美术教学在幼儿园教学中的策略探讨

幼儿园中班教学论文第四篇：美术教学在幼儿园教学中的策略探讨

　　摘要：笔者在准备中班的一节美术课中，产生对学前儿童美术教学研究的兴趣。美术教学在幼儿园的教学内容中占有很大的地位。所以美术教学对幼儿来说是很必要的，而对教师来说，美术教学是非常值得探究的一门学科。本文通过《幼儿园教育指导纲要》的执行，以幼儿园"美术欣赏与创作"的内涵鉴定和思考等一些理论依据作为指导，从作品主题选择、绘画指导以及对幼儿作品的评价三个方面，由浅入深并层层递进地进行了美育探究。

　　关键词：学前儿童； 美术教育； 欣赏与创作；

　　《3-6岁儿童学习与发展指南》中指出"幼儿对事物的感受和理解不同于成人，他们表达自己认识和情感的方式也有别于成人。幼儿独特的笔触、动作和语言往往蕴含着丰富的想象和情感，成人应对幼儿的艺术表现给予充分理解和尊重，不能用自己的审美标准去评判幼儿，更不能为追求结果的"完美"而对幼儿进行千篇一律的训练，以免扼杀其想象与创造的萌芽。"比如说："春天到了，爸爸妈妈带你到哪儿玩去呢？请你想一想，将它画出来。"幼儿都特别喜欢去画贴近他们日常生活的、与他们有紧密联系的人、事、物等。幼儿在画的时候不能因为他画得不像而去责备他，而应该尊重他的想法，可以请他说说他绘画的是什么，在肯定他的同时给予一些建议。比如他画的事物在色彩、形状上有什么特征，可以把特征画得夸张点；在画面布局上有什么空缺，可以适当再添画些；在多种人物上，可以表现不同的动作神态等。"在支持、鼓励幼儿积极参加各种艺术活动并大胆表现的同时，帮助他们提高表现的技能技巧"……这些内容和要求体现了现代社会对幼儿园美术教学这一方面提出了新的要求以及给予它新的定义。因此，作为教育者，要追求一种与时俱进的美术教学途径与方法。现在的大部分家长认为画画就是画得越像越好。这种评价无视了孩子的体验与对外物的情感，扼杀了他们的想象与创造，造成了孩子们审美经验缺乏和美术穿过形式的模式化、限制化。在美术活动上，笔者常常看到孩子们的作品过于普遍化，他们都是一笔一划学习教师的画，个性化的东西很少，孩子创造性潜能无从开发，完全被控制。因此成人应多配合幼儿的想法，开发幼儿的创造潜能，不过分地去关注作品的真实性。

　　根据幼儿的年龄特点，中班幼儿已经具备了基本的创作情节的能力，他们能够将生活中的一些事情用自己的绘画方式表现在画纸上。而且这一时期幼儿的美术欣赏与创作能力有了一定的情感经验基础以及真实性的辨别能力，如果再加上教师的正确指导，可以让幼儿美术这一方面得到更好的发展。如一些比较夸张、变形、滑稽、可笑的形象，具有超现实的画面情节和突破一些传统思维的想象，都会给幼儿带来一种新的绘画思路，从而促进幼儿大胆想象、创造性地进行绘画创作。

　　我国著名的美学家、南京师范大学美教中心特聘教授滕守尧先生提出了"生态式艺术教育"的理论。美术是艺术的其中一种形式，艺术教育家腾守尧教授说过："注重用生态的方式进行启蒙教育，使幼儿在与自然、社会的融合过程中得到发展，使幼儿的审美体验得到激发。"其实，美术在某种意义上来说，就是审美教育的一种。美术欣赏与创作从生态式美育的概念中可以说不单单是因果关系而已，欣赏与创作是相互融合的、相互推动的。从某种意义上来说，美术的欣赏与创作是一个可持续发展的生态式关系。可见，现代的审美观念越来越接近于自然状态。

　　一、作品主题"新"

　　经过原有的经验与总结，笔者认为提供给幼儿美术作品欣赏和创作的主题选择是非常重要的。在研究实践中，笔者发现儿童绘画出来的作品都是反映了他们日常生活中不可缺少的活动种类以及他们在日常生活中的真实情感。笔者在上中班的一节美术课时，为了让孩子们能够更好地完成教学任务，提前一天让幼儿留意观察晚上天空中有哪些东西？认一认看一看它们长得样子，是什么形状的？什么颜色的？然后，用绘画的形式将所看到的夜景展现在画纸上。本来，笔者以为孩子看到的夜景应该都是一样，但是当拿到孩子们的作品时，笔者发现孩子们画得好像不是同一天的夜景，那一张张丰富的图案好像记录了这一个月变化无常的夜景。这张静静画的：月亮姐姐张开了嘴巴，眼睛眯成了一条线，穿着一条漂亮的连衣裙，正在和一群小星星跳舞唱歌；那张萱萱画的：圆圆脑袋、白白胡子的月亮爷爷闭着眼睛，一侧戴着睡帽正在打呼；还有那张皓皓画的：半圆的月亮弟弟戴着帅气的眼镜，在和云朵在玩捉迷藏……当笔者看到孩子们的作品时，不仅仅看到了他们充满想象力、刻画完美的作品，更重要的是从他们的作品里看到了他们是带着非常开心的情绪将"新"的东西注入到了普通的创作中去，让美术作品变得更有生命力。相反的，在一次因为课程审议不及时，而在夏季开展的"快乐的春游"美术活动中，孩子们的创作整体发挥都不尽如人意，绘画出来的作品与教师讲解时的大同小异，创新微乎其微。诚然，让幼儿在夏季绘画春季才有的经历，作画全部建立在遥远的回忆上，孩子们又如何能创作出"新"的东西呢？

　　可见，教师在幼儿美术欣赏与创作的作品主题上一定要记得选择符合时宜并且贴近幼儿生活的"新"东西。

　　二、绘画指导"新"

　　在实践中，笔者常会在幼儿绘画时听到"老师我不会画，你能帮我画吗？"很多时候，笔者会条件反射地回他一句："老师的范画在黑板上，自己仔细看看，别的小朋友都画出来了。"而越是这样，这些幼儿就越是不知如何下笔。其实，现在仔细想想，幼儿之所以常发出"我不会"的声音，其实是因为他们常受到压抑，没有信心。他们寻求安慰，但却没有得到回应，甚至得到的是言语上的攻击。孩子们的自发性与主动性的学习劲头主要是因为被成人某种程度上言语的刺激而导致消失，不再继续发展下去。所以从这一现象看，教师要从自身找原因，是不是自己在引导幼儿时出现了一些问题，在哪一个环节出现了问题。

　　首先，在画画之前教师要引导幼儿观察被画物体的特征、特点、颜色等，让幼儿主动投入了解被画物体。其次，教师在找绘画范例时，应该注意该范例是不是适合幼儿的年龄特点，是不是幼儿可以接受的范例。接着，幼儿绘画时常常会遇到一些自己能力以外的困难，这时候教师所扮演的角色就是引导者，教师要采取一些另行的措施来启发幼儿自发解决问题的可能。特别是对于年龄比较小、能力比较弱的幼儿，他们自己解决困难的能力比较低，这时候，教师可以采取游戏性指导的方法。比如，在中班美术活动《蚂蚁》中，教师在讲解完蚂蚁的身体构造、生活习性、可能会呈现哪些不同的形态、动作后，还是有幼儿不知如何下笔。教师可以针对这类幼儿，为他们提供一些西瓜子，先让他们来摆一摆蚂蚁的身体部位，尝试组合拼贴，让幼儿在动手摆弄的游戏间慢慢理解蚂蚁的形态。教师再慢慢引导幼儿尝试变换瓜子的摆放位置，组合出不同动态的蚂蚁，开拓幼儿的绘画思路。最后教师再引导幼儿添画蚂蚁的足、触角。一步一步、潜移默化地让孩子们在玩的过程中就掌握了绘画蚂蚁的技巧。

　　孩子最爱的就是玩，所以教师只要抓住孩子的这一特点，将其陈旧死板而又没有多少效率的"填鸭式"指导转为"新"的游戏性指导，幼儿就一定会呈现出让教师吃惊的美术作品。

　　三、评价作品"新"

　　《幼儿园教育指导纲要》中指出"明确评价的目的是了解幼儿的发展需要，以便提供更加适宜的帮助和指导。""承认和关注幼儿的个体差异，避免用划一的标准评价不同的幼儿".现在大部分出现的问题就是教师或是家长在评价幼儿作品时往往会横向比较，看看和其他幼儿的差别在哪儿，较少从幼儿的自身出发，较少关注同一幼儿在不同绘画活动中的表现。家长和教师应多支持幼儿自发的艺术表现和创造，多关注儿童通过自身条件在不断进步。如笔者班里的有一位叫庚庚的小朋友，他是个胆小内向的孩子，在画画上一直没有自信。有次笔者在班内举办"服装设计大赛"的绘画活动，请全班小朋友参赛并且投票"最佳服装设计师".到庚庚上台介绍自己设计的服装时，他羞涩地用手遮挡。尽管他的作品称不上班上"好看"的作品，但笔者表扬了他涂色比上次细腻了。自那之后，他画画自信多了。不容否认，教师的赞扬会使幼儿获得创作的信心和动力，所以教师千万不要吝惜自己的赞扬，把自己和幼儿放在同一位置上，会发现教师看似是在教幼儿，其实教师在教幼儿的同时也同样是在享受学习的过程。也就是说，新的评价观念和评价做法让教师们对美术欣赏与创作活动充满了信心，一同与幼儿在美术领域共同得到发展。

　　综上所述，幼儿教育重视美术活动是非常必要的。因为它是时代的要求，更是幼儿的需求。在面对幼儿，教师都会察觉到，只要他们手上有笔，都会这画画那画画的，这"无意"地一画，让教师们更确定了美术的重要位置。

　　通过亲自的实践与已有的理论依据作为指导，笔者对美术教育有了更深一层的认识，不是简简单单地画画、折折、捏捏就能完成教学任务。教师们要考虑的东西有很多，在对每一次美术欣赏与创作活动中作品的选择都要是全"新"的，要结合本班幼儿的年龄特点、认知水平、兴趣需求等综合性考虑，最重要的就是内容采用了最贴近孩子日常生活中的题材。

　　在对幼儿指导这一方面，对教师、幼儿来说都是非常关键的环节。如何才能将"指导"的真谛表现出来，在本文中笔者也针对年龄较小、能力较弱的幼儿提出了一种不同以往的"新"的游戏性指导方法，在实践时确实有效率。

　　为了让美术教学得到进一步完善，笔者认为教师对幼儿作品的评价也需花时间加以考虑。幼儿作品会出现很多缺点，但是有一本书说到"孩子就如一张点有一小点白点的黑纸",再有问题的孩子，他的身上还是有"新"的亮点值得教师们加以赞扬。相信只要教师多花时间加以考虑、鼓励，幼儿的美术创作必会"新"光闪耀。

　　参考文献

　　[1]周宪。美学是什么[M].北京：北京大学出版社，2003.

　　[2]腾守尧。陕西师范大学学报（哲学社会科学版）[J].论生态式艺术教育，2003（3）：2-3.