音乐艺术形象的心理整体性探究(4)

　　可见，艺术审美过程中过多的元素性分析容易形成对艺术形态的知识理解、技能结构的把握，影响艺术形象的整体审美感知。总的来看，艺术审美分析过多地注重了艺术审美中的理性倾向，艺术审美整体感知与体验则强调了感性对艺术形象的审美作用。从艺术审美过程中信息加工的角度、艺术审美者与艺术形象的关系角度看，艺术审美格式塔会体现出“艺术形象整体不等于艺术元素之和”的效应。这一观点来源于格式塔心理学长期的研究成果： 考夫卡从一般性原理出发论述艺术作品及其创造过程中的心理关系，阿恩海姆则侧重以视觉艺术为对象阐述了一系列格式塔心理学原理及其特征； 美国音乐家伦纳德·迈尔则以听觉艺术为对象，进一步扩展和深化了“格式塔”理论的研究范围，他主要围绕音乐审美过程中审美者对音乐音响的整体性知觉，针对这种知觉所形成的审美者与音乐音响之间的心理关系和心理特征进行了研究。他的研究认为：音乐审美的“场性”主要表现在音乐音响的“整体性”特征上，这种整体性特征与音乐审美者的想象、音乐本身的“结构性”和“有序性”密切相关。
　　
　　（ 一） 音乐审美想象是构成音响整体的心理基础
　　
　　伦纳德·迈尔把音乐事件看成与视觉艺术中的种种对象一样是一个“格式塔”,它们均作为一个有机整体而存在。这种观念符合格式塔心理学的基本原则。即整体并不等于部分相加之和，整体虽由各部分组成，但它先于部分，而部分不能决定整体，它的性质和意义取决于整体的性质和意义，一个“格式塔”是完全独立于它的组成部分的整体。伦纳德·迈尔把这一基本原则运用到音乐审美过程之中，他在《论重复倾听的音乐》一文中指出“一段音乐要比乐谱上的音符包含了更多的内容。它是这一系列音符在现实的声音和想象的声音中的特殊实现”[27].从审美者对音乐音响信息加工的层面看，现实的声音主要依靠音乐审美者的感知，想象的声音主要依靠审美者内在的心理特征。这就是说，从整体上看，乐曲中的音符并不是孤立存在的，也不是简单的组合或相加，而是有规律可循的有机统一体，这里包含了一些新的创造和“更多的内容”.这些新的创造和“更多的内容”主要与审美者自身的“想象”等心理特征密切相关。不同音乐背景和音乐经验的审美者在音乐审美过程中由于现实音乐音响的刺激和激活会产生不同的审美想象，这些想象形成的音响效果与音乐的现实音响共同构成音乐审美的音响格式塔。因此，“一段音乐的每次演奏都是一种独一无二的艺术再创造，就此而言，每次演奏都包含了一种新的信息。正是通过创造新的信息，所以演奏家才使我们对于同一首乐曲百听不厌。”[28]可见，从音乐审美信息加工角度看，伦纳德·迈尔在把格式塔心理学基本原理运用于分析听觉艺术时，吸收并融合了信息论美学的某些基本观点和合理因素来分析音乐作品，这对格式塔心理学美学的进一步扩展起到了有力的推动作用。
　　
　　（ 二） 音乐结构是构成音响整体的重要条件
　　
　　音乐音响元素如何构成音乐音响整体，离不开音乐本身的结构。这种结构会在很大程度上影响审美者对音乐音响形象的审美感知与体验。伦纳德·迈尔认为音乐审美是一个“格式塔”,所以音乐审美离不开格式塔心理学基本原理的指导。他说“理解音乐不仅仅是感受不同的乐音。音乐以它们形成为种种曲调，音乐事件的方式包含了乐音之间的相互关系，而且较小的曲调之间相互联结，在更高的结构水平上和较高结构水平上的曲调的进一步发展”[29].在这里，伦纳德·迈尔反复强调音乐整体结构的重要，认为只有这样才能更有效地对音乐进行审美。由于乐曲内在结构的复杂性以及音乐审美过程审美者心理状态和心理特征复杂性，所以音乐审美包含了理解、知识和记忆以及反复欣赏等条件和要求。他认为对于同一乐曲的反复倾听非但不会使人厌烦，反而会对乐曲更能整体把握，对许多内容进一步发现和理解，产生新的审美愉悦。从另一层面讲，音乐结构是构成音乐音响的形象基础。因为音乐审美不是主要对单个音乐音响的审美，而是对音乐音响按照某种音乐结构构成的音乐音响形象进行的审美。只有在音乐形象审美的基础上才能强化音乐审美者的感性体验程度以及丰富审美者的音乐表象，从而在这样的审美心理基础之上形成一定的审美观念和审美概念，提高音乐审美者的感性能力和理性能力，最终提高音乐审美者的审美能力。
　　
　　（ 三） 音响有序性是构成音响整体的客观因素
　　
　　音乐审美过程中，不管音乐审美者是有意识的，还是无意识的，他 （ 她） 总会对音乐审美的结果做出一个审美评价。这种审美评价有赖于两个条件，一是音乐音响本身的有序性形成的音乐音响形象，二是音乐审美者本身的心理认知结构对音乐音响信息的心理加工。伦纳德·迈尔试图结合信息论美学原理解决对音乐价值的认识问题，他在《关于音乐中的价值和伟大的一些评论》一文中指出：“价值是音乐经验的性质引起的，它既不是音乐对象自身固有的，也不是存在于听者自己的心理。说得更恰当一点，价值是作为一种处理的结果而出现的，它发生于客观的条件之中，发生于音乐作品与听者之间”.从这里可以看出，伦纳德·迈尔认为一件音乐作品价值的高低是有技术标准的，即前后风格是否一致，是否有符合预期概率的统一性，甚至进一步从信息论高度提出新标准，即包含作品所容纳的信息愈多，其价值也就愈大。当然这种信息并不是杂乱无章的，而是一种“有序概率系统”.从伦纳德·迈尔的观点中可以看出，音乐的审美价值是由音乐音响本身和审美者的心理特征共同决定的。音乐音响在审美意义上的本质特征是音乐音响所具有的“有序概率系统”,这种有序性是从音乐存在的价值角度强调了音乐审美过程中音乐音响感知的整体性。另一方面，立足于音乐审美的信息加工角度看，音乐音响的信息要获得审美者最大限度的加工和处理，离不开审美者的音乐经验等心理特征。因此，没有包含音乐审美者和音乐音响所构成的整体，音乐的价值便无从体现。
　　
　　[参 考 文 献]
　　
　　[1] 乐记·乐礼篇。
　　[2] 长笛赋。
　　[3] 淮南子·精神训。
　　[4] 淮南子·原道训。
　　[5] 乐记·乐本篇。
　　[6] 乐记·乐言篇。
　　[7] 乐论。
　　[8] 声无哀乐论。
　　[9] 淮南子·原道训。
　　[10] 老子·四十一章。
　　[11] 庄子·在宥。
　　[12]淮南子·诠道训。
　　[13] 淮南子·原道训。
　　[14] 易传。
　　[15] 易传。
　　[16] 左传·桓公六年。
　　[17] 老子·四十一章。
　　[18] 庄子·天地。
　　[19] 乐记·乐象篇。
　　[20] 尚书注疏。
　　[21] 淮南子·原道训。
　　[22] 镜书·释老志。
　　[23] 答韩三子华韩五持国韩六玉汝见赠述诗。
　　[24][25] 黑格尔。美学-第三卷 （ 上） [M].北京： 商务印书馆，1981.
　　[26] 格式塔与音乐审美场。
　　[27][28][29]伦纳德·迈尔。论重复倾听的音乐 [M].北京：人民音乐出版社，1991.