缠花婚嫁服饰的设计实践

　　5 缠花婚嫁服饰的设计实践

　　5.1 《花鸟卷》设计构思。

　　5.1.1 设计灵感与来源。


 

　　如图 5.1 所示，适婚年龄人们更喜欢哪种造型的缠花作品调查统计中看到，66.67％的人们更偏向于百草花卉缠花作品，有 33.33％的人们选择了鱼虫飞鸟，并无人选择器物汉字的缠花作品。所以，在缠花在婚嫁礼服的创意设计运用中选择百草花卉为主要设计造型更适合人们的普遍审美需求。

　　

　　花卉在我国传统文化中，代表着不同的寓意，寄托着不同的情感。对于花卉我国人民情有独钟，根据花卉的习性、形状、颜色、生长地等特点。将不同的情感和象征意义赋予不同的花卉中。“云解有情花解语，窣地绣罗金缕。妆成不整金钿，含羞待月秋千”12。传统文化中花卉元素的象征意义具有固定性和拓展性，在固定性的意义上，随着时代的发展有所拓展。就我国人民所崇尚的高贵精神，每种花都有其令人赞美的象征意义。

　　梅花当是首屈一指的。梅花的习性是迎春斗雪，因此其有一个更美的名字叫做一枝春，梅花所象征的是整个中国民族的不屈不挠、勇于挑战艰难困苦的精神；兰花，清新高雅、不入俗流。其象征意义为谦谦君子，形容美好而拥有高尚的品质；桂花，由于其香气可飘十里长街，又因其与月中的桂花树是同一品种，因此多为美人的象征，其寓意是吉祥如意、誉满天下、爱情常青；荷花，因其“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，作为高雅高贵的象征，又因其名与“和”“合”同音，又是百年好合，和和美美的象征，是纯洁、坚贞与信仰的代表物；杜鹃，不择地而生、颜色艳丽而妖娆、品质繁多，其象征意义是永远属于你；茶花，因其容易栽培而多用于绿化，其象征意义为谦虚、美德、爱情美好；菊花因其在秋天开放，“飒飒西风满院栽，蕊寒香冷蝶难来”，在百花落尽时节，菊花便昂扬盛开，其花调而不零“宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中”。象征意义是清净、高洁；被誉为国花的牡丹，不知有多少丹青妙手，千万次描绘牡丹的容颜，因其花朵大而艳丽，便被赋予雍容华贵，富丽堂皇的象征，素有国色天香的美誉；月季因其花期较长，又被称为月月红，又因其月月红的名字而用来象征希望、幸福和荣光；水仙花，因其茎叶清秀，又有优雅的花香，而被用于书房的装点，因此是敬意、纯洁、吉祥的象征。还有很多花卉都在我国传统文化中都有着固定的象征意义，一直被沿袭下来，在历史的进程中不断拓展与增容，其主题的象征意义没有改变，固定的象征意义已经成为一种传承。

　　由于在造型上对花鸟虫的运用，便把制作主题选为《花鸟卷》。在中国画中，凡以花卉、花鸟、鱼虫等为描绘对象的画，称之为花鸟画。工笔花鸟画即用浓、淡墨勾勒对象，再深浅分层次着色；写意花鸟画即用简练概括的手法绘写对象；介于工笔和写意之间的就称为兼工带写，形态逼真。中国传统文化中一直对画中的生命力有着极其强烈的渴望。例如聊斋《画壁》，画中的一个世外桃源，还有古诗《画中仙》：“本欲起身离红尘，奈何影子落人间。千年望等回身笑，只怨仙姑画中人”。诗人对画中美人的向往。

　　这些都是古人们对生活中美的渴望，渴望画作中平面而美丽的事物变得立体，变得有生命力，不仅仅只局限于小小的画布中，有“立体刺绣”美称的民间缠花可以完美的演绎这份立体美感。

　　5.1.2 色彩选择。

　　民间缠花是代表吉祥的工艺品，所以在造型上多运用花鸟虫等吉祥元素，在用色上也是极为鲜艳，普遍都是大红大绿等高度饱和色调。但是近年来，人们对于高级灰的审美达到了高度认同，就连以大红色为主的秀禾服都出现了淡雅的奶金色，粉橘色，蓝色等丰富的色彩，根据下图 5.2，人们更喜欢哪种色彩的缠花作品的调查统计中得知，50%的人们比较喜欢颜色淡雅的缠花作品。相对比颜色艳丽的传统英山缠花和闽南春仔，台湾缠花的用色更贴近现代人的柔和审美。

　　

　　再者根据宋明时期花鸟卷作品的研究调查，如下图 5.3，当代文人墨客所创作的画卷喜爱强调单纯用色，所谓“笔墨积微”、“不贵五彩”。用色整体淡雅，只在细节点缀部分突出俏皮艳丽的色彩。

　　

　　所以在保留民间缠花吉祥蕴意上采用创意的低饱和度彩色丝线来制作缠花。整体服装会用到画卷温暖清淡的棕色系，加之点缀运用明代画卷偏爱的靓丽蓝色。色彩提取灵感如图 5.3 所示.

　　5.1.3 线料选择。

　　民间缠花材料并不丰富，在莉绮亚国际网页发布的有关缠花的制作材料区域可以初步了解有关客家缠花的用料，各种丝线缠绕出来的效果必定大相径庭。但是缠花材料并不复杂，获取途径也相当简单，丰富的跨地域网购资源为课题实验搭建了良好的平台。

　　在获取材料后进行各种材料样本制作实验，寻找最适合缠花婚嫁服的丝线。

　　第一，各种丝线制作难易度比较。购买不同制作源原材料制作同一造型，大小的缠花。记录分析制作过程如下表 5.1 所示：

　　

　　经过不同丝制作的耗时与难易分析，相同时间内制作所用的单股涤线与天然蚕丝比较来看，天然蚕丝线比较好挂线，日本葱线和棉线制作耗时和难易程度非常相似，6 种线料制作的难易递减排序为：单股涤纶、天然蚕丝、日本扁线、棉线、日本葱线、涤丝线。

　　第二，不同丝线价格和视觉效果的比较。购买不同制作原材料制作同一造型，大小的缠花。记录分析制作过程如下表 5.2：

　　

　　棉、涤线料价格较低。六种线料视觉效果递增排序为：棉线、涤丝线、日本葱线、日本扁线、单股涤丝线、天然蚕丝。

　　第三，不同线料耐用性比较。购买不同制作原材料制作同一造型，大小的缠花。

　　通过指腹摩擦，喷水晾干等损坏行为对缠花进行伤害比较。记录分析不同行为对缠花样品的伤害程度，实验结果图片对为下图 5.4 所示，试验文字记录如标 5.3 所示。

　　

　　5.2 《花鸟卷》设计与制作。

　　5.2.1 缠花样式设计。

　　缠花是一项耗时极长的民间传统手工艺。其技艺中的核心如：挂线、剪样、破解、接线、组合，这些技巧在没有准确专业指导的条件下无法完成的。制作者需要极大的耐心，否则再有天赋也做不出一朵好的缠花。

　　创作过程中最大的困难通常来自于需要制作者“无中生有”, 因为传统古老的缠花作品较少，没有准确的规格和规定，纸板造型需要制作者纹尽脑汁去思索和凭空想象，许多技法都是因为创作新作品时不断想象而研发出来的。

　　如图 5.5 至图 5.9 所示，根据缠花纹样破型的技术处理方法，研究设计几款适合缠花婚嫁服的缠花。第一步，花、鸟、虫的立体实物转换成平面纸板；第二步，根据挂线技术处理纸板破型；第三步，缠花组合成型号。

　　

　　在缠花婚嫁服的设计实践中，为避免制作周期过长，将大部分采用半立体缠花与平面刺绣、立体刺绣相结合；少部分采用全立体式缠花。

　　5.2.2 服装完美视觉效果探析。

　　作品《花鸟卷》把缠花与服装大面积结合，服装上缠花保护不得当将会降低该课题的实用性。为保护缠花不轻易被摩擦损害，在服装细节制作上利用布料加厚打褶来增加高度，然后将缠花放在布料纹理夹缝中，缠花高度略低于打褶布料，如图 5.10 所示。

　　

　　5.2.3 设计效果图展示。

　　

　　如图 5.11 所示，缠花婚嫁服采用暖色系作基调，上面装饰色彩活泼梦幻的花鸟缠花。

　　款式二细节如图 5.12 所示，衣领采用中式旗袍领，衣身仿侧开衩旗袍，为防走光不加入亮片刺绣打褶内裙。胸口停落的立体缠花燕子活灵活现，与平面刺绣燕子形成立体空间。一字肩堆纱增加立体厚度，为胸下缠花减少与外界的摩擦损伤。裙片上采用放射状摆拍半立体叶子缠花，增添画面空间延续感。

　　

　　款式三细节如图 5.13 所示，采用拆分与组合设计法设计臂环，也可以拆开作为胸针或头饰，上半身旗袍立领与下半部分西式婚纱 形成中西合璧以满足当代新人消费的喜好。胸前平面鸟纹刺绣与花卉立体缠花的组生动组合可充分体现民间缠花的美术价值。

　　

　　款式四细节如图 5.14 所示，裙尾羽毛的蓝色来自于古画中的色彩提取，明代花鸟画喜用靓丽的蓝色叫醒画面的宁静，蓝色的羽毛与驼色布料形成冷暖对比，使服装色彩柔和又生动。侧腰采用平面刺绣，后腰加入缠花以增添立体感。后腰堆纱形成立体空间，缠花从立体空间延伸而出，既可以保护缠花不受到摩擦与损害，又可增添服装画面的空间感。

　

　　服装实物图如图 5.15 所示。将香槟色的真丝纱与真丝缎结合，增加服装整体香槟色的层次感。立体缠花与平面刺绣把花鸟变得活灵活现。