舞蹈创作中音乐的作用与影响分析

　　摘要：对于舞蹈而言, 音乐是其不可缺少的重要元素, 舞蹈和音乐的联系也非常的紧密。在舞蹈中将音乐运用进去, 能够切实提高舞蹈的表现能力和意境, 能够将人们的感情更好的传递出来。随着社会经济的发展, 人们对于舞蹈创作方面的要求不断的提高, 而在舞蹈创作中, 做好音乐应用研究有着非常重要的意义。

　　关键词：舞蹈创作; 音乐; 表演;

　　在舞蹈创作的时候, 音乐体系的内容和构架对其影响是非常大的, 音乐的表现形式比较多, 并且涉及的范围比较广泛, 在舞蹈创作的时候, 若是能够提高音乐在其中的宽度以及深度, 能够让舞蹈创作更加系统。通过研究可以发现, 在进行舞蹈创作的时候, 音乐的运用对舞蹈感染力提高, 更好的进行情感的传递有着重要作用。所以, 我们必须认识到音乐对于舞蹈创作的重要性, 而想要全面的了解音乐对于舞蹈创作的积极作用, 我们便必须对二者的关系进行研究。

　　一、音乐和舞蹈之间的关系

　　舞蹈和音乐都是艺术的一种, 其中音乐可以独立的存在, 而若是舞蹈离开了音乐, 便无法称为真正的舞蹈。所以, 音乐和舞蹈之间的关系是非常密切的, 是无可分隔的。音乐和舞蹈有着共同特质, 其特质可以体现在下面几点。

　　(一) 音乐和舞蹈二者是密不可分的

　　音乐和舞蹈二者是密不可分的, 在进行舞蹈创作和表演的时候, 都需要利用音乐的节奏。若是没有音乐节奏, 那么舞蹈创作便没有其规矩, 这也会导致舞蹈创作最后的失败。比如在进行群舞的时候, 若是没有音乐节奏对其进行规范, 那么在创作的时候, 舞者的动作就很难一致。所以, 只有具备音乐统一的节奏, 那么创造出来的舞蹈才可能是高水平的舞蹈。不仅仅是群舞, 在独舞中也是这样, 舞蹈者也需要根据音乐的节奏以及其对音乐的一些理解来设计舞蹈的动作。甚至可以说, 舞蹈创作的过程就是创造和音乐相对应的舞蹈动作的过程。

　　音乐本身作为一种艺术形式, 虽然可以独立存在, 但是由于音乐的抽象性, 有时很难将创作者的感情很好的传递出来, 而舞蹈的具象化, 可以让音乐的情感表达得更加充分, 将音乐的魅力切实地体现出来。所以说, 音乐和舞蹈, 两者是密不可分的, 是相辅相成的。

　　(二) 音乐和舞蹈所具备的共同特质

　　音乐和舞蹈都是艺术的一种, 两者之间也具备一些共同特质, 比如两者都是抒情艺术的一种, 两者都需要具有节拍, 两者都能够进行艺术形象的塑造。

　　无论是音乐还是舞蹈, 都是艺术的一种, 两者目标都是进行人情感的表达, 音乐和舞蹈都在抒情方面比较的擅长, 音乐能够直接的进行抒情, 这和舞蹈存在一定区别。在进行舞蹈创作的时候, 需要将音乐运用进来, 其应用能够帮助舞蹈更好的进行情感的抒发。

　　舞蹈和音乐都需要节拍, 这是两者的共同点。舞蹈之所以能够给人们的心灵造成影响, 往往是舞蹈的节奏感非常地强烈。音乐中节拍也具备相似的作用。舞蹈创作的时候进行节拍的运用能够很好的将人们的情感传递出来。东北秧歌的传统乐曲多为2/4拍。节拍重音不一定在每小节的第一拍, 有时出现在小节中间 (4/4拍子的第三拍) 或最后一拍。节奏富有变化, 特点之一是大量运用附点音符, 特别是在中速或慢速的乐曲中, 这样的音乐与舞蹈“出脚快、落脚稳、膝盖带艮劲”的韵律特点十分协调。

　　舞蹈创作的时候, 是通过肢体的动作来进行艺术形象的塑造;而音乐则是通过激发人们的联想, 来进行艺术形象的塑造。二者区别主要是音乐是间接的进行表达, 而舞蹈则是直接的进行表达。比如优秀舞蹈作品《扇舞丹青》, 其将音乐《高山流水》和古典舞很好的结合在一起。编舞的人通过折扇来塑造古雅和端庄的体态形象, 把古典舞、扇文化以及书法很好的融合在了一起。再加上音乐《高山流水》, 通过音乐本身的高低急缓来进行雅致高远的意境塑造, 将音乐和舞蹈很好的融合在了一起, 能够给人一种回味无穷的感觉, 这首作品也是将音乐和舞蹈完美融合的一个典范作品。

　　二、在舞蹈创作中音乐的重要作用

　　(一) 音乐能够起到启发的作用

　　舞蹈的类型比较多, 舞蹈不同, 其艺术特征也各不相同, 所以, 需要确保舞蹈和音乐的风格真正的一致。在进行舞蹈创作的时候, 乐曲会给舞蹈动作构思造成较大的影响, 会影响舞蹈风格, 会给舞者动作时的气息和心态造成较大的影响。若是采取抑扬顿挫的节奏, 舞蹈的动作变化会比较大;若是选择平和流畅的音乐, 舞蹈的动作也会比较的柔和。在进行舞蹈创作的过程中, 想要将音乐的作用发挥出来, 便必须重视选材, 在对音乐有全面理解的情况下来进行舞蹈的创作, 确保二者能够融合的比较完美。也只有真正了解音乐的舞者, 才能够创造出水平比较高的作品。如东北大秧歌的音乐旋律跌宕起伏、迂回曲折。既有火爆、热烈的特点, 又有欢快、俏皮、风趣和优美抒情的特点。很能表现东北人直爽、粗犷的性格。而新疆舞“赛乃姆”, 音乐旋律流畅、优美、活泼, 歌唱性的旋律与舞蹈性节奏相结合, 能很好地表现乐观向上的、热烈欢快的情绪。表现出新疆人能歌善舞, 活泼、开朗、幽默的性格。很难想象这两种音乐如果互相交换的话, 会呈现出怎样的效果。

　　(二) 音乐能够起到规范的作用

　　在舞蹈创作的时候, 音乐还具备规范作用, 通过音乐的节奏、创作的方式都会影响舞蹈, 也就是说, 进行舞蹈创作的时候, 会受到音乐节拍的影响。舞蹈创作需要规范, 也只有在规范的情况下, 创造出来的作品才是好的作品。在进行舞蹈创作的时候, 不管音乐所起的作用是启发作用还是规范作用, 都需要全面的了解音乐, 在对音乐全面把握的基础上, 才能够将其和舞蹈完美的结合在一起。

　　三、音乐对舞蹈创作的重要影响

　　(一) 音乐能够让舞蹈更具有张力

　　在进行舞蹈表演的时候, 需要将舞蹈和音乐二者自然充分的结合在一起, 避免出现二者脱离的情况]。音乐需要给舞蹈内容服务。选择正确音乐能够让舞蹈张力十足。比如改变的大型协奏曲《黄河》的同名舞蹈, 编导通过感染力和情感丰富的肢体语言, 将形象生动的展现了出来, 能够让语言音乐的形象化和可视化更强, 观众也能够在观看的过程中, 更好的了解那个时代的精神和情感。

　　(二) 音乐会直接影响舞蹈的成败

　　在进行舞蹈表演的时候, 一般都会通过音乐来进行节奏的表达, 通过动作幅度以及力度来进行情感表达, 所以, 音乐对于舞蹈表演而言是非常重要的, 细节会决定舞蹈的成败。比如苗族舞蹈《水姑娘》, 舞蹈选择的是传统的苗族音乐, 在完整保留苗族艺术精髓的情况下, 抓住了现代舞本身的变化和动作特征, 将多彩灯光和舞台动作结合在一起, 将舞蹈情感很好的传递了出来。

　　四、结语

　　将舞蹈和音乐结合在一起, 能够融合视听, 给人美的享受, 这本身便是非常重要的。音乐对舞蹈而言是非常重要的组成部分, 两者是相互促进相互影响的。在进行舞蹈创作的时候, 将音乐运用进去是非常重要的, 人们想要创作出水平更高的舞蹈, 需要认真的研究音乐, 只有对音乐有深入的了解, 才能够更好的运用音乐, 才能够将其在舞蹈创作中的作用发挥出来。

　　参考文献
　　[1]赵力民.音乐在舞蹈创作中的作用[J].音乐时空, 2013, 08:177-178.
　　[2]桑田, 彭小哲.浅谈音乐与舞蹈在创作中的相互作用[J].西安文理学院学报 (社会科学版) , 2009, 03:71-72.