钢琴演奏中心理学因素的体现研究引言

　　一、引言

　　钢琴是一种体积庞大、结构复杂而精密的键盘乐器，以其独特的魅力深受众人青睐，被称为"乐器之王".在三百多年的发展过程中，钢琴艺术成为一种非常高雅的艺术表现形式，在世界音乐史上占有举足轻重的地位。随着社会经济的发展和人民生活水平的提高，人们不再仅满足于物质层面的富足，而越来越多地追求精神世界的丰富。钢琴是深受人们喜爱又有着广泛影响力的艺术形式，自二十世纪初开始在中国发展迅速，越来越多的家长开始让自己的孩子学习钢琴，这是因为钢琴作为一门高雅艺术，有助于陶冶情操、丰富人的内涵，在学习的过程中能使人接受到古典音乐文化的熏陶，从而提升人的气质与文化素养；同时学习钢琴还能开发人的潜能，丰富想象力，培养节奏感，加强协调性。

　　众所周知，不管是对于业余爱好者还是专业学生来说，学习钢琴都是一个长期而又艰辛的过程，都需要付诸长期艰辛努力。钢琴艺术涉及钢琴曲创作、钢琴演奏、钢琴教学等方面，这些都是以人为主体来进行的活动，因此其中每一个方面都与人的心理有着密切联系。学习钢琴离不开曲谱，曲谱是作曲家的创作，体现着作曲家的个性、风格等，要使钢琴演奏富有感染力，仅靠娴熟的技巧是远远不够的，还要了解体会蕴含于作品中的作曲家的个性特点；在此基础上，了解对演奏者发挥着影响力的诸多心理因素及如何培养演奏者良好的心理素质等也是极为重要的，因为只有这样才能充分发挥出演奏者的实际水平、准确诠释出作品的艺术内涵，从而避免空洞乏味、甚至失误频发的演奏；再有，在钢琴教学过程中要研究学习者的种种心理现象及其产生原因与变化，只有了解学生的心理特征、个性特点，了解学生的能力、动机、习惯，才能因材施教，提高教学效果。

　　目前，钢琴艺术理论研究不断丰富，早期的理论研究多集中在技巧、方法、艺术表现、美学等方面，很少关注心理方面的因素。随着心理学的不断发展和钢琴艺术研究的深入，人们对个体心理在钢琴艺术中产生的作用与影响越来越重视；心理学的理论逐步被运用于音乐研究领域，钢琴艺术作为音乐体系的一个分支，也与心理学建立了密切关联，国内外学者进行了大量的研究，广泛涉及到心理因素在钢琴演奏、钢琴教学中所起的作用与影响，已取得了一定的成果，这将有利于积极推进钢琴艺术的发展。

　　（一）选题来源与依据。

　　当前，我国正处于一个社会经济与文明飞速发展的时期，伴随着物质水平的提高，人们在精神世界的丰富、个人修养的提升方面有了更多的诉求，同时面对高速的生活节奏和较大的发展压力，烦躁、压抑等负面心理在人群中广泛出现。音乐作为一个"亲民"而又具有广泛影响力的艺术门类，在日常生活中有着举足轻重的地位，而钢琴是很多人选择用来走近音乐的一条蹊径。

　　无论专业学生还是业余爱好者，学习钢琴必然离不开曲谱。曲谱呈现的是作曲家的创作，其表面有诸如快慢、强弱、踏板等各种演奏要求方面的标注，其内涵还蕴藏着作曲家的性格特征、创作风格等个性化特点。在练习、演奏钢琴曲的过程中，不少人有过这样的经历：已经把作品弹得很熟练、技巧也很娴熟，但弹奏出的效果却缺乏音乐性与感染力，听起来索然无味；已经背熟的曲目在弹奏时突然忘谱并且难以衔接不得不中断演奏。针对这类问题，大家能想到的原因不外乎是对曲子的理解还不到位、弹得还不够熟练。可怎样才能更好的理解曲子、更深刻高效地记忆曲谱呢？本文针对这些问题提出了在理解、表现谱面标记以及了解作品风格特点时结合心理学因素的方法。现有资料、工具书对于谱面标记的解释多是概念化的说明，比如速度在什么区间、力度要强些弱些，却没有告诉演奏者在实际操作时怎样才能更恰当、准确地做到这些。

　　而对于作曲家的研究，基本都是集中于其所处年代、生活背景等大环境所造就的风格特征，鲜有从其先天性格、个性化心理等方面着眼的。本文结合心理学理论，对怎样通过心理意识去指导演奏者准确表现谱面标记、以及更深入贴切地了解作曲家及其钢琴作品进行了研究。

　　除曲谱以外，随着学琴者人数的剧增，钢琴教学广受关注与重视，它不光决定了琴童的专业水准，对其人格形成、心理健康也有着重要影响。钢琴学习不同于学校的文化课学习，老师与学生的相处时间非常有限，较难在短时间内了解学生的个性特点从而选择适合于每个学生的教学与沟通方式，这在一定程度上影响着教学质量与进度，有时不当的方式甚至会挫伤学生的学习兴趣与积极性。针对这个问题，本文从心理学角度入手，分析如何利用心理因素辅助钢琴教学活动，从而达到更好的教学效果。

　　（二）钢琴艺术的概念与范畴。

　　钢琴艺术起源于欧洲，在西方音乐史上占有十分重要的地位，对世界音乐发展产生了深远影响。钢琴这种键盘乐器源于西方古典音乐，普遍通过独奏、重奏、伴奏等方式进行演出，拥有三百多年的发展历史，以其独特的魅力受到了人们的青睐，被历代音乐家奉为"乐器之王",这不只是因为它庞大的体积和复杂精密的结构，更是由于它具有优良的性能和广泛的用途，使其他任何乐器无出其右。十九至二十世纪之交，钢琴艺术进入中国，随后得到了广泛普及。在吸收、借鉴别国杰出音乐文化成果的同时，中国自身的钢琴艺术也逐步成长、发展起来。

　　钢琴艺术是音乐艺术形式的一种，是一种富有韵味并且非常高雅的艺术表现形式，通过舞台演出形式的展示，钢琴艺术能将自身的魅力完美的呈现出来，因此深受人们喜爱。目前，各家对于"钢琴艺术"这个概念之界定，众说纷纭，尚没有形成统一的看法。但从大量的关于中国钢琴艺术的资料中分析得出，钢琴艺术这一概念与范畴，魏延格先生的观点最容易达成共识，他认为应该涵盖中国钢琴曲的创作、钢琴演奏、钢琴教学三个方面。

　　0F这一界定较为全面，也适用于世界钢琴艺术。钢琴艺术包含钢琴教学、钢琴曲创作、钢琴演奏这三项内容，其中每一项都与人的心理有着密切关系。钢琴艺术在长期的发展中，通过不断地学习、借鉴、创新，取得了较快而全面的发展，有了长足的进步，在它的发展进程中涌现出许多着名的音乐家、作曲家、教育家、演奏家。同时，钢琴艺术的快速发展，也将钢琴艺术理论研究推向新的历史高度。

　　（三）心理学的概念与研究对象。

　　十九世纪末，心理学成为独立的学科，到了二十世纪中期研究者对其有了统一的界定。心理学是研究心理现象及其发生、发展规律的一门科学，它既是一门理论学科，又是一门应用学科。

　　从概念中可以得出，心理学的研究对象是心理现象，主要是人的心理现象。心理现象是心理活动的表现形式，一般分为心理过程和个性心理两类。心理过程是人的心理活动过程，也是人的心理现象的重要方面，而心理因素是运动、变化着的心理过程，它包含心理过程和个性两方面。"心理过程是由认识过程、情感过程、意志过程三个方面构成",个性包含个性倾向性和个性心理特征。"认知过程指人认识外界事物的过程，或指对作用于人的感觉器官的客观事物进行信息加工的过程。它包括感觉、知觉、记忆、思维、想像和言语等过程。"情感过程是指人在认识事物时绝不会无知无感，总要反馈一定的态度，在认识客观事物的过程中所引起的人对客观事物的某种态度的体验或感受，即情感过程，这是以人的需要为基础的，包括厌恶、热爱、满意等。意志过程是指人受认识和情感的推动，在实践中根据目的调节自身行动，在意识的指引下克服个人内心的障碍和客观环境的困难，以达成预定的目标的心理过程。

　　认识、情感、意志都有各自发生发展的过程，但它们的存在是相互联系、相互作用的。

　　认识作为人的情感、意志的产生发展的基础，是人对事物做出反应的首要环节；情感、意志又对认识有重要影响，这是因为情感、意志对人的认识既有动力作用，又是衡量认识水平的一个重要标志，三者是统一的心理活动中的不同方面。认识、情感、意志过程作为心理学研究对象的一部分，被统称为心理过程。每个个体会在生活实践中形成种种稳定的心理现象，这些心理现象的总和，即为该个体的个性心理。它包括个性倾向性和个性心理特征两方面。个性倾向性是个性心理的一个重要部分，对相关心理活动起支配和控制作用，是推动人进行活动的动力系统，它决定着一个人对事物的态度和积极性，包括需要、动机、兴趣、理想、价值观等。个性心理特征是指个人身上经常表现出来的本质的、稳定的心理特征，主要包括能力、性格、气质，以性格为核心。