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在声乐表演中如何正确地运用钢琴艺术指导

来源:戏剧之家 作者:毛亮
发布于:2021-02-25 共4190字
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声乐表演论文第六篇:在声乐表演中如何正确地运用钢琴艺术指导

  摘要:相比于普通的钢琴演奏,钢琴艺术指导的艺术性更加全面,它需要演奏者具备较高的演奏水准,在辅助表演者歌唱的同时,还必须通过演奏来展现音乐独特的风格及丰富的情感。艺术指导是声乐表演重要的组成部分,很大程度上决定了表演者能否通过自己的表演准确地展示作品的内涵,同时也是确保作品顺利完成的根本保障。在声乐表演当中,作品表演的效果主要取决于表演者与艺术指导间的默契合作,所以,二者惟有相互配合,才能真正通过表演展现作品内涵,将作品情感传递给欣赏者。本文首先分析声乐表演中钢琴艺术指导的重要价值,进而研究在声乐表演中如何正确地运用钢琴艺术指导,希望能为广大声乐学习者及爱好者提供科学的建议与参考。

  关键词:钢琴艺术指导; 声乐表演; 实际运用;

  声乐艺术表演除表演者自身的技巧水平、情感表达方式及表演效果之外,钢琴艺术指导所给予的辅助、补充以及提示同样也是重要的影响因素。随着声乐艺术的发展,钢琴艺术指导已经成为独立的学科,通过钢琴伴奏及表演者之间的合作来更好地展现声乐作品,是钢琴艺术指导最主要的职能。因此,对钢琴艺术指导在声乐表演当中的实践运用进行分析,已成为众多学者关注和研究的重点所在。

声乐表演

  一、钢琴艺术指导概述

  钢琴艺术指导主要是通过钢琴伴奏的方式,对艺术活动进行的具有相应指导意义的行为。钢琴艺术指导具体可细分为多种,本文主要探讨分析声乐表演当中的钢琴艺术指导,也即承担伴奏角色,配合表演者进行演出,不断提升表演者自身水平,加深表演者对于音乐作品的理解,指导表演者顺利完成演出,从而提升表演者自身专业能力的行为。钢琴艺术指导并非单纯的钢琴伴奏,更是一门已经发展得较为完善的专业学科。更为详细地说,钢琴艺术指导即通过与表演者进行合作,使歌声与琴声相互协调,确保演唱者充分发挥自己的演唱水平,能够鲜明地体现音乐艺术再创作的过程,其作用与演唱同等重要。笔者指出,钢琴艺术指导其实是对钢琴作品更深层次的理解,在声乐表演当中有着极其重要的作用,两者惟有相互配合,才能充分展示声乐作品的魅力。

  二、钢琴艺术指导在声乐表演中的重要作用

  (一)钢琴艺术指导在声乐表演中的伴奏作用

  钢琴艺术指导必须借助钢琴伴奏才能实现,同时也是辅助声乐表演必不可少的方式。钢琴伴奏能够进一步促进音乐发展,在开始表演之前,营造出特定的意境,并将表演者及欣赏者同时带入其中,还可以在演出当中辅助表演者更好地进行表演,也可以借助钢琴伴奏持续增强作品的情感,或者进一步强化作品的意蕴。比如音乐作品《我住长江头》,作品的歌词原本是抒发女子对爱人强烈的思念之情,创作者青主借描写爱情的古典诗词,寄托对峥嵘岁月及殉难战友深切的思念之情。乐曲本身的题材并不复杂,但要想表现出作品的内涵却存在一定难度。全曲从开头到结尾,钢琴伴奏始终以流水般的音型为主,烘托演唱的效果,象征着深沉而连绵的情感。再比如《今夜无人入睡》这首曲子,伴奏时左手以震音为主,右手采用八度音程反复演奏音乐的主旋律,展现作品雄浑的气势,帮助表演者逐渐平复自己的情绪,促进情节发展的同时,将表演者与欣赏者同样带入特定的意境之中。由此可见,钢琴艺术指导对声乐表演的辅助作用主要表现为:首先,钢琴艺术指导通过伴奏的形式,帮助表演者唱出动听的歌声;其次,以背景音乐的方式衬托声乐作品,通过变化音乐织体进一步促进音乐发展;最后,通过弹奏营造出与音乐作品相对应的氛围,从而将表演者带入特定的意境之中。

  (二)钢琴艺术指导在声乐表演中的指导作用

  钢琴艺术指导在国外的发展历程已长达一百多年,在发展的同时逐渐细化为多个专业,其层次从最初的钢琴伴奏上升为钢琴艺术指导,其指导价值得到充分体现。以下是钢琴艺术指导重要指导价值的具体体现:第一,钢琴艺术指导教师借助自己对作品的演奏以及曲谱的艺术要求对表演者的歌唱进行规范;第二,通过钢琴弹奏的乐感提升和增强表演者的音乐感受能力;第三,从艺术风格、音乐节奏等不同的方面对表演者进行规范,确保表演者的发声符合音乐作品的演唱要求;第四,纠正表演者的疏忽和不足,比如语气、语感等;第五,鼓励表演者在确保作品风格的基础上,充分地发挥自身的艺术个性;第六,引导表演者正确地解读作品,不断完善表演;第七,引导表演者与钢琴伴奏进行配合,使二者保持协调。

  钢琴艺术指导者应积极地与表演者进行配合,并且及时发现表演当中的失误,给予正确的阐释与指导,同时还要结合表演者自身的特征,对音乐作品本身进行科学设计。除此之外,要注重音乐艺术的整体性特征,要引导表演者从纵和横两个方向感受音乐艺术的本质。最后,要不断提升表演者的素养水平,帮助其不断提升自己的视听能力。钢琴艺术指导最为理想的境界即以指导者的身份帮助表演者顺利地完成表演,使演唱的效果达到理想的水平。

  三、钢琴艺术指导在声乐表演当中的实际运用

  钢琴艺术指导具体又可划分为两个方向,一是声乐,二是器乐,一般情况下以前者为主。钢琴艺术指导专业发展加快的同时,国内多家高校纷纷开设了专门的课程,进一步加快了钢琴艺术指导专业发展的速度。对音乐作品而言,钢琴伴奏极其重要,它可以充分地展现创作者想要表达的情感,从而为声乐表演者营造良好的氛围,还能极大地增强声乐表演的效果。

  (一)用钢琴艺术指导来衬托演唱

  钢琴独奏以展现表演者的自我风格为主,而艺术指导演奏则必须注重配合表演者。在演唱声乐作品的过程中,表演者的临场发挥会受到多方面因素影响,所以需要艺术指导的密切配合。在进行伴奏时,演奏者的力度控制及演奏技巧,都应当符合表演的需求,在确保音乐线条流畅的同时,还需要为演唱者提供足够宽广的表演空间。尤其是当情节发展至高潮时,艺术指导应当突出主旋律,营造出符合作品情感的氛围,使表演真正深入人心。

  (二)用钢琴艺术指导来烘托情绪

  演唱者在演唱过程中所表达的情感主要来源于自己的内心体验,在抒情时通常会借助音色和自己的肢体语言。当表演者情绪发生变化时,高水平的艺术指导能够在情感上给予表演者极大的情感支撑。以音乐作品的前奏为例,钢琴艺术指导可以营造出特定的氛围,从而为表演者的演唱做好铺垫;而间奏部分则可以为表演者调整自身情绪提供充足的时间;尾声部分通常也是整个乐曲的高潮所在,伴奏者可以充分地发挥推波助澜的作用,使表演者的情绪更加饱满,进而提升表演的感染力。

  (三)用钢琴艺术指导增强声乐表演的表现力

  钢琴伴奏的隐性功能在于能够提升演唱的质量,确保演唱成功。通过前奏部分的演奏,能够给予表演者相应的提示,勾勒音乐作品的形象轮廓,帮助表演者更快地进入演唱的状态。伴奏者的节奏与速度同时也是作品的动力源泉,是作品的灵魂,形象地体现了作品情感的变化。要想完美地诠释音乐作品的内涵,首先就必须把握作品的节奏,将欣赏者带入特殊的音乐节奏之中。音乐作品的间奏通常也是作品的转折点,作品的调性同时也会出现变化,促使作品登上情绪的高峰。在进行钢琴演奏时,艺术指导需要结合作品的调性特征做好细致的安排,当作品调性发生变化时,需要及时为表演者提供正确的音高及和弦,避免表演者在演唱时发生音准错误;如果间奏过后作品直接进入高潮部分,艺术指导就必须先做好情感上的准备,进入尾声之后逐渐爆发,注意与表演者之间的密切配合,从而最大程度上提升作品的张力。

  (四)确保歌曲各部分之间的连接自然协调

  在声乐演唱当中,作品的前奏及间奏极其重要,只有处理好前奏和间奏,才能充分表达作品的情感,因此,前奏和间奏也是演唱声乐作品的关键所在。前奏的作用在于确定作品的情绪和速度,烘托作品独有的气氛,从而帮助演唱者更快地进入演唱的状态。间奏一般处在声乐作品的中间,主要发挥过渡的作用,可以将作品的前后部分衔接起来,使之成为一个整体,既能体现作品不同节奏的速度,还能体现各个部分之间情感的变换,使作品各个部分之间保持自然与流畅。由此可见,在演唱声乐作品时,只有把前奏和间奏同时连接起来,才能完整地展示整首作品。此外,演奏者自身功底必须过硬,要注意不同部分之间的衔接。在演奏前奏和间奏时,演奏者必须要找出共同发声点,才能让声乐作品的演唱更加流畅,这也是演唱的重点所在。所以,在开始演唱之前,演奏者必须熟悉歌曲,要提前练习伴奏,确保开始演唱之后能够将前奏和歌曲完美地进行融合,同时还要充分体现歌曲本身的自然性,不能过于依赖伴奏,节奏和歌曲之间的衔接一定要协调,才能确保演唱获得最理想的效果。

  (五)钢琴艺术指导对作品尾声处理的重要价值

  尾声即声乐演唱之后的伴奏,尾声的作用在于延续作品的情感,增强作品本身的感染力。因此,在声乐作品演唱当中,尾声同样也十分重要。尾声一般处于整个作品结尾之处,使作品表达的情感得以延续,良好的尾声处理能够带给听众完美的听觉体验,使听众的记忆更加的深刻。因此大部分声乐演唱都十分重视尾声。尾声处理不仅能够完善整个作品的结构,还能让作品呈现出完整之美。在进行处理时,很多歌曲的尾声都是在作品结束之后缓缓呈现,从而带给听众无穷的回味。处理尾声时还需要结合作品自身的特征,采取不同的处理方式,比如原速、渐快或者渐慢等。不同的处理方式,带给人的感受不同,所呈现的艺术效果也不同。在具体的演唱实践当中,需要结合歌曲的风格、内容,以及具体的演唱需求,选择最恰当的方式,才能使演唱与钢琴艺术指导相得益彰。

  四、结语

  声乐艺术日益发展的同时,钢琴艺术指导的价值也不断提升,不再是单纯的声乐伴奏。声乐艺术具有极高的综合性,不仅需要创作者精心的创作,更需要表演者全身心的付出,只有两者之间相互协作,才能使表演的效果达到最佳。艺术指导并不是声乐表演的陪衬,而是表演者的知己和良师。无论是表演者,还是艺术指导,如果想真正体现作品的艺术效果,在表演的过程当中都必须充分发挥自身的功能,正确地处理彼此之间的关系,在深刻领悟作品真谛的基础上,通过相互协作完美地再现作品,如此才能不断促进我国声乐事业的发展。

  参考文献

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作者单位:西北民族大学音乐学院
原文出处:毛亮.试论钢琴艺术指导在声乐表演中的实际运用[J].戏剧之家,2020(21):57-58.
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