电视片中声音的成分及其作用

　　光与色的交相辉映,声音与画面的完美结合,把人们带进了声画相融的美妙境界中,也因之使得电视被人们定义为是一门视听艺术.曾经,声音作为一种具有独立表现能力的艺术形式,在早期的电视作品中作为画面的陪衬发挥着重要作用.而随着从业人员观念的更新以及电视技术的不断进步与完善,声音,已不单单是一种陪衬,它走到了前台,成为了与画面具有同等地位的、不可或缺的重要组成部分.因为观众在欣赏电视节目时既不是简单地观赏画面,也不是单纯地欣赏声音,他们是从视与听两个方面去品味、欣赏电视节目的.从这个意义上说,声音和画面作为视听艺术的两个支点、两个组成部分,在电视创作中是缺一不可、轻一不可的.

　　一、电视片中声音的成分

　　电视片中声音的主要成分有:人物同期声、背景声、解说词、音响、音乐等.它们在电视作品中相互融合,相互作用,构成多层次、多色彩的综合音响效果.

　　二、声音在电视创作中的作用

　　1.声音是赋予画面灵动的因素

　　在电视作品中,画面给人的视觉冲击无论是强烈、震撼,抑或是舒缓、优美,都只有在声音的伴随下才显出灵气.适当的解说、恰当的音响、贴切的音乐,能更好地阐述作者的心声,表达作者的灵魂、思想,画面也因之而被赋予生命,也因之而灵动.

　　2.声音能够改变画面的时空,使画面立体化

　　与传统的舞台艺术相比较,电视创作无论是在时间上还是在空间上都有着无与伦比的发挥空间.荧屏可以框住画面,但无法束缚住声音.合理、巧妙的环境音响的运用,可以打开画面的立体空间,使画面增加立体感觉.

　　3.声音具有多层次、多色彩的作用

　　首先,声音的传播随着方位、强弱、远近、疏密、音色的不同而不同.而人的耳朵是可以接收全方位的、立体化的声音的.所有这些,为声音的多层次、多色彩的表达提供了可能.

　　其次,声音本身就是多层次的,如最基本的声音就包涵语言、音响和音乐三个层次.而语言、音响同样也是多层次的,这其中包括对白、旁白、背景人声、环境音响等;而音乐本身更是由不同的乐器组成,它们同时或交替、或远、或近、或强、或弱,或低、或高的出现,构成了层次分明、五彩斑斓的多彩的声音世界,与画面一起奏响了一首荧屏交响曲.

　　4.声音是观众获得信息量的重要渠道

　　众所周知,观众从荧屏获得信息的渠道来自视觉和听觉两个部分.由于荧屏的限制,观众从视觉上获得的信息量也有一定的局限的;而由于声音传播的全方位性,则决定了人们从听觉中获得的信息是不受画框的限制的,它们可来自天上、地下的四面八方,甚至来自于我们想象的未曾听过的虚幻的声音.当下,由于技术的原因,决定了荧屏呈现给受众的画面只能是二维的、平面的(尽管近年 3D 电影、电视逐渐兴起,但短期内尚无可能占据主流),但声音的立体性则决定了声音的空间要远大于画面空间,因此在创作上通过主动的、有意识的开发、挖掘画外声音,将有层次的、多彩的声音奉献给观众,必会使观众在欣赏的同时获得最大的、最实用的信息量.

　　5.声音是画面剪接多样化的重要因素

　　提到剪接,人们最先想到的就是蒙太奇.相信关于画面蒙太奇很多业界同仁都能熟练运用;而对于声音蒙太奇,电视从业人员则很少有意识或技巧地运用.这就造成了许多专题片、纪录片里的声音只是语言、音响乃至音乐的简单运用.声音蒙太奇是指声音的选择创作和组接,是通过语言、音响、音乐的相互融合,来表现人的情感、环境气氛以及故事发展的一种方式,是艺术化的听觉世界.因此说,利用听觉的特性,如高低、强弱、音色以及运动特性来展示声音特有的表现特性,在声音创作中有着举足轻重的作用,而利用好声音的这些表现性更能使画面的剪接获得更大的空间及更多的选择机会.

　　⑴声音的画外运用

　　在电视创作中,声音可分为写实与写意.音乐主要是用来写意的,音响主要用来写实.写意音包括主观性音乐、部分客观性音乐、艺术化了的音响、主观音响等.

　　写实音包括环境音响、背景人声、纪录片同期声,还有一部分客观音乐和模拟音乐.从荧屏上可见的发音客体所发出的声音,都隶属于"写实音"的范围.写实音与画面不一定同步出现或消失,不一定与视觉形象机械地重复,它经常突破镜头的限制,发挥声音的独立表现作用.声画有机结合的第一步,就是写实音的画外运用.

　　我们知道,人的听觉与视觉在感受上有着许多不同.画面可以随意、快速、自然地转换,声音则不然,如果声音机械地、被动地与画面保持同步,一定会破坏声音的真实感.因此声音的画外运用,除了要保持声画的有机结合,更重要的是保持声音的真实感.比如效果延长不仅可以保证效果尾音的完整,还可使上一个镜头所展现的情绪、气氛不会因镜头的变化而中断;效果导前可使观众产生对下一镜头的预感,引起观众在心理上对下一画面形象产生关注.合理的使用效果可以使画面实现顺畅的转场,从而收到意想不到的效果.台词的画外运用往往是为了表现听话者的反应,因此有时利用声画对列可以创造出特别的效果.

　　所以说合理、巧妙地利用画外音不仅能丰富声音的表现力,更促进了画面剪接手段的多样化.

　　⑵声音的混合运用

　　电视片中除了声画关系,还有声音之间的组合关系,这种组合关系就是声音的混合运用.声音的混合运用包括声音的相互补充、声音的相互转化及声音的相互对列.在实际工作中经常会遇到这样一些问题:①当一种声音的表现力受到某种制约或它的感染力逐渐减弱,这时如果变换或增加另一种声音就可以补充上一声音的力量不足;②当写实音不足以表现画面的表现力,甚至成为画面处理的障碍时,如果用另一种格调近似的写意音来渐进替换,实现声音的风格转化,用转化了的写意音来诠释画面所表达的含义,同时顺畅转场;③同一时间内情绪或气氛的发展未必相同,此时对列地运用不同的声音,就可以准确表现这一问题.

　　总之,在电视声音创作中,要想达到预期的艺术效果,必须有目的、有意识、有重点、有层次地将各种声音组合在一起,切勿简单堆砌.在声音运用时,要明确我们要用它来表现什么,要了解这种声音的特点以及它的表现力,知道何时突出,何时弱化,使声音与画面紧密地、有机地结合在一起,相得益彰,进而实现创造的高效表现力.