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当代工笔人物画写意性对传统中国画的传承发展

来源:学术堂 作者:韩老师
发布于:2015-06-27 共2637字

  1 工笔人物画写意性简析
  
  中国画的创作时以中国传统为背景的,作为中国画重要组成部分的工笔画,其创造风格以及写意性等都体现了时代的特点。就工笔画的写意性而言,主要体现为中国传统画对于写意性的阐释,是一种包含了客观对象的主观关情,是中国本土理念和艺术表现形式的综合体现。

  写意,所指的是一种绘画艺术性能的体现以及情感的出发,是一种艺术创作的动态,通过意笔、意趣等来体现创作者的情感、精神及审美趣味等内容。对于工笔人物画而言,写意所强调的是画家在其创作的过程中,将客观事物与其自己主观意识的一种结合,将其自身的情感以及文化内涵等均体现在作品中,从而实现借物抒情的效果。对于工笔人物画而言,写意性是其创作的精髓所在,对于画面的布局和设计也起到主导作用。

  社会经济的发展以及西方绘画艺术的交流的增加,对于中国传统绘画带来了一定的冲击,美术教学的理念和内容也受到了一定的影响。以西方文化艺术为中心,并以其标准来衡量中国传统美术,对于传统中国画的文化解决及认识上存在一些问题,从而对其发展造成了不利影响。对于工笔人物画而言,其绘画的构建以及创作上,都体现着传统中国画的内涵,以一种外部形态来体现着写意性的内容。从艺术的角度来对当代工笔人物画进行分析,其精神内涵等都有对传统中国文化的继承和发展,从不同的角度以不同的形式体现着传统中国画的写意性。

  2 当代工笔人物画对传统中国画写意性的继承与发扬
  
  第一,以主观造型来体现传统中国画的写意性。工笔人物画创作的过程中,通过画家对作品形象的概括、剪裁、夸张以致变形后来的意象造型来表现人物特点,从而实现一种与绘画对象神似的效果。当代工笔人物画家的作品中,常见的是人物像形象的多变,以速写中整理放大的形式等来处理人物与环境的关系等,使得一些无关紧要的细微的因素得以舍弃,从而使得人物的线条、形象更为概括,从而更好的表现其思想和情感。

  比如顾生岳《维族老人》,脸上的皱纹经过归纳舍弃了些细琐的变化,显得造型简洁,设色整体,高古而单纯。徐乐乐的工笔人物画中人物形象却如孩童画出来一般,与真实的人拉开距离,形成有意的笨拙。不同画家以其自身惯用的表现手法或具体或抽象的体现着人物形象,使得人物造型具有夸张性和简略性的特点,又能从中看到创作者的主管风格。这种工笔人物画的写意性,体现着创作者的主管思想情感,通过夸张变形后的人物形象来达到一种神似效果的同时,也更好的传承了传统中国画“笔简神完”的创作理念,以及“笔简意足”的审美追求。

  分析和研究当代工笔人物画,会看到其与传统中国画在表情达意以及人物形象处理上的相似性,实现了对中国画的继承和发展。

  第二,静默的诗意性是传统中国画写意性的另一体现。传统中国画的意蕴在于其静默的诗性,并且中国画发展的过程中与诗歌有着密切的关系,“诗是无形画,画是有形诗”便是两者关系的最佳概括。中国画在创作的过程中也会采用诸多表现手法来体现作品的内容,通过画面中可视的形体来引发人们对于诗意的一种联想和想象。从当代工笔来看,花鸟画小品中,体现出了画家对于自然的一种关注,体现着其对自然等情感的融入和统一。而工笔人物画也以其自身的形式体现着诗的意境。比如,《簪花仕女图》弥漫着一丝淡淡的忧愁和朦胧的“哀而不伤”的情绪,从中可以体味到一种独特的美,一种朦胧的诗意。

  就当代工笔人物画而言,也蕴含着浓浓的诗意。对于画家而言,其创作风格、情感以及思想等均通过人物的线条、形象以及画作结构等来体现,以人物的气质、伤感的情绪等来体现画家自己的生活经历,并且赋予了作品以情感和内涵。

  第三,随类赋彩是传统中国画写意性的另一体现。在中国画发展的过程中,随类赋彩是其本质,也是其发展的基本原则。

  就当代工笔人物画的表现内容来看,继承和发展了中国传统写意性设色的同时,也对绘画材料以及绘画技术上有了一定的变革和创新。当代工笔人物画在创作及色彩的使用上,体现出了一种对传统色彩方法的重构和发展,是对随类赋彩的一种创新和发展。从近代工笔人物画的色彩使用上,我们可以看到,当前所使用的颜色种类及其材质等都有了一定的变化,结合画家所要表达的情感内容等来对颜色进行调配和使用,体现了对传统中国画色彩上的继承与发展。

  第四,空白的应用体现着传统中国画的写意性。空白是画面不可缺少的部分,对于画作的完整性以及画家思想情感的表达等都有着重要的作用。对不同的欣赏着而言,对于空白的理解会有所不同,如唐勇力的敦煌系列。他将敦煌的宗教神秘气息融入到了画面中,以自己的艺术语占让观者感受着敦煌之梦。

  构图上将现代人物与古代佛像不分彼此地相糅合,以人物与时空的交错虚实变化作为传达“意”的手段,这与长沙马王堆汉墓帛画的构图形式一脉相承。当代工笔人物画中,对于作品的背景做了必要的处理,将人物形象的表现形式变得更为单一,从而使任务形象变得突出的同时,也使得空白部门得到了出土,使画作整体的表现力得以增强。从作品整体上讲,空白部分的应用,更好的起到了烘托人物形象的作用,给予欣赏者更多思考和想象的空间,也继承和发展了传统中国画的写意性。

  第五,主观归纳处的线条处理。线条是人物形象塑造中常用的一种造型方式,对于物品、服装以及不了等的应用都起到了重要的作用。而对于工笔人物画而言,线条同样起着重要的作用,它使得任务在服装、物品等的衬托下更具独有的性格特点,起到良好的烘托作用。中西方艺术文化交流的增加,使得工笔画的创作理念等也有了新的发展和变化,加之绘画材料的创新发展等也为线条的创作提供了条件。对于当代工笔人物画而言,可以在传统中国画基础上,灵活的应用色彩、造型等,通过不同的任务形象来体现画家的思想情感,并且在此基础上丰富任务形象的内涵,并体现和丰富传统中国画写意性的内涵。

  3 结语
  
  工笔人物画是一种创作观念和技术语言的有机统一,写意性所体现的是画家创作的技术手法以及思想情感等。当代工笔人物画创作的过程中,在技术、情感表达、人物形象的塑造等方面体现着对传统中国画写意性的继承与发展。在中西方艺术文化交流不断增加的背景下,工笔人物画有了更多的色彩和造型上的创新应用,但是其思想内涵和精髓所体现的仍是传统中国画的写意性,并且以一种创新的形式对其丰富和发着。

  参考文献:

  [1] 赖辉 . 出新意于法度之中--当代工笔人物画对传统中国画写意性的继承 [J]. 大众文艺 ,2009(16)。
  [2] 吴永波 . 关于工笔人物画教学的一点思考 [J]. 哈尔滨职业技术学院学报 ,2011(3)。
  [3] 索峰 . 工笔人物画“写意”探究 [J]. 湖北第二师范学院学报 ,2014(5)。

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