动画镜头的连接（转场）,导演/编导论文

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【题目】宫崎骏经典影院动画分镜头设计探析
【第一章】宫崎骏影院动画分镜头应用研究绪论
【2.1.1】景别的意义与分类
【2.1.2 2.1.3】影片的景别数据分析
【2.2 2.3】景深的概念及其数据分析
【3.1 3.2】动画影片的视角与轴线
【3.3 3.4】影片机位法分类及数据分析
【4.1】动画镜头的连接（转场）
【4.2 - 4.4】空镜的运用与运动镜头
【第五章】《嘻哈游》创作实践
【结论/参考文献】宫崎骏动画制作分镜头技术研究结论与参考文献

　　4 镜头连接（转场）和镜头运动的数据分析

　　4.1 镜头的连接（转场）

　　单个镜头的组合构成叙事段落，段落之间的连接如果太紧密将造成观众理解的错位。为了保证观众观看影片时意识和视觉的流畅性，使情节的发展具有连续感[17],就必须将镜头进行有序的排列组合，并且要制造出起伏跌宕、充满动感的节奏，才能吸引观众[18].动画中镜头的转场方式有两种分别是技巧镜头转场和无技巧镜头转场。

　　4.1.1 技巧性镜头连接

　　技巧转场是运用特技完成转接，随着科技的发展，特别是电脑技术，软件的开发，镜头之间的过渡方式越来越多，主要有淡出淡入、叠出叠入、划入划出、圈入圈出、多画面、定格、翻页、虚实互换、甩出甩入等，它们的运用通常在后期剪辑时完成。技巧转场能够很好地起到分离段落、过渡场景、承上启下的作用，并且使视觉上仍保持着流畅性，但在心理上，却有明显的段落感，强调段落的结束或开始。

　　a.淡出淡入

　　淡入淡出是技巧转场中最为常见的方式之一，全黑镜头逐渐显现直至完全显现的过程即为淡入，反之，画面逐渐归于黑暗的过程称为淡出。它的特点是：

　　（1）画面的段落感强。随着画面的淡出淡入，观众在心理上有入戏和出戏的感受，通常用在有较大分段的剧情中。

　　（2）所用时间较长。淡入淡出画面所需的时间在 1.5s~2s 之间，观众体会到的心理时长更长，由此能够表现时间的推移。

　　（3）综合运用。淡入淡出可以同时使用在一个场景的开始和结尾，也可独立出现与切镜头结合使用，以丰富画面效果。

　　b.叠出叠入

　　上一个镜头与下一个镜头之间存在重叠的部分，上一个镜头没有被切换时，下一个镜头逐渐显现直至完全显现称为叠入，反之则为叠出。它的特点是：

　　（1）画面的段落感强。能够清楚划分段落，强调段落的转换。

　　（2）连接自然。衔接的镜头之间存在一定的关联性，在叠入叠出时，能够避免场景转换的跳跃感，使画面衔接顺畅。

　　（3）时间长。所需要的时间较长，能够很好地表现时间的流转[19].

　　（4）视觉刺激。叠画的连续使用能够丰富画面的动态效果，视觉上的流动性强，镜头富含艺术表现力。

　　c.划入划出

　　上一个镜头从一个方向划出或划入，同时显现下一镜头的部分内容，直至下一个镜头的内容被完全显现。它的特点是：

　　（1）节奏快。划像的节奏较快，适宜表现较为紧张的剧情。

　　（2）关联性。划像能够同时展示不同地点存在关联的角色的动态。

　　d.圈入圈出

　　圈入圈出是指画面由一个点向四周扩散或画面由四周向着一个点集中收缩成圈。它的特点是：

　　（1）视觉刺激。画面效果特殊，具有视觉新鲜感。

　　（2）速度快。速度较快，适宜运用在节奏紧密的场景连接中。

　　e.多画面

　　在一个画面中同时出现不同空间的多个场景，它的特点是：

　　（1）视觉刺激。画面感强，画面内容丰富，视觉冲击强。

　　（2）节奏紧张。适宜在悬疑剧情中表现具有关联性的多个镜头，制造紧张悬疑氛围。

　　f.定格

　　定格是指对画面的静帧处理，它的特点是：

　　（1）具有强调作用。使观众的注意力停留在静帧处理过的画面上，思考导演的意图。

　　（2）关联性。定格处理后的画面与上一个镜头有一定的关联性。

　　g.翻页

　　翻页是模拟翻书的效果，实现镜头间的翻出和映入效果。它的特点是：

　　（1）画面特技效果强。

　　（2）上下镜头之间连接紧密。

　　h.虚实互换

　　虚实互换事实上是同一个画面里焦点的转移。通常表现为前景模糊后景清晰，此时观众注意力集中在清晰的焦点上，当前景清晰，后景虚化后，观众的注意力集中到前景上。

　　（1）角色彼此之间存在关联。

　　（2）焦点之间在空间上，有远近的关系。

　　（3）观众的注意力非常集中，在焦点之间转换。

　　i.甩出甩入

　　利用快频率甩切镜头的方式衔接，其特点是：

　　（1）速度快，节奏感极强。

　　（2）画面之间的动感强烈。

　　（3）上下镜头之间的联系紧密。

　　4.1.2 无技巧性镜头连接

　　无技巧转场是指不使用电脑特技，直接切换镜头的转场方式，包含相似镜头转场、运动镜头转场、利用承接转场、利用反差因素转场、利用景物镜头转场、利用特写镜头转场、主观镜头转场、声音转场、遮挡镜头转场九大类，直接切换转场的段落感相较于技巧转场较弱，但镜头之间的衔接更为自然、节奏明快。无技巧转场贯穿在动画叙事中，在绘制分镜头时，就已经安插在内，以保证叙事的顺利和画面的稳定。

　　a.相似镜头转场

　　相似镜头转场是运用较为广泛的转场方式，上下镜头展示的画面中的主体物存在某种相似性，这种相似性体现在造型、颜色、构图、站位、运动方向等方面，以画面之间的关联完成镜头之间的自然过渡。

　　b.运动镜头转场

　　运动镜头转场可以是画面中，角色的运动（利用前后镜头中主角动作的连贯性、相似性切换镜头），也可以是镜头本身的运动，包括镜头的摇、移等，以实现空间的变化。在运动镜头中，角色在上一个镜头向左出画，下一个镜头中，角色从右向左入画的形式屡试不爽。

　　c.利用承接转场

　　上下镜头之间存在某种因果的呼应关系、主要表现为情节上的连续性和动作上的连贯性，使得画面的连接顺理成章。

　　d.利用反差因素转场

　　反差镜头是指上下画面之间存在较大的差异性，这种差异体现在镜头的景别反差或者角色动态的反差，比如前一个镜头采用特写系列，而后一个镜头立即采用大远景拍摄，前后镜头的跳跃带给观众较大的段落感。

　　e.利用景物镜头转场

　　景物镜头转场即为空镜头转场，景物可以是自然风景也可以是动植物的局部。一部影片通常有四个段落：故事的开始、发展、高潮、结尾，在大段落之间运用景物镜头转场最为适宜。

　　f.利用特写镜头转场

　　特写是对画面中主体物的局部展示，主体占据绝对的视觉中心，吸引观众全部的注意力，以此弱化转场带来的落差。

　　g.主观镜头转场

　　上下镜头之间存在逻辑关系，后一个镜头显示的画面为前一个画面中主体所视画面。主观镜头是互动性最强的一种镜头样式[20].

　　h.声音转场

　　动画的构成不仅有画面还有声音，利用声音中的音乐、音效、对白进行转场，实现视听的完美结合。

　　i.遮挡镜头转场

　　遮挡镜头转场即是画面中的主角全部或部分在动势中遮挡了镜头，在下一个镜头中，被遮挡的部分重新出现，此时画面中的时间和空间环境已经有变化。这样的连接非常自然，能够突出主体物的动势，画面被挡黑时，能够营造出悬疑的效果，使观众对于下一个镜头的出现充满期待，对观众的视觉冲击力强。

　　4.1.3 影片的镜头连接（转场）数据分析

　　本节通过对宫崎骏执导的十部影院动画的分镜头连接方式的研究，将连接方式分为有技巧连接方式与无技巧连接方式，并且设定各种镜头连接的方式在全片中使用的比例大于 50%时，范围大，在 10%~50%之间时，范围较大，在 5%~10%之间时，范围适中，在 1%~5%之间时，范围较小，小于 1%时，范围小。

　　技巧与无技巧的连接方式将影片中的所有画面有序的连接在一起，使画面的过渡自然，研究各种连接方式的使用比例对分镜头的绘制极有帮助，因此，对其使用数据的研究是必要的。

　　a.技巧性镜头连接

　　技巧性镜头事实上是电脑特技的运用，主要包括 9 种类型，分别是淡出淡入、叠入叠出、划入划出、圈入圈出、甩切、多画面、定格、翻页、和虚实互换。研究结果如下：

　　（1）淡入淡出

　　淡入淡出是画面从黑幕中呈现或消失在黑幕中的转场方式，在宫崎骏的影片中，淡入淡出的使用比例范围在 0.12%~1.59%之间，平均值为 0.52%,范围小，所有影片中，只有《红猪》淡入淡出的使用比例高于 1%.其余影片均在 1%以内，《幽灵公主》仅为 0.12%,淡入淡出的适宜用在大段落连接上，使用时有明显的段落感，但频繁使用，会造成叙事的不连贯、节奏的滞后，因此不宜多用。

　　（2）叠入叠出

　　叠入叠出是画面由部分重叠直至另一个画面的清晰呈现，在宫崎骏的影片中，叠入叠出的使用比例范围为 0%~0.86%,平均值为 0.33%,范围小，所有影片中，只有《哈尔的移动城堡》使用叠入叠出的数量在 10 个以上，比例最高，但比例仍不足 1%,叠画转场能产生明显的段落感，所需要的时间较长，在抒情影片中，用于回忆、幻想的片段中如同说明一样[21],但在快节奏叙事影片中过多使用会造成叙事的拖泥带水，不利索。

　　（3）划入划出、多画面、定格、翻页、虚实互换

　　根据表 4-2 显示的数据，发现在宫崎骏的影片中，并没有使用划入划出、多画面镜头、定格、翻页和虚实互换此类转场。这与宫崎骏导演的个人喜好和影片的艺术风格类型有关。宫崎骏的影片多质朴、画面唯美，不适宜运用过多极具现代感的花哨技巧转场破坏画面效果。

　　（4）甩切

　　甩切是镜头快速的移动转场，适宜突发情节下使用，起强调的作用。在宫崎骏的影片中，甩切的使用比例范围为 0%~0.09%,平均值为 0.01%,范围小，所有影片中，只有《悬崖上的金鱼姬》运用了一个甩切镜头。

　　根据表 4-4,得到各种技巧性连接方式在影片中使用的平均比例，技巧性连接在全片中的比例范围为 0%~0.52%,平均值为 0.1%,范围小，所有技巧连接方式中，淡入淡出的使用率最高，其次为叠入叠出。

　　b.无技巧镜头连接

　　无技巧镜头连接方式是指不借助电脑等技术手段，通过场景、角色、镜头运动方式的调度，完成镜头连接的自然顺畅。在宫崎骏的影片中，无技巧镜头的使用主要有 9 类，分别是运动镜头或运动转场、相似性因素转场、特写镜头转场、景物镜头转场、遮挡元素转场、声音转场、主观镜头转场、两级镜头转场、利用承接转场。这些转场方式，几乎占据全部转场方式。因此，研究宫崎骏导演使用无技巧转场的比例数据极为重要。

　　（1）运动镜头或运动转场

　　运动镜头转场是利用镜头本身的运动引导出新的空间画面，如摇镜头、移镜头等；第二种是利用角色的运动，展示新的镜头。

　　在宫崎骏的影片中，运动转场的使用比例范围为 1.55%~19.64%,数值浮动范围较大，平均值为 5.91%,范围适中，所有影片中，有 2 部影片的使用比例高于 10%,范围较大，分别是《哈尔的移动城堡》10.44%和《龙猫》19.64%.《龙猫》的剧情内容决定了运动镜头使用的数量，在影片中，姐姐奔跑着寻找妹妹的，连续的使用运动镜头切换，画面节奏感强，连接具有动感和连续性，表现出姐姐的急躁和内心的不安，因次，运动镜头转场多。

　　（2）相似性因素转场

　　相似性因素转场是通过前后画面中，角色、造型、场景等的相似性转场。

　　在宫崎骏的影片中，相似性因素转场的使用比例范围为 0%~0.14%,数值浮动范围较小，平均值为 0.05%,范围小，所有影片中，有 5 部影片没有使用相似性镜头转场，分别是《红猪》、《龙猫》、《魔女宅急便》、《千与千寻》和《幽灵公主》，其余影片使用此类因素转场的数量极为有限。相似性因素转场对前后画面中的某些要素有着一定的要求，多出现在回忆等情节下，在以叙事为主的影片中不易出现。

　　（3）特写转场

　　利用特写镜头转场的方式就是特写转场，观众的注意力都集中在特写镜头上，而忽视了转场的差异性。在宫崎骏的影片中，特写转场的使用比例范围为 2.73%~8.94%,数值浮动范围较小，平均值为 5.09%,范围适中，所有影片中，有三部影片的使用比例高于 5%,范围适中，分别是《鲁邦三世》7.45%和《千与千寻》7.62%.《悬崖上的金鱼姬》8.94%,特写镜头转场多运用在对话场景中，有必要区分段落时，作为转场镜头能够使用，但特写镜头更适宜表情抒意，在绝大多数以动作表演来推动故事发展的模式中，无法运用，因此范围适中，但在《悬崖上的金鱼姬》此类情感主题影片中，则能多加运用。

　　（4）景物镜头转场

　　利用与主角无关紧要的景物转场的方式称为景物镜头转场也叫空镜头转场。在宫崎骏的影片中，景物镜头转场的使用比例范围为 5.57%~12.45%,数值浮动范围较小，平均值为 7.85%,范围适中，《天空之城》是唯一一部比例高于10%的影片，景物镜头转场比例达到 12.45%.范围较大，空镜头转场能够在展示景物，交代环境关系的同时，起到转场的作用，在《天空之城》中，故事发生的场景较多，必须依靠景物镜头给观众以交代，同时完成镜头的切换，一举两得，因此范围较大。

　　（5）遮挡元素转场

　　遮挡元素转场是利用部分的挡黑镜头展示新的场景的转场方式。在宫崎骏的影片中，遮挡元素转场的使用比例范围为 0.19%~1.58%,数值浮动范围小，平均值为 0.80%,范围小，仅有 4 部影片的比例高于 1%,范围较小，分别是《哈尔的移动城堡》1.14%、《龙猫》1.05%、《天空之城》1.58%、《幽灵公主》1.31%.

　　（6）声音转场

　　声音转场是利用音乐、对白、音效转场。在宫崎骏的影片中，声音转场的使用比例范围为 6.92%~13.76%,数值浮动范围较大，平均值为 10.86%,范围较大，所有影片中，有 3 部影片的使用比例低于 10%,范围适中，分别是《风之谷》6.92%、《天空之城》6.98%和《悬崖上的金鱼姬》9.82%.声音是动画的第二大要素，能引导观众把注意力集中在画面和对白中，营造期待心理[22],当对白中的语句关系到另一个画面场景时，适时地切到此场景自然合理。当画面为对话双方时，场景的连续切换能够使观众即时看到说者与听者的表情神态，声音转场相较于其它转场方式几乎不留痕迹，因此范围较大。

　　（7）主观镜头转场

　　主观镜头是利用角色眼睛所看到的画面转场。

　　在宫崎骏的影片中，主观镜头转场的使用比例范围为 2.80%~11.24%,数值浮动范围较大，平均值为 6.04%,范围适中，所有影片中，有三部影片的使用比例低于 5%,范围较小，分别是《风之谷》3.24%、《红猪》2.80%、《鲁邦三世》4.60%.而《龙猫》的比例为 11.24%范围适中。

　　（8）两级镜头转场

　　两级镜头转场是利用上下两个画面之间在动作上、景别上较大的反差转场。在宫崎骏的影片中，两级镜头转场的使用比例范围为 0.12%~3.65%,数值浮动范围小，平均值为 1.05%,范围较小。所有影片中，有 3 部影片的使用比例高于 1%,范围较小，分别是《哈尔的移动城堡》3.65%、《红猪》1.59%、《龙猫》2.21%.两级镜头转场的使用包涵导演独到的见解和构思，富有艺术魅力，使用时，通常有特殊寓意蕴含其中。

　　（9）利用承接转场

　　承接是最自然的转场方式，顺应故事的发展趋势切换镜头，运用最广泛。在宫崎骏的影片中，运动转场的使用比例范围为 42.86%~71.55%,数值浮动范围较大，平均值为 61.62%,范围大。所有影片中，仅有《龙猫》42.86%,比例低于 50%,范围较大。

　　根据表 4-8 显示，得到各种无技巧性连接方式在影片中使用的平均比例，无技巧性连接在全片中的比例范围为 0.05%~61.62%,波动幅度大，不同转场方式使用的差异大，平均值为 11.03%范围较大，所有无技巧连接方式中，承接的使用率最高，其次为声音转场。

　　4.1.4 影片的镜头连接（转场）分析结论

　　在宫崎骏导演的十部影片中，对分镜头连接方式数据的研究结果如下：镜头的连接可分为有技巧转场和无技巧转场两种方式，从整体看，技巧性连接在全片中的比例范围为 0%~0.52%,平均值为 0.1%,范围小；无技巧性连接在全片中的比例范围为 0.05%~61.62%,波动幅度大，平均值为 11.03%,范围较大。宫崎骏曾说技术化的流水式生产必然破坏画面效果，[23]可见他对无技巧镜头的偏爱。从局部看，技巧转场使用范围小，而在无技巧转场中，利用承接转场的范围大，声音转场的范围较大，运动镜头转场、特写镜头转场、景物镜头转场、主观镜头转场的范围适中，两级镜头转场范围较小，相似性因素转场范围小。

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