第一章 中日鹤纹的概述
第一节 中国鹤纹
一、中国鹤崇尚
中国是具有鹤崇尚的民族之一，鹤是一种祥瑞之鸟。鹤是高洁、爱情、长寿的代名词。鹤的体态优美，无论是立鹤、行鹤还是翔鹤，都是一种美的体现。自古以来鹤便是文人墨客歌颂咏叹的对象。鹤行走时，细腿高抬，挺胸昂首，迈着“矩步”,从不萎萎缩缩，徐缓而高雅，有一种“绅士”的风度，透着阳刚之气。于是有郑谷《鹤》中的“羽翼光明欺积雪，风神洒落占高秋”1、有张籍《和裴司空以诗请刑部白侍郎双鹤》中的“徘徊幽树月，嘹唳小亭风”2、有刘禹锡《鹤叹》中的“徐引竹间步，远含云外情”3等。诗人们也写翔鹤，鹤凌霄直上，翱翔万里。有杜牧《别鹤》中的“分飞共所从，六翮势摧风”4、有孟郊《晓鹤》中的“应吹天上律，不使尘中寻”5、有元稹《和乐天感鹤》中的“秋霄一滴露，声闻林外天”6、有刘禹锡《秋词》中的“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”7、有李绅《忆放鹤》中的“羽毛似雪无瑕点，顾影秋池舞白云。闲整素仪三岛近，回飘清唳九霄闻”8等。鹤的鸣声宏亮，在中国古有“善鸣鸟”之称。《易通卦验》曰：“立夏，清风至而鹤鸣。”9《易·中孚》曰：“鹤鸣於阴，其子和之；我有好爵，吾与尔靡之。”10后人截取其义，称修身洁行而有时誉的人为“鹤鸣之士”.《后汉书》卷五四《杨赐传》载其上书云“斥远佞巧之臣，速征鹤鸣之士”.11养鹤也是古人的一种雅趣，《太平御览》中《诗义疏》曰：“鹤，大如鹅，长三尺，脚青黑，高三尺馀，赤颊赤目，喙长四寸。多纯白，亦有苍色者。今人谓之”赤颊“.`常夜半鸣，高闻八九里，惟老者乃声下。今吴人园中及士大夫家皆养之，鸡鸣时亦鸣。”12直到后世养鹤仍然是一种时尚，从宫廷到民间，有闲者多以养鹤为乐事。鹤的“仙”名，是被道教捧起来的。鹤是一种长寿鸟，可以活五六十年。古人渲染夸张，称其“寿不可量”.《淮南子·说林》称：“鹤寿千岁，以极其游”.在东方传统文化中，鹤与龟被看作是两种最长寿的动物。正是中华民族对鹤的崇尚与推崇，才促进了鹤纹丰富多彩地发展，才使得鹤纹被赋予了更多的美好吉祥寓意，深深受到人们的喜爱。
二、中国鹤纹的产生
鹤纹的产生需要一定的历史条件，中国鹤纹的产生正是受到了中国传统吉祥观念与中国传统历史文化背景的影响。
（一）、中国传统吉祥观念对中国鹤纹的影响
传统观念是先民依据以往的生产、生活经验和知识形成的观念。由于古时生产力和科学技术的落后，人们对于无法解释的自然现象产生畏惧，唯恐自己触犯大自然，因此产生了对各种植物、动物的图腾崇拜。鹤便因其生命长久，最早进入了吉祥动物之列，随后又被先民赋予了更多的精神内涵与吉祥寓意，鹤成为吉祥的象征，成为精神的寄予，成为心灵的的寄托等，由此可见鹤纹文化的产生与中华民族的传统吉祥观念有着密不可分的联系。
（二）、中国传统历史文化背景对中国鹤纹的影响
关于鹤纹的历史文化背景很久远。它们是文人墨客咏颂的对象，从有文字记载的资料来看，早在 2500 多年前我国的第一部诗歌总集《诗经》便有了对鹤的描写。《小雅·鹤鸣》中写道：“鹤鸣于九皋，声闻于野”.《太平御览》中《毛诗》也有记载“《鹤鸣》，诲宣王也。鹤鸣于九皋，声闻于天。”
鹤纹的成因与我国的历史文化背景分不开，自古以来我国就喜欢这种瑞鸟。历史上对鹤赞美的诗句不胜枚举，在本文的前一节中也有所涉及。仙鹤在古代被尊为羽族之长，有“一品鸟”之称。在帝王眼中鹤也是稳定民心、安邦定国的祥瑞之鸟，正是咏鹤、叹鹤、赞鹤这种浓厚的历史文化氛围极大地促进了鹤纹的发展。
三、中国鹤纹的演变简述
早在距今八千多年的新石器时代，鹤与人类既已有密切的关系。河南省舞阳县贾湖遗址出土的鹤骨笛，是已知距今最早、保存最为完整的七音阶乐器实物，被誉为中国音乐史的奇迹。在漫长的历史过程中，中国鹤纹的演变是比较缓慢的，但却不是孤立的，而是紧扣时代的脉搏。其发展速度是缓慢的，但其样式是多元化的，不断融入新的元素，不断创造新的形式。中国鹤纹的造型演变是一个动态的发展过程，鹤纹的演变经历了从简单到复杂、从单调到丰富的过程。如下表：
纵观图表，中国鹤纹的演变可大致分为纯朴的史前造型、简洁的汉代造型、华丽的唐代造型、优雅的宋元造型、成熟的明清造型五大类型。史前的鹤纹造型具有高度的概括性，其中既包含了原始先民对大自然的热爱与描摹，也体现出原始人类对自然的探知与向往。史前的鹤纹造型既是人类观察自然的结果，也是人类对自然的高度概括与总结。
汉代是我国封建社会开始逐步进入稳定发展的时期，这一时期我国的社会经济得到极大地发展，同时神仙思想颇为流行，更是为鹤纹的发展提供了广阔的空间。这一时期，鹤纹逐渐摆脱了先前的稚拙，并与当时浪漫飘逸的思想趋势相呼应，在造型结构方面，出现了立鹤、翔鹤等图案形式。此外据作者查阅资料还发现汉代平面化的鹤纹，为日后鹤纹的丰富发展奠定了基础。如下图 1-1、1-2 为西汉早期的彩绘鹤云纹漆匝，四只鹤呈回首衔草状，似在追逐嬉戏打闹，与云朵纹交相辉映，线条流畅，生趣盎然。从这件漆器作品中也可以看出鹤纹与当时旋纹的审美理念相符合，由此可见鹤纹在当时人们心中的重要地位。
唐五代是我国经济、政治、文化高度发达的时期，唐代的鹤纹也被印上了时代的烙印，并被赋予了新的时代特征：姿态优美，气韵生动，装饰感与动感强。同时鹤纹装饰形式中的环复缠绕的结构布局，追求层次感，亦与唐代繁缛复杂的工艺美术特点相呼应，彰显出华贵与大气。
此外在上表中我们还可以看出鹤的形象从唐代之后开始变的鲜明，唐代之前的鹤，尤其是史前与商代，形象特征并不明确，甚至与我们现在所看到的鹤纹存在很大的出入，很多鹤纹图案只是类鹤、似鹤。五代时期的着名画家黄荃的《写生珍禽图》对各种珍禽以图像的形式做了明确的定义与细致的描绘，也有学者认为五代之前的鹤并没有明确的形象特征，不能称之为鹤，应与其它禽类统称为珍禽，当然也不能否认这种观点，但从表一来看，早在黄荃之前盛唐时期的敦煌壁画中就已经出现了比较成熟的鹤纹造型。
宋元时期的鹤纹造型简洁优雅，生动形象，写实性较强，装饰性较弱，与唐代鹤纹存在较大差别，这是由这时期的经济、政治、文化哲学和审美思想等因素造成的，体现出人们对鹤纹的别样的审美情趣。明清时期随着经济、政治、文化的高度发展，鹤纹的发展也逐渐步入稳定成熟时期。随着工艺美术技艺的进一步精湛，更是为鹤纹的发展与丰富提供了广阔的平台。这一时期的鹤纹俨然成为一种代表性的装饰纹样，其中寄托了人们祈福纳祥，追求幸福的美好愿望。鹤纹在瓷器、缂丝、织绣等领域有了更广泛的发展，是一种实用性与装饰性相结合的艺术形式。
