摘要：舞蹈表演能够给观众带来美的享受, 究其原因在于:在舞蹈表演活动之中, 舞蹈演员通过其自身精湛的舞蹈技艺表演, 能够让观众欣赏到舞蹈之美。从这个意义来看, 舞蹈演员自身的舞蹈表演技艺与综合素质, 对于舞蹈表演本身而言有着极其重要的作用和意义。甚至可以说, 一场舞蹈表演是成功的还是失败的, 在相当大的程度上取决于舞蹈演员自身所具备的素质。
关键词：舞蹈演员,体能素质,柔韧素质
对于一名舞蹈演员而言, 基本功是必不可少的, 整体素质也是必须要不断提高的, 因为只有提高了整体的素质, 在舞蹈表演过程中才能游刃有余。为此, 本文将从训练自身体能素质、提升自身柔韧素质以及提高自身心理素质三个方面对舞蹈演员素质的提升展开研究, 以供参考。
一、训练自身体能素质
近年来, 国内文化行业实现了高速发展, 随之而来的, 便是舞蹈演员要频繁登台为观众献上精美的表演, 同时, 随着社会公众审美水平的增进, 因此舞蹈动作的编排也是频繁地推陈出新, 由此使得舞蹈演员必须具备充沛的体能, 方才能够承担繁重的舞蹈表演任务。国内在舞蹈演员的培养方面, 长期存在着注重对舞蹈演员的技艺进行锤炼, 而未能对舞蹈演员体能素质给予足够重视的现象。基于提升舞蹈表演整体质量, 为社会公众奉献上高品质舞蹈表演内容的目的, 舞蹈演员应当在日常排练的过程之中, 既注重对自身舞蹈技艺的锤炼, 同时也要安排一定的排练时间用于对自身体能素质的提升。有鉴于此, 舞蹈演员应当领会科学的体能训练方式, 以便能够通过合理的训练内容设计以及训练形式安排, 达到对自身体能素质有机提升的目的, 还能够避免因运动量过大而发生意外受伤的情况出现。可以说, 依托合理的体能素质练习, 将使舞蹈演员的演艺之路保持常青, 同时亦能够使舞蹈演员在体能素质得到显着增强的情况下, 能够应对日常繁重的登台表演任务。
在身体机能上, 由于舞种很多, 需要演员在较长时间里承受较大的运动负荷, 没有良好的心肺功能就很难高质量的完成表演任务的, 同时由于舞蹈技术规格较高, 动作复杂多变, 绝大部分动作都是在全身各环节协同参与下完成, 因此要求演员神经过程的均衡性和灵活性较高, 视、听、触觉和本体感觉准确、灵敏, 动作节奏、平衡、协调和空间感知能力较强。舞蹈演员亦要注重对自身身体综合素质的增强, 原因在于, 舞蹈演员在排练或者是登台表演过程之中, 经常需要表演一些幅度较大的舞蹈动作, 这些动作不但要求舞蹈演员具备足够的身体柔韧性与协调性, 同时亦会对舞蹈演员的身体造成较大的负荷, 有鉴于此, 舞蹈演员在日常的体能素质训练过程之中, 应当注重对自身灵活性以及柔韧性的练习, 以便通过前述练习, 使自己的身体能够高效地完成高难度或是幅度较大的舞蹈动作。
二、提升自身柔韧素质
舞蹈演员应当注重增进身体的柔韧素质, 在日常练习过程中应当秉承全面理念。所谓的全面理念, 乃指舞蹈演员在进行身体柔韧素质练习过程之中, 不应当仅仅将训练部位局限在身体的几个重要关节, 而是应当有意识地提升全身的柔韧性。以古典舞中的舞蹈技术动作---“紫金冠跳”为例, 这个动作的完成, 有赖于舞蹈演员对自身足部、髋部、肩部、脊椎等身体多个关节部位的充分调动, 以便做出舒展的舞蹈动作, 然而部分舞蹈演员因自身个别身体部位柔韧性不佳, 故而使得整个动作显得生硬、不自然且缺乏美感。
三、提高自身心理素质
一名优秀的舞蹈演员, 一定会具备良好的情绪控制以及心理调节能力, 因此可以说, 舞蹈演员登台表演的成功与否, 不仅仅取决于其是否掌握了良好的技术动作, 能否展示出优美的舞姿, 更在于其是否具备良好的心理素质。如若一名舞蹈演员缺少自信、情绪过于紧张, 则会在登台表演过程之中, 出现动作走形等现象。甚至可以这样说, 经过多年舞蹈技艺练习的舞蹈演员之间, 其表演技艺已经相差无几, 而最终能够决定其登台表演发挥的关键因素, 便是取决于其心理素质。有鉴于此, 舞蹈演员要善于在日常训练中对自己进行心理暗示和心理调适, 以便能够有效地规避和克制紧张、焦虑等负面情绪, 从而进入到心无旁骛的演出状态。在对自身进行心理暗示以及心理调适的过程之中, 舞蹈演员应当善于放下自己担心演出失败的思想包袱。其实, 我们不如换个方位思考一下:“害怕”不会改变些什么, 只能增添自己的负担, 不如展开自信, 大胆的在舞台上去尽情的发挥, 也有舞蹈者因为在舞蹈中做出某些难度较大的, 罕见的舞蹈技巧而得到观众的热烈掌声, 在掌声响起的同时, 自己内心激动, 影响了以后的舞蹈发挥, 这也是心理素质不好的一种体现, 所以说, 无论在什么样的情况下都要保持平稳的心态, 自信的发挥自己的最大潜能, 这样才能为做一名优秀舞蹈表演者而更完善。
除了体能素质、柔韧素质与心理素质之外, 舞蹈演员还应不断提高自身的文化素质, 因为文化素质关系到了舞蹈演员对于作品的深层理解与感悟, 以及对于作品的二次创作。因此, 舞蹈演员在苦练基本功之余, 还应该加强学习, 加强阅读, 强化对于每一部舞蹈作品的进一步理解, 以此提升文化素质, 促进舞蹈水平的整体提升。
综上所述, 作为一名舞蹈演员而言, 不仅仅要在日常排练过程之中强化自身的舞蹈技艺, 同时更要注重对自身身体素质的全面练习, 唯有如此, 方才能够以充沛的体能和身体素质为保障, 将每一个舞蹈技术动作完成到位, 为每一位观众奉上最为精美的舞蹈表演。还有就是, 舞蹈演员在每次登台表演之后, 要及时总结本次表演的不足, 以便在日后的排练和练习中加以改进和完善。
参考文献
[1]余文韬.舞蹈演员身体素质训练的重要性[J].文化时空, 2003 (9) :29-29.
[2]付小珊.对舞蹈演员应具备的基本素质的分析和探讨[J].北方音乐, 2014 (16) :76-76.
[3] 多尔贡.舞蹈演员应具备的总体素质[J].群文天地, 2009 (4) :29-30.
[4]孙彦国.如何提升舞蹈演员的综合素养[J].大众文艺, 2014 (21) :182-182.
[5]金宽.试论舞蹈演员应具备的基本素质[J].大众文艺, 2014 (24) :153-153.
