平面设计论文
杂志设计主要包括包括形、字、色、构图，作为平面设计的重要组成部分，以艺术的形式帮助读者理解内容、增加读者的阅读兴趣。本篇文章就向大家介绍一些杂志设计论文范文，让大家了解一下这一类论文的写作方法。
杂志设计论文热门选编10篇之第一篇：艺术杂志设计的整体性探析
摘要：作为一种独特的信息传递方式， 杂志在人们日常生活中扮演了重要的角色， 为不同的读者提供其感兴趣的内容， 作为内容的一种实体表现， 杂志成了连接读者和作者之间的特殊媒介。艺术杂志作为杂志的一类， 长久以来都有固定的阅读人群， 杂志向其提供最新的前沿资讯， 并且是艺术行业的一种固定传播方式， 是传递艺术信息的权威渠道之一。进入新世纪以来， 各种具有不同特点的艺术类杂志层出不穷， 大大拓宽了读者的视野， 并为新兴艺术门类提供了展示自我的平台。为了在未来的竞争中始终保持竞争力， 艺术杂志需要不断增强自身的艺术性， 并完善内容， 以更好的状态迎接读者。
关键词：艺术杂志； 设计； 整体性； 创新发展；
随着近几年我国社会的飞速发展， 人们对于自身精神方面的享受越来越重视。艺术杂志作为一种能够满足人民精神需求的媒介， 在近几年得到了很大的发展。随着艺术杂志的体量越来越大， 门类越来越多， 从业者们需要不断发现新的发展方向， 并不断提升内容的艺术水平。目前， 我国的艺术杂志门类已经非常齐全， 基本涵盖了已知的所有艺术门类， 但由于艺术杂志在近几年的发展吸引了更多的人向该行业投资， 艺术杂志的业内竞争更加激烈， 要想保证销量并不断进步， 需要杂志社的工作人员能够及时发现最新发展动态， 不断优化杂志内容， 同时在整体设计上加大投入， 保证杂志无论是封面还是内容， 甚至是排版色彩都能表现出直观的艺术性。
1 艺术杂志概述
艺术杂志是杂志分类中诞生时间较晚的一类， 艺术杂志最大的特点就是无论是封面还是内容， 都是紧紧围绕艺术作品自身展开的， 阅读艺术杂志可以帮助读者更好地了解最新的艺术信息， 在网络信息技术还没有普及的过去， 杂志作为一种信息量大， 更新较为规律， 质量较高的信息补全手段， 长时间受到受众的追捧。随着互联网技术的普及， 现在的读者可以通过多种方式了解最新的艺术信息， 但是杂志由于其权威性和对内容的筛选、再加工， 可读性和价值更高， 与互联网信息相辅相成， 共同拓宽了读者的视野。艺术杂志内包含强烈的艺术信息， 不仅具有丰富的知识性内容， 同时也具有较强的审美性， 其中， 艺术杂志的广告和宣传选择也要与艺术杂志自身的内容相协调。在艺术杂志内出现其他领域的商业广告， 会给读者一种突兀的感觉， 会将整个艺术杂志的整体性削弱， 弱化读者的观感。为了体现艺术杂志的独特性， 同时也为了确保艺术杂志自身内容过硬， 要保证设计艺术杂志时对整体性有所把握， 不能出现突兀的内容影响整体。随着社会和文化的发展， 以及越来越多外来文化的注入， 艺术杂志内刊登的内容样式越来越丰富， 其中既包含常见的化妆用品、服装用品， 也包含室内装修、盆栽等内容， 但在大多数情况下， 杂志都专门报道一方面内容， 以确保选材和整体协调。目前， 在我国发行的艺术杂志中， 发行量较大都为国外出品， 中国人自己开发的艺术杂志在销量上很难领先， 主要原因是由于杂志自身的内容和受众群体无法与前者竞争。深入分析后， 可以发现中国人本土刊发的衣服杂志， 除了在内容的选择上与同行业竞争者存在差异之外， 关于艺术杂志的设计思想也较为落后， 普遍对于艺术杂志的整体性设计缺乏思考或没有明确的认知， 甚至还有一些艺术杂志对于整体性设计缺乏概念， 使得读者在选择不同杂志时， 很容易被封面更有艺术感的国外杂志吸引。
2 艺术杂志设计的整体性探析
根据以上内容， 我们可以明确艺术杂志的资深内容应该具有哪些特色， 以及国内开发的衣服杂志与国外杂志的具体差距， 明确了目前国内艺术杂志在竞争中存在的缺陷。我国自主设计的艺术杂志想要在销量上与国外同行业竞争者竞争， 就一定要努力提升杂志自身的整体效果， 完善设计， 从封面、内容、样式、版面多方面进行思考和努力， 努力将每一个环节都做到极致， 同时又要协调各个环节的内容， 使其始终处于较好的状态， 综合提高艺术杂志的水平。以下将对艺术杂志整体性设计的具体内容进行介绍：
2.1 艺术杂志的文字编排
与普通文字类杂志相比， 艺术类杂志的图片数量更多， 密度更大， 与图片相辅相成的文字部分也不应拘泥于常规的文字编排模式， 而应选择更加活泼多元的方式来配合图片， 展示艺术杂志想要向读者介绍的内容。艺术杂志中有很多精美的图片， 而想要将这些图片连接起来， 就需要通过文字来进行衔接， 作为实质内容的载体之一， 文字对于杂志的整体性影响非常大， 所以在进行艺术杂志的编排时， 对于文字部分的要求， 字号安排一定要科学， 并且要考虑到全局搭配， 避免使用太花哨的样式， 而应该让人一目了然。一般来说， 艺术杂志中所选用的文字字号不宜过大， 应该在图片下方采取文本块状的格式， 使文字更显层次性， 使整体设计显得井然有序。另外， 由于艺术杂志的主要内容是通过图片来向外展示的， 所以要求介绍图片的文字应尽量短小精悍， 将主要的篇幅留给图片， 同时文字与图片之间应该相互呼应， 并有机地融为一体， 绝对不能出现图文不符的情况， 这样会严重影响读者的观感， 削弱杂志的整体性。
2.2 艺术杂志的图片表现
图片作为艺术杂志最重要的表现形式， 杂志中80%以上的内容和信息都是通过图片来表达的， 图片的选择直接代表了艺术杂志的编辑水平， 所以在选择图片时， 每一张图片都要有一个严谨的找寻过程， 应该尽可能挑选最适合杂志的图片， 其应该与杂志自身的风格相协调。在服装类艺术杂志中， 服装不仅仅需要满足读者的审美需求， 还需要表现出一定的生活气息；而国家地理杂志中的图片要实现审美与感动的结合， 并且图片的选择不应该只局限于某一个地区， 而应该尽可能选择更大的范围。一般读者在阅读艺术杂志时关注的重点都是图片， 由于图片具有易于理解的特征， 其构图及色彩内容更具有吸引力， 所以艺术杂志的图片一定要选择像素较高的图片， 模糊的图片会严重地影响阅读者的信息获取， 并且对于整体的连续性、清晰度也会造成影响。艺术杂志的图片不仅包含全版图片， 还有跨版图片， 当图片延展到另一页面时， 要确保其连续性。
2.3 艺术杂志的外观表现设计
对于艺术杂志， 人们第一眼注意到的就是其外观， 与其他杂志相比， 艺术杂志的外观需要留给读者更多的创作空间。因此， 在设计艺术杂志时， 应该更注重艺术杂志的外在展示， 这也是艺术杂志成功的关键。为了保证艺术杂志设计的整体性， 使艺术杂志的外观更吸引读者， 让读者们在读艺术杂志时有更多的想象空间， 应对艺术杂志进行整体表现设计。一般可以从以下几方面对艺术杂志进行设计：
对于艺术杂志来说， 在设计艺术杂志时， 最基础的就是需要保证艺术杂志的印刷质量， 这是做出成功的艺术杂志的基础， 艺术杂志的图片必须完整、清晰。艺术杂志的外观上具有真实性特征， 艺术杂志在纸张选择上应做到去除易磨损的材料， 让读者们在读艺术杂志时拥有一种舒适感。在艺术杂志的封面设计上， 应保证艺术杂志具有设计感。艺术杂志的封面是给读者留下第一印象的部分， 也是整个艺术杂志最为关键的地方。在设计艺术杂志时， 应在保证艺术杂志质量的同时， 努力吸引读者注意。在设计艺术杂志封面时， 应该注意的是设计的封面应与艺术杂志里面的内容保持一致， 保证连贯性。在设计每一期艺术杂志的封面时， 应该在设计上具有一定的普遍特征， 使艺术杂志封面能给读者带来非常深刻的印象， 并对杂志的内容或杂志的编辑特色有介绍作用， 所以一定要保证封面能够吸引人注意， 而且能与杂志内容呼应。
3 结语
艺术杂志作为杂志门类中相对花哨的类型， 具有图片较多的特点。我国艺术杂志销量排名较前的都是国外的艺术杂志， 究其原因是由于我国艺术杂志编辑人员对于杂志的整体性和内容设计还缺乏经验和思考。希望未来我国艺术杂志的编辑人员能够更加科学地设计杂志内容， 从而吸引更多读者。
参考文献
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文章来源：张筝.艺术杂志设计的整体性探析[J].艺术科技,2018,31(11):174-175.
杂志设计论文热门选编10篇之第二篇：电子杂志设计中的多维视觉传达
摘要：作为近几年新兴的媒体传播方式， 电子杂志结合了多种媒体元素， 在内容编排组织上的多方位特性， 都与现代读者需求更加贴近， 更加受到电子时代读者的喜欢。电子杂志与多维视觉传达设计也因此联系的越来越密切， 在电子杂志行业不断成熟和完善的基础上， 读者对其视觉设计同时提出了更高的要求。本文主要从电子杂志设计中视觉传达多维表现领域的不足入手， 探讨进一步优化的措施， 以期进一步提升电子杂志的视觉表现力。
电子杂志， 顾名思义， 是基于电子技术基础上的杂志， 又被人称为网络杂志、数字杂志等， 是互联网技术发展和人们需求变迁的产物。电子杂志在视觉的表达上相较于传统杂志有一些天然的优势， 比如在编排和设计上既可以引入动态的短片和3D的立体效果， 也可以增加声音效果营造氛围， 使阅读的体验更加丰富。从2005年开始， 电子杂志在我国得到长足发展， 其认可度也在逐年增加。多维的视觉表现力使电子杂志成为越来越多人阅读杂志的首选。比如现在流行的时尚类杂志《vogue》、《时尚芭莎》等都纷纷在电子版内容上注入了不少动态的多维视觉元素。再比如设计类杂志《New Web Pick》， 同样也是集平面和动态的综合视听体验为一体进行展示。电子杂志不仅给网民带来娱乐， 也给设计师们开拓了新的设计空间。但在对电子杂志设计中多维视觉传达改进策略探讨前， 我们首先应该对电子杂志多维视觉传达设计中的不足之处有所了解。
当下电子杂志中多维视觉设计角度的不足
1.多维视觉表达的形式语言大于内容
电子杂志目前的设计出现了形式大于内容的问题， 可读性不强， 容易使读者产生视觉审美疲劳。电子杂志传播的目的首先是内容的准确表达， 在版面的多维视觉设计中应以内容为先， 在信息传达清晰的前提下追求形式的美感。
2.多维视觉表达的细节质感比较粗糙
虽然电子杂志制作技术已经有了很大发展， 但设计人员由于很多都是刚刚接触这一行业， 所以技术主要停留在文字+图片+背景音乐的层面上， 设计还比较粗糙， 没有体现电子杂志设计中的多维视觉传达这一最大特点。
3.多维视觉表达的技术手段过于滥用
电子杂志虽然是在新技术的支撑下发展的， 但清晰、有序这些杂志视觉传达本质追求却始终不曾改变。但当前一些设计人员滥用多媒体手段， 设计出来的版面混乱无章， 让读者很难看读下去。
电子杂志设计的多维视觉传达优化思路
电子杂志在传播平台上相较于传统杂志有所不同， 在保持杂志原有设计美感的基本准则之外， 更要凸显在网络传播平台下多维视觉传达的特点。因此， 电子杂志作为新的多媒体设计领域， 设计中必须在遵循传统的同时将新媒介的优势体现出来。总体来说， 电子杂志设计在多维视觉传达方面可以有以下几个方面的优化思路。
1.理念上注重多维视觉传达设计中的多媒介融合
电子杂志本身就是媒介融合的背景下产生的电子杂志也是目前对多种媒介功能最大程度包容的媒介工具。由于电子杂志的视觉传达方式趋于多维化， 这就需要相关的设计人员在创作之初就应当具有多媒介交叉共融的设计视野， 不仅掌握平面设计与传统媒介传播的基本规律， 更要了解在互联网传播下多种媒体相互协作表现的特点和优势。可见要想让电子杂志在多维的视觉传达设计方面有所突破， 以多媒介融合的观念出发进行设计才有可能把握好各个领域之间的关系。
2.编排上注重多维视觉传达设计中的整体层次感表达
电子杂志在编排时手中可表现的素材总是丰富多样的， 这就需要设计者有一个通盘考虑的能力， 不要一味放置过多不同种类风格的元素， 尽可能突出杂志整体的主题层次表达。在对各种传播要素进行编排的过程中坚持统一、有序。在设计时可以先从现有素材中挑选出能够代表主题的相似形式， 在编排中运用图形、色彩、声音等方式不断强调这种共性。此外， 电子杂志多维视觉传达设计还应该与人们普遍的思维习惯相吻合， 不管页面素材位置、间隙等都应该具有一定节奏感和美感， 空间分布必须合理。
3.导读上注重多维视觉传达设计中的读者互动体验
网民的阅读随着互联网信息的"雪崩"随之改变， 带着很强的随意性和浏览式阅读。所以， 电子杂志多维视觉传达设计除了要考虑对读者兴趣最短时间的吸引外， 还要考虑如何通过互动过程为受众提供内容阅读上快速便利。一方面可以考虑增加读者的互动式体验， 这是一种加速引导读者阅读兴趣的有效途径；另一方面也要求在设计过程中注意导读功能， 让读者阅读更加方便。在编排方面利用地图、动画、电影视频等尽可能地将信息视觉化， 在文字设计上则可以通过色彩等不同增强视觉冲击力；在处理文字时应该多利用超链接， 杜绝文字堆砌现象。只有充分考虑到读者的阅读感受， 在翻阅的互动中体会版式设计的和谐之美， 才有可能将电子杂志的优势发挥出来。
结语
电子杂志作为时下流行的一种阅读形式， 因为其多维化的视觉传达设计而逐渐被更多受众接收和喜欢。作为设计师的角度， 要尽可能总结当下设计中的不足， 避免形式强于内容、细节粗糙和技术滥用的问题， 真正从服务受众的方面考虑， 设计出从观念到编排再到导读的整个清晰而流畅的感官综合体验性杂志。只有树立起媒介融合的理念、强化阅读整体层次感、注入导读中的互动性， 才会呈现出电子杂志多维视觉传达设计中技术与艺术的完美融合。
文章来源：何明夏.电子杂志设计中的多维视觉传达[J].现代装饰(理论),2014(05):74.
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