小学音乐课中节奏创编教学的应用研究

　　摘    要:新课程标准提出,在教学中要积极引导学生参与聆听、演唱、演奏、创编及综合性的艺术表演的实践活动,让学生多听音乐,多唱歌,多演奏乐曲,多接触乐谱,不断地累积音乐实践.由此可见,音乐课堂教学要加强对学生音乐综合素养的培养,在音乐学习活动过程中形成学习经验,从而逐步提升音乐学习的能力.拍一拍、打一打、敲一敲的节奏游戏是学生最喜欢的一种形式之一,在小学音乐课堂教学中开展节奏创编教学的的方法尤为重要.通过节奏创编教学为学生们的音乐学习打下基础,并提高学生们的创造力、注意力、对音乐学习的积极性等.

　　关键词:小学音乐; 课堂教学; 节奏创编; 音乐教育;

　　作者简介: 李燕蓉(1969-),女,汉族,广东清远,本科,小学一级音乐教师,研究方向:小学音乐教育.;

　　在小学教育体系中,通常以对学生进行全方面、综合性、多元化的教育理念为主,对小学生素质全面培养有重要意义.音乐教育一直是小学教育中不可或缺的重要组成部分,关于节奏方面的教学一直是困扰部分教师的难题,节奏是音乐的骨骼和灵魂,奠定了音乐的基调与风格,与旋律共同组成音乐.

　　一、节奏创编的意义

　　小学音乐教育的首要目标是激发学生学习兴趣.教师在课堂教学中运用各种新颖、有特色的教学方法与手段,激发和培养学生对音乐的兴趣,提高音乐课堂教学的有效性.

　　通过开展节奏创编教学,让节奏与生活沟通起来,同时将节奏训练渗透于音乐律动、游戏之中,借助打击乐器的训练,激发孩子对音乐节奏活动的兴趣,为孩子营造广阔的音乐节奏空间,培养学生的音乐感受能力、音乐记忆能力、音乐领悟能力、音乐审美能力、唱歌能力、欣赏能力、音乐表达能力增加学生学习音乐的主动性与积极性,让其从中体验快乐,对节奏有更细致、全面、深刻地理解与掌握.

　　通过开展节奏创编教学,可以更新教师教育教学观念,提高创新教育的意识,加强理论与实践的结合,解决课堂教学中常遇的问题与难点,提高教学效果.

　　二、小学音乐课堂中存在问题

　　(一)授课方式单一

　　一些学校的音乐课授课方式与文化课授课方式相似,授课形式单一.包括基础知识的背诵,在课后通过试卷进行知识检测,这种授课方式太过于枯燥乏味.小学音乐课很重要的一点是培养学生们对音乐产生兴趣,并在此基础上掌握音乐基础知识.小学阶段正是学生们动手能力飞速增长阶段,应该让学生们多听、多唱、多感受,而不是一味的理论知识灌输.枯燥的课堂会使学生们失去学习兴趣,与最初的教学理念背道而驰.

　　(二)重视成度不足,师资力量不足

　　虽然近年来对学生们的素质培养越来越看重,但是多年来应试教育理念在家长老师们的心理已经根深蒂固.对于音乐教育的关注度重视度还是不够,多数家长和校方也不愿意孩子在音乐上花费过多的时间和精力.教师的授课水平整体不足,由于很长一段时间受不到重视,教师缺少进修学习的机会和平台,最终导致教学水平停滞不前.

　　(三)学生们学习热情不足

　　很多学生对音乐课程不够重视,没有认识到音乐能带给自己的帮助,因此缺乏足够的学习热情和学习态度,究其原因也是受到家长潜移默化的影响.更加有吸引力的教学方式、更全面系统的知识传授才能提升学生的重视.节奏创编学习,最终让学生能更好地理解音乐,感受并表达音乐,通过节奏创编活动,达到发展学生的创造力和想象力,提高对音乐结构和趋势的领悟力,使学生真正获得表现音乐的实际体验.

　　三、节奏创编教学授课方式

　　(一)声势律动教学

　　目前世界上已出现许多先进的音乐教学方法,奥尔夫的声势律动教学方法在众多教学方法中最为杰出.主要是将学生自身看做乐器,并且把拍手、跺脚和拍腿等动作与音乐相结合,动作变化丰富,在不借助道具的情况下对学生进行节奏训练,不会造成经济负担,容易掌握,实用性极高.

　　声势律动活动让每一位同学能够亲身参与其中,而不是单纯地作为倾听者,每个孩子通过肢体运动发出声音表达情感,有助于情商的提高.小学生的声带没有完全发育,传统音乐教学固定的表现形式无疑让学生们难以接受,但他们的肢体动作已经足够来抒发感情,因此声势律动活动有利于提升学生们对音乐的兴趣并且提高他们的表现力和创造力.

　　课堂中让学生们通过拍手、拍腿以及拍打身体的各个部位等方式拍出的节奏来进行即兴创作,老师再对活动中出现的问题进行解答和纠正,让学生的即兴创编能力得到锻炼.这样的即兴创编教学方式可以很大程度上激发学生的创造潜力,声势律动教学中没有死板的规则束缚,不是把学生放在一种规则下进行学习,而是让学生们们随机地、即兴地去表演,去展示出他们内心的真实感觉,让学生们的想象力在此释放.

　　(二)打击乐教学

　　打击乐是通过打击的方式使乐器发声.在小学音乐课堂中加入打击乐教学对学生们的音乐节奏学习有巨大帮助,打击乐中的乐器十分多样,可以提高学生对不同声音的辨识度.在教学当中老师们应当按照不同年龄段的孩子,安排不同程度的课程学习,在学生能够接受知识的范围内进行教学,当学生能够对打击乐理解掌握时才能真正激发他们学习的兴趣,并且使他们拥有继续探索、学习打击乐的信心.在授课过程中选择合适的曲目十分重要,选择音乐节奏具有代表性的音乐可以最大程度上对音乐节奏进行掌握.老师们也要提前做足准备,对于曲目中节奏的重点、难点部分要仔细讲解,通过其他方式让学生们更容易理解和掌握.

　　打击乐的学习对学生的合作意识的提高有促进作用,打击乐演奏要求小学生具备一定与同学合作的意识,多人共同努力相互配合共同进行演奏,学生不仅需要把握好自己的节奏,同时要与同学的节奏相互配合相互衬托.合作意识的养成,对日后的学习、生活、工作都有巨大的帮助.

　　在课堂中让学生们掌握打击乐节奏的基本类型和基础知识后,让学生根据自己的想法对音乐节奏任意组合,在课堂中进行展示,并在老师指导下将节奏分成多声部进行演奏,形成完整音乐作品.在打击乐的节奏创编教学中可有效提高学生对音乐节奏的把控、音乐基础知识的了解,注意力也可以在打击乐演奏训练中得到提高.

　　(三)多学整合

　　我国目前对于综合性整合教学十分重视,音乐学科是一门艺术类学科,对学生们的吸引力较大.因此可以将音乐与英语、语文等学科相结合.可以将语文课程中的古诗词与音乐节奏创编相结合,在小学的音乐课堂中可以引导学生为古诗词创编合适的旋律和节奏,通过创编节奏完成对古诗词的背诵,通过结合节奏创编的方式极大地提高学生们的学习兴趣,增加古诗词背诵的效率,减轻语文课程对学生们带来的压力.在英语学习中也可以通过让学生学唱英文歌曲,并对歌曲内容和其中体现的英语知识进行讲解,减少学生们对英语学习的抵触.可将英文歌曲原本的节奏和旋律进行改编,在完成歌曲改编的同时把歌曲中出现的英文单词进行背诵.多学科相互配合,增加音乐节奏学习的广泛性,学生在训练音乐节奏的同时对其他学科的学习起促进作用.

　　(四)加大音乐器材的使用

　　不同的乐器可以发出不同的声音,多种乐器组个发声构成了完整的音乐,可以说乐器就是音乐的重要组成部分.近年来国家对音乐重视程度提高,各学校也购进了很多乐器,因此音乐老师在音乐节奏的教学中不能单纯地讲授课本知识,没有让学生们感受音乐本身.在音乐节奏教学中应当充分利用多种乐器的演奏特点,可极大地帮助学生对音乐节奏的理解和记忆.老师在对课本中的音乐节奏进行讲解后,可以利用多种乐器进行演奏,增加学生对节奏的理解,最后与书本中的描述与听到的节奏相结合,多层次、多角度对音乐节奏进行理解.老师也可以通过身边的一些简单常见物品进行节奏展示,这样学生可以亲自动手实践,比如利用筷子铅笔创编节奏进行敲击,再次加深对音乐节奏的掌握.

　　(五)通过游戏提升学生们的学习兴趣

　　做游戏对小学生的吸引力是最大了,也是最能激发起学生情绪的方式.在节奏创编的课堂中根据教学的实际情况,可以适当通过游戏的方式把基础知识教给学生.通过做游戏的方式把同学们融入到节奏创编中来,进而最大限度提升节奏创编学习的兴趣和效率,保持优良的学习状态.课堂中老师可以组织学生们进行"节奏接龙"等拍一拍、打一打、敲一敲的游戏,将这些游戏与节奏创编教学有效结合,利用游戏把学生们的兴趣提升到最大,然后再进行基础知识的讲解,可以大大提升学生的学习效率,保持优良的学习状态.

　　四、总结

　　在小学音乐课堂中开展节奏创编教学是十分重要的,在小学中低年级音乐课堂的教育目标主要是对学生兴趣的培养、对音乐基本知识和基础素质的掌握、并且在一定程度上提高学生的情商和智商.通过对音乐节奏的学习,可以有效完成这几点要求.通过本文提到的多种节奏创编教学方式,会最大限度地培养学生对音乐的学习热情;通过奥尔夫的声势律动学习法,不仅培养了学生对节奏的掌握,而且还提高了学生的动手能力、协调能力和肢体灵活性;通过打击乐教学方式,不仅让学生们聆听音乐,也让学生对学习创编新的音乐节奏并在班级演奏,让学生们进行综合性的艺术表演,增加学生的音乐表演经验和合作精神;通过多种新型的教学方法和教学理念,使师生在教学中的乐趣程度提高;通过节奏创编的学习也提升了学生们的创造力和理解能力,让学生亲身感受音乐的魅力,为学生以后音乐学习道路打下基础.

　　音乐教师也应该在教学方式上不断进步,通过新的教学方式的改善,让学生都能得到优良的教育氛围,坚持持续学习不断提高自身教学水平,让学生在节奏创编教学中得到全方位实质性的提高.
　　参考文献
　　[1] 潘雅靖.小学音乐课堂中的节奏训练[J].北方文学:下,2017(3):177.
　　[2] 李昕瑶.抓住那不可忽视的"节奏"--小学音乐教学中节奏教学探微[J].黄河之声,2015(4):46.