3 以黄渤为例，肢体语言在角色塑造实践中的具体呈现
3.1 演员运用肢体语言来展现人物内心和性格
在斯坦尼斯拉夫斯基表演体系中，演员的形体训练和利用占有重要的地位斯坦尼斯拉夫斯基认为人的身体生活最能反映出角色的外部性格特征，在提倡创造角色深入“人的精神生活”之前，先掌握人物的“人的身体生活”,即寻找构成外部性格化所需要的典型动作比如：表情、姿态、步态、语气、手势等特点，激发出人们本身应有的情感，从而达到角色从外到内的协调一致。
在电影表演中，演员在规定情境下做出的动作和身体表现，已经构成了最初对于角色一般意义层面的塑造。演员需要把自己与角色相结合从而重新诠释出一个形象。而人物的性格特征便是整个角色的灵魂中心，即性格就是人物，人物就是性格，如何使人物具有鲜明的特点，使其风格化、特点化这是我们研究肢体语言在表演运用中的核心问题。
一个典型的人物形象，势必有其独特的人物形象，如《疯狂的石头》里的黑皮黄渤，《新龙门客栈》里的金镶玉，《红高粱》里面的我爷爷姜文等，他们都是这些影片里非常典型的人物，而纵观这些典型人物，我们也可以发现，人物无论是从外貌形象、习惯动作以及内心的情感世界方面，都经过了演员和导演的精心加工。在每一部影视剧所规定的人物情境之中，都利用了剧中人物的情境对的人物的个性进行加工，激发人物的个性。如《疯狂的石头》里的下水道，《新龙门客栈》里的沙漠，《红高粱》里的高粱地等。所以，我们在看这类影视剧的时候，首先吸引我们的往往就是情境之下的人物。因为个性，我们喜欢；因为个性，无比精彩。
3.1.1 《厨子戏子痞子》故事概述
故事发生在20世纪三十年代初，日本731部队在我国投放的细菌发生基因变异，名为“虎烈拉”的突变基因横行华北，民不聊生，也进而威胁到了日军。日军司令部密电急召生化专家携秘方前来灭疫灾。北平城被日军封城，城外瘟疫，城里饥荒。
一个流氓（黄渤 饰）饿得不行了，误打误撞的把两个日本人劫持到了一家中国人开的日本料理店里。料理店里只有中国店主夫妇，厨子（刘烨 饰）胆小如鼠，厨子老婆（梁静 饰）残疾弱智和一个神叨叨的驻店唱戏戏子（张涵予 饰） .如何来处置这俩日本人成了难题。店主怕得要死，怕惹事生非，要立刻放人。流氓则为了赶紧扔掉这俩烫手的山芋（两日本人）尽快脱身，谎称自己是八路，要把俩日本人寄存在料理店这儿。戏子则想要把日本人和流氓都杀了，省得放了日本人得罪八路，放了八路得罪日本人。为了让另外两方听自己的，流氓掏出枪，店主举起刀，戏子干脆摸出来一个手榴弹，三个人陷入僵局。就在三个人僵持阶段店主老婆翻两个日本人行李，无意间发现两个日本人的真实身份竟然是 731 派来救灾的生化专家。因此，流氓不跑了，戏子也不杀了，三方达成共识：套出秘方，发财分赃。三位小人物各怀心思，对日本人进行疯狂有趣的轮番“审问”,由最开始的互不信任，展开了一场癫狂“戏中戏”的演习， 最终三个人摇身一变变成了同仇敌忾的合作者。“曲线救国”的“愚人谍战”正式上演。
3.1.2 黄渤在厨子戏子痞子中的肢体描述
在影片中，黄渤饰演了一个吊儿郎当囧态百出的流氓痞子，也正因为痞子的江湖草根习性，使得这个角色不乏正义感，痞子代表了人天性自由的本我，对恶势力的不低头不认输。在这部戏中痞子的造型有点类似西部牛仔，动作上也是刻意夸张，就像身上抽掉两根筋一样，东倒西歪痞气十足，永远站不直。而痞子的真实身份是生物化学专家，剧情最后必须要靠他来解开病毒解药的化学程式，才能解救华北“虎烈拉”危机。导演管虎透露，黄渤除了具有喜感外，“生活中有非常江湖感的一面”,所以痞子的角色就需要拿出他这个特点。这次在《厨子戏子痞子》中，黄渤实际上饰演一位隐藏在痞子身份之下的生化专家。他时而以专业人士的形象出现分析对抗日军播撒病毒的方式，时而以痞子的身份出现在嬉笑怒骂中获取情报资料，时而他又是勇猛的革命斗士，拿着武器对抗日军。
不过，看完了整部影片，最受观众们一致好评的还是黄渤假扮“头牌”舞女跳“艳舞”的那一场戏。痞子反串一个女人，身着艳丽和服的他，在东洋味十足的音乐节奏衬托下，在镜头前黄渤又是抚臀又是摸腿又是放电，姿态动作都相当老练，娇媚表情“性感撩人”,完败任何一名女性角色。其大尺度程度完爆《西游降魔篇》。直让好友刘烨惊叹道，“他对着镜头拍屁股那段，连男人看了都会困惑。”
据了解痞子黄渤曾直言这场跳舞的表演很多都是临场即兴发挥的，连大红色的裙子都是直接穿傻老板娘梁静的服装，“就希望尽量好玩一点，跟戏的整个风格整体统一”.即便是这样，即兴发挥带来的搞笑效果令拍摄现场的工作人员都纷纷拿起手机拍摄看留影，他还曾打趣的说过“感觉像是有近 80 台摄像机在对着我，我说都给我关了，流出去可毁了。”不得不在看完戏后赞黄渤演什么像什么。你看他拍屁股那段，简直是低俗歌厅里的泼皮样。他戴上眼镜穿上白大褂你又觉得他真是一个让人信服的专业人士。“黄渤此前发布会上称《厨子戏子痞子》是近期收官之作，但背后原因是想多休息陪家人，而不是怕重复喜剧。”（审美疲劳）这个话在《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》完了以后就一直被问到现在，我看观众也没怎么疲劳，卓别林一辈子演的都是一样的东西，观众也没疲劳。关键在于你做得好不好。“最后，在通过查阅资料了解到导演对于三位影帝的表演时，谈及黄渤的表演管虎⑥用天才来形容：”黄渤演什么你都觉得没问题，他的能力太强了，这是天生的，他永远没有一定之规，你怎么去说他有反差可言？“黄渤就是这样，用肢体语言直接传递人物信息，而这种方式背后更多的是将观众引领进角色的精神世界。人物的个性也在外在的形体动作和内在的体验下达成一致，这种形神俱在的配合，使得人物的形象尽情展现，使角色在创造的过程中达到完美。
而反之，如果我们塑造的人物内心没有内容，没有情感，那么人物无疑只是一个没有灵魂的躯体。人物，是有思想、性格、生活和社会环境的，我们在创造一个人物形象是，就要大胆的设想、丰富人物的内心世界，填补人物内心的情感空白。我们需要想象体验自己和人物相关的一些经历，如人物的生活状况、生存环境、个人情感等，要学会捕捉人物的情感与自我情感的相似性，力求进入人物复杂的内心情感和精神世界，然后想象人物在此种情况下应有的动作和言语。最后根据自己对人物综合的解读，以自己的合适的外部动作表达出来，只有这样，我们才能感受到角色和自我的一体，做到：我就是角色，角色就是我，形神俱在。”戏是以感人的，‘情',是人对事对物的心理感受的态度和反应。表演’情‘,是演员把握角色的性格特征和心理波澜，并使之融入特定的戏情之中的一种能力。“[13]演员在塑造人物角色时，应把握人物的情感世界，做到你中有我，我中有你，我既是角色，角色既是我的境界。
3.2 演员表演中的自我控制和自我约束
3.2.1 《杀生》内容概述
中国西南、与世隔绝、群山环抱中有个寨子，是个人皆长寿、规矩自成之地，清时皇帝赐名”长寿镇“.某日突爆传染病，地方官派医生（任达华饰）前往诊治，他在镇子外发现奄奄一息的牛结实（黄渤饰）。干了很多恶作剧，然而村里规矩只能让他滚蛋，然而牛结实就是恋家不走。大家私底下与牛结实过招，结果一一落败。
最终村长叫来牛医生（苏有朋饰）制他，苏有朋采取第一步让大家统一吓唬牛结实，让牛结实自己觉得自己有问题，最终牛结实身体心里俩面重创，然而并没倒下。苏有朋再施一计，在寡妇面前说让她们 2 选 1,寡妇爱牛结实决定自裁，自此牛结实才吓破胆，心灰意冷带着棺材进山里等死。
奄奄一息时结果被任达华发现带进村里，村民一致说他得癌症要死了又被赶出来，任达华想知道牛结实死因，给他解剖，解剖前扇了他两下确认牛已经不行了，然后牛结实就被解剖致死，苏有朋在阴影中观看着一切。经过一系列的侦查认证，任达华确认了牛的死因，也知道自己确实是最终杀手。然后他为牛结实救走了寡妇。
前面的调查后，任达华知道出殡的习俗和已经被眼睛仔砍坏的石头支柱，留在了山上，在吼声中，滚石落下，死在了牛结实旁，全村也被滚石碾压。所以，电影的最终结局就是牛结实死了，最终死于任达华解剖。任达华死了，自己想死赎罪死在巨石之下。苏有朋死了，没被毒死，但是被巨石压死了，村长死了，真得了癌症死了。村名基本全死了，巨石碾压不死一千也死八百。
寡妇（余男饰）没死，她走向阳光，看似走向阳光，然而片头狗血的年代提示，显而易见，在那个时代之下，一个寡妇走出大山面向的阳光也会变成血。
3.2.2 黄渤在电影中的”疯狂“形态
《杀生》讲述了一个”不合规矩“的人，被众人联手”设计死亡“的故事。黄渤饰演的”牛结实“,在众人眼中个不断挑战底线的”祸害“.在电影前半段，黄渤演活了一个”挖人祖坟，敲寡妇门“的混混，一口四川话和使出的整蛊绝招让人捧腹。而多线叙事风格直到片尾才揭示了牛结实这个无赖不为人知的一面，加上黄渤精湛的演技，使得该片没有一般片子里混混变好人的突兀感。片中黄渤被逼吞药的一幕没有刻意煽情却也让人几乎落泪。
牛结实玩世不恭、不务正业、耍流氓、偷鸡摸狗、偷窥成癖、放肆癫狂。调戏良家妇女，偷东家盐米西家布，敲门敲窗无孔不入偷窥人家私生活，在全村的饮用水里放春药，让村里至高无上奄奄一息的即将 120 岁的人喝白酒，把人给喝死了！牛结实对马寡妇的痴情体现在舍身跳水、舍命割腕，表面的粗鲁中暗藏着温柔体贴。
在这里我不得不谈下演员在表演时对”忘我“的把握，在电影学院七年的学习和创作过程中，无论是话剧的排练，还是我参演的电影，对于”忘我“的理解以及把握，我觉得对于人物形象的创造至关重要。前面我们讲到，演员在创造人物时，需要从演员本人的内心情感出发，然后由演员自我控制表演的节奏以及人物的肢体展现，但是对于情感的展现也有分寸而言，如果我们不是用我们的内心在控制人物的变化，那人物就呆板没有自己的思维方式，这样创造的人物是极其不成功的。演员在表演时，把握情感释放的分寸对于观众理解人物尤为重要，演员太过”忘我“,就好导致表演本身失去形式和内容上的美感，那在整个表演中，我们也无法理解清楚人物表演的节奏，以及人物设定的统一性，观众在看的过程中，就会出现断章和跳跃的感觉，从而影响整个演出的效果。
梁伯龙⑦老师说过：”演员在其创作的过程中，自始至终都存在着两个自我，即第一自我（演员）与第二自我（角色）。“任何一个演员在表演时都不可能做到完全的”忘我“,即忘记”第一自我“.我们演员要做的就是如何把第一自我与第二自我完美的统一，同时让第一自我去带动，支配第二自我。
首先，我们应当从理论出发，重新的认真的对与之相关的理论知识进行一次学习和体会，然后把自己关于这方面的知识结构（包括体验与体现，演员与角色的关系，表演控制力等）进行一次全面的梳理，充分的理解”忘我“.而在平常在表演训练中，我们也要处处留意，当表演结束后，要积极的和身边的导演、搭档以及自己的观众等进行交流互动，听听他们的意见、感受和看法，及时适度的更正，调节。
然后，就是要提前在排练中对剧本进行分析，只有多分析，才能把自己在表演时容易走入极端”忘我“情绪的部分标注出来，予以强调。然后把自己在这些部分所犯的错误、犯过的错误以及多次容易犯的错误进行反复的比较和体会，不断的演练，寻找正确合理的表演，从而避免演出时可能会出现的其他状况。
在真正演出时，我们也要注意与自己的搭档多交流，多沟通。只有这样，当我们在表演时，一旦出现”忘我“的情况，搭档就会以多种巧妙的方式，把自己从”忘我“的世界里拉出来。所以，和搭档的交流是必要的，也是必须的。而只有充分的交流我们才能及时理解搭档传递给你的信息，我们才能做出合理的反应，从而让演出回归正轨。
3.3 通过自身经历来体会肢体语言的不可缺失性
3.3.1 《民兵葛二蛋》故事梗概
1943-1945 年，在小街镇和塔湾村城乡，葛二蛋（黄渤饰）和麦子（高虎饰），一个性格直爽，侠肝义胆、敢作敢为；另一个精于算计，极端利己、不择手段。他们曾是患难兄弟，也曾同仇敌忾，他们转战于相同的战场而遭遇了不同的命运。
葛二蛋和麦子进城找鬼子报仇未果，葛二蛋来到塔湾村，受到八路军的启蒙，将自己的家仇转变为国恨，从农民成长为优秀的抗日民兵；麦子加入伪军，他在政党、生存、民族大义之中苦苦挣扎。麦子迫不得已利用葛二蛋来打击抗日力量以向鬼子邀功，葛二蛋在斗争中成长，最终与麦子还有国军的苗子各自带领自己的队伍干掉了吉田抢回了毒气弹完成了党交给的任务，为葛家村的百姓报了仇。葛二蛋从民兵成长为合格的八路军战士，而麦子的朝三暮四立场不一还有苗子选错了政党最终成为斗争的牺牲品。
电视剧《民兵葛二蛋》，堪称黄渤阔别电视剧荧屏许久的回归之作，因为近些年黄渤都是主要在电影方面投入精力比较多。当再谈到为什么要接拍这部戏的时候，黄渤强调主要是被精彩的剧本和角色所打动，黄渤说这个剧本是当时在台湾拍电影《痞子英雄》的时候看到的，当时就觉很有意思，人物特别精彩，连当时电影另一位主人公赵又廷都很好奇想要借《民兵葛二蛋》的剧本看。黄渤对剧本的第一印象就是好玩儿，随着剧情的深入发展，会发现整部戏让人笑中带泪，发人深省。当提到葛二蛋这个角色时，黄渤用了几个形容词：”他是一个不一样的、幽默的、另类的、好玩儿的、血气方刚的人物，他活得特别敞亮，不管面对多大的难题，总有自己的办法歪打正着。“为了将葛二蛋这样一个游手好闲、满身缺点的”痞子农民“塑造好，黄渤可谓全方位下手，充分利用自身的肢体语言特点，设计出充满挑衅的眼神、一本正经的坏笑，再加上特色鲜明的青岛话，都让这个人物亲切却又不失个性。为了追求与葛二蛋的”形似“,黄渤拒绝了剧组为其设计的光头形象，自己当起了设计师，与化妆师共同设计出以往没有尝试过的”锅盖头“.从头到尾，从内到外的包装出了身在战火中衣不蔽体、食不果腹的农民形象，葛二蛋衣衫褴褛，不修边幅，造型脏、乱、差的程度前所未有。剧中另外一位主演童瑶曾经爆料说：每次导演准备开机1符合剧中人物的感觉。这一系列的形象设计和肢体语言设计，充分表现出黄渤在对于剧中人物设计的到位，能够把每一个小人物形象设计的惟妙惟肖，正是因为有了这些肢体的加入让我们更明了的看清了剧中葛二蛋形象。
3.3.2 《锋刃》内容简介
1940 年，潜伏在天津担任汪伪政权天津特务委员主任的我党地下工作者沈西林（黄渤饰），与组织失去联系而孤立，但他从未放弃自身信仰，寻找契机获取情报。同时，原天津的中统特务、训练科科长老谭（倪大红饰）化身为天津法租界巡捕房的班头，伺机取得情报。中共地下组织的老周培养韩子生--已故共产党员韩培均的养子。老周利用子生在电话局工作的条件，为父报仇的急切心理，对其训练，伺机传递情报。狠毒狡猾的日军侵华情报机关的头目武田弘一，则不惜一切地摧毁中共地下组织。天津上演了一幕幕惊心动魄的情报战。沈西林利用特殊身份，取得日军印制假钞、零式战斗机图纸，扫荡计划等情报，通过子生传递给我党。胜利前夕，中统与日本宪兵勾结，计划摧毁我地下情报网。沈西林得到情报，子生传给老周，老周精心布置，粉碎敌人的阴谋。沈西林被捕押往北平。
自从电视荧屏掀起一股”潜伏“风潮之后，各式各样的谍战剧就层出不穷，飞檐走壁、巧送情报、美女美男计也是忙得不亦乐乎。忙于征战地上地下的同时，卧底散发的个人魅力也引得正派反派尽折腰。能成为谍战剧的男主，必然是智勇双全的，于是黄渤从喜剧中挣脱出来，从一贯的屌丝风格中挣脱出来，过了一把看似高富帅的瘾。黄渤给了全国观众一个惊喜--西装穿着，眼镜戴着，皮草围着，和以往那个逗比小人物比起来颜值不知提升了多少个档次。黄渤在这部电视剧中，给自己设计的举止儒雅，生意经十足，人缘极好，擅于方案，将一切的事情似乎都能掌控其中，并且很好的周旋在几个身份之间，他怀着一颗炙热的爱国之心整天英勇演出各种”无间道“.
3.4 电视剧中黄渤肢体语言的运营效果
很多人慢慢开始知道并了解黄渤这个演员，都是从《疯狂的石头》开始的，一般也是从那开始喜欢上的。我从看黄渤的第一部戏开始，就印象深刻。那时，他跟高虎搭档演小公共售票员，非常真实，很有生活。而那些现在看起来略显”犀利“、”无厘头“、甚至可以说很土的造型却让我不由自主的喜欢上他，还有他本土化的口音更是充满亲切。后来就是令他名声大噪的《疯狂的石头》，那一头长发和略显”疯狂“的装扮也让我记忆犹新，有人说黄渤一出来，大家就笑，随便一个表情，一个动作都让大家充满快乐，我想还是”造型惹的祸“,而助黄渤拿到金马奖的《斗牛》中那最为邋遢的形象，让他的演技和造型都走向了巅峰，似乎正如黄渤调侃时所说，他的脸就很少真正干净过。
