舞蹈论文

您当前的位置:学术堂 > 艺术论文 > 舞蹈论文 >

男幼师舞蹈教学中节奏训练的作用

来源:未知 作者:傻傻地鱼
发布于:2016-03-03 共2796字
摘要

  幼儿师范教育课程的内容包括三大块:首先是素质提高的课程内容,其次是专业课内容,最后是实践教育课程内容。其中实践教育课程内容对提高男幼师的业务素质具有关键的作用。

  众所周知,男幼师行业是新兴的行业,与女幼师相比,男幼师在实践能力特别是舞蹈的节奏感方面稍显不足,全面提高男幼师的教学素质迫在眉睫。舞蹈教学是幼师专业活动课的重要内容,也是幼儿园一日活动组织的重要内容,由于幼儿教育内容比较浅,决定了民间舞在幼儿师范舞蹈教学中的不可撼动的地位,而民间舞的节奏感极强,这里的节奏感指的是幼师对舞蹈动作和舞蹈音乐节奏配合的拿捏度,以及舞者掌握节奏和运用节奏协调自己动作的能力。因此,幼师舞蹈教学中,培养男幼师学生的节奏感对提升自己的业务能力和素质,具有非常重要的意义。

  一、节奏在民间舞中的突出表现力

  这种表现力是多样的。1.节奏的变化对情感的表达式是不同的,情感的变化是通过动作的变化和节奏的调节而体现出来的。如《凤阳花鼓》那种紧凑的节奏感所体现出来的是欢快的情感。2.节奏给予民间舞不一样的动律。动律是节奏的升华,舞蹈动律是离不开节奏的,是动作与韵律的巧妙融合。民间舞动律的差别,主要是不同的节奏所造成的,同一个动作在不同的节奏中做出来,动律是明显不一样的;即使是同一样的节奏,处理的方式不同,动律也会有千差万别。3.节奏能够烘托舞蹈所要表达的气氛,对人的情绪具有调控作用。4.节奏还能够渲染人物的形象和事物的特征,彰显人物性格。所以说,节奏感的培养对于民族舞的教学具有促进作用。

  二、民间舞节奏课的训练途径

  节奏是一种自然规律,是客观存在的。把节奏从一种自然规律上升为音乐艺术时,它是对客观世界的反映。我们可以在音乐艺术的感染和熏陶下,通过音律节奏的变化来感受大自然,感受生命;也可以从人体艺术的韵律中,通过感受节奏的变化来体会艺术所要表达的情感和中心思潮。民间舞作为舞蹈艺术的一种,其动作节奏一定是对大自然的主观反映,通过舞蹈中的肢体表达来传达节奏的动势,从而诠释思想感情。所以,民间舞节奏是音乐和舞蹈的集合与统一。

  1.培养识别节奏的能力

  识别节奏的能力培养,又分两个方面:

  (1)通过描述法来识别

  就是通过对民族历史背景、民俗民情所形成的民间舞节奏特点加以描述,使学生从宏观上了解、识别各民族民间舞的节奏型和节奏特色。如朝鲜族具有悠久的历史和文化,有着尚白、敬老、重礼节、喜洁净的习俗,形成了该民族潇洒、典雅、含蓄、飘逸的精神风韵。它内在的风韵与优美舞姿的融合构成了朝鲜族民间舞的动律。这动律通过特有的节奏形式与呼吸方法协调一致,节奏赋予朝鲜舞以动律、性格和生命。朝鲜族的每一个动作无不在"声"与"势"的节奏之中共振动,共起伏,共延续。

  通过描述法,使学生明白这一民族通常出现的节奏型和特殊使用的节奏,明白其形成的原因、特点以及多出现形式。比如;长鼓舞的节奏有12/8、18/8、4/4等;扇舞、假面舞则多用"古格里"和"他令",拍打舞多用4/4的"安旦"等。

  (2)通过比较法来识别

  我国有丰富多彩的民间舞,是通过不同节奏的运用来体现各民族的性格。例如:同是4/4拍,朝鲜族舞运用多是带附点的,维族舞多是切分的,海阳秧歌则是平均的:又如;同是12/8拍,朝鲜族舞的"古格里"节奏是均匀缓慢的;而凝重、深沉有力的是"他令"节奏。通过比较法,明白因为民间舞节奏不同的布局,从而产生韵律不同的民间舞蹈。对于幼儿师范的学生,这一阶段的节奏训练应采纳奥尔夫节奏训练,从生理、心理规律出发,将趣味性、科学性融为一体,适合音乐素质的培养以及节奏感的加强。

  2.培养体现节奏的能力

  打击乐是民间舞中独特的伴奏乐器,各民族民间舞不仅具有独特的风格,更是从其独特的伴奏乐器和节奏中体现各民族舞蹈的韵律特点。如:朝鲜族的"长鼓"、维吾尔族的"手鼓",以及花鼓灯的"鼓"、"锣"、"镲"等。这一阶段,针对民间舞独特的伴奏乐器-打击乐进行训练,培养学生体现节奏的能力,从低到高、由浅入深,掌握节奏技法,协调能力和情感内涵。怎样才能做到这一点呢?这里就以朝鲜舞为例谈谈笔者进行的几个方面工作。

  (1)把握体动节奏的协调能力

  在训练打击乐器"长鼓"的过程中,在右手击鼓的同时,舞者的左手也在拍打着鼓面,还带着步伐的演练。在训练过程中,要协调两手拍鼓的力量强弱,双击和单击节奏的把握,包括左手敲击的姿势,然后训练背鼓走步的步伐,使手脚的动作和姿势相互协调。

  (2)把握表现节奏的情感表达

  民间舞的动律是内在情感表达和外在肢体表达的体现,是特别的艺术节奏形式和动律协调的艺术效果的体现。节奏的训练和内在的情感表达是不无关系的。朝鲜"长鼓"的训练,若只注意技法和协调,而忽视呼吸、体态、韵律,节奏训练就枯燥无味、没有生气、没有感情,缺乏灵魂。要让学生掌握其敲击法,明白敲击的轻重及其使用的背景,还要让学生带着道具舞一舞。这样就舞出了音乐节奏与体动节奏的统一,舞出了情感。

  3.培养创造节奏的能力

  除了打击乐,还有很多民间舞的其他伴奏。在民间舞中,不乏许多音律优美、独具创意的音乐,特别是很多少数民族的民间音乐。教师在训练节奏时,要多播放各种节奏的民间舞音乐,使男幼师学生在音乐中去理解,提高自己的创造节奏的能力。

  (1)在对音乐的欣赏理解中创造节奏

  这种以音乐的理解为前提而创造节奏是有条件的,那就是区别不同的音乐旋律和节奏。只有学生熟悉并逐步掌握了各种节奏型音乐后,才能加深对音乐旋律的理解,分辨"沙儿扑里"的"古格里"的节奏变型。要求学生自己编排、编创节奏,根据不同情绪的组合体会节奏,创编与之吻合的音响节奏。

  (2)在舞蹈的即兴表演中创造节奏

  所谓"即兴"指的是跟着音乐的旋律和节奏作突发奇想的舞蹈。一个优秀的舞蹈艺术者必然能够通过即兴舞蹈的表演来创造节奏,以展现音乐的魅力。这种即兴舞蹈的表演能够体现出音乐所表达不了的内涵。很多同学在即兴舞蹈表演面前不知所措,并不是说他们缺乏这方面的创意,而是不会掌控音乐的节奏所造成的。所以,在平时的教学中,即兴表演的训练要做到位,要让学生分辨音乐的节奏和乐句,同时又让学生加深对音乐的理解,在舞蹈中学会创造性的改变节奏,使舞蹈在体动的节奏中产生共鸣。

  结语

  综上所述,舞蹈的节奏就是舞蹈表演的灵魂,舞蹈的节奏包括音乐的节奏和动作节奏的有机统一。所以,节奏训练课对男幼师的舞蹈素养和业务素质的提高具有关键意义,只有培养高素质的幼儿男幼师,才会发挥男幼师应有的作用,提高幼教整体水平的发展。

  参考文献:
  [1]史红。舞蹈生态与中国民族舞蹈的特异性[J].文艺研究,2011(04)。
  [2]徐进。关于舞蹈口传心授教学法的思考[J].浙江纺织服装职业技术学院学报,2010(03)。
  [3]刘建军。高师舞蹈教学应加强各种基本功的练习[J].艺术教育,2010(08)。
  [4]杨惠芬。浅谈舞蹈的教学创新[J].新课程研究(职业教育),2012(09)。
  [5]陈双媚。论舞蹈的编导思维与创作[J].科技咨询导报,2010(17)。
  [6]陈岚。幼师舞蹈教学的特点及其方法[J].安徽教育,2011(05)。

作者单位:
相关内容推荐
相关标签:舞蹈教学论文
返回:舞蹈论文