高群书对主流电影的改写

    本篇论文目录导航：

　　【题目】高群书电影的艺术风格探究
　　【引言  第一章】高群书导演在本土电影类型化上的探索
　　【2.1】高群书对警匪类型电影的偏爱
　　【2.2】高群书对主流电影的改写
　　【2.3】高群书对题材真实性的执着
　　【第三章】类型视野下高群书电影的叙事特点
　　【第四章】高群书电影的艺术风格
　　【结论/参考文献】高群书对本土电影的贡献结论与参考文献
　　
　　2.2 高群书对主流电影的改写

　　2.2.1 英模电影的个性表达

　　导演高群书曾言："我的电影都是在做实验，《千钧 一发》就是作者电影的一个实验。作者电影有时候被称为独立制作、艺术片、闷片大多数人认为作者电影不好看，闷片只是艺术电影的一部分，是我们把它导向了沉默而不是他本来就沉闷。"小成本制作的影片中，几乎全是实景摄制，没有进驻摄影棚，电影故事主要发生的场景设置在 48 号院中。高群书导演没有去刻意营造老鱼在排爆过程中刺激的画面，就连最后一枚炸弹爆炸，也是采取了大景别画面一带而过。导演将电影故事还原成了事实本身的样子，几乎没有强烈的戏剧冲突。该片最成功的地方就是演员角色的塑造，导演大胆启用非职业演员，饰演老鱼的演员在现实生活中就是当地派出所的民警。主人公老鱼在排除最后一颗炸弹之前交代妻儿工作事宜，将小人物在面临家庭困境和人生困境时候人最本真的状态在影片中毫不保留的流露了出来。随着炸弹的爆炸，老鱼被炸成重伤，随后导演用了一组大雪的画面，仿佛这一切又重归平静。但这却在观众心中激起巨大波澜，对影片人物处境的反思，对自身的关照，老鱼排爆炸在身上，观众观影却炸在心中。

　　2012 年导演高群书拍摄了另一部以个人为叙事主体的电影《神探亨特张》，这部影片以北京海淀区双榆树派出所的民警老张为电影叙事的主人公，主要讲述了老张和自己的几个便衣协警兄弟一起在街头抓小偷的故事。该电影在北京取景拍摄，以纪实的影像风格将北京一个真实的横断面切给观众面前。不同于爱情片、商业片对北京现代、时尚、科技的描绘，电影《神探亨特张》展现的北京街头是熙熙攘攘的纷乱，给人呈现的是凌乱、破碎的都市形态。导演坦言这是一部批判现实社会的影片，道出的是导演自身对这个社会的看法、态度，并且道出自己对这个社会的观察和发现。该影片依旧是大量非职业演员的参与，每个人对角色的阐释都带有自己对这个社会的理解在其中。在这部影片中导演以自己对这个社会冷峻的思考，以记录影像的风格呈现出来。这部小成本影片，对人生存状态的真实写照，和对社会现实的如实反映，使得观众在看完影片之后多了几分思考，这也被某些影视评论家称为，留给后人的世态众生相。

　　2.2.2 谍战题材的商业化包装

　　电影《建国大业》开启了我国主旋律电影商业化运作的先河，电影《风声》作为一部献礼影片，同样是主导文化和大众文化的共谋。不同的是在这部电影中是商业电影的主旋律化，而《建国大业》则是主旋律电影的商业化运作。《风声》作为一部谍战题材的主旋律影片，导演运用了商业化的技巧对其进行包装，最终实现了电影的艺术品质和票房效益的双丰收。

　　在电影《风声》中很明显能看到导演高群书向好莱坞类型影片学习的细枝末节，例如电影中的每一个人物都进行了详细的人物背景介绍，具体落实到了每一个细节，这对塑造性格丰富的人物形象有巨大的帮助。以影片中的军机处长为例，导演为其设定了专属的人物前史：到了快退休的年纪，已经早就开始为自己退休后的生活找退路，于是开始借着自己的职务之便倒卖军火，甚至还拿走私军火的黑钱包养了小妾。导演将这个军机处长塑造成天性胆小、趋炎附势、追求私利的人物形象，他和老鬼之间是扯不上任何关系的。这也就不难理解，为何在审讯当初，英达扮演的军机处长会利索到只求一死，因为他扛不住调查的种种折磨人的手段，而他又知道自己的那些丑事儿定会被抖落出来。通过对人物背景的详细设计，不仅使得人物形象更加饱满，而且还丰富了影片的叙事。

　　在影片的叙事规则上，电影《风声》中能看到诸多类型片的影子。导演将悬疑、谍战、惊悚等诸多元素组合到一起，将故事场景安排在一个相对封闭的环境中。影片中未知视角的使用为影片做足悬念，通过情节的一步步推进观众被带入到影片规定情境之中，甚至开始为剧中人物的逃离想办法。另外电影空间的运用也开始参与影片的叙事，首先是电影中裘庄这个整体空间设置，灰暗的影调给人造成一种压抑恐惧之感，其次在裘庄内部又分割开生活空间和调查用的刑讯空间，这两个空间之间用一座桥将两者连接，无疑是为了给审讯增加仪式感，使得审讯更为牵动人心。对可见的实际空间形成补充的是数字空间，未知视角的数字铺垫，让观众站在一种全知视点，不自觉开始为影片中角色担心。

　　电影《风声》作为一部主旋律电影，采用了好莱坞类型片的叙事模式，在具备强烈戏剧冲突两元对立的叙事框架下，在封闭空间中完成主流思想的嵌入。同时在影片当中实现明星召集，增强影片的观众群体规模。在我国现有的电影体系下，无论是对于我国的主导文化还是对于我们的大众文化，可以说主旋律电影的商业化呈现，是一个主导文化和大众文化双向互动和共谋的过程。这有利于我国主导文化以一种更为大众接受的方式呈现在电影观众面前。在这些探索之下，主旋律电影和商业电影都在悄然发生变化。二者的基本立场在保持在互相合作但并不化为统一的态势，这可以从商业片和主旋律电影的价值诉求和审美特征这两点上得以体现。通过商业电影和主旋律电影的有机融合和互相借鉴，主导文化已经在社会文化生活中发生了巨大的作用。

　　两种不同类型影片进行有效合作，对国内的主导文化和大众文化来讲，势必将形成一种共赢的良好局面。

　　2.2.3 法庭题材的革新之举

　　在战争题材类的影片中融入了爱情的成分，巧妙的控制了影片的节奏，不至于使得战争历史题材电影太过沉闷。大银幕首秀，高群书导演拍摄室内法庭电影《东京审判》。在这部室内法庭戏中，糅合进了记者肖南与女主角和田芳子和北野雄三人之间的情感纠葛。在枯燥的人物心理塑造戏份中穿插，并通过记者肖南的视角带领观众走进战后普通日本人的生活之中，让人反思战争给普通民众带来的心理创伤。

　　在电影《东京审判》中，饰演日本战犯的演员无疑给我们留下了深刻的印象，对于几乎都是室内法庭戏份的演员来讲，几乎没有任何的肢体动作可以去施展，只有干瘪的语言，而作为观众的我们在看完影片之后，脑海中还能对日本战犯有深刻的印象，这考验了一个导演的选角和挖掘角色的功力。在这种戏剧场景设置下，导演很清楚应该找什么样的演员来演，首先要有气质，要有一定的人生经历，对人来讲技艺可以通过短时间集中训练来增长，但气质见长绝非是一件能速成的事情。能撑得起这种气质要不在战场上经历过生死，要不作为话剧演员在台上曾被无数观众审视。导演很聪明的从各大剧社找来演员去塑造日本战犯的角色，无疑这是成功的。