地域文化的传承与中国动画的创作策略

　　第六章 地域文化的传承与中国动画的创作策略

　　6.1 民族化与世界化共存

　　很多人认为，从上世纪的 90 年代至今，我国的动画片便缺乏了自身的特色。木偶动画《阿凡提的故事》、动画片《小蝌蚪找妈妈》等动画作品带来的世界轰动已经成为了昔日的辉煌。之所以出现这种状况，我认为是我们的动画创作没有很好的处理民族化与世界化的关系，最终导致了我们的动画片特色缺失。当前，针对民族化与世界化的观念，普遍认为“民族的就是世界的，世界的就是民族的。”在这种观点的指导下，许多民族化的东西为了满足世界这个大市场，从而极大的借鉴世界性的元素，让民族化的东西进一步流失，导致民族性的沦陷。这种得不偿失的做法是十分不可取的。对于我国的动画创作来说，只有实现民族化与世界化的共存，才能让我国的动画创作在拥有自身民族特色的基础上，进一步走向世界的舞台。

　　我国的地域文化可谓博大精深、多种多样，在这些地域文化中有许多的文化经典作品值得我们进一步推广和利用。以此作为动画创作的故事题材，已经成为一种极为重要的选择。这也为我们动画作品的民族性奠定了基础。然而，我们费尽心力拍摄出一部动画片，并不是单纯的为了供我们了解本地地域文化的本地区群众进行观赏，更重要的是为了通过动画片这种形式，让世界上更多的受众了解到我们的地域文化并且进一步接受它。由此我们也可以看出，我们的动画片创作也不自觉的走上了世界化的主题创作道路。

　　这对于我们的动画片创作来说，是一种新的突破和新的认识，是一种认识高度的升华。

　　地域文化并不是仅仅需要我们自己进行传承和欣赏，这种优秀的文化是需要全世界共同努力来进行传承和欣赏的。我国在 1979 年拍摄的《阿凡提的故事》之所以能够引起全世界的关注，不仅仅是因为它的故事新颖性等因素，重要的是它向世界展现出了一个不一样的中国文化作品。对于中国和世界是这样，对于我国的不同地域之间的交流更是如此。我国的不同地域文化之间也需要进行深入的交流和合作，只有这样才能达到融会贯通从而实现共同发展的目的。这种交流下，我们可以达成一种共识，即我们的动画作品不仅仅需要展现出我们民族性的内容，同时还需要满足世界性的要求。这种世界性不仅仅是要正确的处理好中国与世界文化交流的关系，同时还要处理好不同地区之间的地域文化交流的关系。任何的单纯重视民族性或者单纯重视世界性的认识都是错误的，都是过分片面的。因此，对于我们的动画作品，实现民族化与世界化的共存，才能形成我们的动画作品稳固的根基，从而为我们的动画作品发展注入长足的发展动力。

　　6.2 大胆创新是关键

　　“创新是一个民族生存、进步和发展的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。”对于一个国家一个民族是如此，对于我们的动画创作也是如此。在地域文化的传承的基础上进行我国的动画创作，进行大胆创新成为了关键性的举措。这里的大胆创新包括许多方面，比如思想性的大胆创新、艺术性的大胆创新和技术性的大胆创新等。而这些方面的大胆创新又进一步促进了我们动画作品的创新性。只有经过创新的动画作品才会让我们的地域文化得到更好的传承。

　　首先，思想性的大胆创新要在保留地域文化思想精髓的基础上，顺应当前时代思想的发展要求。我国的地域文化经过了上千年的发展历史，经过许多学者的进一步总结和提炼已经形成了较为精炼的地域文化，这种地域文化的思想性成为了我们在动画作品中所要重点呈现的东西。然而，如果单纯的为了展现这种地域文化的思想性而进行硬性的展现，可能无法让更多的人易于接受。因而，在轻松幽默的动画片内容之余，结合当前时代主题思想，展现出我们的地域文化思想精髓才是最有效的举措。在这种思想性的大胆创新下创作出来的动画片，才能更加能够满足时代的需要，同时顺应当前政治文化的风向标。

　　其次，艺术性的大胆创新要在保留选取故事题材原先艺术性的基础上，融入更多的艺术价值。通常我们对于艺术价值的认识是“艺术要来源于生活，更要高于生活。”

　　由此我们也可以看出，我们的艺术创作并不是单纯的对于生活的真实展现，是需要加入一些想象和联想，进行艺术化的处理的。在这种认识上，我们对于结合地域文化创作出来的动画片的艺术性的大胆创新上，也需要对于地域文化的选取和发掘上进行艺术化的处理，从而使我们的地域文化更容易被更多的受众所接受。而经过艺术化处理后的动画作品，在地域文化的展现上就不会过于直白，会更为含蓄和有内涵。

　　再次，技术性的大胆创新要顺应技术的发展潮流，但不能脱离了地域文化的需求。

　　当前，在世界上动画技术较为发达的一些国家，比如日本、美国等，他们的动画技术非常先进，已经远远超过我国许多倍。为此，我国的一些动画创作团队便一味的跟随着国外先进动画技术创新的步伐，在自己创作的动画作品中采用先进的动画技术。例如，数字技术颠覆了传统影像制作技术，无论是二维动画还是三维动画、剪纸动画或泥偶动画，均将数字技术不着痕迹地融入其中，进而提高了生产效率，创造了良好的视觉效果。然而，中国创作出来的大部分三维动画作品的收视率却并没有达到预想的效果。出现这种状况的原因，是因为我们的动画创作只注重了技术上的大胆创新和利用，却忽视了对于地域文化的结合，也就是失去了动画创作的根基所在。为此，这也告诉我们，我们进行的技术性大胆创新，要在适合地域文化内涵的基础上运用，任何脱离这一根基的做法都是不可取的。

　　6.3 借鉴国外优秀动画作品是动力

　　我国的动画作品在近三十年中处于原地踏步阶段，与此同时，国外一些优秀动画作品层出不穷。比如美国在创作了《唐老鸭和米老鼠》以及《白雪公主》等动画传奇后，又开始从我国的一些文化作品中找寻动画创作的素材和元素，动画片《花木兰》也成为了美国迪斯尼动画王国中的经典作品。我国的历史文化故事素材被外国人翻拍成为了经典的动画作品，这无疑是对我们动画创作的一种鞭策。这无疑进一步激励我们要深入借鉴国外优秀的动画作品，给予我国的动画创作形成不竭的动力。

　　在国外的许多优秀动画作品中我们都能看到在其中所透露出来的民族文化的特质。

　　我们以美国为例进行分析。“美国历史相比较而言虽然短暂，但美国经历两百多年的艰难险阻，已形成了特有的民族性格和生存哲学，也逐渐形成了具有美国独特风格的自己的文化。其迅速崛起的历程也展示出美利坚民族开拓型文化的特质，并将这种特质深深扎根于美国人的心灵。”

　　在这种背景的基础上，美国的文化特质也自觉的形成了，因此我们看到的美国动画作品看到的是对于富有民族特性的文化特质的体现。国外优秀的动画作品也从另一个侧面给我们的动画创作一个新的启示，我们也可以采取美国这种文化整合在传播的方式赋予我们的动画创作独特的地域文化特质。

　　此外，任何的动画创作都需要资金的支持，而没有任何收益的动画创作都是失败的。

　　特别是在当前的市场经济下，动画创作也必然离不开创收的压力。为此，我国的动画创作过多的从节约成本上下功夫，通过节流这种方式，确实可以达到实现提高经济收益的目的，然而这种方式却不是最可取的。国外的一些优秀动画片的运作模式给了我们新的参考和借鉴。比如“美国的迪斯尼创始人沃尔特-迪斯尼在早期曾设计了兔子奥斯瓦尔多的卡通形象，被手下制作人员背叛而丧失了版权，此事给他带来了很大教训。后来米老鼠一经推出就去申请了其形象版权。这个事件也使动画行业其他人很早就对动画形象版权具有强烈的保护意识。但刚开始迪斯尼仅仅只是把形象版权运用在动画片的连续制作上赢取利润。在 1934 年，一个玩具商主动找到沃尔特-迪斯尼谈合作的事情，希望在他的玩具上印上米老鼠的头像，条件是自己向沃尔特付一笔版权使用费。这也使沃尔特-迪斯尼意识到一种崭新的赚钱方式出现了。从此以后，动画片周边产品的销售额占到迪斯尼公司所有利润的一半以上。”

　　由此我们可以看出，我们不能简单的从节流上做功课，更重要的是要从开源上下功夫，只有这样才能形成我国动画创作的经济基础，从而为促进我国地域文化的传承提供经济支撑。

　　6.4 满足当地市民的基本心理需求

　　从我们之前的问卷调查中我们可以发现，在不同的地域文化下生活的人民对于动画片的需求存在一定的差异性。这也说明，我们在地域文化基础上创作出来的动画作品要极大的满足本地市民的基本心理需求。通常来说，如果一部动画片缺乏必要的受众基础，那这部动画片势必是一个较为失败的动画作品。只有拥有强大的受众基础的动画作品，才是一部合格的动画作品。

　　在这种认识基础上，展现地域文化的动画作品首当其冲的需要将本地的受众群体转变成为自身的忠实观众群体。这在我们的问卷调查中可以充分的体现出来。我们在问卷调查中设置了第 11 个问题，可以说这个问题已经突破了我们之前设定的北京地区、新疆地区、广西地区以及山东地区等地区限制，是对这些地区的受众进行的一个综合调查，从而得出一个较为均衡一些的认识和结论。从我们的问卷调查我们也可以看出，当前，不同地域文化下的人们对于动画片的基本心理需求是较为相通的。这可以从我们设定的四个选项选择的人数差距的明显性中可以看出来。

　　我们设定“你希望这种带有浓郁地域文化特征的动画片怎样改进”这样一个问题进行调查，其实在这个问题背后就是询问当前人们对于这种带有浓郁地域文化特征的动画片有一种怎样的心理需求。之所以采取前一种问法进行询问，是为了便于让被调查者更好的理解。其中，“依托于当地受众心理进一步发展和传承”和“进一步激发当地群众的民族自豪感”这两个选项排在了前两位，分别有 83 名和 76 名被调查学生选择了这两个选项。在这种选择下我们也可以看出，当前受众对于地域文化下发展起来的动画作品还有一些不满之处。而“进一步挖掘地域文化中的动画元素”和“进行民族化和世界化的融合和创新”这两个选项选择的人数相当，分别有 52 名和 49 名被调查学生选择了这两个选项。这也告诉我们，在我们进行动画创作之初，要对于本地市民对于动画作品的题材以及创作思路等的基本心理需求有一个较为清晰的了解。对此，动画创作团队可以采取问卷调查等形式，进一步掌握第一手资料，从而让动画创作之后可以拥有强大的受众基础。

　　从以上的分析我们可以看出，我国有一些正确借鉴地域文化中的各种因素从而制作出来的优秀的动画片，我们之前分析的木偶动画《阿凡提的故事》以及 3D 动画《少年阿凡提》都是其中重要的代表作。木偶动画《阿凡提的故事》以及 3D 动画《少年阿凡提》的成功离不开对于新疆地区地域文化的利用和传承，而新疆地区地域文化也以为木偶动画《阿凡提的故事》以及 3D 动画《少年阿凡提》的成功而进一步发扬光大。因此，对于我国的动画创作来说，要极大的结合地域文化中的精华，从而实现我们的动画作品走出国门，走向世界。