新世纪以来大陆青春校园电影的研究和思考

　　绪论

　　“青春”这个词从未像新世纪以来在大陆电影产业内被如此密集的提起过，出现的潮流其实是大陆青春校园电影发展“新势力”的崛起，说明观众开始追求精神层次意义上的电影，而且观众解读电影叙事系统急速改变，也意味着中国电影的“换代”趋势的出现。

　　大陆青春校园电影的研究层面已经不是“形式”和“成规”,而是意义表达的层面，即影片的意义指向以及意义呈现效果（效率）的层面；这一层面也是协调与粘合创作意图与观众接受之间裂隙的关键层面。大陆青春校园电影与当下流行文化趋于形成良性互动态势，而多部中小成本电影相继获得票房成功，宣告着大陆电影大片时代的结束，更让业内人士惊呼大陆电影的“青春期”已经到来；大陆青春校园电影所受到的高度关注也正在预示着它们的票房成功。“青春校园电影”作为此前并未受到重视的一种类型电影，正在开启属于它的时代，赢得了自己的本土观众，已经为大陆电影的未来打开了一片天地。作者对新世纪以来大陆青春校园 50 多部影片的研究和思考，大陆青春校园电影是走出亚类型电影范畴的时候，应在大陆电影史上留下“青春校园电影”的一席之地。

　　审视近几十年大陆青春校园电影，姜文导演的《阳光灿烂的日子》属于纯大陆青春校园电影，和叶伟民导演的《人在囧途》属于商业化、娱乐化青春电影，人物一路上的遭遇爆笑、无奈；可以说新世纪以来大陆青春校园电影的发展，前者为大陆青春校园电影开了头，后者为大陆校园青春电影商业化买好了门票 .至此，大陆青春校园电影消然蓬勃兴起。

　　新世纪以来大陆青春校园电影，对青年校园学子正能量引导、及拉动电影业发展具有一定的现实意义，甚至追赶上了很多优秀的国产类型电影的脚步，如《中国合伙人》、《小时代》、《致我们终将逝去的青春》、《青春派》、《全城高考》等。众多优秀大陆青春校园电影的出现，从而使大陆青春校园电影成为全民话题，也使大陆青春校园电影文化成为大众关注的热点，推动了电影产业市场经济发展的前景，加快了大陆青春校园电影产业在世界竞技场的地位。

　　本论文通过作者对新世纪以来 50 多部青春校园电影的研究和思考，首先概述了大陆青春校园电影的背景，梳理了当代大陆青春校园电影的发展历程，其次阐释了大陆新世纪以来青春校园电影类型、叙事系统、视听艺术，然后分析了大陆新世纪以来青春校园电影市场与文化策略，最后就大陆新世纪以来青春校园电影对社会的作用和未来发展趋势予以展望。

　　1 新世纪以来大陆青春校园电影的研究和思考

　　纵观大陆青春校园电影，在大陆电影发展史上从内容到形式、从表现手法到艺术形态、从社会影响度到青年教育导向方面，均起到了不可忽视的作用。桑弧 1953 年导演的大陆第一部彩色戏曲片《梁山伯与祝英台》①，实质就是古代青春校园电影，它继承了大陆浓厚的民族情感、民族观念，对同窗三年、感情深厚、最终以悲惨爱情所感染、成为千古绝唱；张石川导演 1923 年上映的家庭伦理剧《孤儿救祖记》，同样是描写校园成长的电影，强调道德教化、关注现实问题，注重社会的内涵，主题“教孝”、“惩恶”、“劝学”、“扬善”和宣传社会改良；而中国电影史上第一个“电影科班”出身的编剧兼电影孙瑜 1957年出品的《乘风破浪》为代表等系列以青春校园电影在艺术上力求形象、情景的生活化和真实性。特别是改革开放以来，中国跨入二十世纪，经济面临大调整、大转折、大发展时期，大陆青春校园电影、注入了新内容、导演队伍不断壮大趋于年轻化、非专业化，大陆校园青春电影迎来了新的机遇和发展。从而大陆校园青春电影在短短十几年的发展中，通过短暂几十年时间的反思与沉淀，以一种焕然一新的姿态展现在大众的视野之中。然而，大陆青春校园电影时至今日没有一个明确的地位，也没有引起学术界广泛的关注。

　　1.1 大陆青春校园电影定义的诠释

　　许多电影作品跨越了多种风格，界限不是很明确，为此电影类型通常存在概念模糊。一般以“场景、情绪、形式”划分。场景是指电影发生的地点。情绪是电影传递给观众的行为总则。形式是电影展现给观众的直观语言。②大陆青春校园电影与其他电影相比，从场景到表现手法、从情绪到时间跨度、从形式到艺术技巧都穿越于各类电影之间，而在大陆电影发展史上，以青春题材的电影历史最悠久、往往票房多超出预想的青春电影类型，却似乎最难被当下严肃的艺术家、当下研究家所正视。大陆电影艺术中心陈墨先生曾经在《当代电影》2006 年 03 期《当代中国青年电影发展初探》发表的文章中也提到：青年电影，以前不仅没有人研究也很少提起。比如 1962 年第一届百花奖获奖《红色娘子军》青春成长的故事、归纳为军事题材电影，1980 年新时代第三届百花奖获奖《小花》青春成长的故事、归纳为艺术片。如果说是因为社会意识形态思潮倾向影响影片的划分类型，那么《致我们终将逝去的青春》归纳为爱情、青春、文艺电影，《中国合伙人》归纳为喜剧、文艺、剧情、青春电影，大陆青春校园电影什么时候是个头。编剧在创作电影的时候，一般围绕剧情的需要度与社会的衔接度及大众的认可度为主，对每个点的超越跨度显然把握尺度有差距，体现原创性自然不足。换句话说，编剧在写类型电影剧本时知识面很广，但不一定会为类型电影有意添加节奏，使其以类型电影应有面孔出现。在新世纪以来间大陆电影人不厌其烦地选择一个接一个题材的青春校园电影尝试，然而青春校园电影一词，至今在大陆没有一个准确具体的诠释。但青春校园电影一词，在世界电影史和评论界都常常出现，泛读亚洲各国 电影史可知青春校园电影最早起源于美国。20 世纪 60 年代传到日本有了一个小的高潮，20 世纪 90 年代末在泰国本土文化进行传承和传播。例如曾经获得 2003 年度泰国票房之首的《小情人》；台湾青春校园电影大放异彩的《猛舺》、《那些年，我们一起追的女孩》等③。相对来说，大陆青春校园电影是从新世纪以来开始发展、有一触即发、如雨后春笋之势，成为电影人与大众关注的热点。所以本文将研究的影片集中在中学到大学。

　　主人公多是 12 岁到 25 周岁青年人，他们是在校学生，或者将走出学校的学生。当下社会飞速发展，科学技术逐步进入大众家庭，数码技术渐渐被大众熟悉，并且引起教育界广泛关注。据报道，目前大陆已有 30 多所高校有影视制作专业，吸引了更多年轻人学习影视制作。更多大学生在日常生活用手中的 DV 拍摄身边点点滴滴的人和事、传递自我的乐与怒。这既是校园的一道风景线，又是电影业升起的一个颗新星。站在新世纪的门槛上对中国的新历史主义思潮及其影响下的青春校园电影创作进行理性的考辨与反思：青春片，不像日本曾有电影片种，也不像韩国曾有过浪潮，大陆也就是在当下在影视界密集出现。

　　1.2 新世纪以来大陆青春校园电影研究现状

　　目前大陆青春校园电影的文论研究对于外文来说，大多集中在对台湾青春影像研究和泰国青春影像对比大陆青春影像研究比较多，本土研究也就是近几年稍有起色，而针对的影片多为投资小、票房回报大的一些中小制作，多元化的青春校园电影，及近年导演行业的新面孔及叛逆回归的“第六代”导演和拍摄技巧软硬件，同时对青春校园电影消费市场的预测等。这些电影作品叙事系统是对过往青春集体记忆和怀念，及当下青年生存状态和“流行文化”与“娱乐因素”对电影商业化市场的倾向等。本章节就以大陆这些年关于青春校园电影研究单片论文和硕博论文做下介绍。

　　1.2.1 大陆青春校园电影单个电影研究概况

　　随着大陆青春校园电影的发展增多，研究大陆青春校园电影的单个电影研究也是在慢慢增加，从青春校园电影的来源上有黄国玲写的《网络小说到热门电影的嬗变》、胡疆锋写的《近年来华语怀旧电影探析》和郭帆等人写的《同桌的你--四人谈》；从艺术角度有王岩写的《光焰与迷失--论电影--致我们终将逝去的青春--的青春叙事》、苏文灏写的《论电影--小时代--的时尚艺术性》；从叙事分析的的角度有周楠写的《被消费的青春》；从青春期特点入手的有李雪雪写的《90 年代以来的大陆青春电影研究》、张艳娥写的《国产青春片让“青春”做回主》通过对影片《青春派》的分析来解读中国青春电影的新模式；等等。归结而言就是对一部电影的摄影技巧、叙事系统、可比性及创作另类进行探讨。[1]青春校园摄影技巧探讨的有郁选民写的《浅谈校园微电影的拍摄》从校园微电影拍摄的选材方面、拍摄技巧方面来探讨校园微电影拍摄的要义。王冬梅《论电影致我们终将逝去的青春的叙事张力--论述<致青春>》，以明暗交织艺术手法、避开了影片偏执一端的场面，以拉伸叙事张力、互促了影片表里的叙事策略，独创审美场域。石正春《校园内外的人生橄榄-电影<豆蔻年华>后》以影片《豆蔻年华》为例，通过它新视角、新笔调、新意蕴的分析，感受影片深情地呼唤着美和良知，拉近了观众的距离。[2]叙事系统探讨的有任飞、张彪合写的《情感消费视角下青春电影的生产与消费》从受众情感消费的角度来切入，论述把握受众这一环节对青春电影成功的重要性。陈远东写的《试论大学校园电影的作用》，论述大学青春校园电影对大学生思想教育、语言教育、艺术教育方面所起的作用。张祯《同性恋影像》论述叙事系统回避对“同性恋”现象所带来的不良后果。

　　李祖超、丁曦的《我国高校电影教育的现状调研与对策思考》论述当下电影对大学的影响，并从政府有关部门、高校、教师及大学生层面有针对性地提出了若干对策建议。石正春《校园内外的橄榄球》，从电影《豆蔻年华》新的视角、笔调、新的意蕴等方面出发，对影片作以简单分析。陆嘉宁《中国式青春--评“致我们终将逝去的青春”》阐述了怀旧的感伤是这部电影的王牌之一，也使之与其他国家的青春电影迥然有别。杨天东《战火中的青春：《成成烽火系列》类型和叙事策略分析》从叙述角度入手，以这部青春电影为例论述战争青春片的两个基本的叙事元素--战争的故事主体、青春的生命状态。周玉玲《关于电影-致我们终将逝去的青春》从影片层面的现实意义阐述了青春；王岩《光焰与迷失-论电影“致我们终将逝去的青春”的青春叙事》阐述了当下具有代表性的、公共文化生活的方方面面诸多症候。禹雅慧《简单即美--浅谈电影<致青春>》的传统叙事结构》探讨当下传统叙事模式的回归、青春校园电影叙事构成的一般规律及《致青春》独特的艺术风格的分析。胡疆峰《近年来华语怀旧电影探析-以“老男孩”和“那些年”为例》以《老男孩》和《那些年》为例具体分析当下华语旧电影最需要的是反思性怀旧和创造性怀旧的形态。[3]可比性青春校园电影探讨的有张仲年写的《泰国校园青春电影研究》对比大陆青春校园电影的不足，突出泰国青春校园电影对真实表现青年人情感生活的内心世界的重视。[4]

　　创作另类的探讨有黄国玲《网络小说到热门电影的嬗变-电影《致青春》的二次创作》通过研究原着中的人物形象，分析原着基础上的二次创作，并对此进行评析。傅元峰等《为什么青春的脉管里缺少艺术的血液》是一堂《致青春》电影的课堂实录，对比《致青春》讨论当下某些青春影片艺术性的缺乏，许多快餐式电影的泛滥的问题。李家元、敬小红《文化视域下的电影《致青春》校园称谓语翻译》汉英校园称谓语用法差异较大；张煜《夏天，有风吹过》叙述情绪自然而然的流淌，略带感伤和淡然地讲述成长的心路历程，并形成散点叙事的诗是该电影的风格。但是，单个电影研究，是以一部电影为研究对象，不能系统的说明这个类型的电影的特色性。

　　1.2.2 大陆青春校园电影整体研究现状

　　由于大陆青春校园电影发展比较晚，目前没有硕博论文把大陆青春校园电影作为一个单独的类型来研究，所以缺乏整体和全局的把握。一般分为这么几类：[1]从大陆电影发展史角度研究青春校园电影的。蔡海波的《乱世青春-中国三四十年代青春主题电影探究》论述以青年人为表现对象的电影在中国大陆电影发展中一直占有的重要地位，从旧时代的“觉醒和反抗”青年，到新中国的革命青年，从新代时的“反思”青春，到改革开放的都市“困惑和反叛”青春“,乃至新世纪题材的多元化青春的表达，把各个不同时期的青春表达方式和主题内涵展现给读者。张洋的《中国青春电影发展流变论略》，从第六代导演的嬗变与回归角度来阐述的，其中有对新世纪十年的研究论述。刘子琪毕业论文《论新时期两岸三地青春电影》中间也提到过大陆青春校园电影的发展和处境。陈墨曾经也就青春片的话题讲进一步强调：大陆第六代导演在电影中表现出的青春情节，无疑取代了理性文化时代转换感性文化时代的到来。[2]从对青少年成长视角研究青春校园电影的。于昊 1997年发表在电影新作里面的《校园电影-一个跨世纪的领域》提出了青春校园电影的重要性、大陆青春校园电影的展望、及全新的”校园电影“的产生，”还有期待对来临的新世纪和在那个新世纪生活而不是在我们目前这个即将逝去的旧世纪接受谆谆教诲的一代新人的茁壮成长。④刘海波《垂直上海的五级分层》以苏州河为背景的五部青春电影的分析来看上海城市文化在青春影片中的作用。蔡海波、王小娥《喟叹青春的祭奠者大陆八十年代电影青春形象探析》阐述了八十年代的导演担任着文化启蒙者的角色、表达着青年人人性的呼唤和青春的需求、传递着青春在浩劫中被荒废渭叹与怀念。王国平《中国电影青年形象概观》从电影与青年之间有着特定的关系的角度出发，说明青年才是电影观众的主流，李吓琴《教育良心教育信念教育智慧--电影《我的老师》的教育意蕴解读》以泰国电影《我的老师》叙事方式为例，阐述当下教育理念。陈远东《试论大学校园电影的作用》论述优秀影片对加强大学生的思想道德教育、素质教育和语言学习的重要的意义。于昊《校园电影-一个跨世纪的领域》通过描写新一代年轻人思想观念的逐渐转变，论述传统的“校园电影”模式必须摒弃，而一个全新的“校园电影”的产生，则有助于一代新人的茁壮成长。[3]从电影创作视野研究青春校园电影的。陈兆远的《菁菁校园不负韶华--浅论影视作品中校园环境的设计》总结了校园影视作品的环境特殊性。韩玉《传播学视野下的影视传播学》阐述了视觉艺术对深层次的传播的主要性。陈曦《台日青春电影比较》阐述了台日本青春电影不同风格与差异；金萍、刘新生《台湾新青春电影影像叙事的文化观照》主要探讨当下台湾青年一代的成长的心路历程与文化观念。[4]从市场前景研究青春校园电影的。麦克疯《别让青春片变成“低级趣味”》文中说青春电影的拍摄在国产电影的发展中并未有太多经验的累积以及类型的深入研究，鉴于国产青春片的这种市场状况，影片核心价值的选择应该避免走入某些低级趣味的误区。彭洋捷《不合理的青春电影-评致我们终将逝去的青春》认为单单从票房来审视该部电影无可非议，从电影叙事、场景设置等艺术角度看，还是需要很多打磨的地方。赵梦然《狂欢与反思--2011 年暑期档电影市场盘点》通过对 2011 年6-8 月国内暑期档票房现象、上映影片情况的梳理，分析档期市场特点及存在的问题，对比好莱坞当下对大陆电影市场的借鉴及作用与影响。

　　1.3 研究大陆青春校园电影的价值和意义

　　从人类发明电影以来，电影业经久不衰，可想大众对其的喜欢程度。随之教育的普及尤以 1998 年高考招生的扩招，使得校园在扩大、校园文化也就随着扩大，追求校园文化与怀念校园文化形成重叠，从而大陆青春校园电影在各个方面得到吻合，电影人与大众惟肖惟妙形成一定的网络环，她的价值远远超于我们的想象，青春校园电影的观众覆盖了大陆共和国同龄人到在校的初中、高中、大学的学生。而且大陆青春校园电影在近几年发展中，确实取得了一定成就。如《致我们终将逝去的青春》、《青春派》、《小时代 1、2》等，其中《小时代 1、2》、《致我们终将逝去的青春》票房不凡。从而大陆青春校园电影《小时代》和《致青春》为类型电影确立了基础，可以说大陆青春校园电影在大陆电影界由此占有一席之地。当下数码技术渐渐被大众熟悉并、进入家庭，各种意识形态思潮蜂拥而来，青年是国家的希望，此时研究大陆青春校园电影的价值和意义显得尤为重要。

　　值得一提的是：新世纪以来大陆青春校园电影在新阶段打破了原来大陆电影去刻意追求塑造绚丽的画面、盲目地去营造视听上的冲击、塑造人物完美的创作理念，穿越了内容、导演、演员条条框框的束缚，而回归了青春校园电影自然、无华、朴实的生活；新世纪以来大陆青春校园电影注重情节人物的对白，追求语言的真实，打动内心深处最柔软的地方，观众随着影片能寻找到自己过去的身影，唤起对青春校园生活的眷恋，体验青春校园电影带来的享受。为此对于研究新世纪以来大陆青春校园电影具有广泛的社会价值和电影拍摄手法前景的发展具有现实意思。