黔东南苗族刺绣图案概况

　　第 2 章 黔东南苗族刺绣图案概况
　　
　　2.1 苗绣图案简介
　　
　　2.1.1 苗绣图案的来源和文化含义
　　
　　根据黔东南苗族当地的传说，苗绣图案是由古代苗族的女首领兰娟创作出来的，为了记录苗人长途行走的路线，她用一条彩色的线条来进行记录。例如用黄色线来代表黄河、用蓝色线来代表长江，用不同的符号来代表不同的地点，当她停下脚步时，整张布料已经绣满了。后来，苗族当地女性出嫁时都要亲手绣制一件盛装，代表对故土的缅怀，也代表对前辈的尊敬，这便是黔东南苗族刺绣的由来。

　　2.1.2 苗绣图案的种类
　　
　　苗族刺绣选取的素材十分广泛，包括各种不同种类的动植物，甚至连河边的石头都可以被苗族人作为刺绣的素材。从系统的角度来看，苗族刺绣纹样以几何图案为主，常见的有方形、菱形与之形等等，组成的纹样一般有万字纹、井字纹、水波纹、云纹、锯齿纹等等。同时，苗族刺绣中比较常见的图案还有动物，这些动物（麒麟、龙凤等等）象征着平安与吉祥，相比之下花草图案比较少，这是因为苗族人对于动物的崇拜。例如龙的形象在苗族刺绣中出现的频率就十分频繁，这是因为龙在苗族人民的心中占有重要地位。龙在苗族刺绣中有着各种各样的造型，有的龙长着许多足；有的龙体态比较圆肥，没有爪子也没有鳞片，只由环节构成。不同的图案都寄托着苗族人民不同的情感与希望，也具有较为明显的现代艺术特征，例如有些夸张生动的造型都可以被应用于现代服饰的设计当中。

　　从苗绣图案的特征来看，造型比较简单，其中透着一种单纯与质朴的气息，主要是通过超越现实的象征意象来表现其中的精神文化，是一种优秀的刺绣图案，它利用不同表现手法凸显了传统民族艺术。苗绣图案中既蕴含了原始与古朴，又夹杂了现代与前卫，后者主要的表现是意象构成的表现形式和意形同构的空间。例如在塑造艺术造型的过程中，并没有过于注重结构与透视，对于比例与虚实也并不在意，且不追求逻辑与现实的统一，这本身就是一种大胆、创新的设计，与苗族人民的人文习俗与自身愿景息息相关。苗族人民不被现实所禁锢，他们注重形象的自由性，在不考虑立体感的前提之下，利用色彩丰富的线条在平面上进行构建，通过在空间上的有机堆叠、自由组合，制造出一种具有独特民族意味的艺术造型，使图案更具有动态感与连接性。这样的创作手法在一定程度上打破了传统艺术创造的局限性，具有更强烈的视觉效果与艺术效果，能够勾起欣赏者个人的联想，与现代艺术（西方的“立体主义”艺术）其实有异曲同工之妙，可被后者借鉴。造型的抽象让人从中能看到类似于一些欧美艺术家在艺术创作中融入的现代元素，更体现了民间艺术的灵活性，它已经突破了现实的制约，将艺术升级到超越现实、自由追求的层面，与苗族人民的性格有着直接的关系。苗族刺绣图案中的现代艺术元素有助于当下的服装设计与创作。

　　具象形纹样与半抽象半具象形纹样是苗族刺绣的两类主要纹样，其中前者与现实纹样更加接近，需要借助个别物象来表现，而后者主要是由几何形的纹样构成。两种造型所具有的不同的审美意蕴是与苗族人民的思维方式及生活习惯密不可分的。首先从第一类的具象纹样说起，这类纹样比较接近写实的纹样，如图 2-1,花和鸟的图案都保存着写实的风格，由具象的鸟和花朵的图案辅以一些抽象的元素符号构成。

　　经过查阅相关图片资料，类似这种写实手法的苗绣作品多是近代作品，这印证了随着时间的流逝，其他民族的文化对于苗族刺绣图案的影响是显而易见的。

　　第二类是半抽象半具象的，这类纹样整体上呈抽象形态，如图 2-2.有时局部的造型中掺杂有少许具象的事物。半抽象的苗族刺绣作品与苗族人对于客观事物的感知息息相关，苗族人通过自身的视觉、知觉、触觉等肢体感受来进行造型的创造，因此这种半抽象的刺绣纹样更能反映苗族人的原始意识，虽然可能与事物真正的系统构造存在一定的差异，但是其中更多蕴含的是人的主观意识与感知能力，人们通过自己本身纯粹的生理感受来表现客观对象，甚至忽视事物的内在结构和科学的焦点透视，并没有局限于光与影的关系以及整个图形的比例，而是更加注重个人情感的投入，更具有视觉欣赏价值。
　　
　　2.2 苗绣图案的图案构成形式
　　
　　2.2.1 单独式构成
　　
　　单独的图案一般情况下都具有一定的独立性，较为完整，可以作为一种装饰主体，它没有外轮廓的限制，是最小的图形单位，也是构成适合图案、连续图案最基本的单位，能够被自由运用在构图中。作为图案的最基本形式，由其变化可得到其他的各种形状，多种基本形加以变化，可以做出很多单独的图案，多种基本形的互相组合，能够变化出更多更丰富的图案。

　　单独纹样以个体的形式出现在画面当中，一般既不连续，也不对称，在整幅构图中非常醒目。这类纹样常以动物形象为主。如图 2-3.

　　2.2.2 连续式构成
　　
　　连续图案可以说是由单独图案组合而成的，是一种有着民族艺术风格的传统图案，是一个或者几个基本单位的图案朝不同方位进行无限重复扩展而组成的图案，有一种规律的节奏美在其中，延展性是其最大的特点。一般情况下分为以单独纹样为基础，从不同方位（上下、左右）重复排列形成条形图案的二方连续以及四方连续。其中前者更具有节奏感，画面协调感。如图 2-4 .

　　四方连续是在二方连续的基础上延伸出来的一种构成形式，它是将一个或几个单独纹样依照一定的轴线向上下、左右四个方向无限反复延伸排列而形成。给人以整齐划一的艺术效果。如图 2-5 .

　　2.3 苗绣图案的色彩构成形式
　　
　　苗族人喜欢用红色、绿色、蓝色、黄色等鲜艳醒目且与大自然密切相关的颜色，强烈的色彩对比是众多苗族服饰图案的重要特征之一。苗族服饰中蓝黑色占据了很大的面积，但在蓝黑色的服饰上，图案的颜色却是绚丽多变的。这些不同的颜色之间相互呼应，相辅相成，图案和服装的底色之间形成了强烈的对比和夸张的视觉效果。一般情况下，根据图案颜色的不同，将苗族刺绣分为单色绣与彩色绣。其中前者是指在绣制的过程中以单一颜色的线为主，运用较为单一的手法进行刺绣，呈现的是一种简单朴素的美感。而后者是指运用复杂的刺绣工艺（一般为平绣、盘绣、挑绣等多种刺绣手法的结合），使用五颜六色的丝线进行刺绣，这样绣成的动物、植物或各种作品不仅在颜色上更加具有美感，整体视觉效果也更加生动。

　　2.3.1 单色构成
　　
　　单色构成一般也被称为由柔和、协调的色调组成的素雅色形式。

　　在色彩上通常选择同一色系或者相近色系。一般深色打底浅色刺绣或者相反，其中以暗色调打底者居多。素雅色与彩色的刺绣有着一定的区别，其中虽然也有不同的颜色，但是相对而言更加素净，在优雅与宁静中增添了几分活泼与艳丽。而且素雅的单色绣往往给人大气之感，很适合做服饰纹样。

　　2.3.2 多色构成
　　
　　黑白为底、红绿搭配，通过颜色来形成较为鲜明的对比是苗族刺绣中经常使用的方式，为了调节太过明显的色差，一般也会使用到中间色加以过度，同时中性色的相间使用还能使图案变得更加耀眼，生动。苗族刺绣在红绿颜色上的相互补充经常会应用到服装刺绣上，这样使得服装的颜色更加艳丽饱满。