艺术自起步以来，很多艺术风格都是借鉴西方油画的形式，但是因为传统文化的影响，我国的油画家并没有过多地强调自身的风格属性，而更倾向于在创作过程中自身的主观性与色彩的主观性。油画作品中的色彩关系，都是创作者对客观事物实际色彩的主观性归纳，表现在画面中，从而构建主观性色彩，以突出表现刻画主体的内在精神与创作者的内心情感。主观色彩主要是以创作者的主观性为引导，表现其内在的思想情感与精神，在创作过程中，通常采用夸张或者是象征性的语言进行刻画，并不拘泥于形体结构的准确与否。我国当代油画的创作主要是以中国的传统文化为根基，中国深厚的文化底蕴势必会导致油画与中国文化艺术相融合，因此，我国油画创作多数是“意象”特征，主观色彩的构建也是以“意向性”为理念，诸多在油画创作中强调主观色彩关系的油画艺术家，也都在自己的作品中形成了独属于自己的绘画艺术特征与艺术个性。

　　2.主观色彩的核心本质

　　主观色彩的基本组成要素包括情感因素与精神因素，这二者更是主观色彩的核心与本质。主观色彩在油画创作中的关系建立，主要是创作者的主观性通过色彩语言的形式，来表现创作过程中对客观事物的审美意象，突出表现创作者的情感与精神境界。任何绘画创作都是对现实世界进行高度艺术化的概括，对现实进行观察、了解、深入、表现，主观色彩则是表现创作者内在精神与情感的色彩语言，是现实与抽象、客观与主观的高度统一。表现主义绘画创作主要是以表达创作者情感为目的，表现主观世界心理与情感的真实性，使客观服从于主观，因此，在油画艺术创作中，主观色彩关系的建立，势必要突破客观条件的限制，不去固守于结构的严谨和固有色彩的局限，而是采用象征性语言和主观色调，用夸张、变形等方式，去表达创作主体的情感与精神，这有利于塑造画家的艺术个性，形成自己独特的艺术语言。

　　创作者在进行油画创作时，展现的是他们眼中的世界，以自身的主观情感对客观世界进行审美定位，并在油画作品中进行再创造，其情感定位是对客观世界认知的升华，是进行创作的基础构成。进行艺术创作的过程中，会融入个人更多的主观意念，在绘画色彩语言的表达上，会产生更多的主观色彩，来弥补客观色彩所不能完全体现主体精神的缺憾，由此而建立起以情感为基础构成的主观色彩语言关系。主观色彩是一种观念上的色彩，不同的创作者有着不同的情感体验，也有着不一样的色彩观念，表现在油画创作中，同样一组景象描绘，可能会有着多种不同的色彩倾向，就像有的人眼中的森林是翠绿色，而有的人更喜欢将其表现为灰绿色调或者黄绿色调，这与创作者个人的主观情感是分不开的。精神因素是主观色彩的另一重要构成，更是其内在本质，主观色彩通过情感表现到一定程度，势必会上升到精神的表达，以表现艺术作品的主题思想与精神观念，正是这种主观色彩精神的存在，才能够引起人们的深思。

　　油画艺术主观色彩关系的建立是多方面的。如创作者个人对客观世界的认知与意象审美，主要指创作者个人通过主观情感的提炼概括，进行艺术再创造，根据创作原则与规律，构建画面中的色彩关系。在这一过程中，作品画面中的主观色彩是由创作主体的主观性来决定的，而情感与精神因素正是油画艺术创作所有表达的最终目的，主观色彩是情感与精神思想主要的表现方式，而情感与精神因素也是主观色彩的核心本质。

　　二、主观色彩语言的功能作用

　　1.主观色彩的审美功能

　　油画艺术创作中，主观色彩受创作者主观意识的影响，建立在创作者的主观情感基础上，是对客观存在事物的审美，对客观色彩的进一步升华，因此表现在画面中的色彩，是对创作者思想与情感审美活动的表达，需要建立一种主观性的色彩关系，是极具审美性的。当代着名女画家夏俊娜的主观色彩形式，将浪漫主义与印象派艺术发挥到了一定的境界，其夸张与瑰丽的艺术色彩语言，充满了浪漫、神秘，光与影的包围，使得画面意境与气氛的渲染达到极致，在她的作品中主观色彩的描述，能够非常轻易地将观者带入到她的精神世界中，领略到她精神世界的魅力。

　　2.主观色彩表现主体精神

　　油画在创作过程中，主观色彩关系的建立，是对客观事物及其色彩的一种升华与再创造，主要目的是为了表达创作者的情感与思想精神。油画创作中，客观色彩是为了表现事物的真实性，对主体情感的表达是隐性的，而主观色彩则是突出表现创作主体的内心，为将其情感与思想精神表达出来，是对抽象审美意识的一种表现。就像当代画家段正渠，在他的油画艺术作品中，对主观色彩的运用直至人的内心，狂放大气而又略带野性，画面内容极具可读性，色彩对比厚重强烈，主题十分突出。

　　3.主观色彩能够进一步升华思想

　　在现代油画艺术的创作中，很多抽象性的艺术语言与审美情感意识必须要借助于特殊的符号语言进行表达，这也就是在创作时对创作者主观审美艺术的强化表达。在很多画展上，我们经常能够看到很多油画作品，在画面的内容与形式上并不是特别清晰，而更多的是利用一种独特的色彩关系即主观色彩来表达创作者的内心，利用夸张、对比、重组等各种手法，突出色彩语言的表现力，更好地使创作者的主观情感跃然纸上。

　　主观色彩关系在油画创作中的建立，是对人们审美认知与艺术思维的一种表达。随着科学经济的发展，人们的思想意识逐渐开发，精神领域的解放，使得人们对于美的追求提升了一个更高的境界，单纯的客观色彩描述已经不能满足人们的内心表达，主观色彩关系的建立，打破了客观写实色彩的制约，突出了创作主体的情感与思想精神，表现了人们的审美性与思想性。

　　三、创作主体的主观性与主观色彩的关系

　　1.艺术创作者的主观性是主观色彩产生的基础因素

　　从事油画艺术创作的过程，就是一个感性与理性结合的精神活动，理性是感性的主导，感性是理性的支配。创作者的主观意识，是艺术作品产生的重要基础，创作者的主观性是创作者心目中对客观世界进行审美而得到的创作意象，因此主观性是创作者的个人主观，突出了创作者个人的个性特征。油画艺术发展到现在，其艺术形式已经不再受到客观形式的制约，油画创作者的个人主观性对于油画的创作有着很大的影响，创作者的个人艺术创造力以及情感思维形象力，是艺术创作的重点。

　　2.主观色彩的产生是主体主观思维活动的结果

　　油画艺术创作中，艺术表现的内容是对客观事物的描述，但是在表达方式上，其形式与色彩是主观的，客观色彩是进行艺术创作的基础，而创作者的主观思维活动，就是要将客观色彩进行审美提炼，使其成为艺术美。主观色彩的表达与创作主体的主观性是一致的，既是对画面构成形式主观性的表达，也表现了创作者精神世界的主观性。

　　3.主观色彩是艺术创作者主观性的必要表达方式

　　创作者主观性最终要以主观色彩进行表达，将创作者对客观世界的审美意识表现在油画画面中，将其内心的情感与精神融入到作品中。在创作过程中，主观色彩语言的传递是主观的，其表现是对客观事实的高度提炼与概括，是现实与抽象的结合。很多从事油画艺术创作的艺术家，都在从自身的角度在画面中建立独属于自己的主观色彩关系，有的倾向于表现艺术，有的偏向于装饰性，通过艺术家自身对于艺术的审美感悟，在画面中形成自己特有的艺术风格。

　　长期以来，油画创作的主观性与主观色彩语言表达，一直是很多艺术工作者不断探究的课题，在油画创作中，主观色彩语言丰富的画家在油画创作中的视觉形式与精神内涵，能够深入剖析艺术家内心的情感思维，是对与艺术创作者综合艺术素养的整体体现，因此，主观色彩是极具研究意义的。

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