京派开脸之气韵美

　　第 2 章 京派开脸之气韵美

　　1.京派开脸之气韵美

　　气韵之气，既是牙雕艺人们对表现对象精神状态的呈现，更主要是一种生命力的标志，是牙雕艺人精神气质，内在修养的呈现；而气韵之韵，则更主要是体现对象的精神状态，是思想文化的标志，是一种内在的表现。谢赫在品评顾恺之时称其：“神韵气力，不逮前贤。”以神作为韵的定性，就说明了这一点。表现气韵，还要生动，用生动作为表现的标准。生动即要求表现对象的精神状态要具有生生之活力，才能动人。京派开脸讲究形、神、气俱到，人物作品通过牙雕艺人对其形象的塑造以及内在神韵的表现，呈现出一种由内而外的美，尤其是脸部给观赏者一种亲和之美。

　　京派开脸对于个性的研究也十分重视，一个人的气质、才性就是一个人的风格，而一个人的风格又说明了一个人的气质与才性，风格即人。京派开脸把牙雕艺人们的风格、气质、人品放在第一，同时强调形象的塑造和内在神韵的表现。艺人们注重了物象内在精神形成的风格，更注重形成风格的人，正是由于二者的结合，从而获得了不同凡响的艺术效果。

　　2.形与神

　　京派牙雕开脸和中国绘画一样既承认艺术创造来源于客观世界，又十分重视艺人们的主观作用。中国画的写意观使中国画家们很早就认识到艺术创造不等于现实，绘画中的表现得物象不是客观物象的真实再现，它是画家的情感表达和艺术概括的符号载体。它既源于现实，又是经过画家主观表现后成为现实与艺术的中介。同样，京派牙雕开脸的表现，既不具象，又不抽象，介于有无之间，徘徊于形神之际，是一种既源于现实又高于现实的表现形式。

　　京派开脸离不开对形的表现。正如中国画的初萌时期，是“以意表形”的，那是的形稚拙、简单。随着时代的发展，在积累了绘画经验的基础上，进入了“以形写形”的阶段。所谓写“犬马最难”、“鬼魅最易”（《韩非子》），包括《历代名画记》中所记载陆机的“存形莫善于画”,所着眼的都是写形的功能。

　　京派开脸初期，对形的掌握已达到了相当高的水平。但艺人们并没有以此为满足，从顾恺之的“形神兼备”到谢赫的“气韵生动”,他们认识到“形似”不一定“神似”,而雕刻永远也不可能达到绝对的形似，只有在造型上表现了对象的本质、精神面貌与性格特征，才能真正达到表现对象的目的。

　　形是外在的，是表面现象，是具体的、直观的，用眼睛可以看得见。而神是内在的、本质的，是隐含的，是抽象的，是只能感受的。自然界中形只是神依附的基点，无形，神不能存在；而神则是形的灵魂，没有神的形只是一个空壳。京派开脸不单是雕琢技巧的问题，重要的是用眼睛观察，并依靠心灵的感受来获得物象的表现形式。京派开脸善于对脸部进行艺术取舍和加工，在造型“形”的基础上，去其繁琐，对外形的基本特征加以归纳、概括和提炼，积极地进行内在本质--神韵上的深入表现，以达到以形写神的目的，与真实的物象又有一些不同，所谓的“神”,使牙雕艺术品既不失客观物象的真实，又表现客观物象的内在本质。牙雕艺人只有形神相依、相辅相成，才能达到牙雕开脸造型上的最高境界。（如图 2-1）明代象牙雕魁星点门摆件，为了神韵的追求和表现，牙雕艺人们对魁星脸部主要特征加以强调、夸张以使其突出。

　　同时，对其外形上繁琐的细节，无关紧要之处，进行归纳、概括、舍弃。艺人们追求超越形似之外的神韵，既不具象又不抽象，以神统形，以意融形，形神结合乃至神超形越。象牙原料原本是僵硬的、冰冷的、没有生命的，但在牙雕艺人眼里却是温润的、鲜活的，他们从牙料中看出了生命，创作中抓住“形”的基础上，对“形”加以概括和提炼，深入表现其内在本质，魁星的神态表现得淋漓尽致，以达到形神兼备的艺术效果。