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水彩画作品创作中的立意和构图探讨

来源:学术堂 作者:周老师
发布于:2015-03-19 共2692字
论文摘要

  在水彩画的发展历史上,水彩画因其明眸般的清新透明气质获得了庞大的受众群体和绘画群体,大家对这样清新、如梦如幻的水彩艺术趋之若鹜,特别是进入中国后,更是受到大家的喜爱和研习。水彩画的技法和内容都在不断的由单一向多样蔓延,由简单向复杂发展,水彩画的创作作品越发多了起来。一幅水彩画创作作品成功与失败的关键,除开技法因素外,还有立意和构图。立意和构图是能够决定水彩画创作作品的水平和成败的,立意和构图在水彩画创作作品的实施过程中,确是一个先于作品技法而存在的要素。也就是说,先有立意和构图,再有技法表现,如果没有好的立意和构图,技法表现好也会逊色不少,作品也就缺了意境和灵魂,显得平庸了。清代王原祁说“:如命意不高,眼光不到,虽渲染周致,终属隔膜。”就是这个意思。因此,好的立意和构图是创作作品成功的先决条件。今天我们就以水彩画为例来谈谈水彩画作品创作中的立意和构图。

    1 水彩画创作中的立意是创作内容和精神的统一

    要进行一幅水彩画作品的创作,首先要追求的,是内容形式与精神上的美,对美的追求是我们水彩画艺术创作的核心,在其中我们倾注了自然美人体美和其他一切美的要素,只为达到艺术美的陶醉,寻求创作作品精神上的灵魂与肉体统一的情热,他们相互为表里,缺一不可。因此,我们要积累进行水彩画作品创作的基石———积累素材,要写生和获得经验。

  当我们拥有创作冲动的时候,我们积累的素材经验这些内在驱力就会发挥作用,就会与创作作品的主题相融合,成思路,定立意。水彩画作品创作首先就是立意,立意是第一和先决条件,是一幅作品是否成功的关键一步,走好这个关键一步,才好进行其他的步骤,就像修房子一样,根基扎稳扎牢了,万丈高楼才会稳当。要知道,在那些千古传颂久盛不衰的文学艺术作品中,立意占有相当重的分量。例如大家都熟悉的千古名篇《陋室铭》,就是用到了反向立意。决定一件作品能不能成为佳作,成功与失败往往就是由立意高低来决定。在水彩作品创作上,我们要知道立意对于水彩作品创作的重要性。

  首先,我们要知道什么叫立意。立意其实是我们的中国画术语。指画家对客观事物反复观察而获得丰富的绘画创作主题思想。在中国画的发展历史上历代画家都对绘画立意作了高度品评。唐代王维说“:画山水,意在笔先。”张彦远也说“:意在笔先,画尽意在。“”骨气形似,皆本于立意。”

  他们提到的意就是我们所说的立意,不同的创作作者对立意的驾驭水平是不同的,立意有高低深浅之分。立意首先是内容的立意,是作品内容巧妙的具体体现,是为了更好地升华艺术主题,他是主题的一种集中体现。

  艺术大家们的画论是他们多年绘画的总结,是创作内容和画家境界升华后的高度统一,寻求的是创作内容一种精神上的溶化,是艺术化的高层次的精神体现。因此我们在进行水彩画创作时,对我们作品的立意确立得是否恰当,是否正确,是万丈高楼平地起的关键一步。

  我们要改变时下水彩画创作作品时的不良怪圈,大部分绘画的题目,都是在一幅作品完成以后,为了方便辨别内容主题,随便定了个题目,并不会先有题目立意,然后作画。实际上是来了个主次颠倒,本末倒置。

  2 构图是创作的外部表现形态、是形式上的美

  在水彩画创作作品的表现形式上,有了好的立意,具有了内在的驱动力,还要有好的外部表现形式,作为绘画作品的外部表现形式,就是构图。观察一幅水彩作品,除了水彩画的透明特质,构图先于内容,映入我们的眼帘,是我们观察水彩作品的第一映像。因此构图作为为实现作者意图而存在的外部手段,是经营作品成功与否的关键一步。

  那么,什么是构图呢?怎样构图才能达到我们所要的构图,才能是一幅好的构图?在古代画论上,不难找到有关构图的论述,着名画论家谢赫有“六法”的总结,其中有一条被称为:经营位置,说的就是构图。明代画家李日华说:画法以布置意象为第一。可见有了好的立意定下了好题材,就要考虑我们要把我们要表现的主体放在哪!次要的部分如何搭配才能得宜,甚至于空白的地方、气势、色彩等等的细节都要反复推敲,反复讲究思虑周全。这种推敲布置的过程即是一种位置经营。在我们的水彩画创作中,尤其常见是“三七律”构图,就是画面的比例分配三七开。若是竖画面,上面占三分,下面占七分,或上面占七分,下面占三分;若是横构图画面,右面占三分,左面占七分,或是右面占七分,左面占三分。在中国画界中这种三七开构图的布局被称为是最佳的构图布局比例关系,水彩画也是如此。其实所谓的最佳,并不是单一或者唯一,在特殊情况下,根据题材的需要,也是可以打破的,二八律或四六律也可以使用,甚至于可以打破以上常规,推陈出新,寻求更为巧妙,让人意想不到的构图。本来艺术就讲究的是有法而无定法。

  构图的本意和外延在绘画理论和实践中提得很多,用得也多。实际上就是根据题材和主题要求,把要表现的形象适当地组织起来,构成一个协调的完整的画面。在中国传统绘画中称为“章法”或“布局”它是水彩画造型艺术表达作品思想内容并获得艺术感染力的重要手段。在水彩画作品创作中,我们需要高度的构图艺术技巧和实现它的思想程式。就是研究在一个平面上处理好三维空间———长度、宽度、深度之间的关系,以突出主题,增强艺术的感染力。构图处理是否得当,是否新颖,是否简洁,对于水彩画作品的成败关系很大。从实际而言,一幅成功的水彩画作品,首先是构图的成功。成功的水彩画构图能使作品内容顺理成章,主次分明,主题突出,赏心悦目。反之,就会影响作品的效果,没有章法,缺乏层次,整幅作品不知所云了。

  3 水彩画创作中立意和构图的重要性

  水彩画创作是立意构图技巧高度的统一体。水彩画创作,是水彩内容与形式的统一,它含色彩之美,技巧之工,不但需要精熟的绘画技巧技法,还要有高水平的立意和精巧的构图,这是作品内涵的个性。立意是水彩画作品创作的基础,是构思意图和动机,构图是其内容表达的直观形态。好的立意是保证水彩作品成功的全局性的设想,构图是实现这个构思意图和动机的第一步也是首要的一个主题形态,立意产生于构图和具体的技法之前,构图是为了更好的实现立意,立意的高低可以为构图提供素材,好的作品构图可以更好的实现立意,由此可见,我们不但要偏重作品的表面之美,还要深究潜在内奥之美。这两个要素对于我们实现作品要确立不守陈法不守旧规的思想,最终完成作品是多么的重要了。

  参考文献

  [1]中国美术家协会.中国水彩百年[M].北京:人民美术出版社,2006.

  [2]中国美术史教研室.中国美术简史.[M].北京:高等教育出版社,1990.

  [3]宋守宏,高东方.水彩画技法[M].南昌:江西美术出版社,1999.

  [4]刘锡庆,蔡渝嘉.当代艺术散文精选[M].北京:北京十月文艺出版社,1994.

  [5]刘伟东,王惠彬,王鑫辛.外国美术史[M].沈阳:辽宁美术出版社,2004.

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