自媒体环境下音乐流传分析序言

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　　【题目】自媒体音乐传播路径探究
　　【序言】自媒体环境下音乐流传分析序言
　　【第一章】自媒体音乐概述
　　【第二章】音乐传播媒体的演进
　　【第三章】自媒体音乐传播的成功案例
　　【第四章】自媒体音乐的推广模式
　　【第五章】自媒体音乐的传播特征
　　【结语/参考文献】自媒体背景下音乐传播研究结语与参考文献

　　序 言

　　一、论题的来源及现实背景

　　本论文是在导师蔡海波教授的指导下，自拟研究题目进行撰写的。

　　在人类从古至今的社会生活中，任何的音乐活动都与音乐传播息息相关。音乐传播，就是将音乐以特定的某种形式传递给受众。随着信息技术的不断更新和媒介技术的不断进步，人们生活的方方面面都受到了极大地影响。这一切也潜移默化地影响和改变着音乐艺术的创作与传播实践。音乐的传播形式被注入了许多新的元素，这些新元素为音乐的传播开辟了许多新的道路，有力地推动了音乐传播的多元化发展。

　　纵观音乐传播媒体的发展历程，从三大传统传播媒介--报刊杂志、广播、电影电视，到 20 世纪网络的产生，再到网络媒体迅速发展孕育出现今的新媒体，再到新媒体发展新阶段的自媒体。每一种传播媒介不管是使用技术、传播渠道，还是受众群体都有所不同，媒介按照自身的规律改变着人们感受和认知世界的方式。这些不同的特质在音乐传播效果方面也存在着明显的差别。随着科学技术的飞速发展，网络媒体和以手机为主的自媒体等媒介形式竞相出现。传播形式的不断变革，使得音乐从创作到传播，从路径到方式都发生了翻天覆地的改变。自媒体传播已经成为音乐传播的重要手段。自媒体传播真正实现了综合性、多样化、个性化的传播，并被广大受众所认同和实际运用。

　　二、国内外研究现状

　　基于经济发展的全球化和通讯技术发展的全球化，在音乐传播研究领域，中国与西方对于音乐传播领域的研究几乎是同时起步的。在中国"音乐传播学"的命题提出于 20 世纪 80 年代。从 20 世纪 90 年代开始，对于音乐文化中的音乐传播现象，国内和国外开始投入了较多的关注，从多角度进行了观察，也取得了一些专着、论文的成果。这在理论研究与学科建设方面，对音乐传播学的发展起到了极大地推动作用。

　　在对本文的研究进行资料搜集和整理的过程中，笔者发现虽然自媒体音乐的创作实践与传播实践已在全世界范围内轰轰烈烈地展开着，但是关于自媒体音乐传播的理论研究却寥寥无几。现有的研究也比较笼统和零散，还处于不成熟的阶段。

　　笔者在 CNKI 中以"自媒体音乐"为"关键词",未检索到任何文献；在"音乐"学科分类下，以"自媒体"为"关键词",检索得到 2007-2014 年间文献 0 篇，其中真正与音乐相关的文献仅有 2 篇，一篇是 2014 年李晓莹在《人民音乐》发表的《古典音乐自媒体传播的现状与趋势》，另一篇是 2015 年陈曦、肖南在《中国企业家》发表的《喜马拉雅如何玩转音频自媒体》。以"新媒体音乐"为"关键词",检索到 2011-2015年间文献 2 篇，一篇是 2011 年宋方在《价值工程》发表的《新媒体音乐创作系统研究》，另一篇是 2015 年陆敏捷在《当代文坛》发表的《谈新媒体音乐创作与中国传统文化的融合--以作品<流水与变形>》。

　　对大众传播学的理论研究，是我国的一个新兴学科。从传播学和音乐学的双层角度上来看，音乐传播学都是两者的分支学科、前沿学科。音乐传播新现象--自媒体音乐传播的研究更是还在起步当中。在现阶段，传播学领域内的相关学者对于自媒体的传播渠道、传播模式、传播特点等研究已经开始，并取得了一些成果。但音乐学界对于自媒体媒介下的音乐创作与传播的理论与实践研究则相对滞后。与此同时，对于网络媒体，不管是操作界面还是软硬件相关知识的储备，大多数音乐工作者还不熟练、不熟悉。也因此制约了音乐工作者对音乐网络传播、尤其是对自媒体音乐传播相关理论研究的步伐。

　　因此，本论文研究旨在通过对自媒体音乐传播效应的研究，站在音乐传播学理论研究与实践的前沿阵地，从理论的角度补充音乐在自媒体时代的传播需要。

　　三、论文结构与研究价值

　　（一）论文结构

　　正文共分为五部分。第一章概述了自媒体音乐的含义及其表现形式，并深入辨析了传统媒体、新媒体、自媒体概念，以及互联网媒体的相关概念；第二章以技术变革为线索对音乐的传播形态进行了梳理，论述了音乐传播从自然的"原始"复制到技术的"精确"复制形式，从历史的角度解析音乐传播技术的发展与音乐传播形式的演进；第三章研究分析了音乐在自媒体平台上传播的几个成功案例，力图寻求自媒体音乐传播的共通之处；第四章分别论述了音乐的传统媒体传播与自媒体音乐传播在组织结构、传播模式等方面的不同；第五章则是对自媒体音乐传播特征的归纳和总结，列举了自媒体音乐传播过程中所存在的问题，同时对自媒体音乐传播的发展趋势作出前瞻。

　　（二）研究价值

　　分析自媒体音乐的传播效应，在当代既具有理论意义又具有现实意义。从理论意义上来讲，音乐传播学作为音乐学的下属学科，是音乐学中人们研究音乐文化现象的又一个新的侧面，是在当代音乐传播媒介迅速发展的前提条件下出现的新兴学科。数字化新媒体的飞速发展为音乐传播开拓了新的局面。如果说对数字化新媒体下的音乐传播研究是音乐传播学科前沿的话，那么，作为数字化新媒体的新现象、新产物，自媒体就是新媒体音乐传播研究的前沿。对自媒体音乐传播的研究丰富了音乐传播学的理论研究内容，为音乐传播学的研究增添了新的视角。

　　从现实意义上讲，在人类传播历史中解析音乐传播技术的发展，能够让我们更好地了解音乐的传播以及音乐传播的特点。自媒体平台下的音乐传播现象，如人们的音乐传播活动、人们的音乐传播行为、人们对音乐传播的反馈等。对这些现象的内在运行规律展开观察和分析，进而归纳总结出自媒体音乐传播的特征。这些既可以为音乐艺术理论研究工作起到预见性的指导意义，同时也能够对音乐传播实践的开展与创新起到极大地促进作用。

　　四、研究方法与预期目标

　　本论文在写作当中综合运用了以下研究方法：

　　（1）历史分析法。历史分析法是一种具体分析的方法。也就是说，要用发展的眼光来看待和分析音乐艺术和音乐传播现象。从历史发展的角度上看，音乐传播现象不是孤立的，音乐传播体系是一个不断变化着的体系，音乐传播媒介更是一个历史发展的媒介。因此需要将音乐传播现象当做一个连续的历史发展过程，对自媒体音乐传播的不同阶段的加以分析和研究，将每个阶段联系起来相比较，理清音乐传播媒介的发展与变化。

　　（2）内容分析法。以各种文献为基础来进行分析是内容分析法的主要途径，通过层层推理，对已有资料进行合理的逻辑判断，进而推断出研究对象相关内容较准确、合理的涵义。对自媒体音乐概念的阐述，就是通过传媒音乐和自媒体两个概念的合理推断，从而得出自媒体音乐的概念内涵的。

　　（3）对比分析法。本文把自媒体和传统媒体、网络媒体为相关联的对象加以比较，通过音乐在这些媒体中的传播模式、传播渠道、传播主体与传播效果等方面的不同，归纳和总结出自媒体音乐的传播特征。

　　（4）案例分析法。通过深入剖析微信、微博、唱吧、虾米音乐、小旭音乐等几个有代表性的自媒体音乐平台、自媒体音乐组织或个人的运作模式，总结出自媒体音乐在传播上具有交互性、多媒体结合化、分众性、开放性、可量化性的特征。

　　（5）文献研究法。即通过收集和研读国内外音乐传播学、音乐社会学、传播学等相关领域的专着和文章，借助互联网、图书馆等搜索和采集大量相关文献，以文献、史料为基础，以现有学术成果为出发点，对音乐传播的历史发展、音乐传播的新现象及其引发的哲学思考进行客观分析与评述。

　　本论文的研究目的与预期目标就在于，通过深入剖析音乐艺术的自媒体传播平台与传统媒体传播平台在媒介渠道、传播内容、传播模式等方面的优势与劣势，通过分析自媒体音乐传播实践的部分实例，探索自媒体音乐传播活动和行为的本质和规律。

　　同时，通过对音乐自媒体传播内在运行机制的研究，力求对音乐在新时期、新条件、新平台下的传播实践起到正向的促进作用。